我国传统文化艺术与现代动画创作

刘 琳 琳

(安徽建筑大学艺术学院，　安徽　合肥　230022)



我国传统文化艺术与现代动画创作

刘 琳 琳

(安徽建筑大学艺术学院，安徽合肥230022)

摘要：中国传统文化艺术历史悠久，博大精深，是中国动画创作的不竭源泉。中国动画要健康成长，必须走民族化的道路，用民族传统文化艺术特色提升中国动画的内涵品质，塑造中国动画的辉煌。

关键词：传统文化；现代动画；民族特色

中华文化源远流长，传统艺术更是博大精深，璀璨夺目。近年来，中国传统文化艺术更以其独特的艺术魅力受到国外越来越多的动画创作者的赏识。中国动画要健康成长，必须走民族化的道路，用民族传统文化艺术特色提升中国动画的内涵品质，塑造中国动画的辉煌。

一、中国传统文化艺术助推我国动画走向辉煌

中国动画的发展历程，是不断探索民族风格之路的过程。

20世纪五六十年代，是中国动画的第一个辉煌时期。上海美术电影制片厂把“探民族风格之路”作为动画作品制作的方向，从此，一大批优秀的国产动画片相继问世：1958年中国首部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》创作成功；1961年水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》和折纸片《聪明的鸭子》问世。60年代初，动画片《大闹天宫》的出品更是使中国动画达到了巅峰。动画片《大闹天宫》所具有的独特民族特色的美术设计与艺术感染力，不论在创作选材上，还是在表现形式上都有着重要的影响力，为中国动画制作与传统文化、民族艺术的融合起到了示范作用。“《大闹天宫》解决了中国动画片民族化中的一个重要问题：将以音乐表演为核心的戏曲艺术的程式化表演，成功地移植到以叙事为核心的动画电影中，使其成为中国动画片民族化的重要因素之一。”[1]

“文革”十年，我国的动画创作基本进入了休眠期。1979年后的十年，是公认的中国动画的第二个黄金时期。编创人员坚持走民族发展之路，出品了以《哪吒闹海》为代表的多部优秀动画片。《哪吒闹海》是我国第一部大型彩色宽银幕动画长片，同样是我国动画电影创作的精品之作。在几位导演的合力打造之下，《哪吒闹海》塑造了一个如梦似幻的美丽童话世界，人物塑造极富神采，影片的配乐更是将中国传统乐器在这部片子中运用得恰到好处。另外，《金猴降妖》、《天书奇谭》等一批优秀动画片相继问世，无论是动画制作技术，还是人物塑造、故事编排等方面，都有了进一步的提高。

进入20世纪90年代之后，我国动画发展的脚步放缓了，动画创作者们盲目模仿西方动画，丢失了中国传统文化的精神依托，迷失了民族化的发展方向。

二、中国传统文化在国外动画中的表现

正当我国的动画业者踌躇不前、翘首“西”望的时候，一些具有远见卓识的国外动画大师们却被博大精深的中国传统文化艺术所吸引，不远万里来中国“淘宝”，以中国元素为题材并融入西方的意识形态和价值标准，创作出了令人震撼的动画大片。

美国是世界动画大国，由于其建国只有二百多年，文化底蕴并不丰厚，借用他国文化“包装”自己的作品是其常用手段。1998年，动画片《花木兰》在美国首映。这部耗资1亿美元、集聚七百多名艺术家的才智与心血、历时2年完成的动画片，是迪士尼第一次将中国古代民间故事改编为动画电影：一名女扮男装的古代巾帼英雄、一个现代美术风格的大力女孩形象、长城、宫殿、古战场、腾飞的巨龙，众多的中国传统文化艺术元素远涉重洋，展现在美国观众的面前。当然，美国的动画片《花木兰》在剧情的处理上有许多与中国古代传统不符之处，如花木兰与皇帝亲切拥抱的情节，这在尊崇“男女有别、授受不亲”的古代中国是不可思议的。正因如此，可以说迪士尼的《花木兰》是将美国本土文化与中国文化实现融合的成功典范。

《功夫熊猫》是继《花木兰》之后由美国梦工厂制作的一部动画大片。《功夫熊猫》不仅在衣、食、住、行等外在形式上对中国的传统元素进行了细致的描述，而且对中国古代的哲学思想、风俗习惯等也有所探究。影片中多次出现笛子、古筝、唢呐等演奏的中国音乐，并与桂林山水、黄山云海、丽江风情等背景进行了很好的结合。

中日两国是一衣带水的邻邦，自古以来两国在政治、经济、文化等方面就有着密切的交往，中国文化对日本的影响可以说几乎渗透到了日本现代生活的各个方面，其动漫作品中更是糅合了大量的中国传统文化艺术元素。

《白蛇传》是中国四大汉族民间爱情传说之一。1958年，日本东映公司将其改编并拍摄成了日本的第一部彩色长篇动画《白蛇传》。动画《白蛇传》的情节，与我国的传说大致相同，也是描述了白娘子与许仙悲欢离合的爱情故事。但是和我们的故事相比，有些情节改动也比较大。例如，许仙与白娘子在西湖断桥遇雨，许仙慷慨送伞，但在日本动画中，“伞”被换成了一把胡琴；还有，和尚法海手里拿的也不是一个金钵，而是一个水晶球，且功能远比金钵为大，不仅可以照映出白娘子的行踪，而且可以喷水喷火。

《西游记》也是深受日本观众所喜爱的中国古典小说。在现代动漫作品中，更是每每浮现出《西游记》的身影：有日本动漫之父之称的手冢治虫，就是观看过万氏兄弟制作的《铁扇公主》之后而步入动画行业的[2]，并且创作了动画片《孙悟空》；鸟山明的《龙珠》也是一部和《西游记》关系密切的动画，动画以寻找散落于世界的“龙珠”为背景，讲述了孙悟空从小时候到结婚生子，最后和龙珠一起离开这个世界的故事。此外，与《西游记》有关的动画片还有岸本齐史的《火影忍者》、峰仓和也的《最游记》等。

三、我国动画创作现状及其原因

进入20世纪90年代之后，随着中国社会的转型及改革开放政策的实施，中国动画创作相对于世界动画的发展呈现出缓慢趋势。除《宝莲灯》等少数影片给人留下印象外，不少作品存在着缺乏创新、情节平淡、风格单一、制作粗糙等不足，很难见到像以前的孙悟空、阿凡提、黑猫警长那样让人记得住的形象和故事。究其原因，主要有以下几点。首先，动画创作失去了中国传统文化的精神依托，迷失了民族化的发展方向。在动画专业人才的培养中，教育机构只是为动画专业提供了硬件设备，看重的是对专业知识如绘制、洗印、剪辑、录音等技术的培训，而不重视对学生的传统文化教育，从而导致他们对中国的传统文化缺乏深入的了解和研究，身在宝山而不自知，优秀的文化财富没有得到充分开发利用，以至于在动画作品的创作中丢失了传统文化的特色。

其次，西方文化的冲击。随着我国改革开放的不断扩大，美、日等国外大量动漫作品凭借其技术优势进入了我国的市场。诚然，美国和日本仍然是当前世界最具实力和先进技术的动画大国。美国动画一向注重高科技的应用与高质量的追求，从《米老鼠和唐老鸭》、《灰姑娘》、《小美人鱼》、《白雪公主》、《美女与野兽》、《狮子王》等迪士尼经典大片，到尤其受儿童喜爱的《维尼熊和跳跳虎》、《变形金刚》、《爱探险的朵拉》等，再到风靡全球的3D动画电影《阿凡达》，无不获得了巨大的成功。日本动画则是以对比鲜明的画面、鲜明的角色性格以及多姿多彩的图像为特色，以至于我国不少的80后、90后都是看着《铁臂阿童木》、《聪明的一休》《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》、《奥特曼》等长大的。

国外动画片的大量涌入，随之而来的是国外的人生观、价值观等在我们身边的传播，并悄悄地影响着一些人的价值取向。有的动画创作人员创作观念陈旧，崇洋媚外，盲目抄袭、模仿国外的动画形式，做出来的片子“不中不洋”，忽略了动画的文化内涵和本质，失去了中国动画艺术自身的特点。例如，动画片《我为歌狂》模仿了日本的动画风格；动画片《勇士》虽然在故

最后，我国对传统文化教育缺失。由于种种原因，在改革开放前我们对中国传统文化基本持否定态度，造成了整整一代人对我国传统文化了解和认识上的空白。调查显示，在某大学的学生中“没有读过《论语》、《资治通鉴》、《史记》、《诗经》、《红楼梦》和《三国演义》的竟然占12.2%；在所有被调查的200名学生中没有一名学生能写出四位中国古代著名诗人、军事家、书法家、医学家”[4]。如何用中国的优秀传统文化来开启当代青少年的心智？如何通过教育手段把中国传统文化中的精髓传达给青少年一代？这是需要我们认真思考的问题。此外，中国动画题材主要面向少年儿童，范围狭窄，缺乏创意。也有的动画片存在着行为暴力、语言粗俗等现象。

纵观中国动画的发展历程，以《大闹天宫》、《神笔》、《哪吒闹海》等为代表的优秀动画片之所以取得成功，是因为制作者们将中国传统文化、民族艺术巧妙地融为一体，彰显了中国元素的独特魅力，为我们闯出了一条探索发展民族风格的动画之路。我们要努力学习前辈们的创作经验，根植于中华民族优秀传统文化的沃野之中，在传承中创新，在传承中发展，用民族传统艺术特色提升中国动画的内涵品质，再现中国动画的辉煌。

参考文献：

[1]朱灵. 浅谈《大闹天宫》对中国动画发展史的影响[J].美与时间(上),2013(12).

[2]李宪广.从民族特性分析日本动漫[J].科技信息,2009(3).

[3]夏广宇.浅谈中国动画的发展方向[J].文艺生活(文艺理论),2009(3).

[4]于伟峰,商植桐,于雪梅,齐景爱.加强当代大学生的中国优秀传统教育[J].陕西青年职业教育学院学报,2008(1).

责任编校：徐希军

中图分类号：J954

文献标识码：A

文章编号：1003-4730(2015)05-0131-02

DOI：10.13757/j.cnki.cn34-1045/c.2015.05.030

作者简介：刘琳琳，女，山东聊城人，安徽建筑大学艺术学院教师。

*收稿日期：2015-07-07

网络出版时间：2015-11-11 10:42网络出版地址：http://www.cnki.net/kcms/detail/34.1045.C.20151111.1042.030.html