色彩在油画创作中的作用及情感表现

苏启东

（阜阳幼儿师范高等专科学校 安徽阜阳 236000）

色彩在油画创作中的作用及情感表现

苏启东

（阜阳幼儿师范高等专科学校 安徽阜阳 236000）

油画是通过利用快干性调和颜料，在画布上进行制作的画种，所使用的颜料有较高硬度，所以当画面干燥后还能长期保持光泽。油画作为西洋画的一种，凭借其所使用颜料独特的遮盖力和透明性能够生动形象地表现所描绘对象，具有色彩鲜明、立体感强烈等特点。所以，色彩运用在油画创作中发挥着巨大的作用。

油画创作 色彩运用 情感表现

一、色彩运用在油画创作中的重要性

1．色彩是油画的最直接表现形式

自油画诞生至今，其创作便离不开色彩。色彩是油画中最容易给观者留下直观印象的内容，不同的色彩有不同的冲击力。油画创作者可以通过对油画色彩的选择、组合、搭配来生动形象地表现描绘对象。素描是油画所描绘对象的骨架和肢体，色彩则是油画的血肉和灵魂。色彩能够很好地承接创作者的对于所描绘对象的理解，创作者可以通过光线明暗的组合、冷暖色调的搭配表现突出油画的感染力。而油画的感染力就是油画创作者想要给予受众最重要的表现。[1]

2．色彩是油画的艺术语言

油画创作者分属世界各个区域，有着自己的民族语言，因此仅仅通过语言上的表达，其他区域的欣赏者很难理解油画创作者的创作意图；但是通过油画其特有的艺术语言也就是色彩，不同文明的欣赏者都可以去理解油画的感染力。正如在音乐艺术中不同的音调有不同的表现内容，在油画创作中不同的色彩运用也有其不同的表现内容，油画创作者可以通过色彩的运用来表现对描述对象的理解。油画创作者与欣赏者之间语言的差异或许会影响着两者情感的交流，但是通过对色彩的理解却能表现语言所不能表现的内容，帮助人们在油画欣赏上突破语言的阻碍。这是因为人们的生活离不开色彩，我们无时无刻不在接触色彩，所以通过长时间的理解，人们通过对油画色彩对于描绘对象所表现出的感染力，帮助油画创作者和欣赏者之间达成情感上的共鸣。这是无法通过苍白的语言去描述的，只有色彩——油画艺术的艺术语言才能帮助人们去理解油画。

3．色彩是油画创作者的情感表现

究其本质，所有的艺术作品都是其创作者通过各种方式来表现自己情感的一种途径。色彩就是油画的情感表现，油画创作者通过色彩的运用组合搭配对欣赏油画的人表现油画的深刻感染力，从而产生最直观的视觉冲击力以达到直接面对创作者情感的地步。在心理学中提到，色彩的冷暖色调本身并无实际上的温度差别，但却能通过心理联想激发出受众对以往经验的认识，从而产生对色彩的情感体验。油画创作者正是通过这一原理对冷暖色调的组合运用去表现自身的情感，创作者将对描绘对象的情绪通过色彩在创作时溶入油画作品中，而欣赏者也通过色彩去体会创作者的情感。[2]

二、油画色彩的情感表现

1．油画艺术中的情感和色彩

情感是指人在面对事物变化时的一种心理反应，具有多种多样的表现形式，是人们在面对物质世界事物所做出的主观层面上的精神反应。同时情感也是人们对事物变化所产生的态度。例如，物质世界中出现的事物变化符合人们的主观心理期待时，人们会表现出积极的态度；所以态度也是人们的情感表现。油画的创作过程就是油画创作者对素描和色彩的运用，素描是骨架，油画是血肉和灵魂；创作者通过对各种色彩组合的运用将自身对描绘对象的理解的情感赋予油画中。所以在油画创作过程中所要表现的情感是通过对色彩的组合搭配来表现的，良好的色彩可以增强油画画面所要体现的感染力和冲击力。油画作品的情感要依托色彩才能表现出来，色彩也要有了情感的注入才能得到升华，二者相辅相成，共同表现油画创作者的想法。

2．油画色彩的目的就在表现情感

无论是早期油画创作者注重描绘对象的固有色，还是随着演变油画创作者开始注重赋予描绘对象更多情感，油画色彩最直接的目的都在于表现情感。色彩作为一种极具表现力的工具，可以帮助油画创作者去表现情感。油画创作者通过对色彩的组合运用来表现自身对描绘对象的情感体会，当创作者的心理活动通过色彩在油画中表现出来时，受众就能通过对色彩的理解去体会创作者强烈的情感活动，从而将色彩从表面的视觉体验上升到内心的情感体验，达到受众与创作者之间的情感共鸣。

3．油画作品中色彩表现下的艺术情感

前文提到色彩是油画创作者在油画中情感的体现，所有的艺术作品都是创作者通过各种方式来表现自己情感的一种途径。油画作为一种视觉艺术，若创作者要将自身对描绘对象的情感表现在画布上，就需要通过对色彩的运用来增强油画的感染力和冲击力，加深画面感。这就要求油画创作者表现描绘对象时，一方面要加强对多种色彩的组合、搭配、布局，另一方面应当注入自身对描绘对象大量强烈的情感。也就是说，只有当油画创作者将良好的色彩运用组合与自身对描绘对象的真挚情感相结合时，才能创作一幅真正优秀的油画艺术品。

4．色彩与情感之间的转化

从生理层面来看，色彩作为一种视觉表现，并不存在特殊意义，也不存在人为主观的情感，而同时油画创作者的情感作为一种心理活动也无法不通过媒介直接与欣赏者相联系。所以油画创作者要表现自身的创作理念必须将色彩与情感进行转化。一方面在创作的过程中，创作者要将色彩的组合搭配与欣赏者的预期心理反应相结合，用色彩加强油画画面的感染力和冲击力，另一方面要发现色彩与情感之间的连接点，将色彩转化为情感载体。色彩的运用是创作者的工具，而情感则是创作者在利用色彩时的想法思路，二者在创作中达到统一。[3]

结语

色彩是油画的血肉灵魂，恰到好处地运用色彩可以帮助创作者加强油画的感染力和冲击力，也能帮助使用不同语言的欣赏者通过油画色彩所体现的艺术语言去理解作品。同时，色彩也是创作者对于描绘对象情感和理解的载体，强烈的情感在色彩中得到体现，色彩也在情感中得到升华。

[1]尚伟.色彩在油画创作中的作用与情感传递.艺术品鉴，2016.

[2]龙云.试论油画创作中色彩的应用.办公室业务，2016.

[3]高敏.浅谈油画创作中的色彩语言表现与情感的联系.艺术科技，2016.