论如何实现琵琶教学中的音乐表现力

侯乐萌

摘要：作为具有中国特色的民族乐器，琵琶演奏形式多样，表现技法多元，音色圆润明亮历来就受到群众的喜爱。笔者借本文浅谈如何实现琵琶教学中的音乐表现力，以供业内同仁参考。

关键词：琵琶 音乐表现力 教学方法

琵琶不仅是一种乐器，其背后所代表的文化也让其富有独特的魅力。琵琶弹奏手法很有讲究，共有50多种手法，但学习琵琶并不是只需要练熟其指法，更重要的要学习到琵琶的音乐表现力。在弹奏琵琶的过程中，通过与琵琶曲的心灵共鸣，用娴熟的手法弹奏出的琵琶曲才能真正具有音乐表现力。长久以来在琵琶音乐教学中，如何实现琵琶的音乐表现力一直是很多老师共同研究的问题。

一、琵琶教学中的因材施教

授课对象的不同决定了授课方法的不同。在琵琶教学中，对于初学者，老师应从琵琶的基本知识教起，让其掌握好理论知识后再来谈音乐表现力。当然为了后期教学的流畅，对初学者，老师可以在初期教学中有意识地铺垫一些关于琵琶音乐表现力的教学内容。而对于有一定音乐基础的学生，老师应以引导为主，让学生开始领会何为音乐表现力，逐渐培养学生在琵琶弹奏中寻找音乐灵魂的习惯，带领学生逐渐步入琵琶艺术的音乐殿堂。总的来说，琵琶教学中的因材施教应立足在琵琶的基本弹奏方法上。万丈高楼平地起，没有基础，没有对琵琶的技术掌握，何谈琵琶的音乐表现力。所以第一要素是要求学生通过勤奋的练习来掌握琵琶的基本指法，在练习中掌握琵琶的形态美，声韵美。在练习的过程中，对于性格活跃的学生，老师要帮助其平静心情，沉下心去，练习琵琶曲，掌握各种力道的技法演绎。对于性格沉默的学生，老师要引导其欣赏琵琶曲，让学生的心灵随着琵琶声的高低而起伏，培养学生与琵琶之间的感情共鸣。越娴熟的技能技巧越有利于琵琶的音乐表现力培养，要用大量的练习时间，多重的练习任务来培养学生扎实的基本功，弹奏应达到流畅自然，轻松有力，在练习中掌握琵琶的艺术特色。

二、琵琶教学中的练习方法

琵琶是一门艺术，在教学时机械的训练看似枯燥，实际上演奏的所有曲目都有其音乐意境。琵琶的音色特点让其可以演奏所有曲目，可以说，不论古今，不论中外，琵琶都可演奏。从《命运交响曲》到《唐璜》，从《春江花月夜》到《卷珠帘》，不论任何风格，不管哪个时代，琵琶都能表现出其曲目意境。但是也要考虑到琵琶的发音孔较小，音色相比于其它的乐器来说比较单薄。所以在练习中，老师一方面要让学生体会到琵琶的音色特点，另一方面也要让学生在练习中体会不同曲目作品的风格、结构、力度、和声、调式等。放开手让学生尝试用自己的方法去演奏，在这个过程中，老师应有意识地让学生对不同版本的演奏方法进行比较，让学生用自己的选择来演绎琵琶曲目。这种“二度创作”的教学方法，可以极大地解放学生的心灵，让学生与琵琶曲目贴得更近，用自己的理解去创作去演奏。作为一种集审美、传情、感知于一体的乐器，同一首琵琶曲，同一把琵琶在不同的演奏者手里所呈现的意境都是不同的。这是由于学生的性格不同，学习基础不同，艺术感知不同，自然所呈現的音乐感觉也就有所不同。老师在指导学生练习琵琶曲目时，应把握“音由心间出，功夫在弦外”的教学的原则，让学生可以用自己的心情演绎琵琶曲。

三、如何实现琵琶教学中的音乐表现力

（一）心态平和

学习琵琶需要良好的心理基础。老师在教学中，要培养学生平和的心态。琵琶在表演时，如果演奏者心情激动，动作不协调，指法失误，思维僵化，这些都会造成琵琶演奏过程中的卡壳，琵琶乐曲艺术效果大减的结局。所以作为琵琶教学者，首先就要培养演奏者良好的心态，保持心境平和，手指平静有力，演奏过程中可以把全部的精力放在琵琶乐曲上，不被其它情绪分心。越是平和，越能沉醉到乐曲的演奏中去，越沉醉，也就越能自然地在指尖流露出琵琶曲目中蕴涵的情感与韵味。当然，要想保持平和的心境，没有一份底气是做不到的。在琵琶演奏中，这份底气就来自于对琵琶乐曲的完全掌握，拥有熟练的演奏手法，就是演奏者站在舞台上的底气。音乐并不是一种技巧的炫耀，反而只是一种演奏手法的厚积薄发。越是熟练的演奏手法，越能让心态平和，心态越平和，也就越能平稳地展示乐曲的魅力。

（二）教法多变

在琵琶教学过程中，只有两个角色，一个是教学者，也就是老师；一个就是学习者，也就是学生。对琵琶来说，弹奏的过程不仅是对乐感的考验，同时也是对学生韵律感，手指操控感，以及音乐感受力的考验。在教学过程中，老师不要过多的停留在机械性的训练之中，而要用不同的教学方法让学生触类旁通地理解琵琶演奏的一切。如培养学生的韵律感，可以在教学过程中适当穿插一些舞蹈的教学，不仅提高了课堂的趣味性，也用肢体动作强化了学生对韵律感的认知能力。如培养学生的乐感，可以让学生尝试着演唱乐感风格不同的曲目，让学生感受不同的音乐风格，并用自己的理解唱出来。老师在这个过程中要让学生体会到不同唱法的区别，不同演唱方式带来的改变，进而培养不配套工程的乐感。当然，还可以让学生适度地进行一些艺术形式的表演，提高学生艺术综合素养，也就是提升了学生的整体音乐水平。这些都有利于学生进一步理解琵琶乐曲的内涵，提高其对琵琶学习的兴趣与音乐表现能力。

（三）积累经验

再多的教学离开了实践都只是一句空谈。所以，要想实现琵琶教学中的音乐表现力，让学生多参与演出，积累其演奏经验都是必经的途径。在教学中，老师在课堂上要给学生大量的实践演奏机会，让学生熟悉琵琶，熟悉曲目，当熟悉变成娴熟，当娴熟变成了下意识，学生公开演奏的底气也就有了。接下来，老师再为学生提供公开演奏的机会，如参加比赛、参与音乐节等，让学生逐渐习惯公开演出，也就慢慢能掌握音乐表现的技巧与方法，最终提高学生的琵琶演奏水平。

四、结语

综上所述，实现琵琶教学中的音乐表现力意味着让演奏者拥有娴熟的琵琶弹奏技法，良好的心态与对琵琶乐曲的全面掌握。同时，积累演奏经验，让学生习惯舞台，习惯表达自己，才能真正实现琵琶教学中的音乐表现力培养目标。

参考文献：

[1]薛洪涛.略论琵琶演奏中音乐表现力的提升[J].戏剧之家，2015，（07）.

[2]黄丽蓉.琵琶演奏中音乐表现力的提升初探[J].音乐时空，2014，（23）.

[3]段研.探究琵琶独奏曲《草原小姐妹》中的音乐表现力[J].戏剧之家，2015，（01）.