【摘要】古典舞是中国现代舞蹈艺术的一个重要类别。古典舞起源于中国历史,在民间舞蹈艺术特点的基础上,经过艺术加工、整理和提炼而成。古典舞身韵包括身法和韵律等要素,共同构成了古典舞的艺术特点和魅力。创新古典舞身韵课教学模式,对促进当代古典舞健康发展具有重要作用。
【关键词】古典舞;身韵课;教学;创新
古典舞是指在民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验,流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈,也是中国现代舞蹈艺术的一个重要分支和门类。古典舞动作优美舒展,注重舞蹈的神韵和意境,既有中华传统文化的特点,又结合了当代舞蹈发展的趋势和特点,受到国内外舞蹈爱好者的普遍喜爱。
我国的古典舞诞生于20世纪50年代,是介于戏曲与舞蹈之间的产物。古典舞的大量舞蹈动作都来源于古典戏曲,还有一部分来源于传统文化典籍、雕塑及造像等等。经过多年时间的发展,许多舞蹈家通过对中国古典舞的艺术规律和特点进行系统归纳、收集和整理,逐步形成了一套中国古典舞教材,并编排了一批优秀的古典舞艺术作品,形成了现代中国古典舞独特的艺术风格。
一、古典舞身韵的内涵及主要艺术特点
(一)身韵的内涵
“身韵”是古典舞“身法”和“韵律”的总称。其中,“身法”主要是指舞蹈演员表演动作及外部技法的统称,而“韵律”则是指演员表演的内在艺术涵养。二者之间相互影响,相互联系,共同决定了古典舞主要的艺术特点。
追求“形神合一、身心兼备”是古典舞演员表演的最高境界。对于优秀的古典舞演员来说,其表演过程中所展现出的优美的体态动作兼具审美价值和艺术价值,也是古典舞身韵美的重要体现。为了有效提高古典舞演员的表演水平,必须要从提高身韵课程教学水平入手。
(二)古典舞身韵的主要艺术特点
1.形
古典舞表演中的“形”包括了舞蹈表演过程中一切可见的外在形象,具体包括演员的现场表演、服装、造型、舞蹈动作连接等等。在古典舞表演过程中,“形”是最为重要的基础。这是由于观众欣赏古典舞作品都要从“形”入手,通过欣赏演员舞台表演的各种形态来揣摩艺术神韵。因此,古典舞演员的外在形象将直接决定表演成败。
2.神
古典舞中的“神”泛指舞蹈表演过程中体现出的气质、韵律以及神采等等,是古典舞独特艺术感染力的直接体现。在中国古典文学艺术的研究领域,“神”始终是一个重要的研究课题。它无质无形,却又无处不在。在古典舞表演过程中,虽然“神”并不是以具象化的方式外部存在的,但是却可以通过舞蹈演员的表演过程传递给观众,并被观众直观地感知和认识。“神”是舞蹈演员的艺术修养和造诣的外在化体现,需要经过长期培养才可以形成。
在古典舞表演的“形神”关系中,“神”处于引领地位,在“神”的带动之下,演员的“形”才有具体的目标,才能够形成“形神兼备”的艺术效果。
3.劲
古典舞表演中的“劲”不单是指演员舞蹈动作的力度,还包括不同舞蹈动作之间的节奏、层次、动静的力度对比。古典舞演员在表演过程中,只有做到对“劲”的技巧运用纯熟自如,才会形成“动静得当”、“张弛有度”的艺术效果。
4.律
古典舞表演的“律”包含两个层面的内容,一是包含舞蹈动作自身的律动性,各个动作之间能够一气呵成,如行云流水,或如峰回路转,起伏有度。二是指舞蹈动作之间的连接和衔接要符合艺术规律,通过不同动作之间的起承转合,达到独特的艺术审美目标。
二、身韵课在古典舞教学活动中的重要作用
(一)身韵课教学能够有效提高学生基本功水平
身韵课教学包括了大量的基本功教学内容,不但可以帮助学生塑造良好的体态,而且可以通过形体动作训练为表演打好基础。许多古典舞表演过程中必备的动作、技巧等都是通过身韵课教学来实现的。对于古典舞教师来说,应当将身韵课作为学生重要的基本功课程,实现身韵课教学与基本功培养之间的有机结合。
(二)身韵课教学能够有效提升学生的艺术修养
在古典舞教学活动中,身韵课不仅可以作为基本功训练的重要手段,而且对于提高学生的艺术修养造诣也具有至关重要的作用。在身韵课教学过程中,形体训练只是一项重要的内容,更为重要的教学目标则是要通过形体训练达到提高学生艺术神韵、艺术感悟、艺术修养的功能。通过有效地身韵课训练,学生的艺术修养水平将会得到显著提高。
三、如何有效提高身韵课教学水平
当前,国内古典舞身韵课教学活动中还集中存在一些问题和不足,包括身韵课教学目标针对性不强、教学手段相对单一、教师队伍专业化程度不足等,在一定程度上影響到古典舞专业人才培养总体水平。笔者认为,为了有效提高身韵课教学水平,应当采取如下措施:
在形体教学方面,应当首先解决学生的体态美问题,按照古典舞表演的艺术审美要求,有效地塑造学生优美的外部形体。在日常训练的过程中,要注重以提高学生腰部动作美感为基础,逐步培养学生形成符合古典舞传统审美需要的体态特征。在神韵训练方面,一方面要通过基本动作训练培养学生形神兼备的特点,另一方面则要辅以读书、习字等教学手段,全面培养学生的内在艺术修养。在劲道训练方面,要侧重于培养学生劲道节奏的控制能力和改变能力,力争做到收发自如,要采取科学化的训练手段,有效提高学生的身体力量,又避免出现过量训练导致的形体变形问题。在律动训练方面,除了要引导学生按照古典舞律动的规律表演和编排舞蹈动作以外,还要学会按照古典舞“反律”的特点,培养学生掌握其中的奥妙,最终成为优秀的古典舞演员。
参考文献
[1]赵晶晶.中国古典舞身韵典型动作的审美文化探究[D].北京舞蹈学院,2014(4).
[2]郑源.古典舞身韵在基本功训练中的应用[J].四川戏剧,2013(12).
作者简介:张蕴琳,沈阳市艺术学校舞蹈老师,省舞蹈家协会会员,市舞蹈家协会会员。