小学音乐情感教学策略的实践与探索

国向琴

摘 要： 音乐是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，才能真正落实“以情感人、以美育人”的音乐教育目标。在新课程理念的指引下，文章对小学音乐情感教学策略进行了探讨。在音乐教学实践中，教师以自己对音乐作品的深入理解和动情表现激发学生的情感共鸣，以此体验音乐的美感；用生动活泼的形式进行教学实践，让学生获得审美的愉悦。学生带着对音乐的强烈兴趣与爱好，为音乐作品中蕴藉的情感因素所感动，从而促进身心健康和谐发展，全面提高艺术素质。

关键词： 小学音乐教学 教学策略 情感

音乐教育家达尔克罗兹说：“音乐的本质在于对情感的反映，对音乐的学习与其说是一种智力过程，不如说它是一种情感过程——审美体验。”新版《音乐课程标准》明确指出：“音乐学习可以丰富学生的情感体验，使其情感世界受到潜移默化的感染和熏陶，建立起对人类、对自然、对一切美好事物的关爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。”可见，音乐最易使人在情感上产生共鸣，从而达到陶冶情操的目的，在教学中我进行了以下实践与探索：

一、重视学生的音乐听觉培养——以听导“情”

听觉体验是音乐学习的基础，也是整个情感体验的基础，因此发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全过程。如：欣赏《鸟店》这首乐曲时，我先不告知学生曲名，让学生静静地聆听一遍乐曲。接着播放音乐片断，让学生体验各自不同的速度音色所表现的不同情节及角色。当优美的旋律再一次流淌到他们的心底时，他们的笑脸上浮现的是投入，是满足。听到宁静、安详的音乐片段，伴随着乐曲中出现的钟声、鸡叫声、鸟叫声，有的同学会伸伸懒腰，有的同学扮演小花从沉睡中醒来，有的同学模仿公鸡打鸣……同学们争先恐后地上台表演，兴致盎然地模仿他们所体验到的音乐形象。在开放的时间与空间里，学生解放了头脑和手脚；在参与探究、研讨音乐的活动中，学生产生情感共鸣，他们尽情享受音乐带来的快乐，真正成为了课堂的主体。整个过程都使学生在听觉体验的基础上亲身参与音乐实践，从而获得对音乐的直接经验和丰富的情感体验，为掌握音乐相关知识和技能，领悟音乐内涵，提高音乐素养打下良好基础。

二、营造特定的教学氛围——以境生“情”

中国古代孟母三迁、择地而居的故事，证明了环境对人的熏染作用。因此，在教学过程中可以根据教学内容营造一种特定的教学氛围，让学生在感受、体验音乐的同时有身临其境之感，以唤起学生原有的认知和初级的情感体验。在执教《友谊的回声》一课时，我首先利用多媒体创设了连绵起伏的高山这一教学情境，继而引导学生随歌曲伴奏音乐在“美丽的大自然”中进行律动，在初次感受歌曲旋律的同时，把学生带入到歌曲所要表达的意境中。然后我组织学生用自由的声音对着“大山”喊一喊，我也参与其中，让学生对比老师的喊声和他们有什么不同？学生回答：“老师的喊声有高有低”，“老师是用歌唱的方法来喊的”，“老师的声音好听”，等等，每个孩子都表现出了极大的热情。这时我因势利导，适时加以发声方法的指导。在此基础上，我又把学生分成三组进行练习，而且一组比一组的声音要小一些，从而让学生循序渐进地发现这种音量上的对比正像大自然中有趣的“回声”现象，之后便趁热打铁进行总结：“在音樂中，这种大而响的声音称为“强”；小而轻的声音就称为“弱”。看来，生活中处处充满了音乐，一强一弱，就构成了美妙的回声！”这样的设计，把歌曲的知识点学习融入到优美的教学情境中，他们为这种愉快、和谐的气氛所感染，始终以饱满的热情主动参与教学过程，进而强化了学生对音乐的审美感知和情感体验。

三、插上音乐想象的翅膀——以思激“情”

《音乐课程标准》指出：学生获得音乐情感体验的途径之一是听赏中的想象，想象是学生对音乐审美感知的再表现，再创造。由于每个人的生活经历、知识经验的层次不同，因而他们对音乐的理解也不尽相同，同一个人在不同阶段、不同时间聆听同一音乐的心境也不一样。正因为音乐所具有的这种不确定性因素，我们在教学中才能够启发学生的丰富联想和想象，鼓励学生勇于表述对音乐的不同理解，让学生探究性地、自主性地感受、体验和表现音乐。

在欣赏《百鸟朝凤》时，我让学生边听边思考：这首乐曲的情绪是怎样的？通过听赏你想象到了什么场景？听完乐曲后，学生展开讨论，各抒己见。“我感到音乐的情绪很欢快，在一片树林里住着很多鸟儿！”“我认为音乐的情绪非常热烈，好像在开一场群鸟演唱会！”“我听了这段音乐感到很高兴，因为里面有知了的叫声！”“应该还有一只鸟中之王！其他鸟都想和它打招呼……”就在大家情绪高涨、争先恐后地发表自己的意见时，我突然发现有一名男生伏在案上，一副倦怠的样子，于是走到他面前。“这位同学，请你也来谈一下好吗？”听到我的邀请，他像是从梦中惊醒，之后慢腾腾地站起来说：“听了这首乐曲后，我觉得很伤心。”面对其他同学诧异的目光，我没有轻易否定他的联想。“能谈谈你为什么会有这样的感受吗？”这时，我看到孩子的眼中闪过一抹泪光，但他还是回答了我。“因为，前一段时间爷爷去世了，我回到了老家。当时就听过这段音乐，每当听到它我就会想到爷爷去世的情景，所以感到伤心。”原来是这样。这说明：在音乐教学和学习中不存在绝对的标准答案，学生之间的想象力存在很大差异，这是非常正常的，不能单纯用“谁想象得好，谁想象得差”评价。看似“另类”的答案，其实是建立在学生自主学习并与自己的生活经历相关的基础上的，这是音乐情感的升华，也是课堂教学的延伸。

音乐是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，才能真正落实“以情感人、以美育人”的音乐教育目标。在今后的音乐教学中，我们应更加注重学生的情感体验，使学生的学习兴趣得以提高并保持。

参考文献：

[1][2]音乐课程标准（2011年版）.

[3]王琳.用音乐打开想象的闸门[J].中国音乐教育，2000，7：44.