Style的山寨

郝杰

山寨和模仿的思维心态，使中国文化产品创新的意识和能力逐渐消失。

“oppa Gangnam Style”（哥就是江南范儿），这个旋律一响起，相信你一定会立刻如打了鸡血般，蹲着马步左右疯狂摇摆，跳到高潮时，更不忘嘶声力竭地重复着经典段落，整个人犹如上足了发条，不能自已。

2012年，全世界的人都中了这首叫做《江南style》歌曲的“毒”。犀利调侃的歌词、销魂搞怪的骑马式舞步再加上韩国歌手psy（鸟叔）具有鲜明个人风格的演绎，使得这首歌曲一推出便席卷亚洲甚至欧美各大国家，引发了一股另类的音乐风潮。“鸟叔”的形象并不是“高帅富”的江南绅士代表，却偏偏要展现出一股“江南范”，这恰反映了韩国民众对于江南区富人羡慕嫉妒恨的纠结，迎合了屌丝一族的内心状态。

正如之前韩国女子组合wonder girls推出的《Nobody》一样，《江南style》中的骑马舞也被不断翻拍与改编，各种版本随之而来，从菲律宾囚犯到美国总统候选人，从巴西球星到中国社区大妈，人人都在跳《江南Style》。

神曲文化

今年7月发行的《江南Style》，前三个月就两破吉尼斯：超4亿点击量、35个国家MV榜单排行榜冠军……鸟叔用自嘲与恶搞的方式讽刺了韩国首尔江南区（Gangnam）的奢华生活，正是这种反讽与搞笑舞姿的结合，使其迅速风靡全球，并引发模仿和改编热潮，可以说是“屌丝”的逆袭。

在中国，这首歌更多地被网友们拿来进行各种版本的翻拍与模仿，恶搞，上海杨浦Style、周星驰Style、台湾萝莉双胞胎版style、客家话版style、雪姨版style等各种模仿版本络绎不绝。各大明星在秀场大跳骑马舞，影视剧力推《江南Style》版预告片，跨年晚会斥巨资邀请鸟叔表演，甚至在学校，课间体操都已经改为集体跳骑马舞的形式……不管在什么情况下，《江南style》都可能出现另一个中国的山寨版本，让人不得不感叹网友们丰富的想象力。

时下，许多公司开始准备年会了，微博上有人建议：Boss们应该首先开除所有跳《江南style》的员工，因为他们跟风盲从不动脑，在团队里肯定是混日子随大流的主儿，开掉绝对不冤枉。话虽看上去有搞笑成分，但细细一想，却又是另一番意味。

试想，当人们处处都在被这首神曲影响的时候，中国的《江南style》在哪里？

华语歌坛也曾出现过红极一时的“神曲”，比如《忐忑》、《最炫民族风》，但这些歌曲的走红都仅限于国内，没有能创造像《江南style》一样的神话。同为神曲，产地是中国与产地是韩国，两者区别真的有那么大吗？

《江南Style》事实上是一首制作精良的MV，与韩国对欧美音乐近20年的效仿追随是分不开的，他们对于MV的制作和推广非常成熟，特别是利用网络助推相当在行，而致使它成功的更关键因素或许是背后的“文化”。《江南style》之所以成功是因为其中的文化障碍少，用一种国际通用的方式表现了全球中产阶级成年人的一种生活状态。

原创匮乏

一个漂在北京5年的美国小伙乔治，两个月前刚刚回到美国，却又因为一系列的不习惯而重新回到中国。其中有一个原因便是在中国可以免费下载音乐，非常自由。

有些讽刺，但却是事实。在国外，版权非常受重视。用户听喜欢的音乐需要付费，就如每放一次迈克杰克逊的歌曲时，都需要付一次费。而在中国，人们的观念里，根本没有付费听音乐的意识，高晓松这样的原创音乐人颇有感叹：在盗版横行的中国音乐市场里，在没有版权保护制度的情况下，使得人没有创新的动力。的确，盗版在某种程度上也可以说是一种山寨，对《江南style》的模仿再具有创新性也好，也都不是自己的东西，而是借着别人原创的基础，发挥一点想象力而已。灵魂是他们的，而我们只是筑造着不同的躯壳。

华语天王周杰伦对于《江南style》并不感冒，他呼吁更多地发扬华语音乐。的确，这是中国的流行音乐难以达到的高度。作为一个原创音乐人，周杰伦可以说是华语乐坛坚持自我与创新的领军人物。纵看整个中国的流行乐坛，优秀的原创音乐人大多来自台湾。罗大佑、袁惟仁、黄舒骏等一系列著名音乐人创造出了无数传唱度极高的作品，占据着华语乐坛的半壁江山。相较大陆，台湾这个小小岛屿，为何却走出了如此多的原创音乐人？值得思考。

在这些现象背后，往往都与其所对应的文化有关。台湾文化中受日本，欧美影响较多，形成了它多元化的特点，同时又吸取中华文化中博大精深的一面，传承下来。鼓励文化创意产业的发展，是台湾一直不变的坚持，不论音乐、动漫或者其他产业，都充满了文化创意的氛围。

时下各大音乐类选秀节目中，经常能听到参赛者们饱含深情地说着，“我热爱音乐”。有网友评论“只不过翻唱了别人的几首歌，就算真的懂音乐吗？”优秀原创作品的匮乏，加之各种模仿秀，着实让人感觉乏味。

山寨横行

在中国，《江南style》已经成为了一种现象，哪里都能听到，看到，还有随之而来的各种想不到的“山寨”版本，充斥着各大网站，企业甚至学校。国人如此追捧，其中的奥秘到底在哪里？

中国一直以来注重“软实力”，尽管文艺从业人员数远超韩国，可利用的资源也并不缺乏，但真正体现中国“软实力”的文化载体却十分稀缺，而山寨和模仿的思维心态，使中国文化产品创新的意识和能力逐渐消失。

中国一直着力于传播经典文化，却很难在国外受众中产生共鸣，而如果仅单纯传播本土文化，就会产生文化折扣，外国受众不好接受，又如何能走向世界呢？除了山寨，中国缺少《江南Style》这样的神曲的更大原因是对印刷品、广播、电视、和现场音乐表演的严格审查。

我们嘴上的“创新”似乎已经沦为单纯的口号，国人仿佛更喜欢发挥想象力制造更多的“山寨”产品。山寨神曲、山寨明星、山寨手机、山寨奢侈品……无所不用其极。我们所做的创新只不过一直在别人原创的基础上换件外衣而已。空有躯壳，徒有其表。

在中国的“山寨世界”里，消费者可以在宜家家居“克隆店”里买家具，在极似赛百味（Subway）的店里吃六英寸的三明治，然后在冰雪精灵（Dairy Fairy）吃上些甜点……当然，HiPhone、SciPhone和iOrgane手机无疑也是对苹果公司iPhone的崇拜和模拟。

回到《江南style》，国人之所以如此追捧它，其中也多少掺杂着一些羡慕、嫉妒的成分，因为在中国，还没能出现像它一样能够影响世界的神曲。山寨与模仿的泛滥，让人们怠于创新。当一个穿着山寨名牌，拿着山寨手机，吃着山寨快餐的人跳着山寨神曲，那他也算开创了一个新的潮流，可以叫做“山寨style”。