浅谈中职幼师生的钢琴即兴伴奏

陈静

[摘要]钢琴即兴伴奏，一般是指即兴为声乐或器乐独唱、独奏伴奏，它是即兴创作和即兴演奏相互兼备的活动。对于肩负幼儿园、中小学音乐教育的幼师生来说，掌握这门功课的知识与技能，具有极为重要的意义。它对于培养学生音乐素质和实际工作能力有着举足轻重的作用。因此，在中职教育中探讨如何提高钢琴即兴伴奏的教学质量，是十分必要的。

[关键词]中职；幼师生；钢琴；即兴伴奏

一、丰富的理论知识是即兴伴奏的基础

即兴伴奏是体现学生综合技能的一门课程，而掌握丰富扎实的基础知识，是培训即兴伴奏能力的必要前提。

首先，要掌握丰富的乐理知识。学生在即兴伴奏过程中，最担心的问题是不知道应该怎么样用和弦。这就要通过学习基本的和声知识及对各调音阶及调性、和弦的了解，达到迅速地较为准确地编配伴奏。

我总结出了几种训练方法：（1）掌握各大小调的正三和弦位置，特别是常用的三个升号及三个降号以内的大小调正三和弦位置。（2）在键盘的任意音级上，准确快速地构成三和弦、七和弦。（3）在键盘的任意间级上，构成三和弦、七和弦的转位和弦。（4）选一首简单的旋律在C调上练习，为其配上相应适合的和弦，待熟练后，移至其它调上进行练习。

另外，在长期的演奏实践中，我还发现一些和弦的进行规律：

以上是在自然音级上常用和弦的进行。在设计伴奏和弦进行时，可让学生们加以参考。

其次，就是要具备灵敏的听辨能力，也就是音乐基础学科中的视唱练耳能力。要做一名成功的伴奏者，视唱能力必须要求有较高的水平。试想一下，如果不能准确、快速地唱出乐谱的旋律，又怎能完成“即兴伴奏”呢？

即兴伴奏最重要的一点是思维在前，一个好的伴奏者，在伴奏以前就应对伴奏方式进行设计，确认体裁，根据体裁决定伴奏织体。

最后，就是要具备娴熟的钢琴技巧，这并不是说，钢琴水平较差就不能弹伴奏。钢琴演奏技术的水准与即兴伴奏的能力的提高，二者是相辅相承的。

二、掌握伴奏的要领是即兴伴奏的一种技巧

大家知道，音乐作品浩如烟海，音乐风格千变万化，怎样抓住它的要领呢？首先，要让学生懂得钢琴即兴伴奏无论怎样复杂多变，都离不开一些最基本的要素，可谓“万变不离其宗”。这些基本要素：（1）是基本音型，包括单音、和弦、八度音等；（2）是变化音型，是指音阶、琶音，各种装饰音等；（3）是节奏类型，有三连音、切分音、附点音符、休止符；（4）是音型走向，有上行下行，曲线型、直线型等。最后还要注意节奏、速度的变化，音区的高低及时值的长短等问题。掌握了以上这些基本要素后，还要对伴奏曲目的结构加以分析。

在为歌曲进行即兴伴奏时，前奏、间奏部分的弹奏尤为重要。前奏是一首歌曲的导入部分，要给演唱者提供准确的调式、调性、速度及歌曲的情绪。右手的旋律一定要弹奏得准确无误，左手和弦不易变化太多，歌曲的形象把握应十分得体，给演唱者提供准确的提示。在演奏较长节拍的同一音符时，情绪的保持或推进是十分重要的。可运用和弦的转位，模进、音阶、半音阶、反向八度等方法，对某一乐句进行巩固。歌曲结束时，切不可急于停止，特别是带有尾奏的歌曲，一定要设计好尾奏的音型、和弦，控制好速度，以保证歌曲的完整，有始有终，切不可“虎头蛇尾”。

在为一首舞蹈乐曲伴奏时，应突出不同的节奏类型，以强调不同的风格的舞曲。中国是拥有五十六个民族的大国，中国的民族舞蹈，特别是少数民放大舞蹈都具有浓郁的民族特色。而鲜明的节奏，正是用来表现其特色的重要手段。像蒙古族、朝鲜族、维吾尔族等舞蹈节奏，都是十分具有个性的。抓住并运用这些个性，也就突出了民族的风格。

三、准确把握歌曲形象是即兴伴奏的关键

即兴伴奏是一项具有创造性，包含内容极为广泛的工作。因为学生所伴奏的作品，是风格多变、体裁各异、数量极多的，这就要求演奏者尽可能地了解、掌握不同时期、不同地域、不同人物的音乐作品风格。

当拿到一首为其进行伴奏的乐谱时，首先要仔细看好乐谱的调号、拍号、速度要求及表情要求。因为这些术语是表现原作意图的基本要素。有了这些条件，学生就可以很快地进入歌曲的状态，合理地安排伴奏结构。此外，对作品的体裁还应加以分析，看这首歌曲是一段体、二段体还是三段体，掌握了作品的结构，就可以在整体上统一构思，在设计伴奏时把握各段落的对比程度，情绪的铺垫与高潮的推进，突出作品的个性。最后还应注意在为歌曲即兴伴奏时，不可过多地突出自己，和弦、节奏的设置要简明，有特点，不要频繁地变化，应当给演唱（演奏）者简单、明确地提示。当好绿叶，不能抢戏，配合演唱共同完成作品。

即兴伴奏是一项涉及多项音乐科目的技术，掌握好这项技术，对于担负着幼儿园、中小学音乐教育任务的幼师生来说，有着极为重要的意义。