新疆高职艺术设计专业开发与利用本土民族民间美术资源的研究

张建琴 王拥

【摘  要】随着社会经济的不断发展和生活方式的变化，高职艺术设计专业为区域经济服务的特色，使其具有了保护本土民族民间美术资源的义务和责任;高职艺术设计教育作为民族民间美术资源的传承方式，是职业教育的区域性与非物质文化遗产的本土性的完美结合，对于新疆高职院校保持特色办学，开拓创新，进一步发扬光大新疆各民族优秀的民族民间艺术，具有重要的现实意义和历史意义。

【关键词】高职艺术设计教育;本土民族民间美术;教育资源

新疆是多民族聚居的地方，民族传统文化艺术资源丰富，许多民族民间美术资源被列入国家和自治区非物质文化遗产名录。新疆的民族民间美术蕴涵着新疆各民族的智慧、气质与素养，体现出特有的民族、地域风格和审美习惯。民族民间美术资源是学校艺术教育宝贵的资源，应该成为新疆高职艺术教育促进新疆地域文化和乡土文化发展的重要的课程资源之一。随着社会经济的不断发展和生活方式的变化，高职艺术设计专业为区域经济服务的特色，使其具有了保护本土民族民间美术资源的义务和责任;高职教育作为民族民间美术资源的传承方式，是职业教育的区域性与非物质文化遗产的本土性的完美结合。目前新疆的民族民间美术资源作为高职艺术设计课程资源在现实中并没有给予应有的重视和关注，新疆高职艺术设计课程设置的内容与地域性特色也没有得到很好的衔接，尤其是在对民族文化的学习和民族文化意识的培养还没有引起足够的重视。因此，如何运用本土民间美术资源进行高职艺术设计教育已成为美术教育中的重要研究课题之一。

一、新疆高职艺术设计专业开发与利用本土民族民间美术资源的意义

1.新疆高职院校作为本土民族民间美术资源的重要传播途径之一，是职业教育的“地方性”与民间艺术的“本土性”的完美结合。新疆地区的高职院校可以通过挖掘、整合本土民族民间美术资源、总结区域内传统民族文化特点，不断丰富和完善特色课程建设。

2.高职院校的艺术设计教育旨在培养少数民族的高级艺术技能人才，通过培养应用型人才，服务于民族地方经济。同时新疆地区独特、多元的民族民间美术不仅有着浓烈的本土化气息，而且它本身也有很好的实践性，把它开发成特色课程，是新疆高职艺术设计专业课程教学改革中的重要环节，并对新疆高职院校保持特色办学，传承文明，开拓创新，具有重要的现实意义和深远的历史意义。

3.新疆民族民间美术的学习和传承有利于增加民族认同感。我们通过开发利用乡土资源，将艺术设计学习与传统文化资源、生活经验、周围环境等联系起来，使学生了解乡土艺术存在的价值，感触身边文化的艺术魅力，从而增加对民族的自豪感和归属感，主动产生保护乡土文化遗产，传承家乡传统文化的意识，增强爱国主义情感，同时可以大力弘扬“爱国爱疆、团结奉献、勤劳互助、开放进取”的新疆精神。

4.对新疆高职艺术设计专业开发与利用本土民族民间美术资源的研究，可以拿出一套在新疆可推广的有普适意义的校园传承民族民间艺术的理论依据，探索出一条行之有效的模式，同时，进一步物化成果，适时给新疆高职院校的民族民间艺术的传承与保护提供参考和学习的样板。

二、新疆高职艺术设计专业开发与利用本土民族民间美术资源思路和方法

1.制定切实可行的人才培养模式与教学计划

新疆高职院校应根据高职教育特色和民间工艺的特点，将二者结合起来，建立一套以“工作室制”为核心的工学结合人才培养新模式，将理论与实际制作相结合，学生在学习专业知识的同时，还可以在工作室现场向老师学习民间工艺操作技能。

2.拓展艺术设计教学空间开设特色课堂

随着经济的增长，设计在人们生活中的地位越来越重要，新疆的民族民间美术资源丰富，许多造型有着与现代设计相通的地方，是艺术设计取之不尽用之不竭创作源泉。新疆高职艺术设计专业可以挖掘这些本土文化的宝贵财富，开发利用民间美术资源，并为今所用，走出有具有地域特色的设计道路来。同时开设一些“新疆民间工艺品设计”、“民间工艺”等特色课程，这样既拓展艺术设计专业教学空间，又开发出具有地域性特点的课程，对于学校保持特色办学，传承与创新民俗文化，具有重要的现实意义和深远的历史意义。

3.“请进来，走出去”，优化师资队伍

民间工艺来自于民间，要想使学生真正接触到民间工艺的精髓，就必须聘请民间工艺大师和民间艺人进校园，通过民间艺人与高职教师共同参与、同台授课的方式，可以组建“大师级传承人+民间艺人+高职教师”的教学团队，优化了师资队伍。高职教师侧重理论，大师级传承人与民间艺人承担实训课程，形成一支结构合理、素质优良的专业化教师队伍。同时高职教师也可以通过与民间艺人的交流与合作，拓展自己的设计研究领域。

4.引进民间工艺大师工作室

借助学校这个大平台，引进民间工艺大师工作室，把民间手工艺生产作坊建在校园，拓展真实的生产性实训教学环境，让学生真正学到了民间艺术技能，传承与发扬了民间艺术的精髓。同时民间工艺大师也能通过学院，为民间工艺的传承与发展培养一批高水平的传承人，达到双赢的目的。

5.加强理论研究

民族民间美术教育日益受到教育界学术界的重视，建立新疆民族民间美术的教学体系，将其纳入到艺术教育中来，适应当前教育的发展，高职院校的教育模式与民间美术教育的结合必定会给非物质文化传承的研究注入新的活力，也为高职院校的学者们提供了一个很好的课题研究。

6.举办多样性的交流活动

交流活动是高职院校与民间艺术之间最直接的传承桥梁，依托学校平台，可在校园举办丰富多样的民族民间工艺品展览，让学生近距离的接触民间文化;同时积极参与亚欧博览会以及新疆文博会等大型展览，借助这些活动进行沟通与交流，借鉴其优势，提升自身水平;高职院校也可以充分利用互联网，收集民间艺术素材，建立民族艺术资源库，开创民间艺术论坛等网站，让学生得到更多的学习资源。

高职教育作为民族民间艺术的传承方式，是职业教育的区域性与非物质文化遗产的本土性的完美结合。新疆高职艺术设计专业对本土民族民间美术资源开发与利用，不仅能调动各少数民族地区高职院校艺术设计专业办学的积极性，同时也传承和保护了民族文化，最终使具有少数民族特色的高等艺术设计职业教育得以发展壮大。

参考文献：

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