探析提升中学生音乐鉴赏能力的途径

王凤鸣

摘 要： 音乐鉴赏能培养学生健康的审美情趣，帮助学生树立正确的审美观念，培养学生高尚的情操和道德修养。中学生音乐鉴赏能力的提高有利于形成健康的人格，发展和丰富联想，进而促进学习。本文从学习兴趣、教学理念等方面提出了提高中学生音乐鉴赏能力的途径。

关键词： 中学生 音乐鉴赏 能力培养

人们以主观的情感鉴定和欣赏音乐作品就是音乐鉴赏。音乐鉴赏过程是学生感知、体验、理解音乐的过程，是学生学习音乐的基础。通过有效的教学过程和各种生动的音乐实践活动，激发学生的学习兴趣，逐步积累鉴赏音乐的经验，在音乐美感的激发作用下，情不自禁地加入音乐鉴赏活动中。音乐鉴赏的整体性特点要求中学生在感受音乐各要素的基础上，对音乐有一个整体的把握，具有较强主观性。因个人对作品的理解、评价各异，甚至大相径庭，所以提高中学生音乐鉴赏能力对丰富和发展学生的联想力、想象力，开阔学生的视野有重要的作用，那么提高鉴赏能力的途径又有哪些呢？

一、激发学习兴趣，提高学生学习内动力

学习兴趣指一个人对学习的一种积极的认识倾向与情绪状态。兴趣可以成为学习的原因；从学习能产生新的兴趣和提高原有兴趣来看，兴趣是在学习活动中产生的，可以作为学习的结果。《音乐课程标准》指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、感受音乐、用音乐美化和丰富人生的前提。”所以，学习兴趣既是学习的原因，又是学习的结果。

具体在教学过程中，可以通过学生自己介绍音乐作品激发学习兴趣，促使学生动手动脑，留意身边的音乐节奏，通过表演形式培养学生的创新意识、实践能力，实现课堂中的资源共享；许多音乐作品给学生提供了想象和联想的空间，教师要鼓励学生根据作品中的形象即兴上台表演，这样不仅可以活跃课堂气氛，而且可以锻炼学生的即兴思维能力和创作能力，让学生了解作品的内涵，活跃课堂气氛。同时创造宽松、自由的教学环境非常重要，它可以使学生放松精神，减少拘束感，可以根据学习内容的需要变换学生的座位，还可以改变传统课堂学生站着回答问题的形式，使学生感到轻松，与教师产生默契，从而更好地完成课堂教学。

二、优化课程设置，创新教学设计理念

音乐教师对于音乐的理解及感受水平将直接影响教师的情感体验，这种情感体验可以体现在音乐教学过程中教师的神态、表情、语言、动作等方面，可以直接转移并表现在学生的言行举止上，因此教材的选用，课程的设置十分关键。音乐欣赏课的目的是培养学生对音乐的表现力、鉴赏力和感受力。教师的弹奏、演唱只是一种教学形式，教师不但要善于弹奏和演唱，而且要用形象的手段，通过不同表现形式展现给学生。

同时要将现代教学设计理念与方法运用于欣赏教学中。现代教学设计要求以学生的学习为中心，倡导教师利用不同的情境、协作、对话要素，有效地组织、引导和促进学生探究体验，通过提供丰富的信息和充分的资源支持，帮助他们实现对所学知识和学习过程的意义、价值及情感的建构。而创设与音乐欣赏教学主题相关的情境，是提高音乐欣赏教学效率的关键。音乐鉴赏教学的另一关键是引导学生正确认识和理解音乐，并进行客观的评价和判断，只靠教师单纯进行知识传授是远远不够的，要将自主学习和探索过程置于特定的学习情境中，引发学生的思维和交流。

三、结合多媒体教学技术优化教学手段

多媒体教学是现代科学技术与教育发展的产物，是实施素质教育的需要、优化课堂教学过程的需要。学生个体差异性明显，对音乐的感悟能力大相径庭。运用多媒体辅助音乐欣赏教学，有助于学生对音乐知识的掌握，提高他们的音乐鉴赏能力。多媒体通过文字、图像、音响等多种信息的组合，可以创设形象生动的教学意境，使虚幻的音乐形象具体化，使复杂的知识简单化，使教师的教学观点、教学方法和教学内容有深刻的变化。多媒体教学方式内容丰富、气氛活跃，让学生积极主动地参与音乐的感受过程。例如：在欣赏舞剧《红色娘子军》时，可以把芭蕾舞鞋的制作过程做成知识链接，使学生了解芭蕾舞的特点是由特定的鞋子决定的。在欣赏过程中，学生边观看画面，边思考老师提出的问题：主题音乐出现在哪里？它由什么乐器演奏的？竖琴演奏的背景音乐模拟了什么效果？给你什么样的心理感受？

四、因材施教，突出个性化的教学

不同的地域差异、文化差异、思想和观念的差异使得学生对音乐的感知不尽相同，对音乐的鉴赏能力有高低之别。因此，在教学中要充分尊重学生的个性差异，发挥学生的个性特长，提高学生参与音乐的热情，以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣。作为人类特有的精神食粮，音乐能使人在精神上产生愉悦和美感。因此，音乐教学成功的前提是创造愉悦的教学环境，让学生在良好的心境下感受音乐，并产生持久的音乐学习动力。同一首乐曲用不同的乐器演奏，学生可以体会到不同乐器演奏的音色的不同美感。学生总结出钢琴的音色让听者心情放松，更适合表现梦幻的色彩；大提琴深情委婉比较有韵味，适合表现悠长的旋律，能很好地体现乐曲的连贯性，渗透着宁静的冥想与沉思的色彩。还可以让会弹钢琴的学生为大家演奏，再与CD碟放的音乐进行比较，让学生点评。同时在鉴赏过程中，让学生了解乐曲的体裁、题材、风格特点、作曲家的创作意图、各个时期音乐的特征，以及音乐艺术与其他艺术之间的联系，这样能有效提高中学生的音乐鉴赏能力。

五、根据音乐作品形象，提高学生的想象力

想象力是一种在表象的基础上形成新形象的认识能力。音乐美感激发人想象，这是由音乐本身的特殊性决定的。音乐用旋律诉诸形象，表达情感，胜过任何艺术，音乐作品本身就涌动着艺术家的情感及他们的信仰、才智、精神和人生。学生学会独立分析问题、解决问题，主动性得到了增强，更好地发挥丰富的联想，从而使学生的想象能力得到提高。在音乐欣赏过程中适当运用生动的画面创造联想的空间，比简单地讲解更能使学生进入音乐意境，加深对作品的理解。从具体的情景入手感受抽象的音乐语言表达的意境，从而唤起学生的想象力，引导学生展开丰富的联想，提高学生的形象思维能力，有效达到音乐教育的目的。可以通过绘画、投影和多媒体等视觉手段，使音乐作品形象化；通过教师对作品产生的社会环境、作曲家的生活经历、创造意图、艺术风格、体裁形式等方面的分析，让学生对作品的内涵有充分的理解和掌握；通过背景解说，引导学生进入音乐意境，有效地与作品交流、沟通，从而提高学生的想象力。

总之，在音乐鉴赏课教学中，我们应注重培养学生的学习兴趣，转变传统的教学理念，通过先进的教学设计，创新教学模式，根据学生实际，有针对性地开展教学活动，全面提高学生的音乐鉴赏能力，提高学生的音乐素养。

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