主题的演绎——艺术体操成套编排中核心问题研究

张龄允，刘静婷

主题的演绎
——艺术体操成套编排中核心问题研究

张龄允，刘静婷

中国队艺术体操成套编排的艺术价值一直处于弱势，为了提高赛场上成套动作艺术化的展现，笔者结合自身十多年的专业训练、比赛经验，运用文献资料、专家访谈、个案分析等方法进行研究，并得出结论：主题的演绎是体现成套作品艺术价值的核心因素，主题的确立是赋予成套灵魂的关键，制约着音乐、动作、服装设计和器械色彩搭配的发展方向。只有音乐、动作、服装及器械的完美结合、和谐统一，才能使整套动作有合和之美的艺术效果。

主题；艺术体操；成套编排；艺术价值

在艺术体操评分规则（2013-2016）中对艺术部分编排的要求是：（1）主要目的是创造一个艺术形象，通过舞蹈动作和音乐特点表现出来。（2）音乐的特点应该决定编排的主题思想，运动员应该从始至终向观众传达这个主题思想。（3）编排应该由技术的、美感的、情绪性的动作组成，在音乐伴奏下，从一个动作连贯地过渡到下一个动作，包含动作的速度、强度（动力性）、幅度和水平之间的对比。（4）编排不应该只是一系列无关联的身体难度或器械动作。一个动作应该合乎逻辑地流畅地过渡到下一个动作[1]。虽然规则对编排明文指出一套成套动作应该有主题思想，并通过音乐和动作来向观众传递这种情感。但在实际成套编排中，普遍编排者都忽视了成套主题的表现。

1 实践中的缺陷

1.1 艺术化的缺乏

近年来艺术体操项目的发展越来越倾向于艺术化，从评分规则上对艺术价值比重的提高，就能看出艺术体操项目已经开始认识到艺术化对这个项目的重要性。在过去的发展中，一味的追求动作的难，分值的高，早已把艺术体操本该有的观赏性和审美性抛之脑后。艺术体操属于难美项群的运动项目，可以说是属于竞技运动项目中最美的运动表现之一，也是最贴近于舞蹈的运动项目。然而在追求高分值的条件下，编排者更多注重的是这个身体难度是多少分，这个器械能加多少分，整套动作的总分是否加到满分。对于成套的艺术性、主题的演绎几乎处于顺其自然发展的状态。编排成套如同写文章一般，主题是整套动作的灵魂。然而随着艺术体操的发展，追求动作分值的编排已经忽视了艺术价值中主题的部分。即使在艺术体操规则中虽然明文规定一套成套动作的编排应该具有主题思想，但在编排具体实施的时候普遍编排者都不重视确定主题及表达主题，使整套动作的主题思想表达模糊不清。失去主题导致的是：艺术体操成套成了若干个身体难度和器械难度基本简单的堆积。有人说，看艺术体操只是在欣赏一个接一个的技巧惊险动作。观众只是被动作的难、巧，所吸引，对整套动作想表达什么，主题思想是什么却无人问津。并没有像欣赏一个舞蹈作品一样被其中表达的情感，情绪所打动，只是把眼光都留在了动作的惊险性上。而艺术体操不是杂技，不应该只是靠动作难度和惊险来吸引观众的眼球；而艺术体操也不是竞技体操，不应该只是靠旋转、跳跃来获得掌声；艺术体操的美应该注入他灵魂和血肉，赋予艺术体操更生动更带有情感色彩的美，这才是艺术体操项目本该追求的艺术化。

1.2 表现力的缺乏

成套中运动员表现力的缺乏一直是被关注的问题。在比赛和训练中，有相当大数量的运动员不管是完成技术动作还是成套中的过度动作都显得呆板、没有情绪、没有感染力，以机械式的方式来完成动作。即使举手投足再标准，也只会认为动作到位，但并不会传达给观众美的感受。机械化的动作根本无法体现和表达音乐与动作的内涵、韵味，无法使音乐和成套的主题得到体现。除此外，情绪也是表现力的重要表现方式，多种多样的情绪随着成套的主题的演绎发展变化着，而“笑”成了普遍艺术体操运动员常用的表达表现力的方式，尤其是国内的艺术体操运动员，用“笑”来概括一切情感。成年组的艺术体操运动员会选择一些慢板柔情的音乐，安静舒缓的音乐，激情澎湃的音乐，斗志昂扬的音乐，气势宏伟的音乐，而单调的面部表情根本无法表达音乐旋律的情感，最易犯的错误就是动作情绪与音乐严重脱节，不和谐。若是只有外在表面的“笑”，会使面部表情越来越僵硬。只有切合音乐的情境，投入内在的情感，从内而外、发自内心才会使动作有血有肉。

1.3 对音乐内涵表现的缺乏

音乐是艺术体操成套的必需品，更是使艺术体操成套动作达到更完美效果的艺术展示，选择艺术体操的成套音乐是很重要的一部分，不仅受到规则对选择范围的控制，更要在短短2min30s（集体）或是1min30s（个人）中展示所有编排者想要达到的艺术效果。成套音乐的好坏可能直接影响一支队伍成套的艺术价值分。虽然选择到一首好的音乐固然重要，但是怎样去演绎出音乐中的情绪、内涵、意义才是当下艺术体操教练及运动员应该思考关注的问题。在2011年世界大学生运动会中，我国艺术体操名将邓森悦用当下流行的神曲《忐忑》作为带操的成套音乐，可以说是轰动了艺术体操界，在界内看来这是大胆创新并成功的行为，但是《忐忑》的原唱者龚琳娜却这样评价：我看到大运会艺术体操比赛邓森悦运用了我的“忐忑”音乐，但是她或者她的教练并没有懂得音乐的内力，她的表演和这首作品几乎脱节，很遗憾，《忐忑》音乐只成了噱头，而她的表演从技术到艺术都没有真正的融合给力，自然也不会取得最好的成绩。《忐忑》像一个故事，层层递进，越来越紧张，推向高潮。若体操表演用此音乐，也需要同样的戏剧张力，音乐节奏和体操节奏的紧密结合，方能精彩呈现。邓森悦的忐忑体操把音乐最重要的戏剧性剪掉了，也忽略了节奏体现，还有空间可以修改创造[2]。从音乐原唱者的角度去剖析邓森悦的成套却得出截然相反的评价。也许龚琳娜并不懂艺术体操，但她却是对《忐忑》这首曲目最了解也是最有发言权的，从她艺术角度的评价中反映出来的就是没有理解到《忐忑》这首曲子的精髓，因此就无法用肢体动作和情绪来表达整首曲目的主题。在艺术体操中这样类似的问题是普遍的，把动作和音乐的关系都简化了，只是把动作放在了音乐的节奏上，恰恰最重要的旋律被忽视掉了。而此时的音乐就成了简单的节奏器，制造气氛的伴奏曲，音乐、动作和情感上的表现不一致，可以说有背景音乐之嫌。音乐是有声无形，而动作是有形无声，两者的有机结合才是艺术化的最高境界。

2 主题存在的意义

2.1 经典案例分析

带着上述分析的问题，笔者再次回温艺术体操体坛上始终让人记忆犹新的经典成套动作录像，分析成功案例中成套动作成为经典的核心原因。

艺术体操项目随着时代的进步，追求着精益求精，不管时间和项目怎样发展变化着，经典的成套永远无法被代替，具有代表性、典范性、权威性，是经久不衰的完美之作，是艺术体操项目发展历史上的奠基石，有着无法取缔的重要位置。

以安娜贝索诺娃雅典奥运会圈操为例：安娜贝索诺娃是世界艺术体操的名将，有着“天鹅”的美誉之称。而这一优雅的名词就来源于2004年雅典奥运会的圈操动作。

2.1.1 音乐的选择 成套音乐选用的柴可夫斯基的《天鹅湖》序曲的经典片段，音乐的编辑分为了3个部分：第1部分以气势磅礴、速度紧凑、节奏丰富且鲜明的选段作为首段，音乐一开始就把气氛推向高潮，气势强大。紧接着第2部分，音乐转为了缓慢、悠扬、略带凄美，众人熟知《天鹅湖》音乐中的主旋律作为慢版，使整个气氛戛然安静了下来，与观众对作品的形象塑造达成共鸣，最后一部分又把音乐推向高潮，收尾。

2.1.2 动作与音乐的编排设计 在音乐营造的情境里，动作的编排也与旋律和谐统一的演绎。开始动作用手臂设计了简单而形象的天鹅造型，在首段气势磅礴的音乐中，动作采用大强度大密度的身体难度跳步结合器械的抛接、器械的惊险动作、身体难度的转体来突显音乐的高潮，和音乐的协调呼应。到了中段，在缓慢优美的音乐下，结合芭蕾舞剧中天鹅的经典动作，角色塑造的突出，运用圈的各种长滚，身体难度的平衡和转体及大幅度的舞蹈动作来体现音乐的安静、大气。最后结尾的小高潮再以器械的惊险收尾，以天鹅展翅造型结束整套动作。动作的编排与音乐的旋律、气氛配合的恰到好处。展示了技术水平的同时又赋予了成套作品的情境。

2.1.3 服装、器械的搭配 服装也是专为成套设计，以肉色纱为底，设计了一套连身的体操服，似白色羽毛的样式围成的裙子，再以白色羽毛装饰、点缀在手臂、躯干及腿部，设计出符合天鹅的形象，整件体操服的感觉就如同天鹅一样轻盈、高雅，再加上水钻和亮片的装饰，使整件体操服更具华丽感。器械也刻意配合服装缠上银白色的装饰纸，简单明亮。色彩与服装的设计与整套动作完美协调。

2.1.4 主题的重要性 通过上述分析安娜圈操音乐的选择、动作的编排、服装的设计和器械的搭配，可以说是一套完美的作品呈现。然而促使这一系列元素如此协调统一的核心因素是成套主题发挥的作用。因为主题的明确，使得与这一套成套相关的所有因素都有了清晰明确的发展目标，都与展现主题中的角色形象来发展着。无论是音乐、动作、服装和器械都与成套主题的内容紧紧相扣，赋予了整套动作的灵魂。在比赛中展示了运动员的技术水平的同时，又为成套动作增添了情境，让观众不仅是在观看比赛又在欣赏舞蹈作品一般。只有注入成套主题的编排，才会与观众的理解达成共鸣，才会让成套成为历史的经典之作。

3 成套编排中主题的演绎与发展

成套编排中要有主题的演绎，首先就要确立主题。主题犹如一根指向标，制约着音乐风格的选择、动作编排的特征、服装的设计和器械色彩的协调搭配，各因素都是为演绎主题而发展着。成套创编就如同写文章，主题就是文章中的中心思想，始终贯穿于文章之中，每一字每一句都是围绕文章的中心思想来发展。艺术体操成套编排中的主题就像是一套成套作品的灵魂，给予成套动作的生动性，那么音乐就是成套的语言，“诉说”主题中的情感，动作是肢体，表现着主题的内容，服装、妆容即是成套的样貌。通过各种因素来体现、演绎、突出主题的内容。

3.1 音乐与主题的关系

音乐是“诉说”整套动作情绪的语言。在艺术体操成套中，音乐是必不可少的重要因素，也是在艺术体操成套编排中表现主题最直接最重要的形式，音乐为符合主题的特征特色来选择与剪辑。随着艺术体操的发展越来越开放化，规则从只能用纯伴奏的音乐改变到现在已经可以使用一套有唱词的音乐作为成套音乐，这样历史性的改变给艺术体操注入新鲜元素的同时也为编排者在选择主题上提供了更开阔的平台。然而在多种多样的音乐色彩中，选择和制作一首贴合主题的曲子才是编排者应该首要考虑的因素。音乐形象是突显表达主题最有利直接的方式，因此，也可通过选择的音乐来确立主题的内容，无论两者之间怎样前呼后应的调换，不变的是两者之间的关系绝对是高度协调统一的。音乐最重要的两部分就是节奏和旋律，节奏只是单纯为动作提供速度快慢的作用，真正给人传递情感，塑造情境的是音乐中的旋律，只有旋律才有营造欢快或是忧伤或是斗志昂扬等气氛的作用。而在编排中编排者更易忽视的就是旋律的部分，才会出现成套音乐沦为背景音乐之嫌，原因是编排者自身对选择音乐的内涵没有深刻的认识和感受，导致无法通过编排动作来表达音乐旋律中的意境。

3.2 动作与主题的关系

动作是成套主题的内容强调。动作本是一个个不相关的个体，因为主题的存在把它们设计、修饰成一个具有灵魂的整体。成套动作编排的样貌完全应取决于主题的风格，主题是怎样的特色、怎样的情绪、或是怎样的角色，就应该符合主题的内容需要去编排、演绎、发展。而仅仅只是动作之间简单的串联，不把握住主题的核心因素，失去主心骨的成套编排，只是一套无观赏价值和审美价值的成套动作，自然不会在艺术价值上获得高分。常说运动员的表现力不够，这取决于编排者在编排成套时是否有考虑到成套主题的把握。表现力不仅仅是运动员自身的能力好坏，有时是成套没有带给运动员们去发挥去表现去想象的空间。

3.3 服装、色彩与主题的关系

服装是艺术体操成套主题特色的画龙点睛之笔。除音乐外，服装也是外观最直接表现成套主题风格的标志，观众可以通过服装的设计来感受到成套主题的风格特色。服装的设计固然是展现艺术体操美的一面，色彩美、款式美等等，但这所有美的前提，都该考虑符合主题风格来设计搭配，使主题的风格更加突出，让观众更易体会感受整套动作所表现的意境。在规则的允许下，尽可能体现主题的风格来设计款式搭配色彩，包括器械甚至是妆容上的和谐之美。

4 结 论

成套编排中主题的确立在编排者的认识中还较为薄弱，忽略掉主题的结果就容易出现艺术价值低、动作与音乐的表现脱节、表现力缺乏等等的问题。成套主题是编排者首要考虑的因素，也是成套编排中的核心因素，制约着音乐、动作、服装设计和器械搭配发展方向，主题的存在是提高成套艺术价值的重要途径。

[1] 艺术体操技术协会.评分规则艺术体操2013-2016 [M].北京：国际体操联合会，2012：20.

[2] 娅 婷.龚琳娜评大运会“忐忑”艺术体操不懂音乐内力[EB/OL]. http://wenda.haosou.com/q/1370281678068864, 2011-8-31.

[3] 洪小平. 2009年艺术体操新规则艺术价值导向研究[J].中国体育科技，2010（4）.

[4] 樊莲香.论高水平运动员身体动作表现与成套作品的主题演绎[J].北京体育大学学报，2011（10）.

The Theme of Interpretation——the Core Question of Rhythmic Gymnastics Complete Choreography

ZHANG Lingyun, LIU Jingting

Chinese team complete choreography of rhythmic gymnastics artistic value has been weak, in order to improve the game package action art show, by the author for more than ten years of professional training, game experience and using the literature material, expert interview, case analysis and other methods were studied, and come to the conclusion：The deduction of theme is the core element of the complete works of artistic value the establishment of the subject is the key to giving complete soul, restricts the music, movements, costume design and equipment development direction of color collocation. Only music, movement, clothing and equipment of the perfect combination, harmony and unity, in order to make whole set movement and the beauty of artistic effect.

The theme; Rhythmic gymnastics; Complete sets of choreography; Artistic value

G834

A

1007―6891（2015）04―0020―03

2015-04-21

成都体育学院研究生部，四川 成都，610041。Graduate Department of Chengdu Sport University, Sichuan Chengdu, 610041, China.