虽万变然不离其宗

储鑫

摘 要： 在语文高考中，古代诗歌鉴赏是一道必做题，虽在出题的方式角度上各异，但无论是全国性的大纲卷、新课标卷还是地方性的各省市卷，这都是一道“必上菜”。

关键词： 诗歌鉴赏 读懂诗歌 诗歌主旨

从历年的得分情况来看，古代诗歌鉴赏题皆不容乐观，学生要么完全答错得不到分，要么答不全、答题混乱，得不到高分。究其原因，主要有以下几点：

一是学生读不懂诗歌，读不通，自然就把握不了主旨。

二是学生对古诗这一类文体缺少整体上宏观的把握，面对一道题，不知从哪个角度回答。

三是对诗歌欣赏的名词术语一知半解，答题时只要能想到的都答上，广种薄收，没有重点。

针对以上几点，笔者认为应从读懂诗歌、把握文体特征这两个层次在宏观上根本上解决学生得分难的问题。

一、读懂诗歌

读懂可分为两个层次，第一个层次是读通诗意。诗歌语言具有凝练性、跳跃性，在句式上有时为了合乎格律或者突出情感，而采取倒装的形式，加之古今语言存在一定差距，这给平时阅读量本就不大的高中生在理解上带来了很大的障碍，教师在这方面应引导学生通过一定的阅读量的积累加以总结。比如：马致远的《天净沙·秋思》，陆游的“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”，温庭筠的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”都采用了古诗常用的“意象叠加”的手法，是语言凝练性的典型代表，读懂它们就要添加必要的句子成分以构成完整的语句；古诗语言的跳跃性主要体现在时空的跳跃和逻辑的跳跃上，前者如李商隐的《夜雨寄北》由眼前的“巴山夜雨涨秋池”突然跳到了夫妻相见时的“却话巴山夜雨时”，后者如杜甫的《登岳阳楼》中颔联“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”描绘了雄浑阔大的画面，却又在颈联伤个人孤苦无依之感，似乎景与情不相配，这里教师要引导学生明白，诗歌限于篇幅，语言的跳跃性是必然的，时空、逻辑的断链处往往是诗歌的精彩处所在。

《夜雨寄北》中对相见时的想象体现了在虚实相生中对妻子的浓浓思念，而《登岳阳楼》中的雄浑阔大恰恰反衬了“老病孤舟”的漂泊无依；至于诗句的倒装应让学生注意两点，一是当诗句不合逻辑读不通时应想到调整语序，如杜甫的“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”中，“香稻”自然不能“啄鹦鹉粒”，梧桐也不能栖息在凤凰上，这是个倒装句，调整为“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”就通顺了。二是古诗中有时将句子的宾语放到主语的位置，或主宾对调，这种情况应结合全诗加以分析，不可引起误解，如钱起的《谷口书斋寄杨补阙》中有“竹怜新雨后，山爱夕阳时”句，单看此句，很多同学认为这是个拟人句，但结合全诗看，“怜”“爱”的主语应该是人，说以它的正常语序是“新雨后怜竹，夕阳时爱山”。

读懂诗歌的第二个层次是正确而全面地把握诗歌主旨。理解了诗歌的文义，通过对诗歌中议论抒情句子或体现情感的字词的琢磨，基本上能够比较正确地把握诗歌主旨，但有时候并不能全面把握诗歌的主旨，因为诗歌的主旨有时并不是单一的，而是多样的、多变的，如杜甫《登岳阳楼》不仅有伤己还有感时，王羲之的《兰亭集序》情感经历了乐—悲—痛的变化。因此，古诗主旨的把握，仅从直接抒情部分去找是不够的，需要综合题目、作者、题材、意象、意境、注释等多方面的因素考虑，关于这方面的技巧资料繁多，笔者就不一一赘述。把握了古诗的主旨，后面很多题目就会迎刃而解，因为，无论是炼字还是手法赏析，都离不开最终对主旨的凸显。

二、是把握古诗的文体特征

因为一种文学体裁决定了这种文体的构成要素，小说的构成要素是人物、环境、情节，而诗歌的构成要素笔者概括为言、象、意、技和韵。其中韵不在高考考查范围内，而高考所出之题绝不超出其余四者范围，因此掌握这四个概念是古诗赏析之根本，随题如何出，我自可以不变应万变。

言，有两意，其一为诗歌语言风格，具体包括：平淡、清新、绚丽、自然、明快、含蓄、奔放、洗练、悲慨、沉郁、雄奇、质朴等。回答这类问题一般是先点出语言风格，然后结合诗句举一二例加以分析。

言的第二个意思是炼字，也就是赏析诗中某个字的妙处，这些字要么形象生动，要么体现作者情感，炼字的答题一般包括以下几部分：字的本义，诗句意，用了什么手法写出了主体的何种特征，有何艺术效果，凸显了诗歌的什么主旨。

象，指的是意象。它在诗中有两方面作用，一是意象构成意境，体现作者的情感，如上文《早发》中用残灯、飞舞的雪花、着霜的枯草、冻实的浊河营造了萧瑟凄清的氛围，体现了游子羁旅在外的艰辛。二是有些意象有固定的象征意义，它能直接体现作者的情感，如周邦彦的《关河令》：“秋阴时晴渐向暝，变一庭凄冷。伫听寒声，云深无雁影。更深人去寂静，但照壁，孤灯相映。酒已都醒，如何消夜久？”除了羁旅孤寂之情，“雁影”一意象让词又多了一个思乡怀人的情感。

意，指的是意境。意境由意象构成，对意境的概括应该从意象入手。意境的作用在于体现作者的情感。一般有乐景衬乐情、哀景衬哀情的正衬和乐景衬哀情的反衬两种。此类资料亦比较丰富，笔者在此不详述。

所谓的技，也就是诗歌的艺术手法。具体分类如下：

1.表达方式，记叙、议论、抒情、描写，说明一般在诗歌中少见。

2.表现手法，分为抒情手法、描写手法、修辞手法和其他手法。

抒情手法可分为直抒胸臆和间接抒情手法。间接抒情要借助一定的媒介抒情，常见的媒介有景具体手段为借景抒情和触景生情；物，具体手段为托物言志、借物抒情和借物喻人；人，通过刻画人物形象，表达对人物的爱与憎、赞与讽，或寄托某种情怀。古，包括古人、古迹和古事，一般是诗人怀古伤今、怀古讽今、怀古伤己、感叹世事无常等。典故，诗人借助典故能够委婉含蓄地表达自己的情感。

描写手法，主要有渲染、白描、虚实、动静、感觉结合和方位结合等。

修辞手法主要是高考考纲要求的九种修辞手法，不赘述。

其他手法包括结构手法和象征、联想、想象、对比、抑扬等。

在赏析诗歌手法时，首先要对诗歌手法有总体认识，学生不妨将上面知识列一张表，解题时将表与诗歌一一对照，如此方不会答错手法或遗漏手法。其次，答题时先点明手法，分析时结合能体现此手法的诗句，指明其艺术效果和凸显的诗歌主旨，这样答案才比较完整。

综上所述，古诗赏析的题目虽然多有变化，但读懂文本，把握主旨是做题的基础，把握诗歌文体特点，能对诗歌构成要素有完整的认识，否则答题时毫无章法可能错答漏答。万变不离其宗，把握根本，才能对千变万化的题目应付自如。