儒骨诗笔 醇雅清逸

盛诗澜

书法文化，听起来十分玄奥，其实存乎个人。人有文化，渗之于笔，运之于锋，便觉其书风神骏爽，意味深长。古代的书法大师们，如颜、柳、苏、黄等，个个都是诗书满腹。近代的马一浮、谢无量乃至学者型书家鲁迅，也均是饱学之士。他们的随意挥洒，哪件不是书法精品?盛剑成是教育专家，毕业于上海师太中文系。长期从事语文教研，对儒家文化可谓情有独钟，对传统诗文亦感悟非浅。骨子里的这份儒家传统滋养着他手中的笔，让其笔下自然流出优秀文化的芳醇。仅从其作品集中书写内容的选择上。就可知其博采之深。从孔子、司马迁到李、杜、苏、黄；从《礼记》《心经》到各种诗词名篇；数千年邈邈时空，数不尽的断碑残卷，都汇聚其笔下，开放出灿烂花朵，让人目不暇接。

盛剑威书法的文化底气，体现在如下几个方面：

1、以浑厚的书法文化功底消解技法屏障，化为独特的陈述语言。例如他的楷书，有几种面貌，但都不是完全是一家面孔。他的碑体楷书，如《人品无瑕玉界地》，有魏碑的刚健，用笔斩钉截铁般洁净，行笔又自然潇洒。他的小楷，如《心经》《节录孙过庭<书谱>》，结体瘦长，不是唐楷的法度森严，而是心闲手畅的自出心裁，点画严谨中有活泼。他的大楷，如《临黄山谷(松风阁诗)》，用笔与山谷迥异。总之，在盛剑成的书法中，自有一种儒骨的醇雅温丽，这说明其对古法的理解已很深入，已真正化为已用。

2、以文释书，拓展笔触的文化疆域。这一点很像一切学人书家的做法，因为文化的书写常常表现为字体与文化的不断碰撞。例如他的《节临(西狭颂)》，后录自己的行书款，跋云：“右节临西狭颂，此石结字高古，庄严雄伟，用笔朴厚，方圆兼备，笔力道劲。”这是他理解的汉碑神髓，其实也是他自己的书法面貌。该作品为隶书和行书的结合，文化气息着实浓厚。再如他的篆书联“事能知足心常泰，人到无求品自高”，旁注有自己的释文：“知足者，能保持良好的心态，能抵御欲望的诱惑。所谓无求，即能看淡名利，视富贵如浮云。”这个解释，寄意于书，通俗而又具文化品味。对联的内容虽为现成语，却通过跋语的进一步阐释，扩展了书法文字的意义领域，具有文化性。

3、追求线条形态的精气神与字形的和谐。书法线条形态的精气神，体现出一种特定的文化背景。如他的隶书，其精气神是汉人的气厚、雄健与古朴。其间又有种种分别。他的《节临<石门颂>》，其实只是借用文字，幅式是条幅，且有行书跋。此碑曾被康有为称“高古”，盛剑威的该幅作品用笔劲挺有力，结字疏秀，确有该碑的神气。但他又加、八个人的理解，以篆笔入隶，方笔中有绞转笔法，气厚而圆；同时有粗细变化，渗入行书笔意。正如其跋语中所说，是：“草情篆韵，精妙入神。”这就是书者文化个性的体现。他的《节临(礼器碑)》，除了严肃端正的庙堂之气外，还有圆点的活泼与用笔的潇洒，也体现出个人的文化理解。佛语作品《随缘》，线条温润，结体古朴，有弘一法师遗韵；同样是佛经，《心经》则严谨中透出静穆、温和，一股安谧之气从线条中溢出，这便是佛教文化的气息了。

在盛剑成的书法集中，最突出的亮点是行草书，且占了绝大多数。行草书是文人书写的主要方式，它的主要特点即抒情性，讲究血脉的贯通与气势的流转。盛剑成行草书的第一个特点就是奔放、酣畅，盘行跳宕，情韵悠然。然视其点画，又法度严谨，笔法到位。特别是那些尺幅太的作品，有一气呵成的痛快。如《陶渊明(归去来兮辞)》条屏，开笔后即飞腾跌宕，一路直下，如行云流水般畅达，而其间粗细浓淡、轻重疾徐，自有一种从容不迫的节奏。又有纵横起伏，善蓄不足之势；开合锁结，尽显舒卷自如之态。风神流走，一派天机。若道其中机关，便是“留得住，放得开”。“留得住”，指用笔的坚实，在动处寓静，这样可保持锋毫的形态，保证线条的高品质。行草书的大忌是渭而浮，此皆因快所致，故“留”是一诀。盛剑成的留笔很实。如《春风秋水七言联》中“秋水”的“水”字，左部第二笔留而蓄，形实，物拙，气足。“章”的第二笔起，连笔而成，有起有伏，有提有顿，收笔细腻含蓄，神气完这。再如《陆游(游山西村)》中“又一村”的末笔竖垂而下，尽势而收，微驻，而不是一味让当滑下去。

其行草书的第二个特点是注重细节的精微、质实。草书不难于飞扬而难于凝重，飞扬主动，动而不实则易轻浮，而草书之凝重，关键在于细部的精微和质实。他的《杜甫<登高>》，其中“独登台”的“登”字，最后一笔收笔取回势，并且向下留一丝细笔，暗示了运动的方向。这类处理是为贯气造势。草书以点画为情性，以使转为形质，使转决定了草书的品质。盛剑威的草书，讲究使转的精到。点画转折处，能提，速转，使线条的组接气贯而形态生动。如《杜甫(春夜喜雨>》中“好雨”的“雨”字，首笔弯折往下而复起，起时提笔，接转自如，十分精到气满。再如《杜甫<登高)》中“落木萧萧下”的“萧”字，起落翻转俱见功力，故线条的粗细，墨色的枯润都能体现情感节奏的张力，让人感受线条变化之美，这体现了书者对行草书用笔的深刻理解。

学者书写总有个人的格调，如谢无量孩儿体的天真烂漫，马一浮的儒雅温润，都是内心文化底蕴反映于外的体现。盛剑威的行草书奔放中有含蓄，洒脱中寓沉静，而不是怀素、王铎式的颠狂不羁。细看其行草书作品，每个草字独立成体，一般二、三字联缀，故奔放中有顿挫含蓄。这种情感与形式的和谐，就是书家心灵的秩序。在章法安排上，盛剑成的情感与形式之间也体现了一种自然的安排，不留一点人工的痕迹。《李白(春夜宴桃李园序)》是节录，录毕似意犹未尽，又来一段跋，跋也是行草体，略低并列于旁，在章法上姑名之曰“并列参差式”。他的大幅草书《白居易(琵琶行)》，写到后半部分，写不下了，又转而用小行草继续写，形成章法的“大小并列式”。这完全是不经意中因具体安排而产生的章法奇趣。他的《陶渊明(饮酒)》，是正文加评述式的章法安排，前疏而后密；《李白<将进酒>》则是诗题与评述上下式的章法；《黄庭坚论书》是隶书和行书相加的上下式章法，行书部分又是分段式共五层的错落。章法最为精彩的作品是《陶渊明(归去来兮辞)》，诗题与小序是上下式章法，划、错落；正文后又有跋，小行草，是正文与跋语的叠加；整体又为三条屏，形式十分优美。这些看似有意实则无意的章法，体现了书家情感与形式之间多样化的和谐。这种多样的章法安排，在当下的书法创作中并不多见。

遍观《盛剑威书法集》，格调清新，意蕴醇雅，笔法精致而意趣飘洒，是其在无意书写时留下的心迹。“寄怀楚水吴山外，得意唐诗晋帖间”，观其书亦是如此。穆如清风何易哉!