浅析传统音乐文化的传承

【摘要】传统的音乐文化是人类文明历史上的一个重要分支，从人们对音乐文化不断追求和探索的道路上可以体现人类社会的不断进步。文章就从中国民族器乐的发展的角度来剖析传统音乐文化的传承，并探索了民族器乐的发展对传统音乐文化的传承所起的重要作用。

【关键词]】民族乐器；传统音乐文化；文化传承

中国民族乐器，历史悠久，源远流长。仅从已出土的文物可证实：远在先秦时期，就有种类繁多的各式乐器。《战国策》中所说的“临淄甚实而富，其民无不吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴”，说明当时民间器乐的演奏活动何等活跃。就以琵琶为例来说，在隋唐时期，琵琶是“大曲”乐队中的主奏乐器之一，且琵琶名家迭出，技艺高超，新调繁兴。唐代诗圣白居易，在他写的《琵琶行》一诗中，对琵琶音乐做了极其生动的描述：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛。”文字生动优美，令人恍如亲耳聆听，回味悠长。回顾中国音乐历史长河，民族器乐始终伴随着人民的生活，逢年过节、婚丧喜庆、迎神庙会等习俗中，历代的宫廷、官府的礼仪及宗教活动中，都有着大量的器乐演奏活动。同时在歌舞、说唱、戏曲等姐妹艺术中，器乐也得到了极大发展。建国后，我国民族器乐进入了一个新的发展时期。在发展新的表演形式、整理改编传统曲目和创作新曲等方面，都取得了喜人的成绩，并且民族乐器的发展对传统音乐文化的传承更是起到了极大的推动作用，为世人所瞩目。

传统音乐是传统文化一个重要的分支。什么是传统？《辞海》里这样解释：“由历史沿传而来的一定阶级的思想、道德、风俗、艺术、制度等。”这里的“历史沿传而来”，指的是经历了时间、空间的历练，岁月的积淀所留下的历史的印记和时代的精华。

“音乐是民族文化的灵魂。音乐不仅是音的流动，它还蕴含着民族的文化、哲理、风俗、语言、艺术趣味和欣赏习惯等等。”专家学者认为，音乐起源于劳动，在人类发展的进程中，音乐也随着社会的发展而发展，它服务于社会，同时也是社会的一面镜子。传统的音乐具有相当重要的历史价值及研究价值。民族乐器是传统音乐的重要组成部分，它从起源、发展至今，历经历史的沉淀，流传至现在，成为人们生活中不可或缺的一部分。乐器，是人类物质文化研究的重点之一。中国的乐器发展过程，也是中国从古至今物质文明和精神文明的标杆，是现代学者竞相研究的话题之一。民族乐器的发展史也是人类进步的历史，它在一定程度上反映了人类精神文明的发展历程，人们从野蛮到文明的净化过程。这也是传统文化传承和发展的一个体现方面。每个民族由于不同的生存环境，文化氛围也是不同的，所以不同的文化结构、思想内涵等会衍生出属于自己民族的文化传统。而音乐属于“上层建筑”，更具有民族精神和气节。乐器则属于音乐的重要部分，下面就三个角度来浅析民族器乐的发展对传统音乐文化传承的作用。

一、民族乐器发展的历史进程及现状

乐器是音乐表现的工具和手段，远古时期的乐器都是由劳动生产工具和日常生活用具演变发展而来的。最早出土的乐器骨笛、骨哨、埙都是距今6000～8000年的乐器，是中国最早的乐器，这些乐器的共同特点是：它们制作材料都取材于生活中的。这可以反映出当时劳动人们的思想不仅仅局限于最原始的形式，这也是乐器在中国最初的起源。1978年湖北出土的曾侯乙编钟，规模之大、数量之多、音律之准让人惊叹。在感叹古人的创造思想，对音乐的研究及创新之余，也可以看出当时战国国力的强盛。编钟是当时宫廷音乐所用乐器，这样庞大的乐器不得不让人联想到它所演奏出的气势恢宏的宫廷音乐。随后出现得最早的击弦乐器——筑；最早的弹拨乐器——琴着、瑟；秦国时民间流行的琴筝相继出现，都为后来民族乐器的发展奠定了基础。随着时代的变迁、朝代的更替、信仰的变化、文化的发展、对外交流的逐渐频繁，在人们的文化生活中产生了更多种类的乐器，同时通过对外的交流也有很多外来乐器的传入。人们学习乐器演奏，欣赏音乐，将外来乐器融入中国的因素，传承发展至今，形成了中国的民族乐器的体系。

在当下，中国的传统民族乐器主要有以下几类：弹拨乐器、拉弦乐器、吹管乐器、打击乐器等。人们最常见到主要有琵琶、古筝、扬琴、二胡、古琴、竹笛等。“中国音乐以讲究‘韵而著称，而乐音升华的最高形态，是中国音乐的灵魂。中国乐器在发展过程中，各自形成了一套完整的至韵手法。每种乐器独特的个性和独特的致韵手法是其立于不败之地的生命与灵魂。”这正是传统音乐的灵魂之所在。正是由于传统文化对于音乐的影响，使得传统乐器在不断变化传承的今天，传统文化的传承也在此体现。

二、民族乐器的发展对传统音乐文化传承的重要性

“传统是一条历史长河。在中国传统音乐文化动态发展的历史长河中，我们的祖先在创造音乐的同时，也必然进行着音乐的传播行为。没有人的音乐传播活动，就没有社会音乐生活，也更说不上传统音乐文化的传承和发展。由此可以说：音乐传播，是传统音乐文化动态发展、充满内在活力的根本原因，是传统音乐文化传承、发展历史长河中的主要动力之一。”正是由于音乐的传播，传统文化才能得以保留与传承下来。民族乐器的传承与发展是传统文化传承的一个重要的体现。我们以古琴为例，分析民族乐器发展对传统音乐文化的传承，甚至于传统文化的传承的重要性。

古琴是中国众多传统乐器中的一种。中国古琴艺术和其他艺术一样，由乐器可以规划到文化的道路上。古琴的音乐文化所体现的审美思想、哲学思想，可以为后人所借鉴，它吸收了儒、道两家的哲学思想。“中国古琴音乐文化蕴涵的儒家哲学思想是指‘乐教思想，是以‘道德为首出的音乐教育思想，主要培养人的文化内涵与气质，重视人品教育，使之具有儒家的‘仁义礼智信的人生观、价值观。”中国古琴音乐文化蕴涵的儒家哲学思想是指“乐教”思想，是以“道德”为首出的音乐教育思想，主要培养人的文化内涵与气质，重视人品教育，使之具有儒家的“仁义礼智信”的人生观、价值观。古琴音乐文化蕴涵的道家哲学思想是指道学思想。这种道学思想是“气”、“韵”、“象”和谐统一的审美思想。古琴音乐一直流行着“气韵”、“神韵”的审美观，这正是老庄“道学”思想的渗透。这些思想是中国传统音乐的精华所在，是值得传承的文化思想和宝贵的精神财富，其历尽了几千年的传承与沉淀，对传统音乐文化具有不可代替的重要作用。

三、对未来音乐文化传承与传播的展望

“一种事物发展的成功与否，其特质的升华与消融是其重要标志之一。”这是唐朴林老先生说过的一句话。进入21世界国际大舞台，世界各国的音乐文化在交流、交融，中国的音乐文化更要加强其自身的音乐特质，不断完善自我，在突破中寻求自我，才能找到一席之地。发展的同时也不忘本，遵循传统，把祖先留给我的闪光的知识精华发扬光大。

参考文献

[1]唐朴林.继承传统与扬长避短[M].上海：上海音乐出版社，2006.

[2]唐朴林.大小并举 以小为主——谈民族器乐发展之道[J].音乐周报，2005，（44）.

[3]赵志安.论传统音乐文化的传承与传播[J].武汉音乐学报，2003，（3）.

[4]张计.论古琴音乐文化对传统音乐文化传承的作用[J].学术交流，2007，（9）.

作者简介：孙雁雁，女，江苏淮安人，江苏省淮阴师范学院音乐学院，研究方向：琵琶教学与演奏。