歌唱心理在演唱中的影响及培养

符茵

（琼州学院艺术学院，海南三亚572000）

歌唱心理在演唱中的影响及培养

符茵

（琼州学院艺术学院，海南三亚572000）

本文阐明歌唱心理在歌唱中的重要性，指出影响歌唱心理的重要因素，并提出如何培养良好的歌唱心理。

歌唱、歌唱心理、自信心

随着歌唱艺术的不断发展，人们对歌唱心理的认知也不断的提高，人们越来越注重歌唱时心理素质的培养与训练。因此，对歌唱中心理素质的深入探讨具有重要的意义。

一、歌唱心理在歌唱中的重要性

歌唱艺术是一项实践性较强的再创造活动，它是由人的呼吸、发声共鸣、咬字吐字、听觉等等共同参与下的多运动的组合，技巧决定了它的根本属性、基本规律和原则。但是，所有这些运动是受人的高级神经系统控制的协调作用。这种整体协调的配合，主要是通过大脑皮层对歌唱器官的控制来完成的，是人的一种特殊的心理活动过程。意大利马腊费奥迪医生曾指出：“让心理去支配一个完整音域范围的声音，若是在歌唱家心中有戏剧和悲剧的诗篇的话，会使歌唱显示出抒情和悲剧的感情。”这就很形象地告诉我们歌唱者的心理状态在歌唱中起着很重要的支配作用。

二、影响歌唱的心理因素

不同的心理活动会产生不同的实践结果。那么影响歌唱心理的因素有哪些？

（一）缺乏自信心理。所谓自信心是一个人对自我价值的确认，同时也是对自己具备胜任某项工作、任务的能力的肯定表达。作为一种稳定的个性心理特征，自信心则是人的个性的重要组成部分，它不仅影响着人对自身能力的培养，更影响着人的整个个性心理的全面健康发展。

歌唱者缺乏自信心主要缘于对歌唱技艺和演唱能力水平自我估价的缺位，无法对自己做出正确的评价，不是过分夸大了自己与别人的水平差异，就是不恰当地加大了自己的现实能力与所期待的技艺水平之间的差距，习惯于用自己的缺点比别人的优点，总觉得自己比不过别人，或是将自己期待的水平当成自己的现实水平，从而人为地给自己设置各种不必要的心理障碍，这样导致了自卑心理。这种自卑心理的歌唱者在演唱时情绪多半不够稳定，经常会走神，故而使得自己的情感情绪不能真正地贴近角色，贴近作品形象规定的情境、意境氛围，使演唱心理难以达到艺术表现的最佳状态。

（二）个人的得失感太重。有些歌唱者在演唱时杂念过多，怕丢面子，影响自己的名声；在竞赛过程中有些人功利心太重，演唱时老想唱好，越是想唱好越是紧张，失误也就越多。另外，在技术、心理都不到位时就想唱大歌，结果给自己的心理造成了过重的负担。

（三）片面的技术追求。有些歌唱者认为，只要掌握歌唱的技术方法就等于获得歌唱的真谛。因此，他们在歌唱开始就在想着“方法”，此刻的歌唱心理已经是极度紧张，因此气息上提，浑身僵硬，无法放松，好的声音根本无法发出，越急于求成越做不好时就会形成恶性循环，思想变得顾虑重重，恐惧感加重，由于过分地追求技术方法，钻牛角尖，最后导致歌唱心理彻底被破坏，结果，损伤了声带，而且养成了不少歌唱的毛病，妨碍了自己的进步。

三、如何培养良好的歌唱心理

（一）树立正确的歌唱观。正确的歌唱观首先是以歌唱的兴趣爱好为基础。对于歌唱者，只有热爱上这门艺术才会以平和的心态、忘我的精神去学习、去歌唱，而不是以名利、虚荣的心理去学习歌唱艺术。明确歌唱目的，虚心听取意见，发现自己的不足，及时纠正，明确前进的方向，以坦然、愉快的心情歌唱。

（二）树立正确的歌唱动机。个人动机有时虽有一定的促进作用，但一旦碰到困难就容易使人泄气，或者达到目的后就会松劲。因此，歌唱者应该克服计较个人得失的个人动机，培养严肃的创作态度和对观众负责的精神。虽然参加演唱、比赛的动机是客观存在的，但是只有树立正确的歌唱动机，才能使歌唱者获得良好的心理状态。

（三）培养自信心。一是努力学好声乐技巧。俗话说，艺高人胆大。具备某种能力的人通常都很自信，反过来也一样，真正自信的人通常是因为相信自己的学习能力。所以面对挑战的时候他们不会怕，不会心虚，因为他们知道“大不了再去学么”。自学能力的基础是耐心，而习得任何一种技能都会让人更加懂得耐心的重要，并且同时因为具备耐心与学习能力而更加自信。只要花时间真正精通了一种技能，那么学会其它一种技能的时候就会变得更轻松——这是良性循环。对歌唱来说，歌唱的自信心则来源于歌唱者自己的实力。如果一个好的歌唱者已经熟练掌握了歌唱中的各种技巧，那么他在演唱时才能信心百倍、酣畅淋漓。因此，歌唱者首先应该在学习演唱技术、技巧方面狠下功夫，顽强进取，为良好心理状态的产生打下坚实的技能基础。

二是充分了解自己。常言道，知己知彼百战不殆。没有人无所不能。就算拥有真正强大学习能力的人也无法做到无所不能——因为时间不够。有些领域确实需要天分。在自己确实不擅长的地方该谦虚就要谦虚——这没有什么不好意思的。该谦虚的时候不谦虚，就多了一个心理负担——并且还是永远摆脱不掉的负担，最终，肯定会拖累自信。凡事儿做得好必然容易自信，做得不好就很难自信，但是还没上台呢，就背着一个又一个的包袱，能走多远？能做多好？因此，演唱与自己演唱能力相适应的曲目，将注意力集中于作品上。在学习时，按照循序渐进、由浅入深的原则选择作品，千万不要好高骛远，勉强演唱自己不能胜任的歌曲。歌唱者演出时，要抛开一切私心杂念，把注意力集中到对作品的演绎当中去。从生理上说，机体进行主要活动即演唱时，一切其余的活动都处于从属地位，所有与此无关、有碍演唱的活动都应搁置一边，从而使演唱者产生良好的心理状态。

三是加强舞台实践，增强自信心。人的心理活动和实践有着十分密切的关系。一名歌唱者，不经过大量的演出的磨练，就不会成为一名优秀的歌唱家。因此，歌唱者应该经常参加各种艺术实践活动。歌唱者要熟悉舞台，适应观众的刺激、强光的刺激以及各种声音的刺激。使自己在实践中更加自信、自立、自强，经受住挫折和失败的考验。因此，要多在舞台上进行歌唱“演习”，有助于取得演唱经验。根据条件反射原理，习惯成自然，形成良好的心理状态，更好地展现演唱艺术真正的美感。

四是不要轻易追求完美。完美总是好的，但并不总是能够做到。事事追求完美的下场只有一个：标准越来越低。学会在这个不完美的世界里不完美地生存，是一种难得的智慧。深刻理解“不完美就是常态”的人才可能做到“不会无谓地自卑”。凭借耐心，相信积累，再加上正常的智商，就算做不到最好，也能做到更好，何必过分强求？

五是提高综合艺术修养。歌唱者既要有娴熟的专业技能，还要有全面的艺术修养。著名教育家喻宜萱曾说：“一个好的演唱者，如果仅有良好的音乐条件和音乐天赋，而缺乏一定的文化修养，要理解掌握各种声乐文献，以至最后发展成才，那是很困难的”。全面的艺术修养能够使歌唱者的才能得到充分发挥，同时也有助于歌唱者提高自信心，形成良好的歌唱心理状态，进而使演唱获得成功。

所以，演唱者除了具有扎实的演唱技巧和较高的艺术修养之外，还应具有良好的心理素质，两者缺一不可。如果在演唱中忽略了心理素质的作用，而单纯强调歌唱的生理和物理方面的训练，那么，这样的声音训练将很难达到理想的效果。正如声乐理论家邹长海所说：“歌唱是生理学的，也是物理学的，但归根结底是心理学的”。因此心理素质在歌唱中是非常重要的，只有把歌唱技术的训练和良好心理素质的培养结合起来，才能使歌唱达到理想的艺术效果。

[1]葛家川.《论自信在歌曲演唱中的培养》[J].大众文艺.

[2]邹长海.《声乐艺术心理学》[M].人民音乐出版社，2000.

[3]徐小懿等编著.《声乐演唱与教学》[M].上海音乐出版社，2004.

[4]范晓峰.《声乐美学导论》[M].上海音乐出版社，2004.

The Effects and Training of Singing Psychology

Fu Yin
（College of the Arts,Qiongzhou University,Sanya,Hainan 572000）

This paper points out the importance of psychology in singing and the factors that affect of singing psychology and the ways to train good singing psychology.

singing；singing psychology；self-confidence

J647.14

A

1008—6772（2010）03—0103—02

2010-5-6

符茵（1977-），女，海南文昌人，琼州学院艺术学院声乐教师。