美术教学中促进学生智力发展的策略研究

摘 要：美术教育是素质教育的重要组成部分，而素质教育要求全面发展，培养個性，全面发展包含德智体美劳，需要各方面均衡发展，缺一不可。智力因素和非智力因素是影响一个人成功与否的关键，智力所包含的观察力、记忆力、思维力、想象力和创造力等几方面在个人发展的表现作用尤其明显，智力好的学生在考试中经常名列前茅，智商（IQ）高低是社会经常关注的话题。而在促进学生智力发展中，美术课堂中的对美的直观观察，形象记忆，联想和想象直接契合智力发展的要素，美术教师应研究美术教学中促进学生智力发展的策略，使学生不但学好了美术，还能行成良性的共性迁移，学生智力水平提高了，为学习好其他学科奠定良好的基础。

关键词：美术；教学；学生；智力；发展；素质教育；策略

新的《美术课程标准》明确了美术教学的目的、性质、任务，并要把美术教学的重点放在提高每个学生的美术素养，传授三基：如基本理论、基本技能，基本技巧，注意培养学生的审美修养、态度情感和发展智力。如何结合美术科特点，发挥学科特有的生动直观特点，以此为切入点发展学生的智力，学生的素质如何，与其本身智力有着很大的关系。“智力，包括了观察力、记忆力、思维力、想象力和创造力等几方面，教育心理学告诉人们：艺术教育对促进学生的智力发展和创造力的提高有着十分重要的作用。”许多著名的教育家对美术教育的功能有着共识，他们认为美术教育直接的目的是利用美术素材让学生发现美，欣赏美，在观察的基础上，通过课堂教学用多种教学方法训练学生身心和各种感官协调并用，在获得美术技能的同时，“也培养观察力、记忆力、思维力、想象力、创造力及道德情感等，在教师帮助指导下后独立健康发展。”

随着信息时代和高科技的快速发展，要求学校的学生所掌握的理论知识和实际操作技能日趋增多，更好满足社会多元化需求，仅仅靠在学校里学习几年是不可能把日后工作所需的知识、技能全部掌握。需要学生树立终身学习理念，而学生的智力发展不仅提高学生在校的学习成绩和完成教学目标的前提条件，而且对于学生将来适应工作和事业取得成功都具有重要意义。

一、美术教学与智力发展关系

现代心理学认为，所谓智力：“就是一个人的各种心理能力和认识能力的总和，智慧力量的总和，智力的结构包括：感知能力、记忆能力、想象能力和思维能力。”

从美育的角度看，学生在美术美育的熏陶中，激发兴趣，从观察到发现美，享受美，最后创造美，在这的美的整个感受过程中，智力所包含的要素如感知能力、观察力、想象力和思维能力都能得到提高。伟大的艺术家，都具有非凡的想象力如果缺乏想象力就无法进行艺术构思，构思需要付诸实施创作，在创作过程中的感知能力和记忆能力是其创作的基础，缺一不可，一个人的智力高低，直接关系到事业的成就与人才成长。因此，要培养学生的想象能力，先要教给学生观察的方法，想象能力和观察能力是密切相连的，想象往往是建立在观察的基础上，而想象能力的提高对观察能力也有帮助，两者相辅相成，共同提高。中学阶段是美术教学的基础阶段，“千里之途，始于足下”，教师不但要教给学生绘画技巧，还必须把培养学生的观察能力和想象能力作为美术教学的重要目标之一。学生一般的认识过程是由感性到理性，由具体到抽象，从现象到本质。要讲清美术作画原理，概念，学会判断和选择，由表及里，层层深入，从而揭示事物内部规律的东西，通过直观生动的表象，发展为抽象的思维。

智力是学生众多能力的基础，由感知到创造，其间完成了理论与实践的反复印证，并赋予个人审美特点，发展学生智力的实质，就是培养学生认识事物的规律，掌握规律和运用规律，提出问题、分析问题、解决问题而后改造客观事物的能力。在美术学教学中重视美术作品创作，理论与实践相结合，知行合一，有目的有意识的利用美术作品创作，提高手脑并用，多种感官协调并用，对于发展学生智力将起到重要作用。

二、美术教学中促进学生智力发展的策略

1.美无处不在，培养学生的观察能力，激发学生学习兴趣

学生们生活在一个开放的、生活多元化的高科技时代，网络和多媒体传播信息的速度加快，很多古代美丽的传说都变成现实，嫦娥奔月，从太空看地球，地球如灿烂的蓝宝石，很多如诗如画的美感浮现于脑海。美术的技能都是熟能生巧，由量变的积累到质的飞跃，都需要学生努力学习和积累。因此，教师在教学内容上，应摒弃个人之见，兼容并蓄，接受传统和现代的各种流派，扩展学生的视野，让他们接触和融入大自然：“包括花草、人物、建筑、民风民俗、山水、动物、影视动画等美术素材。”美无处不在，感受美，观察美。在美术创作在风格技法上，尊重学生的个体差异，因材施教，可运用传统的毛笔、油画笔、刻刀，水彩笔、作图软件工具、手机、计算机等各种手段。

只有开阔学生视野，让学生有感而发，实行开放性，多维度的美术教育，博闻强记，在增长学生美术知识的积累过程中，激发学生的美术兴趣，尊重学生在学习过程中的主体地位，才可能发挥学生的主体作用。教学过程充分体现学生为主体，寓教于乐，以美为伴，使学生主动积极参与教学的全过程，培养了学生的感知能力和观察能力，这是发展智力的必要环节。

2.通过美术作品创作，培养学生想象力和思维能力，学以致用

在教学过程中注意运用实践性原则，理论与实践密切结合，理论来源于实践，实践检验理论。通过创作美术作品实践，从构思到作品的完成过程中提高了学生各种感官的综合运用能力，“如脑的想象力、思维力，眼的感知和观察力、手的技能操作能力、最终的学生脑、眼、手的综合协调运用能力将会更上一个台阶。”

在学生实践教学过程中，引导学生通过实践掌握美术双基：基本技能和美术基本知识，一方面，从形象思维入手，激发丰富的联想，培养学生的形象思维能力，并促进抽象思维的发展。一方面，师生平等互动交流，注意营造一种适合培养学生创造性的环境，集思广益，各抒己见，取长补短，充分发挥学生的想象力、创造力。创造力的培养是素质教育的重要核心，也是一个国家与民族发展的基础。美术教育贵在以其直观，形象生动的创造美，以美为伴，陶冶情操，塑造美的高尚情怀，促进学生其他方面的非智力情感，意志，生活态度综合性的协调健康发展。

3.转变评价观念，因材施教，促进全体学生全面发展

教师的言传身教对学生的成长有着极大的影响作用，很多优秀学生在事业取得成功后回忆起老师的谆谆教导都热泪盈眶，学生阶段正是形象力丰富，个性差异较为明显，生活经验的不同都需要教师注重因人而异，因材施教，特别是在学生求知欲望最为旺盛时教师给予的指导和评价，使其不断努力提高，这直接奠定了学生未来发展之路。

美的形象因人而异，各有各的理解，教师要善于结合学习和生活中的场景，提出问题，让学生学会质疑，多问为什么，教师应充分肯定学生所提出的問题并耐心予以解答，积极的评价、鼓励加以正确的引导。评价方式由教师的一家之言变为“学生自评、同学互评和教师点评的综合方式，对学生个性差异采取不同对策、有步骤、有针对性地帮助，让每个学生的特长得以体现，使他们的潜力进一步得到发挥[6]”。要让美术课的总体思路和评价体系能承前启后，继往开来，和学生未来发展要求相一致，与“美术课程标准”的要求相一致，就要以学生发展为本。“为了学生的一切，一切为了学生”，从学生的智力发展内涵，密切联系学生的生活经验，多观察和练习，不断反思，掌握美术的创作规律，激发学生兴趣。“把美术知识、技能、美术素养、由表及里，循序渐进，结合学生生活、学习与成长的情感体验，综合有效的培养学生敏锐的观察力和创新精神，促进学生智力发展 [7]”。

三、结语

学生的智力发展是其未来事业取得成功的基础，在美术教学中需要引起重视，“给人以鱼，不如授之以渔”。美术教师要善于反思和积累，返本归源，透过现象看本质，不但关注学生的美术基本技能培养，还要发展学生学好其他学科的共性基础。学生美术教育的目的显然不是将学生培养为掌握技法的工具和“画匠”， 而是一种高素质的塑造，是一种智慧的启蒙，它包含着对世界的观察、认识、理解、想象和创作能力的培养。

美术教育的对象是活生生的人，在美术课堂上，学生不仅要获得必要的美术基础知识和基本技能，教师还应该有目的，有计划地开发学生的智力，更重要的是他们在参加工作后要运用所学知识对创作实际过程中的分析问题和解决问题的能力。在美术教学中发展智力是推进素质教育的一个重要途径，在适当进行技能技巧的基础上，不仅仅是传授基本知识，还要培养运用正确思维方法，这是学好美术和发展学生智力的关键。

参考文献：

[1] 刘新华，刘坚，谢雨子.论美术教学改革中创造性思维能力的培养[J].当代教育理论与实践.2010（02）.

[2] 刘明来.论美术教育中的创造力培育[J].安徽农业大学学报（社会科学版）.2009（06）.

[3] 史剑英.实施美术教改的误区与对策[J].教学与管理.2005（13）.

[4] 何沙敏.对湖北农村初中美术教育现状的思考[J].湖北美术学院学报 2007（02）.

[5] 王再琼.注重美术与文化的结合，提高学生的文化素养[J].新课程（下） 2013（01）.

[6] 冯远国.初中美术教育之我见[J].教师 2013（28） .

[7] 张运成.在美术教育中发展创新思维的五种方法[J].职教论坛 2002（04） .

作者简介：王发文（1976-7-），男，云南景东人，本科，中教一级，研究方向：美术教育。