诗歌的意境

李　斌　游秋琼

解读诗歌，不得其意境是未读懂诗。“意境”一词，从古至今，对它的诠释，各抒己见，难计其数。但作为诗歌的意境，它是诗歌的高级形态，是通过意象营造出来的审美空间。

那么，在诗歌中“意象”是什么呢？“意象”是指蕴含作者情感的事物的形象，它是审美性的。或说意象是融进作者主观印象的物象，这里的“物象”即是“事物的形象”的缩说。虽是两种表达，但意思是一样的。之所以说“蕴含作者情感”或“融进作者主观印象”，这是区别于一般的“事物的形象”或“形象”。比如我们阅读一首只停留在“体物而浏亮”（陆机语）而并没有什么寄托层面的咏菊诗时，脑海里只会浮现“菊花”这一物象，而阅读陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”（《饮酒》其五）的诗句时，脑海里便会浮现一个洁身自好、安贫乐道的君子——诗人自己的形象，所以说陶诗中这个“菊”便是一个意象。

需要强调的是，意象是感情和事物（或说情与景）的内在的统一，而不是外在的拼合。

例如：马致远的《天净沙·秋思》

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

这可说是相当典型的意象诗。全诗几乎由意象“堆砌”而成：“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”、“古道”、“西风”、“瘦马”、“夕阳”、“人”、“天涯”。以上这些本都是物象，由于作者以“断肠人在天涯”一意贯之，使这些物象带上了情感而转化为审美意象。全诗通过表现衰败或荒凉的意象（如“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“古道”、“西风”、“瘦马”、“夕阳”、“天涯”）与表现美好或温馨的意象（如“小桥”、“流水”、“人家”）的巧妙组合，描绘出一幅苍凉、凄苦的游子羁旅思乡图。

诗歌意境的营造离不开意象，离开意境的所谓意象，不再是真正意义上的意象，意境和意象是密切相关的。但意境不等于意象，《现代汉语词典》的释义为“意象：意境”，这是一种错误的诠释。关于意象和意境的关系，袁行霈曾有一段说明：意境的范围比较大，通常指整首诗、几句诗或一句诗造成的境界，而意象只是构成意境的一些具体的细小的单位。意境好比一座完整的建筑，意象只是构成建筑的一些砖石。（《中国古典诗歌的意象》，《文学遗产》1983年第四期。）

严云受说：“这段话，既有理论阐释，又用了贴切的比喻，把两者的关系揭示得十分清楚。由此我们知道，意象是构成意境的元素，意境是由一定数量的意象组成的系统，或意象群。”很遗憾，严云受在对袁行霈那段话的解说中存在失误，即“意境是由一定数量的意象组成的系统，或意象群。”把该句压缩后即言“意境是系统”或“意境是意象群”，这就有可能造成“意境是意象的叠加”的错误理解。事实上，意境并不是意象的简单叠加，而是要结合作者的背景，靠意象元素组合后，通过联想和想象拓展出来的审美空间。

既然意象是蕴含作者情感的物象，那么由意象组合后营造出来的意境同样是感情丰富的审美空间。这个审美空间离不开意象，也离不开人的思维活动和丰富的感情，或可说意境离不开人。这个审美空间全靠欣赏者借助意象，通过联想和想象拓展出来。有人认为意境有“虚”“实”之分，但我认为“虚”“实”同时存在更恰切些。因为，靠联想和想象拓展出来的空间，这是“虚”的；而有“人”在其中才能感受、体验这个审美空间，这样来说，这个审美空间又是“实”的。但这是一个问题的两种角度的看法。“审美空间”只有一个，“虚”和“实”指的都是这个“空间”，如此来说，它是分不开的。更严格说来，它应该是虚的，因为这纯粹是靠思维活动去体验的虚空。

试以台湾作者彭邦桢的《月之故乡》为例：

天上一个月亮/水里一个月亮/天上的月亮在水里/水里的月亮在天上

低头看水里/抬头看天上/看月亮，思故乡/一个在水里 一个在天上

诗中的意象有“月亮”、“天空”、“低头”、“抬头”、“看”、“思”、“故乡”、“水”、“人”。若压缩一些，中心意象只剩下“月亮”。

自古以来，“月”是团圆、美好的象征。对月怀人，望月思乡，已成为寄托情思的一种方式。因此，不管是天空的月亮，还是水里的月亮，都是那样的撩人情思；不论是低头，还是抬头，总挥不去那浓浓的乡愁。所以诗中的意象已蘸满了作者的情感。但即使把上述意象叠加在一起，也并不能形成意境。欣赏者要结合作者的背景：作者身在台湾，渴望祖国统一，回到“母亲”的怀抱。再通过诗中的意象，发挥联想和想象思维，拓展出一个审美空间。在这个空间里，一个人对月怀乡，时而望天，时而看水，心中充满无限的情思，那是对故乡的眷恋，那是对故乡亲人的怀念。无奈山长水阔，这满腔情怀变得那样的无奈和惆怅。这便是由意象开拓出来的意境。

再用韦应物的《滁州西涧》来说明：独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。草、涧、鸟、树、雨、潮、渡口、船等意象，几乎都是自然景物，本是互不相关；单独地考察，也没什么意义。即使它们叠加在一起，也不能说就形成了意境。我们必须结合作者的背景，再借助联想和想象去体味，才能得到审美的享受。

诗人韦应物早年乐观奋发，做过几任小官，所写的诗作气势壮大，刚健明朗；后期被迫排挤，“诗人对从政已感失望，感情退回到个人生活的小天地里，欣赏山水之美和闲静乐趣，从中寻求慰藉。”《滁州西涧》便是后期写得最好的一首。

再想象一下诗中的意象：幽草在涧边无声无息地生长着，黄鹂在树林深处闲情地鸣叫，这一切显得多么安宁静谧；尽管潮水因春雨而急骤，但渡口的孤舟因无人使用而悠然横卧，这一切又显得多么放任幽闲。

至此我们能否感受到：一个人在山水之中，尽情享受山野闲情，不管风吹雨打，胜似闲庭信步……？好一幅看破红尘的逍遥图！原来这就是该诗的意境。

我们静静地欣赏音乐时，思绪会随着音乐的旋律、音乐的内容（意象）进入一个审美空间，人会处于“发呆”状态，此时其实已进入了意境。其实，意境是一个“虚空”，往往是只可意会，难于言传，即使付之笔端，也已少了许多味道。

（李 斌 游秋琼，广东省五华县安流中学）