王炳琨(珠海市文化馆 广东 珠海 519000)
大浪淘沙
——珠海“民族乐团”多方向发展之展望
王炳琨
(珠海市文化馆广东珠海519000)
本文通过分析民族乐团在珠海群众文化活动中的现状,提出多方向发展的建议及改良办法。
民族乐团多方向发展改良办法
改革开放以来,现代民族乐团在珠海的源起可以追溯到上世纪90年代中期,由原前卫歌舞团艺术指导、著名作曲家、指挥家、民族弹拨乐演奏家王惠然先生在珠海组建了第一支民族乐团--“珠海女子室内中乐团”,成员由全国各大艺术类院校毕业的优秀民族器乐演奏者组成,该乐团的成立,标志着现代民族乐团在本地生根发芽,实现了开荒创办的实在意义。除女子室内中乐团外,另一支专业民乐团体是珠海市粤剧团民乐队,是专为粤剧伴奏的民乐队,该乐队成员均为接受过专业培训的优秀乐师,具备专业的演奏水平。
如果从1996年女子中乐团成立算起,现代民族乐团在珠海的发展已经整整三十年。
随着珠海这座“滨海之城”的飞速发展,以及各大高校在珠海创办分校,越来越多的人选择乔迁至珠海工作、生活和学习,这里的居民不乏民族音乐爱好者,随即涌现出大量的民间团体,例如:珠海市爱乐轻音乐团、珠海市香洲区教师民乐团、北师大珠海分校民乐队、珠海市海湾民族乐团、珠海市罗西尼艺术团古筝队等等。作为文化工作者,珠海民族乐团的发展引起了笔者的注意和思考。
(一)专业民族乐团的现状
珠海有两个专业民族乐团,分别是珠海市女子室内中乐团以及珠海市粤剧团民乐队。
1、珠海市女子室内中乐团
一个标准的民族室内乐团由弦乐组、弹拨乐组、管乐组和打击乐组共十位乐师组成。其中,弦乐组两人,由一位首席二胡和一位弦乐琴师组成,弦乐琴师应具备演奏京胡、京二胡、中胡和高胡的能力;弹拨乐组五人,古筝、扬琴、琵琶声部各一位琴师,中阮兼大阮一位,三弦兼大阮一位;管乐组两人,一位能够熟练演奏绑笛、曲笛和箫的乐师,以及一位能够胜任中音笙和低音笙的乐师;打击乐组一人,一位能够熟练演奏马林巴、颤音琴、戏曲打击乐以及其他各组打击乐的乐师。
珠海市女子室内中乐团目前只有五人在编,分别有古筝、中阮、二胡、琵琶和大提琴各一人。虽然乐团成员均为较高水平的乐师,但从编制来说,缺少了几个重要声部,没有管乐,例如笛子、笙;没有高低音弹拨乐器,例如大阮和柳琴;民族弦乐组只有一个二胡是不够的,应该再多配备一个弦乐琴师,能够演奏京胡、京二胡、高胡和中胡,补充弦乐的不足;以及没有打击乐。这样的编制缺少旋律声部的表现力以及低音声部的支撑力,同时会影响到演奏的曲目量。如需要较大型活动演出,该乐团会外请乐师来补充编制的不足,但外请人员没有较长时间的排练磨合,所以外请人员的质量也会影响整个乐团的发挥。
2、珠海市粤剧团民乐队
对于专门为粤剧、乐曲伴奏的民乐队,该民乐队的编制是足够的,但是传统的伴奏型乐队在曲目量上也有制约,因为粤剧中表现乐队能力的桥段不多,所以不能以现代意义的民族乐团去做要求和定位。
(二)业余民族乐团的现状
珠海的业余民族乐团较多,但编制较为齐全的民族乐团并不多,据不完全统计,“珠海市爱乐轻音乐团”、“珠海市香洲区教师民乐团”以及“珠海海湾民乐团”这三个乐团为编制较为齐全的民族乐团。
从以上几个民族乐团的活动中可以发现,有较为固定的排练时间和排练内容,有较完备的乐团组织人员和常任指挥,同时这些团队的积极性普遍较高,以没有经过专业乐器学习的中老年人为主要成员。
业余民族乐团除了满足团员自身喜好以外,也应该依照民族乐团的基本要求,在必要方面做一些提升:第一、乐团成员应提升乐器演奏能力,各个乐团都出现了音准不能保证、节奏不能跟上指挥等问题;第二、提升视谱能力,各乐团都出现了少量不会视谱的问题,是通过指法记忆等办法进入乐团排练的;第三、乐团指挥要求过低,每次排练只做音准节奏训练或者能不能“合上”等基本要求,不做乐句分句处理,强弱处理以及呼吸处理;第四、排练曲目过于陈旧,以曲代练等现象普遍;第五、虽然珠海有几支业余民族乐团,但会在不同的乐团看到相同一些成员的面孔,各个团体所排练的风格趋于一致,甚至演奏曲目都没有更换;第六、各个乐团的声部搭配不均,多数情况为弦乐组人数较多,弹拨乐组、管乐组、打击乐组人数过少,甚至有缺少声部等情况出现。
(三)没有一支青少年儿童乐团
民族乐团的发展和未来应该有一个良好的青少年儿童年龄段的基础。在珠海的中小学以及各个单位,并没有以任何形式的一支民族乐团出现,重奏的形式也非常少见,但在以往举行的比赛、展演中,也有个别比较优秀的民乐演奏者出现。这个问题的关键在于珠海对青少年儿童民族器乐培训的重视程度不够,另外也鲜有关于民族器乐的讲座或者音乐推介会出现,甚至青少年儿童对民族乐器都不能完全认识。
(一)专业民族乐团
作为珠海民族乐团的标杆,除了在业务上起到带头作用以外,也应该在如下几个方面做出优化和调整:
1、在现有编制基础上进行优化。
并不是每一个民族乐团都必须要有大的编制,室内乐团作为民族乐团的其中一种,也可以有多种组合形式,以“精、尖、小”的乐队编制充分展示每一个声部的色彩。以珠海女子室内中乐团为例,该乐团保留了中国的传统乐器之外,还有大提琴,虽然没有例如笙和扬琴等中国传统和声乐器,但可以在旋律编配上下足功夫,突出乐曲的旋律感。同时也可以做一些二重奏、三重奏等形式上的变化,筝在民族乐器中表现力强,同时音区较为广泛可以作为一个良好的伴奏乐器,可以为二胡、中阮和琵琶伴奏。那么就可以在形式上达到多样化的编配。
2、在音乐会的主题上加以构思。
例如,这一期的听众以青少年儿童为主,是否可以开展讲座性质的音乐会,在每首曲目间歇,团员对该曲目的文化背景、曲式结构以及主要演奏乐器进行讲解,甚至音乐会讲的部分应该多于演的部分,让更多的青少年儿童了解并接受民族器乐的组成和各个乐器的特性。
3、对基层的民族乐团进行辅导。
除了日常演出排练以外,应该花比较多的时间为基层的民族乐团进行业务上的辅导,可以以讲座形式或者参与排练等形式,统一基层乐团的演奏法、句法以及音乐审美,甚至参与到基层乐团的排练演出当中。
4、树立品牌意识,打造精品文化节目。
作为在珠海立足的专业民族乐团,可否考虑结合珠海本土文化,委约作曲家创作具有珠海特色的民乐精品节目,以岭南文化和海洋文化为文本,民乐演奏本土文化为特色,打造一个全新并具有说服力的品牌。
(二)群众文化活动中的民族乐团
群众文化活动中的民族乐团为市民拓展了艺术门类,有若干优秀的民族乐团登上了市文化馆的“百姓舞台”,同时也与澳门等地的业余民族乐团进行过交流活动。但是以目前的乐团发展现状来看,仍然有很多方面需要改良。
1、提高团员的演奏水平及视谱能力。一个乐团的整体质量与每个演奏者的演奏水平息息相关:音准、节奏、音色和感觉都需要经过长时间的训练才能达到一个乐团团员的演奏标准。而视谱能力又是乐团合奏的前提,如果不能做到现场视谱,那么也应该在排练之余将谱面问题解决。
2、提高乐团总监或指挥对乐团的要求。作为一个乐团的总监或者指挥,应该从一个专业角度出发,对乐团团员进行系统的乐团训练,例如音乐表情训练,演奏法统一训练以及读谱训练,并对音乐语言进行要求,不应该只是节拍合上,音准无差等基本要求。
民族乐团只是一种音乐表现形式,而通过民族乐器的学习,以及合作性质的排演,不仅可以提高青少年儿童的艺术能力,同时提高该年龄段的群体合作意识。
(一)以市文化馆为龙头为青少年儿童提供良好的民乐学习环境
1、在市文化馆开设民族器乐相关课程
市文化馆培训部门每年春秋两季公益课程以及覆盖全年的公益讲座在珠海市民中拥有良好的口碑。以珠海市文化馆为平台,聘请珠海市女子室内乐团和粤剧团的民乐演奏家开设民族器乐课程,为青少年儿童的民乐学习打下基础。
2、举办以民乐为主题的讲座
定期在馆里举办针对性的讲座,例如乐器的介绍、民族乐团的组成方式、以及民族音乐的历史等。
3、为各个乐器的学员开设小型的乐团排练课
为有民族器乐基础的青少儿学员,开设乐团排练课,系统的学习乐队演奏、视谱技能,并培养合作意识。
(二) 在少儿艺术团旗下组建少儿民族乐团
少儿艺术团是珠海市文化馆馆办团队,是以青少年儿童为主的少儿艺术团,经过几年的选拔、训练和学习,少儿艺术团已多次获得国家和省级奖项。目前,少儿艺术团还没有民族乐团,可以借助珠海市文化馆的平台,以及少儿艺术团的品牌效应,以本市的优秀民乐演奏家为师资力量,团员以考核形式招生,进行由浅至深的乐队排练内容。同时进行各个声部的分组训练,以达到训练目的,完成少年民族乐团的组建。
一个地区民族乐团的发展,可以真实反应该地区民乐的发展,民族乐团作为最“接地气”的音乐表现形式,应该渗透到每一个角落。在珠海,有优良的民族器乐基础,当然也存在一些发展的局限性问题,应该在群众文化活动中,在多方向发展种做一些尝试和探索。同时在年龄阶层上做以拓宽,让更多的青少年儿童走入民族器乐的大门,学习优良的传统文化。
〔1〕孙以诚.中国民族器乐发展的现状与思考.交响--西安音乐学院学报(季刊).1998(3).P20-25;
〔2〕席强.民族管弦乐的实践与开拓——有关中央民族乐团乐队改革与发展的思考.人民音乐.2003 (451).P23-26。
王炳琨(1987——),男,硕士研究生,研究方向:三弦演奏,现任职珠海市文化馆。