摘要:为推动传统元素符号的创新性应用,探索湖石元素在动态海报设计中的可能性。以通感及元素的叙事性作为理论支撑,通过对湖石这一传统文化元素的独特的形态和纹理以及深远的文化内涵进行概念提炼,得出通感视角下动态海报设计叙事性表达的可行性。将通感、叙事性设计两者结合,形成设计流程并基于此进行设计。对湖石符号分析结合通感的设计手法及元素的叙事性表达,最终以动态海报的方式呈现。通过湖石的动态海报设计实践,为传统元素的创新性表达及结合多感官设计拓宽了思路。
关键词:通感;元素叙事;动态海报;湖石;传统文化
中图分类号:J522 文献标识码:A
文章编号:1003-0069(2024)21-0123-05
引言
在日新月异的时代下,科技的不断发展催生出的视觉形态也逐渐由静态转向动态,如何植根于传统并追随时代潮流的设计是值得探究的。湖石作为中国传统文化符号的凝练之一,具有独特的形态和纹理以及深远的文化内涵,文章选取湖石这一文化元素,从通感视角出发,结合其发展历程与人生活间的联系,结合元素叙事性设计以动态海报的呈现方式来探析湖石这一传统元素创新性表达,希望能够吸引更多人对湖石这一文化元素的关注以及对于传统元素创新性的思索。
一、通感
(一)通感简述
通感,源于希腊语(Synaesthesia),是在主、客体的共同作用联结下,人这一主体在不同场景下对于感觉材料(即不同对象的属性)的颜色、外形、声响等多方面所感知到的不同特征中,个体在某个感官的表达与其他感官出现联结的体验效果,也被称为“交互质量”[1]。“新现象学”代表人物之一的柏梅教授提出,通感是气氛的特征[2]。我们无时无刻都处在不同的气氛之中,在炎热的夏天,我们会感到燥热,但当我们看到深蓝的大海,通过眼睛这一视觉感官,唤起其他感官的联觉,我们会感到凉快,这也是通过大海这一对象的属性,来替代“凉爽”的感觉,由此可见,不同的感觉材料会反映出不同的特征,感觉材料间的相互联结、转换。同时,通感在文学、艺术和设计等领域逐渐发展为一种跨感官的表现手法,通过某一感官的信息,唤起其他感官的联觉,从而增强对象的整体感知和体验。
(二)通感在设计领域的应用
在设计领域,通感也被广泛应用于平面设计、产品设计、建筑设计等之中。德国哲学家黑格尔曾言“建筑是凝固的音乐”,这也体现了建筑与音乐间两者的联系。著名抽象派画家瓦西里·康定斯基在听完一场音乐会后,绘制的图1《印象3(音乐会)》就是视觉与听觉两感官联结的艺术作品。在这幅作品创作中,康定斯基通过视觉图像、听觉声音以及情感三者间的融通,画家以颜色来关联音乐会中所用乐器的音色。巴松管演奏时带来的低沉音频的视觉色彩是深紫色的,中提琴的声音厚实而温暖,更偏向暖橙色,而小号音色灵动则是明亮的黄色。由此可见,通感也广泛存在于艺术作品的创作之中。在室外广告招贴领域,传统的纸媒正在逐渐被电子屏幕媒体取代,在2024年的茶饮品牌喜茶与草间弥生联名活动的宣传中,户外的裸眼3D 技术使得草间弥生波点南瓜的形象更加深入人心,南瓜上波点的掉落放大效果更加深观众对于草间弥生“波点奶奶”的形象。早在2018 年喜茶就推出了烤黑糖波波牛乳系列产品。此次南瓜上的“波波”的元素符号强关联产品中的“波波”,波点的膨胀掉落动效以及南瓜的黄色与波点的蓝黑色在视觉上营造的氛围加深了不同感官间的联结,提升了用户沉浸式多感官体验,如图2。在2024 年的公共艺术项目中,艺术家谭婧“旱梦滩”展览的第一期“酣梦搁浅:漂泊的东南亚”,艺术家在《纪念品》展览现场铺设的地砖中混入泰国常见的爽身粉,如图3。观众在观展的过程中,通过踩踏地砖,碎掉的地砖和周围的粉尘中会出现爽身粉的气味。在视觉、嗅觉、听觉等多感官的联结下,增强了观众对于作品体验感及作品所要表达的关于阿雄故居的记忆。
二、湖石文化及其美学意象
(一)湖石文化历史
湖石在审美与功能方面,在不同朝代的发展趋势也是不同的,如图4。随着社会生产能力的提高,湖石也从建筑材料逐渐发展成为赏玩物件,隋唐至明清时期,湖石多出现于文人画及山水画中,作为文人雅士抒情的对象,在现当代,湖石更作为一种文化符号、文化元素,广泛出现于景观、雕塑、中国画、书法等领域。
湖石作为园林艺术中的重要造景元素,历朝历代的相关论著不断推动湖石文化的发展与湖石作为文化符号的象征意义,湖石的审美意趣表现出中华传统文化中人对于自然中物质形态美的理解,体现了人与自然和谐相处的观念。《云林石谱》中记载道,“天地至精之气,结而为石,负土而出,状为奇怪,或岩窦透漏……大可列于园馆,小或置于几案……[3]”从园林景观的布置到书房中的文房四宝,湖石的形态和功能得到了广泛应用。
(二)湖石作为文化符号
湖石不仅是自然界中的一种物质,还承载着深厚的文化符号意义。卡西尔在符号形式的哲学中提到,“所有在某种形式上或在其他方面能为知觉所揭示出意义的一切现象都是符号,尤其当知觉作为对某些事物的描绘或作为意义的体现、并对意义做出揭示之时,更是如此”[4]。在卡西尔看来,符号作为内在地包含着精神意义的感觉以及所知觉到的现象,能够表达人类内在的精神力量。
太湖石作为中国文化符号的代表之一,还代表着中国古人的哲学思想与自然美学的精神。湖石在空间之中作为客体,与人这一主体从物理上的关注中上升为一种情感上的交流,这是中国人对于“人与自然”相处的一种形态展现,两者的和谐统一也就上升到精神中的“天人合一”。
(三)湖石中的自然美学
“自然境界”在中国古典美学看来,是理想中的人生追求,也是艺术表现的最高境界。“自然”依存于自然界之中,是自然界的基本精神,具有一种“自由化”,与中国古人所追求的自由本质内在相通。这种自然更是一种存于中国文脉基因中的“意境”,古人将目光投身于自然,品鉴山水,从万物属性出发,与道德理念结合,将胸中逸气依托自然物象,抒发出来,景情相融,天人合一。湖石的自然美学来源于其形态的天然性和独特性。基于此,古代文人通过表现“湖石”,来表达自身情感。明代画家沈周也曾写道“山水之胜,得之目,寓诸心”。湖石的独特自然形态是古人之身的意象寄托,而湖石的孔洞更是他们精神及心灵的寄托之处。
三、通感视角下湖石的叙事性表现
(一)叙事性设计
叙事性设计最早起源于法国文学领域,茨维坦·托罗多夫在《“十日谈”语法》一书中提出“叙事学”这一概念。在20 世纪80 年代后期,受后现代主义的影响,叙事学进入“后经典叙事学”,突出表现为叙事开始跨学科领域发展,更加注重作品与观者间的联系以及社会历史环境对于叙事结构、设计发展的影响,叙事学也从最早的建筑设计领域延展至产品、视觉等其他设计领域。叙事设计具有极强的综合性,在多领域与多学科进行交互融合,对于设计实践具有长足的影响[5]。
(二)湖石在设计中的叙事性构成
湖石在动态海报设计中的叙事性构成主要包括3 个方面:叙事主体、情节和设计形式。湖石作为叙事主体,设计师通过其独特的形态和文化象征,对主体进行元素的提炼,采用恰当的设计形式,在构图、色彩、效果上出发,将主题内容可视化。湖石因其独特的形态,是动态与静态,时间与空间变化的载体。在空间上,湖石在不同角度、光线、距离下展现出多样的形态与情感,营造了一个流动的空间场景,于湖石本身而言是静止的,对于游览中的观者而言,是动态展现的。在时间上,湖石本身就是时间的产物,是时间的“主角”,湖石受自然的风化、侵蚀,留下的“丑怪”之洞展示了时代的变迁。时空的交叠使得湖石作为叙事主体,具有多维的特质。
湖石在动态设计中的形态变化也推动着故事情节的发展。湖石通过动态表现展示了其从静态到动态的转化,不仅停留在物理层面,也上升至情感层面,展现了湖石与环境、与人的情感之间的互动。通过湖石的变化,设计师在感官层多方面刺激观者的五感,感官间的联觉、情感挪移等能够更好地直达观者内心,使用户实现多角度全方位的情感体验。能够在观众的感知中创造出时间的流逝和情感的起伏,使整个设计作品充满了层次感和深度。与单一的设计作品相比,具有叙事性的多感官联合设计作品更能加深用户与作品的多维互动,如图5。
(三)通感下的湖石多感官表现
苏联盲聋人O·N·斯柯罗霍多娃就曾表达过她对雕塑作品有十分敏锐且精确的感受,这说明她在感受雕塑作品时,以触觉代替视觉,两种感受材料在一定程度上交互、代替。从感性感受角度来看,湖石作为自然的雕塑,湖石孔洞因光影的变幻所营造出的体积可以通过触觉来感受。同时,孔洞本身由水流冲刷产生,水流的声音所带来的听觉也通过视觉所感受到湖石的纹理、褶皱与触觉进行关联,而湖石的不同形态往往也会引发观者的心理联想,而心理感受在叙事也营造出不同的氛围,传递着更深层次的情感,从而引发多感官的体验。因此,在艺术创作中,让观者通过观看而有了触觉、听觉等多感官的联结,这种对对象结构整体的把握将极大增强用户的体验感及互动感。
四、通感视角下湖石符号在动态海报的叙事性设计实践
(一)动态海报设计中元素的叙事性
海报作为与人们沟通的工具,其中的图像能够在瞬间吸引关注,依托于图像的构成形式来完成内容叙事。相比于静态海报,动态海报具有形、声、色、时、空的特点,能从多个方面来进行内容叙事[6]。动态的图像与声音的结合给观者更增加沉浸感与体验感,在动态海报设计中,湖石这一传统元素能够通过形态、质感、色彩等元素多样变换叙事主题内容,刺激观者感官,推动故事情节的发展,引发观众的情感共鸣。同时,元素的形式转变也会刺激观者的多个感官元件,调动多感官的交互体验,观者可以更沉浸地解读元素及其背后的含义以及其所蕴含的深意,达到图像传递与情感体验的双重效果[7]。
(二)湖石元素的设计提炼与归纳
光线,是推动生命活动的另一种力量-热量-的视觉对应物[8]。从早晨入园到傍晚出园,光线的变化使湖石在不同时段呈现出了不同的面貌,石在成为湖石的阶段中,与人生的成长经历有着共通之处。将湖石与人生经历关联,概括其4 阶段与人生4 阶段对应,将湖石作为叙事主体,从3 个层面出发(基础层、感知层、认知层),在基础层面,对于湖石的直接认知及其地域文化特征,在感知层面,通过感官间的联结与元素叙事性,在认知层面,对湖石与人的意向表达及内在联系进行符号提炼,设计 “洞见” 主题动态海报,拓展湖石在时空上的延展。如图6。
通过对苏州、扬州、无锡的园林调研以及对当地居民对于园林中的湖石的认知进行采访调查,实地探索湖石在园林中的分布情况,由此构建此次设计流程模型,对各阶段湖石的形态原型,对各阶段进行意向的归纳并为对应的元素进行提炼,同时选择恰当的动态表现形式,如图7。
传统语境下的湖石与现代生活中的“人”作为动态海报叙事性中的主角,图形的动态变化为湖石这一传统元素在时间与空间上有了更好的延展可能性。因此,通过对湖石4 种状态与人生经历的4 个阶段的概括,将湖石作为海报中的叙事主体,以动态形式来呈现“洞见”人生主题作品。在“洞见”概念设计中,分为“洞见”4 阶段,为“幻”—梦境、“谜”—想象、“游”—旅途、“朦”—生活,而4 个主题分别对应人的幼年、少年、青年、成年四阶段。
(三)湖石元素在动态海报设计中的感官互动与通感表达
在4 主题的设计中,结合每个主题的元素意象及关联的感官系统,从主题以及湖石在这一阶段的特点出发,针对其所处的环境进行元素提炼,并对提取出的元素在感官、视觉符号等方面进行细分及归纳,如表1。
1. 第1 主题“幻”:湖石水面的倒影因自然元素变幻,如幼年梦境般迷幻,能够激发观众对梦境的联想。作为主体的人在第一主题的阶段幼年来说,幼年中大部分时间都在梦中度过,睡梦中睁眼的迷幻性以及意识的模糊性对于观看到的物象也赋予别样的迷幻色彩,这与湖石在水面的倒影因外界的影响而形态上的变幻无穷就有了联结。因此,在这一阶段的动态海报设计中,将湖石作为幼年时期的主体。
动态表现:以粗细线条的变换来关联梦醒时眨眼迷蒙的闪烁的视觉效果,从空间角度上,湖石主体旋转缩放,同时以元素光影的互动形式,湖石之洞的形态弥散。
主题叙事:随着叙事主体湖石的动态变化,湖石扭曲放大的动态以及伴随的模糊与清晰的图像效果代表着人这一主体在梦境中经历的光怪陆离的场景故事。主体图形伴随音乐的循序渐进的鼓点来变化从而推动海报中故事场景的变化。湖石在抽象动态展现后最终又归于原形代表着人在梦境中经历过后最终又归于现实。
感官体验:听觉上,百叶窗的遮蔽重叠以及灯光的明灭程度伴随声音梦幻空灵的滴水鼓点来体现主体处于幻境这一空间。在视觉颜色表现方面,粉紫色对于梦幻具有较为直接的联想,在海报的颜色设计中将粉紫的水面空间与湖石的蓝灰形成强烈对比。
2. 第2 主题“谜”:光线使湖石孔洞发生视觉的形态变化,从而引发探索想象,如同少年的好奇心驱动探索。在这一时期,处于少年时期的人由于内在好奇心的驱动引发的外在行动表现为对一切事物的探索。光线的角度也会对湖石孔洞的大小形成视错觉的视觉表现,提炼出由小至大再由大变小的元素聚散画面语言,在动态海报的呈现中,以进入漩涡隧道中粒子发散的效果形式,与湖石本身由“洞”爆发而产生的无限变化进行结合。
主题叙事:海报中湖石从具象的形态由上至下分解为抽象的颗粒化形态以展现湖石在光影下孔洞形态不断变化的视觉形象,颗粒的聚散形态也推动海报叙事中主体人通过不断探索而发现新事物,对于湖石本身来说也是光影下孔洞呈现出不同的面貌。同时湖石伴随音乐呼吸声中的节奏一呼一吸之间来表现主体人在少年时期探索时对于事物的好奇而引发的紧张心理状态。最终,湖石由解构的粒子形态重新归于具象的湖石本身也意味着主体人结束了此次探索。
动态表现:以湖石在一瞬间爆发,由具象的形态转向抽象的粒子,最后又回归成湖石这一设计思路来进行设计,湖石主体的颗粒化发散,从有形到无形,再到有形的动态过程正是探索中光影对湖石的面貌变化,这也符合探索本身的行为特点。
感官体验:色彩上,蓝与黄的强烈对比给人以无限探索的欲望,因此将湖石进行蓝色的颜色处理,将黄色作为大面积的背景色,两者互为对比色,给观者以强烈的视觉效果。在听觉上,以一呼一吸的声音搭配湖石爆发来联结湖石视觉上从有形到无形的形态变化。
3. 第3 主题“游”:水流冲刷湖石孔洞似人生旅途经历,人在青年时期如湖石在旅途中打磨自我。对于湖石本身来说,水冲刷过湖石留下的孔洞是湖石关于时间的旅程路线,水流的冲刷能够表现时间和生命的流动。人在青年时期的旅途经历,就像湖石在旅途中打磨自我,足迹的行走过程就像水打磨湖石。主体选择上以具象的湖石为主体,湖石的纹理与水流结合。
主题叙事:海报中湖石孔洞内水的不断冲刷流动以叙事主体人在每一段旅途的不同经历所获得的经验,以及不断打磨自我的过程,也是湖石在从石变成湖石经历时间的沉淀,湖水对湖石冲刷与侵蚀的旅途过程。在形态上,湖石内部孔洞的棱角也随着时间的变化而逐渐圆润。音乐上,水流声也将观者带入旅途中不断行进的状态。
动态表现:动态设计上主要以流动性形式来展现。水在自然界中属于无色,在太阳光的照射下会发射强烈的白光,因此在颜色选择上,将流动的白作为水流的象征,深蓝色则作为湖石在画面中体现。
感官体验:在视觉、触觉感官中以湖石中褶皱的表面纹理的流动与水流冲刷相结合,白色的水流不断冲刷着湖石的孔洞,蓝色的湖石也在水流的冲刷下呈现更加圆润形态。在听觉上,水流的流动效果与水流声中旅途的流动性相结合。
4. 第4 主题“朦”:湖石在四季流转中就如人的成长,成年的生活也具有规律性。人的生活就像是万花筒,所经历的生活规律在不同阶段也会发生变化。
主题叙事:以湖石纹样重复变化叙事生活规律,结合音乐进行分阶段的叙事分层。音乐节奏活泼来展现主体湖石及人在这一生活阶段的悠扬与放松,而随着音乐节奏的加速快板表示这一阶段的生活处于紧张程度。随后音乐逐渐舒缓,画面中动态的湖石纹样转换也在逐渐减速以表现主体湖石与人在这一阶段逐渐稳定、平和的生活状态。
动态表现:将单独的湖石则作为万花筒中的主体元素符号,在四方连续的湖石纹样下以及无限的变幻旋转中展现湖石多样形态。
感官体验:从生活情景出发,以“红灯停绿灯行”的视觉符号,提炼红、绿两种颜色,两种颜色对于生活中的我们已经具有一定的符号性代表含义,红色代表警戒、紧张,绿色代表允许、放松、明媚,两种颜色的交互变化来营造生活的规律情景。同时,湖石的动态转变也在叙事这不变的生活中存在的微小变化。在感官上,以鼓点的循环与听觉联结,与湖石主体的动态变化相适应,以此引发视、听、触等多感官联觉体验,如图8。
在通感视角下,基于叙事性设计的指导方法,湖石与人作为叙事的主体,以动态海报的方式对湖石这一传统元素进行创新性表现。在4 主题的元素动态叙事变化中也基于湖石和人的不同时期来分阶段进行主题表现,并以元素的动态演变、形态变化来推动海报中内容的叙事情节发展,对于观者来说能够更加沉浸式体验湖石以及自身在这一阶段的内心感受,拉近作品与观者的距离,产生由表及里,从视觉到思维的通感体验,对于湖石这一传统元素来说,焕发其在新时代下动态表现的新活力,如图9。
结语
湖石这一传统文化元素,作为一个文化符号,通过动态海报设计,更是一个多感官、多层次叙事的载体。具有深厚文化内涵的湖石在设计中与多感官相结合会创造出更好的视听效果,跨领域的联动与碰撞会催生出更好的设计作品,从而创造出更加丰富和深刻的情感体验。此次设计将湖石作为创作主体以及叙事主角,通过提炼湖石的多种形态与通感结合,在叙事的指导方法下将动态图形进行多种转换进而推动海报故事的情节发展。湖石的内涵与现代设计手法得到有效的融合,为传统元素的创新应用开辟了新的方向,对传统文化焕发新的时代活力具有重要意义。
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