李十三“十大本”艺术隐喻解读

杨军燕，贠红阳

(渭南师范学院a.音乐舞蹈学院 b.人文与社会发展学院，陕西渭南714099)

在语言学范畴里，隐喻是指一种比喻，用一种事物表现另一种事物。艺术作为符号，作为人的情感或灵魂的外化，实际上它的表现方式正是隐喻。美国分析哲学家塞尔说:“隐喻解释的原则‘大致在于考察一件东西是怎样让我们想起另一件东西的’，即考察所喻和喻体‘如何相似’，在他那里，就是 P和R 如何相似。”［1］829可以说，艺术本身“就是用隐喻在进行思维”［2］234，由此可知，艺术本身就是隐喻，这是因为艺术隐喻作为“过程和整体”［3］48，它渗透于艺术家的艺术行为的整个过程，它靠象征抵达对象。因此，也可以说，艺术都是象征的，这也是艺术的终极形态。艺术创造的过程，实际上就是创造隐喻对象的过程，它往往要通过比较、类比，然后展开联想、想象，进而形成意象，最后形成象征，经过这样的思维过程，艺术隐喻就形成了。因此，我们看到的或接收到的艺术作品已经是“花非花”了，它已经被艺术家的体验、情感、意象“异化”了，因而已经是一个隐喻的存在物了。这就是艺术，隐喻的艺术，艺术的隐喻。

戏剧(曲)作为一种艺术形式，黑格尔把它称为是“艺术的最高层”［4］240，因为它不仅是剧作者的创造，同时还是导演的、演员的创造。也就是说，戏剧(曲)实际是多重隐喻的艺术，因而它就被黑格尔捧到了最高层。李十三生活在清朝中期，当时社会的黑暗、仕途的坎坷、生活的困顿等因素迫使李十三最后拿起了戏曲艺术的武器。在近代中国戏曲历史上，可以说李十三是一个重要人物。他不仅剧作颇丰，其剧作有十多部，被誉为“十大本”，而且剧作的隐喻价值极高。具体来说，李十三的戏曲隐喻主要表现在以下几个方面:

一、儿女情长的隐喻

在人的感情交流中，因彼此关系的疏密不同，或诉求方式的差异，或职业性别的不同，或利益需要的互补，自然就会产生多种情感体验，有因血缘关系而形成的亲情，有因姻缘而迸发出的爱情，有志同道合而凝结的友情等等。在各种感情交融当中，唯有爱情是最能掀起心灵巨大波澜的情感体验，它最能表现人性的本质及美善。所以有人说，没有爱情就没有艺术，这话看来是道出了艺术的真谛。然而，对感情或爱情的描写最容易走向两级，即要么直白，要么隐喻，当然我们更乐于看到的自然是隐喻式的表达，而非直白式的表白。把艺术搞成大白话，这恐怕是任何人都不愿看到的。李十三深谙此理，他在创作剧本的时候，核心追求的就是戏曲的隐喻价值，从而使得他的戏让人百看不厌，越看越有味，这就是人们常说的“耐看”。如在《如意簪》里，吴绛仙走庙会偶遇朱尔旦:“似这等才与貌真乃罕见，吴绛仙不觉得意惹情牵。奴这里卜天暗作实验。”故丢如意簪一支，这可以作为行为隐喻，是思慕之情的隐喻。夜晚倚窗思念“春风吹梦入流酥，香浸金炉。隔窗似有人喧语，醒来细听还无”，这是以梦幻的方式隐喻人的思念之情。还有:“展孝经一段未曾看，可意人往来在心间。只可恨无针去引线，想是生前太无缘。今夜晚却怎么心乱的要紧。俊俏郎不知在那边，睡魔不入愁人眼。闷悠悠直坐到四更以前。”这可以说是极度思念的隐喻。《白玉钿》里李清彦与尚飞琼相遇而未相识的独白:“谁家一位女貂蝉，何事闲游到小园?粉脸轻匀梨花绽，眉黛一角似远山。红袖惊梢出玉笋，翠裙鸳绣露金莲。分明是观音水月殿，分明是嫦娥出广寒。不住凝眸将我看，几番低首垂云鬓”。“小园窥见仙郎面，真是后世一潘安。欲把姓氏问一遍，中间只碍一丫环。娇羞点入桃花面，低头且将罗裙拈。临去还将秋波转，好似藕断丝仍连。”看到此情此景，李清彦激动万分且踌躇不安地唱到:“一霎时仙姬归天去，忙把玉钿袖内藏。耳边不闻环佩响，风外犹留兰麝香。临去秋波将我望，似有心事诉衷肠。五百年结下风流账，教我意马怎收疆。归去湖山空惆怅。”后两人同陷囹圄，隔窗羁押在同一店内，尚飞琼“忽听那边哭声亮，轻移莲步近纸墙。湿破小隙将他望，却怎么才是梦中郎”。随即感叹且幽怨地说到:“我为你染病春罗帐，我为你也曾赴长江。幸今日有缘重相望，只望你梦里引襄王。”李清彦见到投过来的白玉钿，激情而无奈地唱到:“我此去多半把命丧，那有好梦如高唐。你画眉别去寻张敞，再休想天台忆阮郎。”通过这些隐喻式的叙写，两个恋人的痴情活灵活现地展现了出来。这就是李十三的笔法，娴熟而顺畅，形象而逼真地再现了深陷情网的一对情侣难舍难分的忠贞爱情。这种隐喻的手法在其他剧中也多有体现。在《香莲佩》里，随夫君上任的邹丽娘早晨起来，面对梳妆镜唱到:“早妆留意对菱花，金钿几枝贴鬓鸦。任是满头皆珠翠，却输郎君戴乌纱。”《如意簪》里的宋飞燕唱到:“世上莫笑懒修容，所重四德与三从。黄公有女不妨丑，且喜东床是卧龙。”还有花晓云唱到:“气怯怯随父到森罗殿，这才是未曾死先见阎王。”“两廊下狱许多牛头马面，多病人自觉得森杀威严。你孩儿这半晌心慌意乱，诚恐怕不久又将病添。”反面角色也有情愫，麻也清唱到:“有意要会仙郎面，无心拜佛去参禅。若得公子随我意，配成一对并蒂莲。”这些精美的隐喻唱词极富隐喻价值。

二、壮志豪情的隐喻

李十三作为一名历经多年科场不中的举人，报国之心不能施展，理想愿望不能践行，无奈只好把这些寄托在他的戏曲剧本里，希望没有实现的愿望在他的故事里，在他所设计的矛盾对抗中，在他的剧情中有个圆满的结局，可谓“志士不忘在沟壑，勇士不忘丧其元”。因此，可以说李十三的戏曲都是以隐喻的形式写就的，“十大本”里，每一部开场的第一回都有一段隐喻价值极高的开场白。《春秋配》李华唱到:“百岁光阴过隙间，少年不学老何如。雨露不滋无根草，风雷变化有鱼鳞。欲攀天上三株桂，须读人间五车书。”《如意簪》朱尔旦唱到:“但得鲤鱼龙门跃，一声春雷上九霄。天性不嫌愚且鲁，九转丹成上火候。若到铁砚磨穿日，何愁朱衣不点头。”《白玉钿》李清彦唱到:“剑气非关月，书香不是花。经纶独自抱满怀，夜光久向暗中埋。未获南宫俊士选，空有西京作赋才。”《紫霞宫》谷梁栋唱到:“昔日工夫不可荒，抱负非常往帝邦。雁塔题名表姓字，金花插帽辉宫墙。”《万福莲》龙象乾唱到:“自幼曾经习圣贤，文事武备要兼全。春雷一声鱼龙变，扬眉吐气列朝班。”《火焰驹》李彦荣唱到:“少年志气万夫雄，欲铭燕然第一名。虽少班马才学富，常思郭李汗马功。”《玉燕钗》岳俊唱到:“才见禹门三级浪，便植河阳一县花。那得王乔双凫水，霎时飞去过长沙。”这里有寒窗苦读的希望，有一旦得志的憧憬，有即将金榜题名的欢愉，有不久入朝为官的志向，还有即将赴任的朝阳之气。一切都是某种隐喻的存在，“十大本”展示给我们的是阳光灿烂般的美好，是将要在未来承担的责任以及满怀抱负的可能履行。亦真亦幻，正像李渔在《闲情偶语·语求肖似》中所说:“未有真境之为所欲为，能出幻境纵横之上者，我欲做官，则顷刻之间便臻荣贵，我欲致仕，则转盼之际又如山林，我欲作人间才子，即为杜甫、李白之后身，我欲娶绝代佳人，即作王嫱、西施之元配，我欲成仙作佛，则西天、蓬莱即在砚池笔架之前，我欲尽孝输忠，则君治亲年，可跻尧、舜、彭之上。非若他种文字，欲作寓言，必须远引曲譬，酝籍包含。”李十三正是把这种“远引曲譬，酝籍包含”的隐喻恰如地其分地运用到他的皮影剧作当中。

三、美好理想的隐喻

《十大本》里，李十三还为我们塑造了众多豪侠之士以及为民情愿的清官，他们或除暴安良，维护正义;或剪除奸邪，弘扬正气。这也可以看做是一种对美好社会的理想的隐喻。《玉燕钗》的绿林刘通唱到:“腰悬宝剑胡霜冷，臂挂弯弓楚月孤。雄踞一方山岳震，漫道黄巢不丈夫。俺，刘通是也。两臂有千斤之力，因号千斤。只为不服明朝正统，遂于僧人允天峰起义。”行走江湖的李汉蛟唱到:“乘风破浪男儿汉，何苦常守一舟船。妹子不必将我劝，看我封侯万里间。何羡昔年班定远。”“苍天困杀英雄汉，埋没江湖三十年。何日大鹏将展翅，万里扶摇上九天。”“昨夜匣中宝剑鸣，只因世上有不平。”《如意簪》的元帅王彦邦唱到:“大将南征胆气豪，腰横秋水雁翎刀。风吹鼍鼓山河动，电闪旌旗日月高。”《春秋配》张雁行唱到:“自矜勇武刚果，堪夸智谋颇多。昨岁乡试已登科，才称英雄心窝。春闱一字差错，名坠孙山遗落。英雄不惯受寂寞。谁肯世间闲坐。”《春秋配》里按院何德富唱到:“金銮殿领圣旨名查暗访，除恶官访良善由我主张。似这等万人惧昂昂气象，也不枉自幼儿十年寒窗。”面对刺史耿仲的一系列误判，他能以事实为根据，而不是仅凭臆断，最后是真相大白，恶人得到惩治。依据李十三的想法“把要看到和听到的人和事，以及想到的社会伦理道德问题，向观众提出来，让观众含着悲凄和欢乐的眼泪去体会戏中的趣旨，是‘重在售意，不重沽名’”［5］36。我们探索“十大本”的真谛在于认知李十三借用词语表现的双重性，通过隐喻类比方式传递出雄壮之美。由此产生的艺术形象对于教化民众，延续传统价值观念，彰显陕西关中地域民风，将粗狂、豪迈和激情一览无余地呈现出来。给后人研究“十大本”，从修辞学角度，从艺术隐喻学方面认识民间文化提供了绝好的范例。

要知道，李十三生活在清末，社会动荡，国家破败，官场腐败，民不聊生，这些东西如果直白表现出来，那可能会遭杀头之殃，但如果以隐喻的方式表现出来，不仅作者无碍，而且其戏还可以长演不衰，这也是李十三选用隐喻方式表现的一个重要原因。

［1］［美］塞尔.隐喻［M］.太原:北岳文艺出版社，1989.

［2］［美］韦勒克，沃伦.文学理论［M］.刘象愚，邢培民，陈圣生，李哲明，译.北京:生活·新知·三联书店，1984.

［3］蒋原伦，潘凯维.历史描述与逻辑演绎［M］.昆明:云南人民出版社，1984.

［4］［德］黑格尔.美学:第三卷(下册)［M］.朱光潜，译.北京:商务印书馆，1981.

［5］李十三史料研究室.李十三评传［M］.西安:陕西人民出版社，1987.