对高校基本乐理课程教学的思考

张 尧

（苏州大学 音乐学院，江苏 苏州 215123）

基本乐理是音乐理论的基础课，相当于入门级的“音乐语法”，它与视唱练耳、和声、曲式、复调、配器等课程都有着密不可分的关系。可以说，学不好基本乐理，其余的课程也很难完成好。

目前，我国除了专业音乐院校，很多综合性大学都设有音乐系，少部分综合性大学成立了自己的音乐学院。对于无论是器乐、声乐或是作曲及作曲理论专业的学生都同样重要的基本乐理课程，面临着教学方法如何改进并适用于不同专业学生的问题。笔者为高校音乐学院音乐教育专业的基本乐理课程指导教师，通过对基本乐理课程的讲授，提出以下几点教学思考。

一、以重复加深记忆

近年来，随着我国音乐教育水平的提高，大部分学生在中学或是参加各种专业考级时，便学习过基本乐理知识。且进入高校音乐专业的学生都通过了专业加试，这就意味着他们已经经历过“高考强化班”的基本乐理学习。而这恰恰导致了学生对基本乐理这门课程掌握程度不同，并且学生在潜意识里会产生基本乐理都学过、都会的心理。笔者在教学过程中发现，即便是七个基本音级C、D、E、F、G、A、B这样较为简单的七个字母，依然会有同学出错。这就说明，学生在以往的基本乐理学习过程中，知识掌握得并不扎实。因此，这就要求此门课程的指导教师，要把学生学习过的内容，通过结合自己学习、教授的经验，以一种“复习”的方式进行详细讲授。

遵循人类记忆的艾宾浩斯遗忘曲线原理，学习基本乐理某种程度上和背英语单词类似，需要多次重复来加深记忆。比如，记忆英语单词可以通过第一天背诵50个单词，第二天把50个单词再背诵一遍，然后间隔一个星期浏览一次，接下来间隔两个星期再浏览一次，以不断重复来刺激并加深记忆，以达到默记成诵的效果。因此，在基本乐理教学过程中，首先在上课之前，要求学生预习接下来所要学习的内容；接下来，教师授课的时候会讲授一遍；等到下节上课之前，教师会引导学生复习上节课讲授过的内容。这样同样的内容，学生可以在两个星期内重复学习3次以上，对于一些需要记忆的基础知识部分，如速度用语、省略记号、演奏记号等有非常大的帮助。

此外，需要动脑计算的部分，则要多做题目练习才能真正掌握所学知识。比如：学生们都知道大三和弦是由一个大三度加上一个小三度构成的，可是如果不做练习，只是按照字面上的理解，就会很容易出错。因此，不仅要做练习题，还要达到一定题量，更要变换形式做习题。比如可以出以下题目：

1.以C为根音构成大三和弦原位。

2.以D为三音构成大三和弦原位。

3.以E为五音构成大三和弦第一转位，等等。

多次重复记忆与多做练习相结合，不仅能够加深学生对基本知识掌握的程度，而且对于在此基础知识上略有变化的题目能够深刻地理解并解答。因此，基本乐理教师要尽可能地帮助学生扎实掌握所学知识，并以不同的形式对学生进行多次重复讲解、练习。

二、以简化方法加快做题速度

在教学过程中，笔者发现，一部分同学初步掌握了知识，但是还不够熟练或是面对练习题没有解决方法，因此导致做题速度很慢。这样即便所学的知识都知道，在考试的时候也无法充分发挥，导致分数不高。

针对此问题，笔者认为，教师在教学过程中应该尽可能地把自己所掌握的正确方法教授给学生，再通过多次练习，帮助学生掌握基础知识并找到最适合自己的解题方法。

比如，判断音程可以用记音数的方法帮助判断，然而不是所有的学生都能根据此方法做出准确判断。因此，笔者总结了一个方法，就是对于每一个音程用基本音级记住一个例子，如大六度，记住C-A是大六度，且C-A之间只包含一个半音E-F；对于小六度，记住E-C，且E-C之间包含两个半音E-F、B-C。那么学生在慢慢熟练后，就可以忘掉例子，再看到六度的时候，可以通过观察包含几个半音来判断是大六度还是小六度。这里帮助判断音程采用了两种方法，一种是记音数的方法，一种是记例子判断半音的方法，当然还有其他的方法。教师最好多教授几种方法，这样学生可以在不断的练习中，总结适合自己的方法，不但可以加深对知识本身的记忆，还可以加快做题速度。

再如，关于记调号，当然可以通过一个升号G调，两个升号D调等这样的方法来记忆。但是，对于一共14个带有升降记号的调，如果学生记忆不下来怎么办？遇到这样的问题，指导教师可以教给学生一些有效的方法，来帮助记忆。判断升号调，不管是几个升号，只要在最后一个带升号的音上方加小二度，就是该调。如一个升号，升F，在升F上方加小二度是G，所以一个升号就是G调；两个升号，升F、升C，在最后一个升号的音升C上方加小二度，就是D，所以两个升号就是D调；以此类推。判断降号调，除去一个降号是F调，其余的可根据倒数第二个降号所在的音即该调来判断。如两个降号调，降B、降E，倒数第二个降号所在的音是降B，所以两个降号就是降B调，以此类推。通过这样总结规律的方法，可以帮助学生加快记忆，提高学习效率。

除此之外，口诀也是帮助学生记忆的很好的方法。例如纯一、四、五、八，大小二、三、六、七；调号的BEADGCF，FCGDAEB。还有把容易混淆的概念放在一起，对比分析，也可以加深记忆。比如单音程、复音程；自然音程、变化音程；协和音程、不协和音程等一些概念。这里八度以内（包括八度）的音程就是单音程，超过八度的音程就是复音程①，强调的是以八度音程为参考点的单、复音程；纯一、四、五、八度，大小二、三、六、七度，增四度、减五度是自然音程，除了增四度、减五度的一切增、减、倍增、倍减音程都是变化音程②，强调的是自然与变化音程；除了大小二、大小七度及一切增、减、倍增、倍减音程是不协和音程外，剩下的音程就是协和音程③，这里强调的是协和与不协和音程。

教师可以通过找规律、找方法、记口诀、作对比等教学方法，来帮助学生记牢、记准知识点，并辅以多练习，来加快学生对知识的反应度，以达到事半功倍的效果。

三、以全面的知识构架与其他课程的衔接

基本乐理是音乐理论中最基础的一门课，可以说如果基本乐理没有学好，视唱练耳、和声、曲式、复调等后续课程一定难以学好，因此基本乐理课程的指导教师不仅要帮助学生打好坚实的音乐基础，还要做好基本乐理课程与其他相关课程的衔接工作。

基本乐理与视唱练耳课程都是音乐基础课程，而且这两门课程有着必然的内在联系。因此，在讲授基本乐理课程时，可以与视唱练耳课程内容相结合，以达到事半功倍的效果。如讲授节奏这一章时，可以通过在视唱旋律的过程中，边打拍子，边学习各种拍子及切分节奏等。而讲授五线谱记谱法一章时，也可以通过视唱，来掌握各种基本音符与附点音符的时值等。在音程这一章中，视唱也同样重要，学生不应只从字面清楚知道什么是大三度、什么是小三度，还应该知道大三度与小三度音响上的差别，清楚知道在以后的创作中，用什么样的音程所产生的音响效果，来表达自己内心的感受。当然对于和弦、调式、转调等知识点，基本乐理与视唱练耳有着相辅相成的关系，这里不再赘述。

此外，在基本乐理课程中，如和弦的密集、开放排列法，这个知识点与和声学有衔接，因此教师应按照四部和声记谱及和弦排列的方法来讲授。“开放排列法：上方三个声部，各相邻声部之间可以插入一个本和弦的和弦音。密集排列法：上方三个声部，各相邻声部之间不能插入一个本和弦的和弦音”④。笔者发现，很多学生对此概念并不理解，要一步一步地示范，一步一步地讲解，再多加练习，才能够掌握。如果基本乐理教师对于本知识点教导透彻的话，学生在学习和声的时候就可以轻松地掌握这个知识点。

再如，对于旋律这一讲，除了对主调音乐旋律的概述，与曲式相结合外，还应做好与复调音乐的衔接，概述复调音乐旋律的特点。主调音乐以一条旋律为主要乐思，而复调音乐是多旋律的组合形式；主调音乐的旋律以方整性结构为主，而复调音乐的旋律应以波浪形为主⑤。除此以外，还应该对复调音乐旋律进行的一般特点、节奏、调式、调性及结构进行简要概述，让学生了解什么是主调音乐，什么是复调音乐，主调音乐和复调音乐的旋律有什么不同之处，这样对于学生以后学习曲式和复调等课程都有极大的帮助。

综上所述，基本乐理对于学习音乐的学生是最重要的一门基础课程，而怎么样教好这门课程，还有许多值得探讨的问题。笔者步入工作岗位不久，教授基本乐理仅一年半时间，只是从怎样加深学生的记忆，怎样加快学生的做题速度，怎样做好这门课程与其他课程的衔接三个方面，提出了一些方法。在今后的教学过程中，笔者会继续探索行之有效的方法，帮助学生更好地掌握应具备的基本乐理知识，为以后的学习打下坚实的基础。

注释：

①李重光.基本乐理通用教材.高等教育出版社，2009：66.

②同上67页.

③同上71页.

④朱爱国.和声学.长江文艺出版社，2003：2.

⑤陈铭志.复调音乐写作基础教程.人民音乐出版社，2003.1.

［1］李重光.基本乐理通用教材.高等教育出版社，2009.

［2］朱爱国.和声学.长江文艺出版社，2003.

［3］陈铭志.复调音乐写作基础教程.人民音乐出版社，2003.

［4］斯波索宾.音乐基本理论.人民音乐出版社，2005.

［5］李重光.音乐基础理论.人民音乐出版社，1998.