赏析经典民歌《茉莉花》

《茉莉花》作为中国民间音乐作品的杰出代表，是中华民族文化艺术领域中的经典标识。从词曲创作的角度看，《茉莉花》曲调清新明快，充满中国传统音乐韵味；从主题意蕴上看，《茉莉花》深刻表达了人民对美好生活的向往与追求；从音乐表现力上看，《茉莉花》通过独特的语言、声音和节奏，展现出了强烈的艺术感染力，情感色彩极为浓厚；而从文化价值层面看，《茉莉花》不仅是对中国民间审美理念的真实体现，更是对中国悠久民间文化的一种有效传承与深刻延续。

一、歌曲《茉莉花》概述

（一）起源与创作者概述

据历史资料记载，《茉莉花》的歌词创作最早可追溯至清朝乾隆年间的地方戏曲集《缀白裘》。在这部珍贵的戏曲文献中，收录的《花鼓曲》中包含了十二段生动的唱词，其中，前两段以重叠句的形式呈现，被后世称为《鲜花调》，而《茉莉花》便在此基础上逐渐发展演变而来。

进入现代，这首古老的曲调之所以焕发了新的生命力，得益于著名军旅作曲家何仿的精心改编与创作。1942年，正值青春年华的何仿，积极响应号召，深入扬州周边偏远山区进行民间音乐采风。在那里，他遇到了一位民间艺人，其演唱的《茉莉花》旋律优美，深深打动了何仿。何仿不仅细心聆听了这首歌曲，还用心记录下歌曲的主要曲调和歌词。回到驻地后，他反复琢磨、精心修改，并巧妙融合了多个词曲版本的精华，同时尝试融入婉转悠扬的民乐曲调，最终创作出这首广为人知的经典民歌《茉莉花》。歌词中，一位姑娘欲摘茉莉花却心生犹豫，害怕受责骂，害怕被取笑，更害怕伤了这纯洁的花朵。歌曲细腻地描绘了一个心思细腻、单纯可爱的美好形象，含蓄而深刻地表达了人们内心深处对真善美的向往与追求。

（二）创作起源地争议

关于《茉莉花》这首经典民歌的起源地，学术界与民间一直存在多种不同的观点，这些争议为这首歌曲增添了色彩。首先，有一种观点认为《茉莉花》起源于扬州。这一说法主要基于《茉莉花》在扬州地区广泛传唱的历史事实，以及扬州作为文化名城，其深厚的文化底蕴对民间艺术的滋养与影响。扬州的柔美水乡风情与《茉莉花》清新脱俗的曲调相得益彰，使得这一说法颇具说服力。其次，南京也被视为《茉莉花》的可能起源地之一。这一观点的依据在于，《茉莉花》曾是南京地方曲种中的一个曲牌名，这显示了它与南京地方文化的紧密联系。南京作为古都，其丰富的历史文化资源为《茉莉花》的诞生提供了肥沃的土壤。此外，还有观点认为《茉莉花》可能起源于安徽，特别是与凤阳花鼓有着千丝万缕的联系。凤阳花鼓作为安徽地区的传统民间艺术，其欢快的节奏与歌曲《茉莉花》中的某些元素相呼应，让人不禁设想两者之间的渊源关系。尽管关于《茉莉花》的起源地存在诸多争议，但这些争议并不影响《茉莉花》作为一首经典民歌的地位与影响力，其独特的艺术魅力、深刻的情感表达以及丰富的文化内涵，都使得这首歌曲成了中华民族文化宝库中的瑰宝。

（三）《茉莉花》的影响力及文化价值

《茉莉花》作为一首承载着深厚文化底蕴与艺术特色的经典民歌，其影响力跨越国界，深远而广泛。在国内，它不仅是中华民族音乐文化的重要组成部分，更在无数中华儿女心中激起了共鸣，成为传唱不衰的旋律。而在国际舞台上，《茉莉花》同样大放异彩，吸引了众多国内外知名歌手与乐团的青睐，竞相演绎这一经典之作。

《茉莉花》的广泛传唱，不仅体现在日常文化活动中，更在多个重大场合中扮演了重要角色。从雅典奥运会的闭幕式、北京奥运会的开幕式到南京青奥会的开幕式，《茉莉花》的旋律成为连接中外，传递和平与友谊的桥梁。这些场合的亮相，使得《茉莉花》超越了民歌的范畴，成为传承和弘扬中华民族音乐文化的使者。

在国际音乐创作领域，《茉莉花》同样展现出了强大的影响力。意大利著名作曲家普契尼在其歌剧《图兰朵》中巧妙地融入了江苏版本的《茉莉花》作为音乐素材，这一创新之举不仅为歌剧增添了浓厚的中国色彩，也使得《茉莉花》的旋律在全球范围内得到了更加广泛的传播和认可。随着《图兰朵》首演的成功，《茉莉花》的知名度进一步提升，成为连接中西方文化的重要纽带。

从文化价值的角度看，《茉莉花》更是一首值得深入赏析的佳作，它代表了中国传统音乐的精髓，展现了中国音乐独有的韵味和魅力。其曲调和歌词都蕴含着丰富的文化内涵，体现了中华文化中的含蓄美与意境美。同时，《茉莉花》也是国人智慧与才华的结晶，寄托了人民对美好生活的向往与追求，成为一种象征、一种文化符号，展现了中华文化的独特魅力。

二、不同版本《茉莉花》的艺术特色分析

当前，《茉莉花》已有多达几十种不同类型的版本，而且每一个版本都融合了当地的民俗风情、语言特点等元素，展现出不同的风格和韵味。如河北版本的《茉莉花》带有中国戏曲音乐韵味，尾声部分采用甩腔这一独特的演唱方式，加入唢呐、笛子等传统乐器演奏，使歌曲展现出较强的叙述性。江苏版本的《茉莉花》广泛流传于江浙一带，极具南方音乐特色，旋律委婉流畅、节奏稳中有变。东北版本的《茉莉花》则充分彰显了东北地区人们风趣幽默的个性特征，虽未在歌词上做出修改，但旋律改动却很大，出现多处同音且反复进行。具体表现如下。

（一）河北版本《茉莉花》

河北版本的《茉莉花》，在曲调和节奏上呈现出较鲜明的对比，曲调更加复杂紧凑，而节奏则略显松散，二者融合得恰到好处，独具特色。该版本《茉莉花》属于F宫C徵调式，全曲包含30个小节，共分为4个乐句。其中，第1-8小节属于第一乐句，由两个旋律、相同歌词的短乐句组成；第9-16小节属于第二乐句，在第13小节处做了临时变音处理，即把此处的fa升高了半个音；在第14和15 小节处，进行了高音do到fa的下行五度跳进处理，增强了旋律的丰富性和充实感；第17-24小节属于第三乐句，该乐句涉及较多的节奏类型，旋律也更为紧凑，不仅有前八后十六、十六分音符、大小附点等，也有四度、五度和七度音的跳进；第24-30小节属于第四乐句，该乐句里包含了十六分音符的短暂休止，最后以拖腔作尾声结束在主音do上。从整体上看，该版本的歌曲中出现了很多切分节奏，旋律中也加入了一系列装饰音、上滑音、下滑音等元素，歌词方面则增添了诸多衬词或语气词，如“嘿”“哎”等，这种细节处理使得《茉莉花》这首民歌展现出强烈的美感。尾声部分的甩腔融入了戏曲元素，使听众能够进一步感受到河北地区人们豁达、爽朗的性格特征及浓郁的北方小调韵味。此外，从河北版本《茉莉花》的演唱风格来看，该版本的《茉莉花》选择以方言形式演唱，同时搭配使用吕剧中的拖腔，每个乐句结束后都加上了“嘿”“哎”等语气词，使得整首歌曲演唱非常民间化，且更偏向于日常口语表达，拉近了歌曲与听众之间的距离，显得十分亲切自然。

（二）江苏版本《茉莉花》

江苏版本的《茉莉花》属于众多版本中最具代表性的作品之一。该版本的《茉莉花》采用的是D宫A徵调式，共包含21个小节，4个乐句，且均是单乐段结构：第1-4小节属于第一乐句，让曲子“起”来；第5-8小节属于第二乐句，即以第一乐句为基础进行陈述，起承上启下的作用；第9-14小节属于第三乐句，歌曲旋律有了明显转变，即以“转”为主要特征；第15-21小节属于第四乐句，在重复第三乐句前四小节的同时又做了扩充处理，最终以主音la结束。江苏版本的《茉莉花》整体呈简约明快风格，歌词简短且很少有衬托性词汇，节奏活泼欢快，旋律顺畅优美，歌曲中主要应用紧凑、连续的十六分音符及切分音，且旋律以级进音为主，音程跨度相对较小。这一版本的《茉莉花》极具委婉、清秀的艺术特色，将江南少女喜爱茉莉花却又不敢采摘的矛盾、细腻心理生动形象地展现出来。

此外，江苏版本《茉莉花》的语言主要以江淮方言及吴地方言为主，同时也渗透了一些戏曲元素，为歌曲增添了色彩。多位优秀歌唱家都曾演唱过这一版本，且不同歌唱家均演唱出了自身的风格和韵味，如咬字清楚、声音甜美、穿透力强、演唱情绪饱满，可在较长时间内保持演唱状态，达到声断气不断的歌唱效果。

（三）东北版本《茉莉花》

与河北、江苏两个版本的《茉莉花》相比，东北版本的《茉莉花》更具复杂性，整体乐谱篇幅较长，其中包含大量的衬词，仅在结尾部分便出现了约七个小节的语气助词，如哎嘿呀、嗯啊、哎呀等等，且应用了一字对一音的形式。东北版本的《茉莉花》使用的是三段体结构形式，即包含引子、间奏和尾声三部分，其中也掺杂了诸多重复的乐段。在第一乐段，除了前10小节的引子外，第9小节大附点音符中包含了两个三十二分音符，充分凸显出歌曲节奏的紧凑性，整体旋律也更加丰富多彩。在第三乐段中，应用了断字断腔唱法，即第19-34小节后半段衬词中做呼吸记号处理，这与东北二人转甩腔唱法有着高度的相似性，极大提升了曲调的活泼生动氛围。此外，间奏后的尾声部分是对第三乐段的重复处理，加入了跳音，在很大程度上提升了曲调本身的弹性和节奏，速度也随之变得缓慢，结束得顺其自然。整体上看，东北版本的《茉莉花》整体曲调更加活泼欢快，旋律更加悠长宽广，与东北地区人们独有的俏皮、幽默、诙谐的性格特征实现了交相呼应的效果。

东北版本《茉莉花》的演唱主要以东北方言为主，同时加入一些特色民族乐器，如唢呐、锣鼓、二胡、镲等，在曲调上也做了一定的调整和的编创，东北典型二人转风格特色亦十分显著。此外，东北版本《茉莉花》的演唱特色还体现在对各种语气词恰到好处的应用，语气助词的加入，极大增强了《茉莉花》的独特韵味；大量滑音、装饰音、甩音、断音等元素，也使其变得更加活泼欢快、明朗清新。

三、经典民歌《茉莉花》的审美内涵分析

经典民歌《茉莉花》虽然有诸多演唱版本，但其内涵与情感表达却始终如一，主要包括爱情、祝福、赞美等情感和心绪。

从传统文化角度看，茉莉是中国十大名花之一，其所具有的文化意义和价值也展现了传统文化的博大精深与深远影响，每一版本的《茉莉花》都表达了对中国特色文化元素的推崇和赞美，也由此加深了歌曲本身的民族情感和文化意义。

从审美价值角度看，《茉莉花》的美学价值主要体现在质朴自然的风格和真挚动人的情感方面。无论是歌词还是旋律，歌曲《茉莉花》的简单流畅都让人耳目一新，给欣赏者留下深刻的印象。此外，《茉莉花》的传唱更是展现了我国民间音乐独有的特色和魅力，与其他民歌曲目相比，歌曲《茉莉花》的地域性并不强，但其所蕴含的文化审美价值、思想情感以及民族文化元素却可以给人们带来深层次的感染力。

四、结语

综上所述，《茉莉花》凭借深情的歌词、流畅的曲调、优美的意境，辅之以演唱者的精彩演绎和乐器元素的精准演奏，奠定了其经典民歌地位。但其又不同于常规意义上的民歌，而是拥有传统文化底蕴的经典作品，其创作背景及歌曲特征所体现出的传统文化内涵与魅力使其在众多作品中脱颖而出。作为一首经典民歌，《茉莉花》更像是一张彰显中国文化特色的亮丽名片，承载着中华民族独特的审美理念。

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（作者简介：李丹，女，本科，常熟高新园中等专业学校，讲师，研究方向：声乐学科教学）

（责任编辑 刘月娇）