追求有效的音乐课堂教学提高学生审美能力

陈芸

随着音乐课程改革的开展和深入，音乐课的内容丰富了、形式多样化了，课堂气氛活跃了，呈现出了一派蒸蒸日上、生机勃勃的新面貌。但是，在实施课程改革的过程中，有的音乐教师不注意音乐课程自身的特点，一味追求学科综合和热闹的课堂气氛，忽略学生感知、感悟能力的培养，在某些方面甚至进入了比较严重的误区。

看到这种情况，本人静下心来思考后不禁产生疑问：音乐课堂上老师带给学生的究竟是什么？看似丰富多变的教学活动中，蕴含的教学有效性又有多少？在我近几年的听课和自己教学的过程中，通过实践、分析、比较，发现了一些值得我们思考和亟待解决的问题。

一、理清主线，删繁就简

以前，音乐课上以唱为主、形式单一，音乐教学过于重视音乐知识技能的传授，产生了一些与审美相悖的现象。实施新课程后，双基的学习和技能的培养似乎不重要了。许多音乐教师在课堂上都不涉及音乐知识的讲解，连最基本的识谱、节奏等练习也被取消了。有些教师甚至为了追求热闹的课堂氛围和课堂形式的多样化，课堂上有唱、有听、有动、有演。其实静下心来思考一下，这节课学生学到什么实质性内容了吗？学生充分体验到了音乐的美了吗？学生掌握了应该掌握的音乐旋律了吗？

因此，我们在设计音乐教学活动时，首先应确立好教学目标，而后的教学内容都应围绕教学目标去展开设计。不要过分追求音乐的趣味性、娱乐性。比如，以歌唱为主的音乐课，所设计的教学内容都应以如何更好地歌唱来展开。前不久，我听了一节四年级的音乐课《太阳出来喜洋洋》，令我印象深刻。教学环节如下：①用四川的“罗儿调”来导入，让学生运用波音、延音记号唱一唱“罗儿调”。②教师弹琴伴奏，学生唱一唱《太阳出来喜洋洋》的简谱，并轻唱歌词，引导学生发现“罗儿调”与《太阳出来喜洋洋》的相似点。③讲解“衬词”后，学生齐唱，个别学生利用鼓、镲、锣等乐器在“衬词”处伴奏。④学生利用轮唱、齐唱、一领众和等形式表现歌曲。在这节课中，教师充分挖掘歌曲中的音乐要素对歌曲进行处理，让孩子们每一遍的演唱都能有所收获。尤其是最后多种形式表现歌曲上，教师引导一半学生唱歌词，另一半的学生用“罗儿调”为第一声部伴奏，让学生在这种合作中体会到合唱的美，以及相互协作的快乐。

二、精辟语言，字字珠玑

《礼记·学记》中说：“其言也，约而达，微而藏，罕譬而喻。”就是讲教学语言要简要而明了。音乐课有时间的限制，要把音乐知识系统而完善地传授给学生，教师的教学用语就必须准确精练。而我们有些音乐教师往往为了吸引学生的注意力，为了创设良好的教学情境而设计了冗长的故事来导入，使音乐课更像是故事课或语文课了。在音乐课中用童话做主线，既激发了学生的学习兴趣，又符合小学生的年龄特征。这一教学模式固然好，但是一堂课教师的语言讲述多了，学生自主欣赏音乐的时间就相对少了。苏霍姆林斯基曾说过：“教师的语言素质，在极大程度上决定着学生在课堂上的脑力劳动效率。”音乐是一门听觉艺术，教师语言的运用是否恰到好处直接影响教学效果。因此，课堂教学语言的要力求：准确、精练、生动形象，用最简练的语言表达最大容量的教学内容。

三、关注音乐，实实在在

在《音乐课程标准》中提到音乐课是人文学科的一个重要领域，是人文精神在音乐教育中的体现。因此，教学中音乐与相关学科的综合发展、渗透、互补是十分必要的。但课程标准中也强调“综合应以音乐为教学主线”，这种学科综合一定要慎重，否则稍加不注意就会产生喧宾夺主的现象，使音乐课变成了一个“四不像”。

我听过这样一节音乐课，教学环节安排如下。①播放关于海南的图片；②引出竹竿舞的节奏，并把歌词读一读；③一遍范唱都没有听的情况下，教师就让学生听琴声唱歌词几遍；④学生在还未完全会唱歌曲的情况下，教师让学生跳“竹竿舞”；⑤观看视频后，再跳“竹竿舞”；⑥利用“竹竿舞”，引出“黎族”民俗民风活动；⑦说说你心目中的“黎族”。⑧教师小结，下课。这节课音乐学科的人文性得到了体现，但关于音乐的学习上仅仅体现在歌曲的简单学唱上，音乐课的音乐性并未得到充分体现。学科间的融合一定要融合有度，更要融合有质，否则就会缺乏音乐学科的本质与特性。现在好多音乐课虽有综合，但实则是舍本逐末，盲目综合。因此，音乐课中学科的综合要在以音乐为本的基础上，选择适当的内容，实施学科渗透，全面加强与其他艺术门类及其他学科的联系。

新课程标准是一种理念，也是一种可以付诸实施的行动。我们的音乐教师切不可死搬硬套，而应多些踏实的作风，少些形式主义的“花架子”；多些理性的思考，少些盲目追风。我相信，真实有效的课堂教学才能促进学生的全面发展，让学生扎扎实实地学到知识与技能，同时又能促进学生审美能力的提高。

（江苏省溧阳市埭头中心小学）