如何上好中职国画作品鉴赏课

[摘 要] 文章立足于多年的教学实践，认为要上好国画欣赏课就要从加强教师的美育意识、提高学生的学习兴趣、进行启发式教学以及传递传统文化等方面入手，方能取得良好的教学效果。

[关键词] 中职；国画；鉴赏

对中职学生进行美育教育的一个重要途径就是为其开设美术课，通过老师在课上引领学生们进行美术作品的鉴赏而得以实现。作为我们民族传统的绘画形式，国画承载着中华民族的文思、情感、审美心理以及对于生命的认知，因而，引领学生鉴赏国画，对于提高学生们的传统文化素养、审美能力以及艺术鉴赏能力都大有裨益。

在长期的实践教学中，笔者积累了相当的经验，在本文中笔者将对国画鉴赏教学的意义、方法等方面简要谈谈自己的看法和做法。

一、教师要增强美育意识

今天的教育界已经达成共识，那就是教育绝不仅仅只是智育，还应该包括德育和美育，这三个方面是相互紧密联系的三个板块，它们相互区别却又相互关联，在塑造受教育者的过程中，各自发挥着重要的作用，谁不不可或缺。在很长的一段时期，相对于智育，美育处于被忽视的地位，直到近年来，美育的作用才为各界所关注，地位得到的提升。在美术课上，美术欣赏的教学方法是老师带领学生去欣赏作品，感受创作者通过画面所传递的情感和塑造的精神。再通过对于创作者的介绍，让学生体会创作的源起和初衷，从而让学生循序渐进地增强自身的鉴赏能力。这个能力的培养并不能一蹴而就，要考学生用心去感受和体悟美术作品，因而，老师的作用非常关键，一方面要求老师要能够通过讲解传达出作品中文化内涵和精神特质，另外一方面，还要吸引学生跟随老师一同走进作品所营造的艺术世界，去欣赏，去感悟。

二、充分运用现代教育技术提高学生学习兴趣

兴趣是最好的老师。在学生学习的过程中，兴趣是一个持续而又强有力的推动力，因而，想要达成最佳的教育效果，教育者要充分认识到兴趣的重要性，并想方设法激发学生的兴趣。在实践教学的环节，一定要改革传统的教学方法，采用先进的教学技术和手段，色彩鲜艳的图片、生动活泼的视频等都会对学生形成强大的吸引，进而激发他们的学习兴趣，从被动接受到主动学习，从而有利于教师完成教学既定目标。

三、注重启发式的教学方法

曾经读过这么一则故事：一位画师曾给他的几位弟子出了这样一个题目——“深山藏寺”，以此为题，众弟子在认真思考后纷纷拿起画笔在纸上作画。每位弟子都画出了深山、寺庙，对于怎么表现出“藏”，弟子们绞尽脑汁，有的是画出了寺庙的远景，有的是画出了寺庙的一角，以呼应题目中的藏字。这样的画作都未能让老画师满意，只有最后一位弟子的作品引起了老画师的注意，他是这样表现的：画面上有山，山路崎岖而逶迤不尽，有一僧人担水行于小路之上。看到这幅画，老画师不禁击节赞叹，可以说，这位弟子用隽水而含蓄的方式呼应了“藏”字，构思高妙，远超于其他弟子，自然让老师青眼有加了。

从这则故事中，笔者得到了深刻的启示，那就是在国画欣赏教学的过程中，要启发学生，对于作品的立意、构思等进行深入地思考，体悟画家的创造性精神，以有助于其思维的活跃。这样，就能够有机地把美术教育与文化传承结合在一起，让教学更有内涵，也让教学更加充满个性的魅力。

四、融入中国传统文化更有利于國画鉴赏

1、诗词歌赋的融入

世界上大多数的艺术门类往往都不是孤立的，现在大多数美术教师在教学中存在着一个教学盲点：易将美术与其它学科完全地割裂开来，这对国画教学是十分不利的。一幅国画往往是画家品格、修养、气度、才学的反映。崇高的艺术离不开深厚的文化底蕴，国画具备丰富的人文底蕴正源于此。特别是国画中的山水画、文人画往往是画、诗、书一体，如王维的诗就被苏轼赞为“诗中有画、画中有诗”。

在美术课的实践教学环节中，一个常见的现象就是教师往往认为美术就是美术，并未意识到或者并未充分意识到美术与其他学科的联系，因而在这样的教学思维的作用下，美术教学往往是孤立进行的，对于国画教学是十分不利的。因为国画作品体现出来的不仅仅是画家高妙的绘画技巧，更重要的是，它还是画家深厚文化内涵的体现，更是其人格魅力、气质修养等方面的反映。可以这样说，离开了深厚的文化内涵，就无法造就伟大的国画大家。国画往往集诗、书、画为一体，以国画中常见的的题诗画为例，就是诗歌与绘画的最佳结合以及最高形式的结合。

即使没有见到绘画，但是因为诗歌的缘故，可以传递出强烈的画面感，让读者觉得画面如在眼前。如苏轼那首著名的《题惠崇春江晚景》（其一）：“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。”诗歌为读者呈现了早春之景：清脆的竹林、鲜艳的桃花、破土欲出的芦芽、碧绿的江水以及水面上戏耍的乳鸭。景色生动、色彩鲜明，充满了早春的活力与生机。除去这些容易见到的景色之外，苏轼在诗中.还写了要凭触觉才能感到的水之“暖”，要用思维才能想出的鸭之“知”和要靠经验才能预言的“河豚欲上”.这却是画难以甚至无法表达的。正是这些想象和联想点活了画面，使画面中的景物变得生机勃发、情趣盎然，而不再是无机的组合、静止的并列。 全诗前三旬实写了眼中所见，又以虚写作结，不仅丰富了画面，使其更加充满了春天的生机与活力.而且还给读者留下了广阔的想象空间.余味无穷.充分体现了题诗画“画写物外形，诗传画中意”的艺术特色。如今惠崇的画已不传.而这首诗却流传千古.成为脍炙人口的艺术品。

在中职美术教育的实践中，笔者认为介绍画作背后的人文背景意义重大且功效非凡。比如，在引导学生鉴赏顾恺之的《洛神赋图》之前，笔者以曹植的《洛神赋》作为课堂的导入语，并带领学生重点赏析了描绘洛神外貌特征的那段唯美的文字，受到文字美的吸引，学生迫不及待地想要窥知洛神的面目，以期与文学作品中洛神形象作出印证。

2、中国历史知识融入

在带领学生鉴赏国画之前，要把国画反映的时代向学生进行介绍。这样学生才能了解画作的历史背景，也更加有利于学生理解画作。以《步辇图》的鉴赏为例，在教学中，笔者先给学生讲了一个和这幅画有关的一个故事——唐太宗择婿的轶事。这幅画的历史背景是文成公主入藏这一历史重大事件，而这桩婚姻的促成则有一则轶事，当时除去松赞干布派出使者前往长安求亲之外，还有其他四个部族的首领也派出使者前来。面对五个部族的求亲，唐太宗就想出了一个公平竞争、择优录取的好办法，竞争的结果是松赞干布派来的使者力拔头筹，凭借智慧赢得了这场比赛，也促成了汉藏两族的联姻。而这幅画就是使者晤禄东赞获胜后接受唐太宗接见的画面。因而，学生们就理解了画面中人物服装的差异，捕捉到了唐初的文化气息，更加有利于他们理解画作。

3、中国古典音乐的融入

关于国画与音乐在艺术内涵上的共通之处，已有研究者注意到。美术欣赏是一种视觉上的感受，但如果美术教师在教国画鉴赏课时，能将轻音乐输入到课堂中时，不单单能营造出一种舒缓、愉悦的氛围，更能启发学生体会国画的“气韵生动”的美感。高雅的乐声可勾起人对外在事物的感发，国画鉴赏是一种良好的艺术体验，如果没具备特定的情感，必定无法唤起对国画的美感。

在鉴赏时，因为画面与乐声交织，视听齐下，学生的艺术直觉能得到进一步开启。笔者曾在介绍王维的山水画时，播放班得瑞《静静的雪》，其所营造的静谧气息同王维《长江积雪图》中追求闲静安逸的情趣存在着对应的关系。教室里一篇宁静，此刻学生沉静在优美的乐声中，也就更加深刻地把握王维画中有诗，简淡抒情的意境特点。

五、结语

综上所述，要想上好中职美术欣赏课，提高学生对于国画的鉴赏水平，提高学生的美的鉴赏能力，就要把美术与其它学科关联起来，向内挖掘国画背后的人文内涵和历史背景，在引领学生体会画家高妙的创作技巧的同时，还要引领他们感悟画家的精神境界、人格魅力、文化内涵以及气度修养等，只有这样，才能有助于学生充分理解作品、欣赏艺术，从而达到良好的课堂教学效果。

参考文献：

[l]高师.中国美术史及作品鉴赏[M].北京：高等教育出版社，1997.

[2]曹东颇.美术教育与教学法[M].郑州：河南美术出版社，2004.

作者简介：罗瑶，福建经济学校，讲师，研究方向：美术——艺术设计、美术作品欣赏、中职美术教育。