音乐文化巨匠李斯特指下的钢琴“语汇”

王真

【摘要】音乐文化巨匠李斯特不仅在生前创造出了许许多多流传甚广的钢琴作品，即便在他死后，其独具特色的钢琴“语汇”仍显示出旺盛的生命力。本文旨在通过对李斯特作品中轮指技法的体现、意义、继承与发展的讨论分析，来展现其独具特色的钢琴语汇风格极其魅力。

【关键词】李斯特；音乐文化；钢琴语汇；轮指技法

钢琴作品的风格往往体现在其创作者所使用的媒介中，也可以认为是其创作者已经习惯掌握的语言的综合。而在李斯特的钢琴作品中，钢琴语汇不仅是其内容的表现，更是其风格的体现。对于作曲家来说，语汇对风格的形成是起到决定性作用的。因此，我们以轮指技法这一钢琴语汇为例，从其在作品中的体现、意义以及作者对这一钢琴语汇的继承与发展三个方面，来讨论李斯特风格的钢琴语汇，力求进一步了解音乐巨匠李斯特的音乐风格。

一、李斯特钢琴作品中轮指技法语汇的应用

在李斯特众多的作品中，许多堪称经典的作品都代表着李斯特的个性风格，这些作品在生活中被演奏的频率极高，使听者不仅能够接受，且耳熟能详。它们无一例外都是李斯特创作成熟期的作品，这一时期的作品在展现其思想及人生经历的同时，也成为了他轮指技法得以彰显的地方。具体如：

1.李斯特的钢琴组曲《匈牙利狂想曲》，其以弘扬匈牙利民族精神而独具特色。其中第2号《匈牙利狂想曲》最早流行。在全曲的450小节中，以轮指技法语汇表达乐思的部分有60小节，占全曲近八分之一。其中完全独立的轮指段落有两处：快板开始处的36小节段落（第143～178小节）和尾声到来前的高潮段落。

2.《塔兰台拉舞曲》，这是李斯特创作的钢琴曲集《旅行年月》第二集补遗“威尼斯与那坡里”中的第三首乐曲。该曲以技巧辉煌著称，其轮指技法在主题和主题变形过程中的多彩性质成为了该曲的典型特征。全曲由前半部复杂的复三部曲式和后半部大型的变奏曲组成。

3.《梅菲斯特圆舞曲》堪称是李斯特炫技作品的代表之作。原为奥地利作家兰诺的《浮士德》中的一首插曲，后经李斯特改编为钢琴独奏曲。该曲充满戏剧性描写，美学意义丰富。

二、李斯特风格轮指技法语汇的产生及意义

钢琴轮指，即反复弹奏一个音，在相同的时间内增加音的密度，在相同的节拍中以连续多次击键代替一次击键，以使手指相对地能够在旋律的各个点上均匀地控制，造成长音旋律发出后又可根据心理美感的要求产生渐强渐弱、或明或暗的各种变化。

（一）轮指技法的产生。

由于击弦乐器的机械构造决定了“钢琴歌唱起来是最难的”。手指刹那间完成触键动作导致延续音无法改变，因此，在钢琴音乐中基本上是由伴奏织体的复杂写作和踏板来控制歌唱性旋律的效果，而有时专业化的听力也能对钢琴的歌唱性增加领悟或想像力。这也就解释了业余钢琴音乐消费者更容易接受克莱德曼电声钢琴简单歌唱的原因。于是，随着钢琴踏板的开发研制，为了突破乐器构成本身的限制，发出类似弦乐器的始终处于手指控制下的歌唱方式，轮指技法这一独特语汇便应运而生。

（二）李斯特钢琴作品中轮指技法语汇的意义

李斯特对这一技法的开发不仅从多方面来要求，而且具有语汇、美学等多重意义。

首先，轮指技法以其多次性的击键替代了一次性触键，不仅增强了音乐歌唱变化的密集性，也增强了音乐整体的华丽感。在复杂的块状音响组合中，不仅能够保持线条的清晰连贯，还能使钢琴的概念性音响在抽象的陈述中展现出生动的描写。

其次，轮指技法语汇以其自身的浪漫主义艺术气质，将古典“国际主义”语汇再一次向民间音乐语汇进行了拓展。因为民间音乐语汇的主要特征，是利用演奏过程中所发出的细碎而又连贯绵长的歌唱效果唤起人们对民族风情的想象。因此利用演奏技法将其转化为钢琴语汇后，在唤起人们想象的同时，还反映出作曲家希望人们重视自己民族的想法。这种弹奏方法不仅具有独特的生动性，还从不同的侧面对音乐语汇文化给予了丰富填充。

最后，李斯特轮指技法语汇的运用还体现了一定的史学和人文意义。在此一个世纪之后，李斯特对这一技法的继承与发展已不单是语汇的技术继承，更重要的是对其内含美学思想的延续。

三、李斯特对轮指技法语汇的继承与发展

李斯特对于轮指技法这一语汇的继承，得益于他的恩师、钢琴教育家车尔尼。

在古典主义向浪漫主义的转型时期，车尔尼从技术训练角度系统科学地开发了轮指技法这一钢琴语汇，并将其运用在了对李斯特的教学过程中，这一训练对李斯特产生了重要的影响。如车尔尼第599号、849号、299号和740号练习曲等，这些为人们所熟知的练习曲集中都有专门的轮指技巧练习。通过二人作品的文本相比对便能清楚地显示出二者的师徒传承关系。

然而对于车尔尼的轮指技法，李斯特并没有因循守旧地单纯继承，而是在继承的同时对其加以创新：首先他把单线条的主调织体的轮指改为复调织体，增大了单手演奏难度；其次创作中，他着重于将轮指技法语汇与实践美学目的有机结合，而非单纯地生搬硬套。他以精致细腻的现代音乐风格展开了长篇抒情，用轮指技法语汇描写心理的内在感受和生命痛苦的矛盾冲突。这不仅从根本上改变了这一语汇的原创形态，还完成了“让钢琴歌唱起来”的使命。

四、结语

李斯特在继承了贝多芬哲学思维的基础上，对音乐的标题性和文学性都予以了增强，这使得其音乐摆脱了一般的娱乐，展现了更高的文化内涵。作为音乐文化巨匠，李斯特所掌握和应用的语汇的种类繁多，轮指技法这一语汇仅是其沧海一粟，对它的研究认识并不能概括李斯特钢琴作品风格的全貌，也许只能窥见其创作风格的些许踪迹，仅此而已。