论美声唱法中气息与咽腔的对立及统一状态

赵 勇

(贺州学院 艺术系,广西 贺州 542899)

论美声唱法中气息与咽腔的对立及统一状态

赵 勇

(贺州学院 艺术系,广西 贺州 542899)

美声唱法具有科学、严谨的理念和训练方式。其中,气息的支持与咽腔扩张的科学状态都是我们应掌握的重点之一。通过刻苦的训练,应达到声音连贯、自然、柔和,气息饱满的艺术效果。

美声唱法;横膈膜;气息支持;科学性;咽腔

美声唱法(Bel canto)诞生于17世纪的欧洲美丽的半岛国家 ——意大利。意大利被誉为“音乐之乡”,世界上第一部音乐辞典是距今五百年前在意大利出版的,音乐术语也统一使用意大利语。诞生于意大利的美声唱法有其悠久的历史原因、艺术传承性与音乐氛围。经过多少代艺术家的共同努力,美声唱法已经在作品创作、课堂教学、舞台演出等方面形成了一个科学、完整的体系。

我国著名声乐教育家沈湘教授对美声唱法的声音特点概括为“通、实、圆、亮、纯、松、活、柔。”在实践教学中培养了一批各个声部优秀歌唱家,在世界级声乐大赛中,屡获佳绩,被欧洲媒体评价:美声唱法的故乡要东移了,使我国声乐艺术界走向世界做出了突出贡献。美声唱法要求音色优美,富于变化;声部区分严格,重视音区的和谐统一;发声方法科学,音量的可塑性大;气声一致,音与音的连接平滑匀净为其特点。这种演唱风格对全世界有很大影响。现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。

随着社会经济飞速发展,音乐艺术在全国各地蓬勃发展,我国多数高校都开设了音乐专业,声乐作为音乐学本科教育的基础骨干学科,是每位大学生的必修科目。师从白俄罗斯国立音乐学院导师伊万·阿列克萨督博斯克教授之后,笔者对美声唱法的整体性、科学性、严谨性有了进一步认知与研究,并将在高校声乐教学中的经验加以总结、研究。

一、美声唱法的气息要求

歌唱艺术的呼吸,与我们生活中的呼吸原理是一致的。因此,在声乐教学中,要使学生掌握美声唱法的技巧,必先训练正确的呼吸方法[1]117。气息是声乐的动力、源泉,发音的准确、音质的优劣、作品表达的完整性都与呼吸紧密相连。声乐的呼吸有三种不同的方法,即胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹联合式呼吸。第三种呼吸方式更能充分地发挥人体的生理机能,为声乐艺术服务,是建立在自然的生理机能状态上的,更被中外声乐界普遍采用、科学的的呼吸方法。因此,美声唱法的气息要求有两种。

(一)正确的呼吸

吸气时,由于横膈膜下降而使腹部向外扩张,但不可过分的向前挺肚子,应在皮带周围形成一个气环。同时要求肋部与后腰由于深吸气也相应的感到扩张,胸腔面积也扩大。声乐的呼吸前提必须建立在自然的放松舒展状态下,肩部,喉部、胸腔及面部肌肉群始终保持放松状态。笔者在教学中要求学生:松弛而不松懈,挺拔而不僵硬。吸气应在胸腔以下,平稳柔和,口、鼻同时呼吸,并保持身体的自然直立。吸气的深浅、多少,应根据所演唱作品的力度强弱、旋律高低、情感表达等艺术表现的综合因素来合理、科学决定。

(二)呼吸的支点

美声唱法要求对气息的支点要坚实、集中、连贯。在不同类型的音区,呼吸控制的力量和声带内部的松紧,张力的大小都应有相应的变化。具体要求为:1.低音区时,呼吸顺畅自然,身体内部压力最小,声带伸长、松弛、变厚,声门边缘闭合。2.中音区时,呼吸压力教低声区时加大,声带缩短、变薄,声门的阻气作用增加。3.高音区时,呼气压力增大,声带挺立绷紧,张力增大,整个面部肌肉群松弛。声乐演唱中,应时刻注意气息的合理运用,金属的头腔共鸣。集中、连贯、柔和的音色都来源于气息的支持,无论各个声部,都要找支点的感觉,歌唱气息控制的支点过高过低,都将影响呼吸整体性的发挥。因此,在声乐演唱状态中,只有支持点的随声区调整,才能使呼出的气息缓慢而均匀,产生良好的力度变化。使演唱技巧进一步完善,为表达艺术作品而服务。

歌唱呼吸形成的对抗性就在于保持胸腹式联合呼吸的状态,形成一种强大的力量,以支持气息完成声乐艺术所要表达的效果。当这种对抗产生了力量作用时,横膈膜需要尽力保持这种扩张状态。有意识的进行控制。如不能进行有效地控制,横膈膜与腹肌也无法形成对抗,美声唱法的连贯抒情的音色要求自然也无法表现出来[2]36。一般来说,音色的不同与共鸣腔体的调节有很大关系,但共鸣腔体的打开与气息控制又有很大关系。如果气息支点过高,胸腔共鸣就会受到限制,胸腔打不开,喉咽腔、口咽腔、鼻咽腔都打不开,没有共鸣泛音,发出的声音就是呆板、干硬、直白的音色。但如果气息支点过低,由于要保持过低的气息位置,整个呼吸肌肉群就处于一种被动往下压、沉、拽的状态,气息不能舒展的流出,共鸣腔体也无法打开,就会发出暗、闷、无光彩的音色。气息控制与音色的关系,最关键的是要把握好气息控制的最佳位置,这也是美声唱法初级阶段训练必须掌握的基本功。

二、美声唱法的共鸣要求

国外歌唱家的精彩演唱,无论是钢琴伴奏,还是气势恢宏的交响乐队伴奏,歌唱家的优美音色,完美共鸣均能清晰地传到音乐厅的任何一处。声乐教学初级阶段,有些学生的天生嗓音条件较好。但作为欧洲美声唱法的精髓,若只有好嗓音条件而没能掌握美声唱法的共鸣体系要求,则不能表现出美声唱法连贯、柔和、的线条,以及灿烂的穿透力。

人体的呼吸、发音、共鸣、说话等生理现象,原本是认得本能体现,是一种没有控制的自然状态,无需人为地去进行有意识的控制与协调。然而作为声乐演唱状态,就必须在改善音质的基础上扩展音域、调剂音响、丰富音色,使声音的气息饱满、结实、有力,声音的共鸣明亮集中,音域的准确高低、乐句的长短适度,音量的大小、连断运用自如,声区变化自然流畅,控制与协调一切发声手段的各种因素与方法、技巧,在一定的音域范围内符合声带松紧张弛的频率变化。对于美声唱法而言,除了对音色的要求外,还需对音域、音量、声音位置等多种技术手段进行训练,而这些正是靠演唱者对人体发声共鸣原理及作用的合理运用来获得的。从歌唱发声原理来讲,气息振动声带发出的原始音响,通常称作“基音。”基音是单薄、没有穿透力的。它必须在共鸣腔体内得到充分的共振后,产生大量的泛音,这就是歌唱的共鸣。科学合理的调节共鸣腔体,使发出的基音得到加强,音色被美化的同时,音量也随之集中而产生金属般的穿透力。这时的声音既丰满、圆润又集中、明亮。

马腊费迪奥在《卡鲁索的发声方法》中提到:“共鸣对嗓子的贡献,比呼吸提供的重要的多,也比声带的大小,发声的力量重要的多。”只有合理的掌握了美声唱法的共鸣要求,发挥人体共鸣音响的功能,使演唱者达到扩展音域、扩大音量、美化音色的目的。声乐教学训练中,气息乃声乐之本。良好的共鸣又必须建立在科学、正确的气息运用中。

三、咽腔状态与声乐整体的对立统一

咽腔位于颈椎的前方,对于共鸣音色的形成及其共鸣音响的反射具有重要作用。著名声乐教育家黄友葵强调:咽腔是打开头腔的重要门户。当小舌头吸气向上抬时,舌根平稳向下,喉头也随之向下。口腔内部形成横向的宽阔空间,下巴及面部肌肉群松弛,保持积极、兴奋地状态。整个声区就会明亮有色彩 ,统一 ,连贯 ,平稳。

中国戏曲艺术中“气沉丹田,声贯于顶”的理念与意大利美声唱法的横膈膜扩张、气息支持,声音支点找头腔位置是想通的。中华武术讲究意守丹田,美声唱法也非常重视气息的支持作用。在咽腔与横膈膜之间通过意念形成一个宽敞,笔直的管道。通道要求为“两紧一松”,即管道顶部的咽腔保持紧张的绷紧状态,使声音更加顺畅的进入头腔。管道底部的横膈膜保持强有力的支持状态。管道中部的面部肌肉、下吧、喉部、肩部及胸腔保持松弛自然状态。气息犹如大树之根部,需深扎于泥土之中,吸收大地的养分。咽腔张开,犹如树冠需阳光照射。协调咽腔、横膈膜的扩张状态与身体的松弛状态,需要经历教师与学生长期磨合的一个训练过程才能实现。

声区的连贯、统一,上行或下行时无裂痕。就要高度重视中声区的训练要求。中声区是声带松紧最适度的部分[3]194。因此,练好中声区是通往高声区的先决条件。实际训练中,声区的统一正是混合共鸣效果的具体要求,比如高声区发挥头腔共鸣,中、低声区加强胸腔共鸣效应,而混合共鸣则要求,不论演唱什么声部,都应根据个人声区的发声要求,合理的调节,运用头腔、咽腔、胸腔共鸣,并使之同时发挥共鸣效应。混合共鸣的调节,主要是在突出某一声区为主的共鸣腔体,把握其他共鸣腔体的支持作用,无论演唱哪种声部,都应各种共鸣腔体协调一致的发挥作用。

咽腔挺立、绷紧与横膈膜气息的扩张如何结合才能达到最理想的状态。古人曾云:牵一发而动全身。声乐艺术为整个身体机能合理、科学放松运用的过程。在对立中求统一,紧张中求松弛,使二者关系达到最佳和谐状态。

歌唱时全身心的平衡协调运动,获得统一声区的技巧是一个长期的艰苦训练过程。由于每个人的嗓音条件、心理素质以及音乐基础知识等方面的差异。我们在教学中。既要遵循序渐进的原则,又要有针对性的因材施教。

声乐艺术具有抽象性、灵活性和复杂性,在教学、演唱过程中,经过认真思考、总结,坚持训练,掌握了二者之间的紧张与松弛,对立与统一,声乐演唱的水准将上一个新的台阶。

[1](美)兰皮尔蒂.嗓音训练:世界音乐史上历代大师教学经验荟萃[M].上海:上海音乐出版社,2005.

[2](意)马腊费迪奥.卡鲁索的发声方法:嗓音的科学培育[M].北京:人民音乐出版社,2003.

[3]邹本初.歌唱学:沈湘歌唱学体系研究[M].北京:人民音乐出版社,2004.

On the Bel Canto in the Atmosphere of Confrontation with the Pharynx and Unified State

ZHAO Yong
(Arts Department of Hezhou University,Hezhou Guangxi 542899)

Bel canto scientific and rigorous concepts and training methods.Among them,breath support and expansion of the scientific status of pharynx are one of the priorities we should have.Through hard contact,should reach sound coherent,natural,soft,breath full of artistic effect.

Bel canto;the diaphragm;breath support;scientific;pharynx

J616.1

A

1673-8861(2011)04-0075-03

2011-10-07

赵勇(1985-),男,陕西宝鸡人。贺州学院艺术系教师,白俄罗斯国立音乐学院硕士。主要研究方向:音乐教育。