论初中美术教学中如何培养学生的创造力

陈建传

摘 要： 随着素质教育的深入发展，美术教学越来越注重学生创造力的培养。创造力是现代社会人能力素养中的一项重要能力。初中生正处于各项能力形成的关键时期，因此加强学生创造能力的培养显得尤为重要。美术是一门多方面启发学生智慧，开发学生想象力与创造力的学科，如何在课堂教学中培养学生的创造力，本文对此进行分析与探讨。

关键词： 初中教育 美术教学 创造力培养

1.美术教育的主要内容及特点

传统美术教育以培养学生的绘画能力为主，要求学生掌握明暗、透视、比例等绘画基础知识，对学生绘画能力的要求比较高。随着素质教育的发展，美术教育逐渐成为一种基础性教育学科，在教学过程中注重对学生素质能力的培养，并致力于提高学生审美水平，培养学生的创造性思维能力[1]。现代美术教育，鼓励学生在观察事物的基础上，积极表达自己的艺术感受，表达感受时不必拘泥于客观实在，可以运用超越现实主义的方式，最终目的是形象地表达主观感受。每个人的思维不尽相同，在思维和艺术教育过程中，学生的思维细胞得到活跃，审美能力得到培养，想象力得到开发，创造力得到提高。传统美术教育中大都是条条框框的内容，长期教育容易导致学生思维僵化，这是新课改不同于以往的最大进步。

2.初中美术教育中培养学生创造力的措施

提高学生的创造力，关键是提高学生上课的主动性与参与性，让学生积极主动地探索学习。

2.1丰富课堂形式，提高学生上课的积极性与参与性。

传统美术课堂上，课堂内容要么是枯燥的课堂理论，要么是绘画或做手工，学生觉得理论学起来没用，想参与绘画但自身基础太差，只有做手工时参与积极性才高，所以课堂氛围不是特别浓厚。现代美术教学要彻底打破学生参与性不高的局面，教师要让学生认识到每个人都是课堂的主体，都应该积极认真地学习，享受审美能力得到提高和思维想象创造力得到培养锻炼的过程[2]。如何丰富课堂形式，我有如下建议：第一，加强师生互动环节。在课堂教学过程中，教师应该鼓励每个学生积极发言，并且对学生的发言进行简单评析，让学生认识到美术课堂的自由性与主观性，进而激发学生的参与热情。第二，丰富课堂环节。如艺术史论教学中，老师不要只是枯燥地讲解艺术的风格及发展历程，而是多联系现实分析每个流派的风格特点，用通俗易懂的语言讲解需要掌握的知识点，学生乐于接受，老师讲解积极性高，课堂教学效果较好。下面以外国美术欣赏一课为例，分析多环节式的课堂讲课。

情景一（课堂导入）：

老师：大家还记得上节课学习的内容吗？

学生：记得；不记得。

老师：上节课时候我们欣赏了多幅美术作品，如《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《雅典学院》等（与此同时，教师利用多媒体为大家再次展示这几幅作品）。老师相信不同的学生喜欢不同的作品，下面老师请几位说说自己喜欢的作品及喜欢的原因。

学生发言略。

学生讲完以后教师对学生讲述的观点进行简单讲评，对合理的部分加以肯定，对独特的想法加以引导。

情景二（本节课的重要内容）：接下来，我们要欣赏17、18世纪欧洲的画作，欣赏这些作品前，我们不妨先听几个故事。

故事一：法国梅杜萨出海的故事。

在学生被故事深深吸引的时候，老师让学生绘制一幅简图表达感情。然后让同学和周围人交换绘图并分享创作灵感与思路。

最后，老师给大家看作品《梅杜萨之筏》，让大家领略作品表达的内涵与作品绘画技巧的高超之处。

故事二：巴黎圣母院内拿破仑举行加冕仪式。

在学生对拿破仑有了简单了解后，欣赏画作《拿破仑一世加冕大典》，并带领学生分析画面上人物的形象，让学生领会画面中人物表现的生动性。

选择两幅简单的图片详细讲解，剩下的图片简单地带领大家欣赏。并告诉学生遇到自己喜欢的作品，可以私下查阅相关资料，进一步了解作品更深刻的内容。下一节课，要求学生分享。

丰富的课堂环节，可以及时多方面集中学生的注意力，避免課堂气氛沉闷，导致学生注意力不集中。只有学生上课认真学习，才能确保思维想象力在美术课堂上得到有效培养。只有学生对美术课堂内容真正理解消化了，创造能力才会得到培养。

2.2进行开放式课堂教学，倡导学生自主学习。

美术教育不是脱离大众的悬空的艺术，而是与我们日常审美想象创造联系密切的一门学科。因此，美术课堂上不仅是老师在讲，更多的时候应该是学生主动学习，老师主要发挥引导作用。创造式的课堂教学，教师要在课堂中做引导者，学生成为主动学习的主体，这区别于过去老师讲学生听的呆板的课堂教学。如果学生成为主动学习的对象，那么学生思维会更活跃，老师必要时对学生加以启发，则学生的创造力便会得到更有效的开发。如在教学人教版七年级上册第二单元《我们的校园生活》时，教师可以完全交给学生自学。

案例：课堂教学目标：

（1）引导学生通过细致的观察，感受校园环境及建筑的美感。

（2）结合校园建筑物，学习方形物体的透视现象和规律，了解平行透视和成角透视的基本知识。

（3）指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。

课堂环节：

（1）学生按座位分成小组，老师规定学习任务。

（2）学生到校园里观察，讨论并记录发现的规律。

（3）老师系统讲解透视现象和规律，并布置作业交由小组完成，巩固本节课学习内容。

（4）学生讨论校园里的生活，教师鼓励学生绘制自己脑海中对学校生活的印象。

注意点：（1）师生要建立融洽的关系。教师要亲切地与学生讨论自己眼中的校园景象，认真倾听学生眼中的校园生活。当课堂氛围不够活跃时，老师可以刻意接近学生的想法，以便双方有更多的话题。当讨论学生眼中的校园生活时，师生距离便拉近了，在谈论过程中，老师可以带领学生捕捉更多生动美丽的校园景色。我们不难发现，开放型教学中，教师的角色已悄然发生了变化，往昔“高高在上”的权威地位已经没有了立足之地，现在的学生需要的是朋友般的教师[3]。（2）鼓励学生积极参与讨论，踊跃发表意见。在引导学生观察了校园景色后，老师鼓励学生把自己对校园生活的新认识说出来，学生便可畅所欲言地表达。对于学生不同的观点，老师要善于点出学生看法中的闪光点并予以赞赏和鼓励。老师更要鼓励学生积极踊跃地提问问题，如发表完看法，部分学生可能会有想法绘制出美丽的校园并向老师询问绘画的技巧。对于提出这类想法的学生，老师首先要对他们进行肯定，给他们讲解基本的规则并鼓励他们自由发挥。在主动观察、主动发现和主动绘画的过程中，学生不仅想象力得到了开发，学习主动性也得到了提高。

美术是一门造型学科，是反映生活、表达情感的一种重要方式。美术因表达创造的独特性，在开发学生思维、培养学生创造能力上发挥重要作用。素质教育正在深入推进，学生各方面能力都要得到有效发展，创造力在学生成长中的作用越来越重要。在美术课堂上提高学生的创造力，美术教师要共同努力。

参考文献：

[1]代红.浅谈在美术教育中如何培养学生的创造力.学周刊，2011-05.

[2]刘俊成.初中美术教学中学生创造力的培养.才识.

[3]韩潇.初中美术教学中如何培养学生的创新能力.中国校外教育.