徐熙亦“富贵”，黄家亦“野逸”

杨晓芸（南京艺术学院 江苏南京 210000）

五代是中国花鸟画迈向鼎盛的关键时期，这一时期花鸟画总的趋势是从简朴稚拙向着精工写实方向发展，其表现形式日趋完善，而且逐步摆脱了实线勾框、色彩平填工艺图案似的描绘方式，出现了花鸟画发展史上的重要画家——黄荃与徐熙。他们代表着花鸟画的两大艺术流派，画史上称之为“徐熙野逸、黄家富贵”。徐、黄迥异的面目，出于彼此性情的不一。

徐熙，出生于江南名门世家，先世历代为官，但他却是不曾做官的在野“处士”。他不屑仕途，为人淡泊。郭若虚在《图画见闻志》中说他“志节高迈，放达不羁”，“识度闲放，以高雅自任，”称他为“江南处士”；宋沈括也说他是“江南布衣“，赞誉他性情豪爽旷达，为人宁静淡泊，潜心绘事，穷学造化。徐熙不但不屑于踏入“仕途”，而且对贵族豪门奢侈颓靡的生活避而远之，注重“人品”修养，“品节既优”，“人人重其笔墨，更钦仰其人”。大概正因为这样，他毕生的精力才能够尽用于绘画，创作出众多杰出的作品，从而在花鸟画领域独辟蹊径，达到前人所未能达到的高度，成为一代宗师。徐熙虽江南一布衣，但志杰高尚，放达不羁，多状江湖，他对江南的寻常景物有很深的感情，野草闲花，荒树寒池都是他的题材，所绘的汀花野竹、小鸟渊鱼、草木虫兽，皆妙入造化。徐熙画花卉，惯以率意的粗线条勾出轮廓，敷以浅淡的色彩，这样的作品，具有草泽田园之间恬淡萧散的风致，是乱世之民避世情怀的曲折流露，半生半活在动荡中的现代工笔花鸟巨擘陈之佛，中年以前的作品都弥漫着深浓的凄清寒瑟的气息，虽然他不可能见过徐熙原作——他的画大都失传了，但其精神气质和审美追求，显然是一致的。他独创“落墨”法，用粗笔浓墨，草草写枝叶萼蕊，略施杂彩，使色不碍墨，不掩笔迹。即使当时是以黄荃为代表的富贵花鸟盛行，他也不改其志。在徐熙身上我们看得到名士的清高、画家的骨气和男人的坚持。

徐熙以“落墨为格，杂彩敷之”的画法，打破了花鸟画坛以黄荃富贵风格为尚的局面。所谓“落墨”仍为勾勒填彩画法，只是勾线比黄家来得粗重，而填彩则比黄家来得清淡。上海博物馆所珍藏之《雪竹图》作为徐熙的传世之作，描绘的是江南雪后严冬中的枯木竹石。画中三竿大竹挺拔参天，苍劲有力。在石旁的竹竿上，有倒书篆体“此竹可值黄金百两”八字，旁置弯曲和折断了的残竹，还有一些细嫩的幼竹参差其间，形成鲜明对比。先用墨笔撇出略具花叶形阔的体貌，或先用粗笔重墨勾勒花叶的轮廓，然后像西洋素描那样，用长短、粗细、浓淡、疏密不同的线条笔触，点写出形体的明晰光线，最后仅用轻色晕染，一遍或两遍即成。所以远观是工笔渲染的色泽，细细观察全是写意的用笔。作品整体上是工整细微的写实，所使用的技法，是粗和细的多种笔势与浓和淡的多种墨彩所组合而成。古人云：“墨分六彩，六彩缺一，则气韵不全矣。”

和徐熙的淡泊疏懒不同，黄荃一生为皇室作画，作风当然要严谨得多；他的绘画题材大多来自宫廷苑囿中的珍禽异兽、奇花怪石，画得工整艳丽。黄荃吸取各家所长融入花鸟绘画创作。花卉以滕昌佑为师，鸟禽以刁光胤为师，其巧妙的绘画形式，具有黄荃自己的绘画风格，并把“气韵生动”，移用到了花鸟画领域，使“写实”的艺术技巧又推进了一步。黄荃作画，先用淡墨细勾轮廓，然后用重彩渲染，如果墨线被色彩盖住，最后再以色线复勾一遍，这种工细的画法被称为“勾勒填彩”，风格显得“旨趣浓艳”，颇为华丽。是在以刁光胤所传的唐人工笔设色技法基础上增损改进，臻于成熟的工笔重彩画法。

现在他的存世之作《写生珍禽图》。左下角写有“付子居宝习”五个字。黄荃的次子叫居宝，这幅作品就是给儿子居宝作临摹的稿本。这幅作品幅面不大，却有珍禽、昆虫、龟介共二十四只，均用细劲的线条先勾出物象的轮廓，再以墨色层层渲染，层次丰富而细腻，设色华丽娇艳。其中，蝉和蜜蜂的翅膀画得很是透明，虫子前面的两根触须柔韧而有弹性，造型十分准确，一丝不苟。大小间杂，互不联系，但每一虫鸟的特征都画得精确和工整，可见画家写实功力。

后世有些人认为黄荃“真而不神”，徐熙“神而不真”，其实是基于元代以后文人画的审美趣味所做的评论，按照文人画的逻辑，凡精细缜密的画风都算“匠气”，不管如何逼真肖似，都够不上“有神”的标准，这未免是种过甚其辞的偏见。我们看黄荃画给他儿子黄居宝作为范本的《写生珍禽图》，画中的鸟，有静立，有飞翔，有觅食，形神兼备，富有情趣，耐人寻味。例如，有两只麻雀，一老一小，相对而立。小雀铺张翅膀，我们似乎可以听到它的叫声，嗷嗷待哺。而那只老雀，低首而视，好像无食可喂，无可奈何。下面一只老龟，不紧不慢，目不斜视，不达目标，决不罢休，坚持到底，神气有趣。作品刻画的精细逼真形神兼备，是很令人赞叹的。

两宋的工笔花鸟画名家辈出，但都不出徐、黄的范围。黄居寀、徐崇嗣是传承家学不必说了。崔白、唐希雅、易元吉、赵昌、赵佶等人，究其技法，也没有多少差异，只是各凭其天资和学力，形成了自己的风格而已。徐黄的画风影响了整个五代两宋，经元、明、清以迄于今，所谓“花鸟画传统技法”实际上就是徐、黄的“勾勒填彩”。

[1]杨培国 .“野逸窥徐熙，富贵拟黄家”——记山东炎黄书画院王建新院长[J].民主与法制，2010(21)：70-70.

[2]詹子林.宋元成都地方文献的历史地理学价值——以《蜀梼杌》《锦里耆旧传》《岁华纪丽谱》为例[J].学理论，2010(03)：69-70.

[3]崔庆忠.世界艺术史·绘画卷[M].东方出版社，2003：17-18.