跨界谈音乐课程对中职学生职业能力的培养

黄艳

摘 要：本文阐述了职业教育和职业教育教师跨界的必然性和可行性，指出中职教育课程目标的跨界指导思想是职业能力观，并结合中职音乐课程教学实践，从教学内容的选取、音乐课程实践形式、组织方法和评价方式总结出促进中职学生职业能力培养的一些方法。

关键词：跨界 音乐课程 能力 职业能力

随着国家大力发展职业教育举措的不断实施，我国职业教育得到了长久的发展。从我国职业教育的发展历史来看，职业教育的发展与普通高中的发展一直联系在一起。许多普通高中通过行政方法转变成职业高中，普通高中教师转型成为中职教师。语文、数学、英语、德育、音乐等人文类课程在中职一直都有开设，但呈现出不断弱化的趋势，特别是音乐、美术等人文类课程被认为可有可无。但培养高素质职业技能型人才离不开人文素质的培养，为此，教育部办公厅印发了《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》，明确了艺术课程在职业教育课程体系中不可或缺的地位。另外，也可从跨界视野来构建通过音乐等课程培养中职学生职业能力的有效手段，从而使艺术类课程成为中职人才培养课程体系中不可分割的一部分。

一、职业教育与跨界教育

我国职业教育学者姜大源认为：职业教育是一种“跨界”教育，跨界是职业教育的本质特征。我国当前的中等职业教育师资队伍跨越的是普通高中与职业中学。职业教育的发展历史不应使职业学校艺术类教师失去目标，艺术类教师应以跨界的视角重新诠释艺术类课程对培养中职学生职业能力的促进作用。

1.艺术类教师跨界视角的起点

按照《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》的分类，中职艺术基础课程分为两类：音乐和美术，为18课时，这也决定了艺术类教师在职业学校（艺术类学校除外）人数较少。在长期的中职艺术课程教学中，笔者一直在思考：应如何确立艺术类教师跨界视角的起点。其实，无论舞蹈教师还是声乐教师，都应该有跨越本专业类型的视角。一般学校的艺术类教师都应该知道：应使学生了解不同艺术类型的表现形式、审美特征，培养学生艺术鉴赏的兴趣，提高学生艺术鉴赏能力，提高学生的综合素养，培养学生提高生活品质的意识。但这不是艺术类教师跨界视角的起点，艺术类教师跨界视角的起点应该是跨越培养职业学生的素质和职业学生的职业能力。

2.艺术专业能力与职业能力的跨界处理

职业能力可以从不同角度进行划分：从能力内容的角度，德国学者把职业能力划分为专业能力、方法能力和社会能力范围；从能力性质的角度，德国学者把职业能力划分为基本能力和关键能力。专业能力是在专业知识和技能的基础上，有目的的、符合专业要求的，按照一定方法独立完成任务、解决问题和评价结果的热情和能力。方法能力是个人对在家庭、职业和公共生活中的发展机遇、要求和限制做出解释、思考和评判，并开发自己的智力、设计发展道路的能力和愿望，即独立学习能力、获取新知识的能力、决策能力。社会能力包括人际交流、公共关系处理、劳动组织能力、群体意识和社会责任心等。方法能力和社会能力具有职业普遍性，不是某种职业所特有的能力，它们能在不同职业之间广泛迁移。

关键能力常被称为“跨职业能力”，指的是具体的专业能力以外的能力，与纯粹的专门的职业技能和知识无直接的关系，它超出了专业技能和知识的范畴。如果职业者具备这样的一种能力，并使之成为自身的一种基本素质，那么当职业发生变更或劳动组织发生变化时，他就能在变化的环境中重新获取职业所需的新技能与新知识。这种能力在职业者未来的发展中起着关键性作用，是职业者的综合职业能力。它是方法能力和社会能力的进一步发展，也是具体的专业能力的进一步提升。

二、职业学校音乐课程的跨界处理

跨越德国职业教育学者的职业能力观，笔者在音乐课程教学中，针对中职学生职业能力的培养，从以下几个方面进行了尝试。

1.学习内容上实施不同专业的跨界

《公共艺术课程教学大纲》对教学内容方面的要求是：应通过中外不同体裁、特点、风格和表现手法的音乐作品，使学生在情感体验中进一步学习音乐基础知识、技能与原理，掌握音乐欣赏的正确方法与音乐表现的基本技能，提高音乐欣赏能力和音乐素养。要重点选择旋律优美，具有经典性、代表性和时代感的名曲佳作，分析音乐与生活、音乐与社会、音乐与文化、音乐与情感之间的联系，加深学生对不同时期、不同地区、不同民族音乐所蕴涵的文化内涵与精神品质的理解。大纲对内容的要求十分灵活和广泛，但也较为抽象。例如，掌握音乐欣赏的正确方法与音乐表现的基本技能，如何具体操作？实施难度较大。目前的实际情况是中职学校音乐课程基本都使用同一本教材，中职类学校不同的专业，学生的特质各不相同，不同专业的学生兴趣点也不同；学生学习积极性不高，学校也认为音乐课可有可无。贝内特·雷默说：“我们必须在不抛弃我们对音乐和教育的基本忠诚的情况下，做出根本的改变……”只有大胆地改变教学理念，让自己大胆地跨界，让音乐课程大胆地跨界，才能使音乐更好地为学生服务，才能更好地发挥音乐课的作用。笔者根据不同专业的培养目的，对学生的兴趣爱好开展了调查与研究，和学生一起为音乐课选择不同的教学内容。例如，机电专业的学生好动，喜欢摇滚和RAP，是学校街舞社的主要力量，音乐课内容就以摇滚、说唱为主；服装专业的学生在毕业时必须独立设计、制作并完成4～6套作品，所以服装专业的音乐课主要围绕如何为自己的毕业作品选择适合的背景音乐开展教学；为酒店管理专业的学生选择酒吧类音乐和茶艺类中国民族乐曲。笔者从不同的专业选择4～5个专题，例如“想唱就唱”卡拉OK大赛或者“斗舞秀”等，每个专题3～4个课时。让学生选择自己喜欢的学习内容，使学生从被动学习变为主动学习，学生对音乐课的兴趣越来越高，师生沟通也越来越多。

2.在学习方法、形式上实现跨界

从德国的职业能力观来看，方法能力、社会能力和关键能力是职业能力的重要组成部分，特别是从能力性质的角度来看，关键能力在职业能力中至关重要。如果具备了关键能力，当原有的基本能力在新的工作岗位失去了作用时，通过关键能力可以重新获得新的基本能力。音乐课程教学中可以渗透培养中职学生的方法能力、社会能力和关键能力等职业能力的方法和途径。

以小组形式实施教学为例，在开学第一堂音乐课上，笔者将全班学生随机分成6～8个学习小组，每组约6人，按“田”字形围坐，学生面对面地进行小组讨论。另外，每组选定组长，并进行组内分工。最重要的角色是组长和信息员，组长要传达教师的要求，要组织好学生，学生根据特长承担相应的任务，例如讲解、表演、示范等。信息员主要进行记录与监督，一般选择做事认真负责的学生担任。分组后，由组长组织组员讨论确定队名、队歌、口号等并演练表演。第二节课开始，各个小组进行表演，展示各队的队名，演唱各队的队歌，喊出各队的口号。以小组的形式实施教学能有效培养学生的领导能力、分工协作能力、组织协调能力、团队合作能力和竞争意识等。这些能力的培养不是停留在知识层面，而是通过每一堂课的教学活动来完成的。

3.教学内容的跨界呈现

以往音乐欣赏课的内容多由教师准备，现在课堂教学的内容可以由学生准备。例如，在服装专业进行“中国民歌欣赏”主题时，可以根据学生的分组情况，与组长沟通，每个组选择不同的主题进行探究，例如，劳动号子、山歌、小调、儿歌、广东民歌等专题，小组长领取不同任务后，各组进行组内分工，进行资源搜寻、海报制作、多媒体制作和处理、时装秀选择、小组展示设计等，让学生按组进行展示。从实施的效果来看，虽然有时候学生呈现的内容有局限性，但更多的时候各小组能给人以惊喜。从实施的过程来看，学生在整个过程变得更主动、更积极，网络使用水平和资料搜集能力、资料处理能力得到较大的提高。特别是展示环节，作为教师，我们不应只是关注学生展示内容的专业性而应更多地关注学生展示环节的表现力，例如演讲能力、表达能力和沟通能力，并给予学生更多的鼓励与指导，使学生的社会能力获得显著的提高。

4.音乐课程的跨界评价

音乐欣赏课程评价必不可少，有效的评价是促进学习过程良性发展的有力手段，但许多音乐教师并不太善于评价。由于教学的班组多，教师评价时往往凭主观印象，只给学生一个评价结果。跨越主观的评价观，我们从职业能力培养的视角，实施职业能力培养的促进性评价就显得十分必要了。音乐课程评价方法的跨界，主要是由单一的教师评价改为学生和教师共同评价。学生评价由个人自评、组员互评和小组长评价组成。另外一个改变是由结果评价改为结果与过程相结合评价。在教学分组中，每个组除了组长外，还有一名信息员，他的主要任务是负责记录与监督，即记录小组内每位同学的任务，记录每个任务的完成情况，以便形成评价。每一组每一个专题完成后，都要实施组内评价：评价包括个人自评、小组互评、组长评价和小组评价。另外，每一个专题完成后，教师都要对小组进行评价，评价以小组为单位。最后，将个人自评与小组评价的得分相加，即得到个人总分值。这样的评价以学生为主体，主要让评价促进学习过程的改进和实施，让每位学生都能参与评价且贡献大得分相应就高。通过评价的实施，让学生正确地理解评价，掌握评价的方法，进而实现对学生方法能力与社会能力的培养。

职业教育中，音乐教师应明晰职业教育跨界的必然性，能够以跨界的身份从培养学生职业能力角度进行音乐内容、课堂组织形式、课堂运行方法和课程评价方式的改变，从而有效促进中职学生职业能力的提高。

参考文献：

[1]姜大源.职业教育立法的跨界思考——基于德国经验的反思[J].教育发展研究，2009（19）.

[2]姜大源.当代德国职业教育主流教学思想研究[M].北京：清华大学出版社，2009.

[3][美]贝内特·雷默.音乐教育的哲学[M].北京：人民音乐出版社，2003.

（作者单位：佛山市南海区盐步职业技术学校）