印度文化与服饰设计之美

赵畅江南大学

印度文化与服饰设计之美

赵畅
江南大学

摘要：作为四大文明古国之一的印度，有着独特的文化，并且对世界文化的发展产生了重要影响。印度的服饰作为一种突出的文化的表现，受到了印度本土文化各个方面的深刻影响。面对当代世界的发展印度以独特的方式传承与发展着本国的服饰设计。

关键词：印度文化（精神文化、物质文化、制度文化）；服饰设计；传承；发展

从遥远的古代开始搜索，会发觉人类的历史就是一步步创造文化并接受文化洗礼的过程。没有文化,生命的纯粹和丰富就不可能实现，人类辉煌的文明也无从谈起。

印度文化在世界上产生过非常大的影响，具有举足轻重的影响和地位，具有十分鲜明和强烈的多样性、宗教性和包容性。虽然印度文化没有强大的扩张性，但是也不抵制外来文化的入侵。在漫长的印度历史发展中，印度对外来文化均采取兼收并蓄的方式，进行融合，所以，印度所具有的所有地域文化、语言文化和宗教文化当中，都会或多或少地保留着各种不同的外来文化成分，与外来文化融和为一个整体。

提到印度人们脑海中浮现的不仅仅是独特的异域风情更有着一件件华丽的服装，那别具一格的服饰仿佛抹淡了年华，那样耀眼。印度是四大文明古国之一，他们的服饰经过文化的沉淀,在服饰上保留了悠远的文化和审美传统，具有非常鲜明、独特的民族特色，同时向世界展示他们民族服饰的别致。

印度服饰的设计受到了不同文化层次的影响，所谓文化层次理论上包括精神文化、物质文化、制度文化。这三者相互作用，潜移默化的对印度服饰设计产生影响。

一、服饰设计与印度的精神文化

精神文化是人类在从事物质文化基础生产上产生的一种人类所特有的意识形态，是人类各种意识观念形态的集合。印度的精神文化受到了宗教的强烈影响。

印度的宗教主要有印度教、佛教、耆那教和锡克教，其中印度教信众最多，占印度人的80%以上。对印度而言，宗教是崇高、神圣、不可取代的，而印度教作为其本土的衍生宗教和印度的第一大宗教更是在印度影响广泛。曾任印度总统的拉达克利希南说过，印度教是一种宗教，更是一种生活方式，一种宽容和追求永恒真理的方式。

印度教具有自我克制的思想，纵欲和禁欲都是印度教文化的特点，二者是不分裂的，二是很自然的融合在人们的信仰和实践中，融合在印度人的血肉中。宗教观念不仅影响了印度服饰款式结构和造型，也影响了它们的色彩和质料。闭眼驭思，一份雁过无痕，一种大爱留香。轻启双唇，浅唱韵律，即便是在不经意间，亦可发现那瑰丽……

早在吠陀时期，人们就根据不同场合和工作需要而穿不同的服装。到了后来，不同宗教信仰的人们开始穿不同式样的服装，表现得就更加明显。如从头巾的包法上就可看出人们的信仰。

在印度教中自古以来，修行者都被要求尽可能少穿衣服，大多数信奉印度教的男士穿托蒂，这种没有接缝的无缝衣被认为是“净衣”。在宗教活动等场合，修行者门都一定要穿这种无缝衣，来体现印度人的修行是干净无暇的。现在，许多印度男性穿圆领或无领的陶迪，头上缠上各式各样的围巾。在比较正式的场合穿‘尼赫鲁服’，代表印度民族独立的象征；另外，在现代城市里，穿西服打领带的人也不少,这也隐隐突出了西方那种绅士气度。而印度女性的服饰就显得十分艳丽了，纱丽、裙子等印度传统服饰各式各样，可以说是五颜六色。

纱丽有五千多年的历史，在印度古代雕刻和壁画中身披纱丽的妇女形象是很常见的。从公元前到现在一直保持一致统一的样式，几乎没有改变。纱丽具有如此旺盛的生命力的原因，除了与其适应了印度炎热的气候环境以及它自身的华美亮丽等因素之外，更重要的是它与印度教之间的密切关系。

印度妇女除了身穿华丽飘逸的纱丽、佩戴绚丽夺目的首饰之外，还会在前额中间点吉祥痣，这是印度妇女最具地域特色的传统装饰，是一种宗教符号，可以消灾避邪，代表着喜庆吉祥。瑜伽行者认为，眉心是人的生命力的源泉，必须涂膏药加以保护，直到现在仍然有不少印度教苦行僧人在前额点上朱砂。同时按照印度的传统习俗，寡妇是不能点吉祥痣的，色彩鲜艳的衣服也不能够穿着，恋首饰也不能配戴。然而，这种习俗在印度当代社会已有所改变，尤其是城市女性已不再墨守陈规。

如今的印度人在越来越受到现代文化的影响，追求平等、自由，不希望再受到宗教的禁锢，在衣着方面，衬衫、T恤、长裤等服饰越来越受到人们的欢迎。

二、服饰设计与印度的物质文化

物质文化，是指为了满足人类生存和发展需要所创造的物质产品及其所表现的文化，包括饮食、建筑、交通、生产工具以及乡村、城市等，是文化要素或者文化景观的物质表现方面。

在时光的河里，人是悲剧性的，无法将时间定格在你喜爱的某个时段，只能服从于它的指使和安排。文化如同被禁锢的宿命，必须接受改变。印度的物质文化同样受到宗教的影响，其中绘画和雕塑艺术作为重要的物质文化对印度的服饰设计产生了深远影响。

到了贵霜时期初期佛教（小乘）向中期佛教（大乘）转变，这引起了佛教美术的变革。塑像一般敷施彩色，明亮的颜色添加了女性般的温柔感。印度的服饰也受此影响不论男女，均在原有基础上使用大量明亮、鲜艳的颜色来表达对自身信仰的敬意。

之后的笈多时代也被誉为印度古典主义美术的黄金时代，印度教美术蔚然勃兴，名作迭出，流派纷呈，建筑的形制，雕刻的样式，绘画的风格都确立了印度古典主义的审美理想和艺术规范。艺术形式呈现呈现由简而繁的趋势，装饰雕刻繁琐靡丽，流于罗可可风格。这同时影响了服饰上的装饰，纱丽的花纹愈加繁琐，配饰更加复杂。

三、服饰设计与印度的制度文化

言印度教文化，必言种姓制度。种姓制度作为印度教特有的社会制度文化和社会组织形式，等级森严，高贵低贱，相互隔离，虽从法律上已经废除，但它并没有退出历史舞台，仍然对印度社会产生着影响。

种姓制度早在印度教起源的吠陀教时代就已经产生，历经3000年历史。印度教认为灵魂在合适的环境中化为肉身，每个人生来就属于某一个特定的种姓。印度教的种姓有四个：婆罗门、刹帝利、吠舍和首陀罗，每一个种姓都有自己的义务和名分。印度的种姓制度，贵族、平民间等级森严，在服饰上也有高低贵贱之分。

在印度，男子通常会在手腕缠绕一圈线，这是三大印度教高种姓的男性所有的一个明显标志——“圣线”。高种姓家族的男孩，在出生后要进行佩带“圣线”的仪式，“圣线”由3股拧成，婆罗门男孩佩带棉线，刹帝利男孩佩带亚麻线，而吠舍男孩佩带毛线。作为高种姓的标志，当你看到一个印度男子，只要看他的手腕就知道会他的种姓位置了，如果有线圈说明他出身高种姓，再要辨别一下线圈的质地，就会知晓他所属的种姓等级；如果没有圣线，说明他可能来自低种姓或贱民阶层，或者是信仰其他宗教的印度人。所以印度人的服装多是短袖或把袖子挽起来的设计，手碗上的情况可以一目了然。

森严的种姓制度，对于印度的服饰设计发展而言，是有一定局限的。同时贵族阶层的奢华风格也使得印度服饰向风格华美、精致的方向发展。在印度,服饰不仅是蔽体的遮盖物、装饰品更是社会组成不可缺少的一部分。精美别致的异域风格成为了人们追捧的对象，也是印度的国民瑰宝。

四、服饰设计与当代印度

当一种美，美得让人无所适从，也只好手之舞之，足之蹈之，印度的服饰就有着这样的魅力。作为印度的瑰宝，如今许多印度的服装设计师仍然延续了印度服饰明亮的色彩和复杂的花纹配饰，将急剧印度特色的服饰推广到世界。

其中Manish Arora是时尚界对印度服饰最为欣赏的品牌之一。Manish Arora是印度知名的服装品牌，中文名称为曼尼什·阿若拉，这个品牌的时装设计得非常有印度味儿，充满了东方的哲学和绚丽的装饰。而使用的印花图案大多比较夸张，在细节上也会有手工的刺绣或者点缀比较闪亮的珠宝，同时借鉴印度传统文化中的经典元素，比如：雕塑、绘画等等，在进行服饰设计的同时弘扬印度文化。

印度服装以艳丽和华美闻名，设计理念上越来越融入外来文化的元素，不仅保留本土文化的深刻烙印，还在设计风格上加入了西方设计的大胆与创新，使服饰的类型越来越丰富，同时推广印度文化。

结语

印度的服饰设计是印度文化的直接写照，这种文化深入印度人的生活，映着时代的变迁熠熠生辉。

参考文献：

[1]马维光著.印度神灵探秘.世界知识出版社.

[2]王春景，刘瑞新，李亚兰编著.人与神的狂欢：印度文化的面貌与精神.中国水利水电出版社.

[3]张荣生著.印度古代雕塑.山东美术出版社.