歌曲《千年大计》新颖巧妙的艺术特色

摘要：歌曲《千年大计》以河北民歌为音乐素材，将河北民间音乐元素、戏腔与当代歌曲创作技法巧妙结合，描绘了雄安新区从“一张蓝图”到“未来之城”拔节成长的建设故事，表达了作者对雄安新区的赞美之情。本文从歌曲的创作背景、歌词的文化内涵、歌曲的新颖旋律、演唱的风格特色这四个方面，对这首作品进行解读，探究其艺术特色。

关键词：《千年大计》；文化内涵；新颖旋律；演唱特色；巧妙结合

“慷慨燕赵大地，再续英雄传奇。未来已经到来，共赴千年大计。”歌曲《千年大计》以河北民歌为音乐素材，以雄安新区建设为时代背景，以雄安新区建设者为原型，从中华优秀传统文化中吸取养分，将河北民间音乐元素、戏腔与当代歌曲创作技法巧妙结合，描绘了雄安新区从“一张蓝图”到“未来之城”拔节成长的建设故事，展现了一群朝气蓬勃、怀揣梦想的建设者执着奋斗的图景。下面笔者将从歌曲的创作背景、歌词的文化内涵、歌曲的新颖旋律、演唱的风格特色这四个方面，对这首歌曲的艺术特色进行解读。

一、歌曲的创作背景

雄安新区是习近平总书记亲自谋划、亲自决策、亲自推动的一座城，它是生机勃勃、蓄势待发的一座城。当前，环城外围道路框架、内部骨干路网、生态廊道、环城水系构成的城市建设“四大体系”基本形成。雄安新区拔节生长，从“一块地”绘就“一张图”，现正逐步变为“一座城”。

文艺是时代的号角，应为时代画像，为时代立传，为时代明德。河北省一直在努力打造体现雄安新区火热建设实践的优秀艺术作品。民族管弦乐《雄安》、音乐剧《星辰》、京剧《雄安人家》、杂技剧《追梦·雄安》、歌曲《千年大计》等，这些表现雄安新区主题的作品应运而生，它们都是记录新时代、书写新时代、讴歌新时代的优秀艺术作品，并获得业内人士和广大观众的由衷喜爱。是什么按动了雄安文艺作品创作的“加速键”？是未来之城日新月异的变化以及奋斗在这片沃土上的建设者，为文艺的创新创造提供了丰厚土壤和丰富素材；是文艺工作者记录时代、扎根生活，把真实的感受融入创作，呈现未来之城的初心。

近年来，河北省委宣传部、省文联、省音协始终把创作讴歌新时代、礼赞新征程的优秀音乐作品作为工作的中心，按照“聚焦服务人民、聚焦党和国家重大节点、聚焦新时代全面建设经济强省美丽河北火热实践”的工作要求，2023年9月邀请国内多位知名词曲作家赴雄安新区进行采风创作，创作推出一批雄安题材的精品歌曲。歌曲《千年大计》正是在这种创作背景下，委约我国词作家杨启舫、作曲家李凯稠、歌唱家毛一涵联袂打造的。

二、歌词的文化内涵

歌曲《千年大计》的歌词从雄安历史文脉和建设发展中发现主题，捕捉创作灵感，弘扬民族精神，反映时代巨变。歌词由词作家杨启舫创作，他的歌词唯美、豪迈、大气。他以白洋淀优美的生态环境和雄安新区火热的建设实践为依托，描绘了雄安新区从“一张蓝图”到“未来之城”拔节成长的建设故事，赞美了燕赵儿女建设雄安新区的信心与决心。歌词分为两部分：第一部分描写了白洋淀的鸟语花香、苇荡起伏和雄安新区的生机勃勃、蓄势待发；第二部分讲述了在燕赵大地上，来自全国各地的建设者们脚踏实地、积极进取、勇于创新，共同绘就雄安新区宏伟蓝图的奋斗故事。

歌词的第一部分：

芦花里，一滩鸥鹭；荷香处，几朵涟漪。丹青染，从容落笔；风雷起，江山万里。从头说明月故国，不再是只此清绿。

日月新，未来可期；一张图，描绘到底。碧云深，妙不可言；复兴路，声声风笛。天地人日月两轮，蓝绿间海岳相依。

这一段表现了雄安新区的生态之美，词作家杨启舫从雄安新区的白洋淀着笔，通过对“芦花、鸥鹭、荷香、涟漪”的描写，展现了白洋淀鸟语花香、苇荡起伏、飞鸟翔集、碧波荡漾的美丽风光。只一句歌词就将自然唯美的白洋淀展现在听众眼前，使人不禁心向往之。紧接着以比喻手法，描绘出雄安新区建设的“从容落笔”，继而“风雷起”，以只争朝夕的精神状态，建设千年大计的宏图伟业，必将成为万里江山的一抹亮色。“碧云深，妙不可言；复兴路，声声风笛”，体现了雄安新区面貌日新月异、燕赵儿女初心始终不改的深刻内涵。这段歌词描写了七年间，雄安新区稳扎稳打，坚持大历史观，一茬接着一茬干，一年接着一年干，确保一张蓝图绘到底，实现了从“一片地”到“一张图”，再到一座城的华丽转变。

歌词的第二部分：

小到一砖一瓦，都是国家大事。浩若峰峦汇聚，只为千年大计。慷慨燕赵大地，再续英雄传奇。未来已经到来，共赴千年大计。

第二部分歌词讲述了雄安新区建设者们拼搏奋进的奋斗故事，歌词以小见大，讴歌了建设者看似渺小却又伟大的奉献精神。“小到一砖一瓦，都是国家大事”，展现了千年大计只争朝夕、国家大事必做于细的深刻内涵。雄安新区从无到有、从蓝图到实景，一座高水平现代化城市拔地而起，正是每一名劳动者在本职岗位发光发热，不放过任何一处小节，从一砖一瓦做起，从一点一滴累积，最终建成现代的雄安新区。

“浩若峰峦汇聚，只为千年大计”写出了“千年大计，人才为本”的深刻内涵。雄安新区广聚天下英才，来自全国各地的青年才俊，他们栉风沐雨、日夜兼程，用汗水凝聚成磅礴力量，将繁星汇聚成星辰大海，在雄安共创伟业、共铸千年之城。无数的建设者就像闪耀的星辰，为了理想闪闪发光。

“慷慨燕赵大地，再续英雄传奇。未来已经到来，共赴千年大计”，富于立体感和历史感的歌词，既展现出燕赵大地的宽广辽阔，又描绘了燕赵大地自古英雄辈出的历史画卷。在燕赵这片辽阔的大地上，古时有黄帝涿鹿战蚩尤、楚霸王破釜沉舟、戚继光戍守边关十六载、荆轲风萧萧兮易水寒壮士决然而去的历史画面，近代有狼牙山五壮士的英雄壮举；如今，燕赵儿女赓续先辈之志，承起建设之梁，雄安新区高楼拔地而起，未来之城已初具雏形。可以说，一句歌词折射了燕赵大地的传奇不断，看到了雄安之城的未来可期。

三、歌曲的新颖旋律

对歌曲《千年大计》的旋律特征、曲式结构、唱腔特色的剖析，有助于我们了解作曲家在作品中是如何谋篇布局的心路历程，以使我们深刻认识和理解作品的文化内涵。

1．歌曲的旋律特点

歌曲《千年大计》具有河北民歌的风格特色：在调性上，歌曲以五声性的六声调式为主，这在河北民歌中是非常多见的；在旋律上，大量采用了河北民歌弱起和较大音程跨度的表现手法。歌曲使用了非常多的弱起作曲技法，比如歌曲B段的旋律，同时也是这首歌曲最重要的副歌主题，就是采用了非常典型的弱起手法。该段旋律线条既婉转悠扬又铿锵有力，具有非常浓厚的时代气息，表达了雄安新区建设者们“功成不必在我，功成必定有我”的信心决心和河北人民对美好新区的期盼之情。

《千年大计》不仅采用了很多弱起手法，而且还使用了跨度比较大的音程。歌曲副歌主题的音程跨度是以四度和五度音程为主，也出现了六度下行的大跳音程。这样的大跳音程设计使得旋律产生波动起伏，音乐婉转但豪迈，表达作者对新区建设的一种自信，同时也是鼓舞着人们向着美好的目标砥砺前行，燃起共创美好家园的豪情壮志。

歌曲在旋律方面，巧妙地融入了河北民歌当中常常使用的弱起、音程大跳的作曲技法，弱起的手法和婉转的旋律给人们描绘了一幅春天的景象，温暖而有希望。大跳的音程给音乐带来了不一样的变化，波荡起伏的旋律给人们带去了希望，同时也带去了期盼。

歌曲的主歌部分为优美抒情的线性旋律，节奏舒缓而宁静，通过通俗的演唱方法加上钢琴的伴奏，让听众仿佛看到了春日白洋淀的蓝绿交织，远处白鹭翩飞，淀边码头市民悠闲漫步，一幅“城淀相依，共生共融”的优美画卷。

副歌和间奏部分节奏感很强，动感而有活力的音乐让我们仿佛看到了雄安新区机械轰鸣、塔吊林立，建设者们挥汗如雨、如火如荼的建设场面。主歌与副歌的过渡乐句，也起到很好的桥梁和纽带的作用，虽然也是使用戏腔演唱，但整体情绪把控又不像副歌那么炙热，使整首歌曲实现了前静后动、层层递进、渐入高潮的效果。

2．歌曲的曲式结构

歌曲是一个并列的二段体结构，具体结构如下（演唱时由A段至B段整体反复一次）。

该作品的速度是稍快的，除结尾处外整首作品都是4/4拍子，调式调性为#a羽六声调式。在乐器布局方面，配器巧妙地把民族乐器的箫、琵琶与钢琴、小提琴等乐器有机结合。

歌曲的前奏简约而不简单，只有短短的8个小节，却画面感十足：电子音乐奏出歌曲第一句旋律，现代都市的轮廓跃然眼前；紧接着在笛子悠扬的旋律之后，一缕钢琴音符在耳边轻轻掠过，就像几朵白云在天空轻轻飘过。纵观前奏布局，以体现现代都市感的电子音乐为开始，中间用具有悠久历史的民族乐器笛子作为助推器，最后音乐在飘渺的钢琴旋律中结束。一个短短的前奏，通过作曲和配器的精心设计，让听众仿佛感受到了历史的雄安、厚重的雄安以及人与自然、历史与现代和谐共处的现代雄安。

A段是一个弱起乐段，主题从第三拍的后半拍进人，由a和b两个对比乐句构成。每个乐句有4个小节，上句结束在#e角，下句结束在#a羽，是非常典型的上下句调性布局。该段第一次演唱激起人们心中的阵阵涟漪，仿佛是在描绘一幅美丽的山水画，而第二次演唱则是在构想一张美好的蓝图。该段旋律让听众感受了雄安新区城市与自然的和谐共生。

中间是一个连接乐句，与A段一样是从第三拍的后半拍进入，值得注意的是末尾处有要转调的趋势但实际上并没有进行转调，而是使用到我们现代作曲技法中的重属到属的和弦连接作为一个开放的句末，并为副歌主题的进入起到一个铺垫和预示作用。连接句开始的弱起小节的位置同A段是一致的，但其旋律实际上用的是B段的材料，在此处起到一个承上启下的作用。从演唱方法上来讲，这里也是与副歌相同，把现代的通俗唱法与中国传统京剧戏腔唱法巧妙结合，使听众感受了雄安新区传统与现代、城市与自然的和谐共生。

B段也是一个弱起乐段，但其歌词是从第四拍进入而非第三拍的后半拍，旋律上和连接部分的材料相同，由c和c1两个并列的乐句构成。每乐句4个小节，同头变尾，上句结束在#e角，下句结束在#a羽。B段经过多次反复演唱，是整首作品性格特征构成的重要组成部分。当中有一个比较特殊的节奏型，它是该乐段的画龙点睛之笔，即带切分的附点加二八节奏型，该节奏型及其变体在乐段中一共出现过7次之多，可见谱例1。该节奏型是副歌主题风格特征的集中体现，通过谱例1我们发现，这一节奏型基本贯穿副歌首尾，并且有6次是出现在强拍强位上，这样的律动使得音乐具有很强的动力性，欢快舒展，流畅动听。

尾声的4个小节是对B段末尾2个小节的变化重复，通过增加乐音时值的方式，增强乐曲的收束感，这也是作曲中常用到的结束手法。此处是变换了一个小节的2/4节拍又回到了4/4拍结束，将原先带切分的附点加二八节奏型中切分音的长音拉长到原先的三倍，极大地增强了歌曲的结束感。这种通过变化重复尾句来进行收束作品的作曲技法，在歌曲中非常实用，起到强调、呼吁和振奋人心的作用。

歌曲的整体结构小巧精干而不庞杂，作者用最简练的语言表达了自己对雄安新区的赞扬与期盼，展示了中华传统音乐文化意蕴深刻的一面，给人们带来无尽遐想的空间。

3．歌曲的唱腔特点

歌曲通过大胆、巧妙的戏腔运用，创造性地弘扬了中华优秀传统文化。在歌曲中加入一些戏腔元素，听起来会更加千回百转，更有历史厚感重和韵味。通常戏腔并不孤立存在，而是会融入整首歌曲之中，一般会有一句或几句采用京剧唱腔来演唱。

歌曲《千年大计》在副歌和主歌与副歌的连接乐句，都大胆、巧妙地运用了京剧戏腔来演唱，如主歌和副歌的连接句“从头说明月故国，不再是只此青绿”，从通俗的演唱方法过渡到戏腔演唱，使人耳目一新，更别具味道地唱出了时光荏苒，历史的车轮滚滚向前，新时代正创造新的辉煌。

在展现当代题材的通俗歌曲中，像《千年大计》这样大段采用戏曲唱腔演唱的并不多见。正是这种大胆的尝试和巧妙的设计，在音乐上达到了现代与古典的融合，实现了从传统到现代的连接和过渡。尤其副歌部分，戏腔荡气回肠地唱出了燕赵大地的慷慨悲歜、英雄传奇，唱出了雄安新区的蓬勃活力，唱出了雄安建设者火热的激情和建设美好家园的信心和决心。

该歌曲加入戏腔的表现手法，既有传统意蕴又有现代活力，时尚之中古韵犹存，呈现效果令人耳目一新。这种既叫好又叫座的表现形式，恰到好处地体现了中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。

四、演唱的风格特色

一首歌曲的诠释需要通过歌唱来完成，演唱者对歌曲的二度呈现至关重要。青年歌唱家毛一涵声音柔和而明亮，情感细腻而合度，歌曲《千年大计》正是由她来演唱的。这首歌曲中流行、戏腔、戏腔与民族相结合的三种演唱方法，不同演唱方法、演唱风格的呈现使这首歌具有了多元的文化特质，多元化也成为该歌曲演唱的一大亮点。

1．国风的戏腔演唱

毛一涵戏腔的演唱和这首具有地域风格、时代气息的歌曲相得益彰，她将音乐中豪迈、坚定的情绪表现得淋漓尽致。歌曲《千年大计》戏腔的演唱技艺，是这首歌曲演唱的一大亮点，给听众留下了深刻的印象。

虽然当下的流行歌曲在演唱时主要通过流行唱法进行呈现，但是《千年大计》另辟蹊径采取多元的演唱方法进行呈现，使听者眼前一亮。因为这首歌曲是在中华传统文化的语境中创作的，所以歌曲中大量融入河北民歌等传统音乐素材，并选取了申国传统的调式调性、节奏节拍，具有典型的民族化和地域化的特征。如果演唱者单单使用通俗唱法进行演唱，就无法准确表现歌曲的美学需求。演唱者毛一涵敏锐地捕捉到了作曲的意图，她通过自己过硬的演唱技巧和开阔的眼界视野，在她的演唱中融入了民族唱法和国风的戏腔。

“从头说明月故国，不再是只此清绿”，国风的戏腔演唱顿时使听者眼前一亮；副歌部分“小到一砖一瓦，都是国家大事。浩若峰峦汇聚，只为千年大计。慷慨燕赵大地，再续英雄传奇。未来已经到来，共赴千年大计。”铿锵的戏腔和民族演唱方法相结合，将豪迈坚定的情绪进一步推进，瞬间将歌曲推向了高潮。这首歌曲旋律具有河北民歌的风格特征，因此，此处用戏腔和民族相结合的演唱方法进行演唱恰到好处。青年演唱家毛一涵通过灵活的气息支撑和良好的声音控制，实现了歌曲的完美呈现，她唱出了历史，唱出了当下。特别是“大计”的“计”字，小三度前倚音甩腔的演唱，巧妙地将戏曲与民族唱法结合，独具韵味地唱出了雄安新区建设者们“功成不必在我，功成必定有我”的激情、信心和决心。

2．柔美的流行声线

歌曲主歌部分采用流行的演唱方法，第一段歌者通过柔美的流行声线唱出“芦花里，一滩鸥鹭；荷香处，几朵涟漪。丹青染，从容落笔；风雷起，江山万里”的乐句。毛一涵声音优美明亮，演唱咬字清晰，这一句通过她甜美的歌声，把总书记亲自决策、亲自部署的雄安新区，把白洋淀碧波荡漾、鸟语花香的淀泊风光，淋漓尽致地展现在听众眼前。在拋演唱的同时，伴奏若隐若现的钢琴旋律也恰到好处地展现了华北明珠白洋淀烟波浩渺、苇荡起伏、飞鸟翔集的美丽景致。

歌的第二段，歌者以声带情，依据自己对歌词的审美理解，通过温暖的嗓音，深情地诉说着“日月新，未来可期；一张图，描绘到底。碧云深，妙不可言；复兴路，声声风笛”的生动故事。这一段的演唱非常舒展优美，“日月”两字七度的大跳旋律，“可期”“一张图”“复兴”“风笛”四处纯五度的音程跨越旋律，歌者在演唱时始终保持声音的稳定，充分展现了她良好的声音控制能力。歌者通过通俗的演唱对这段歌词进行了艺术化的处理，通过优美的声音传递出了艺术的美感。

歌曲《千年大计》主歌部分是优美舒展的流行唱法，连接部分是令人眼前一亮的国风戏腔，副歌部分是歌曲的高潮部分，用的是铿锵的戏腔与民族唱法相结合的演唱方法。这首歌曲前中后三种不同的演唱形式，逐渐将歌曲推向高潮。这首歌曲中的三种演唱形式，既形成鲜明对比，又那么和谐统一，它让听众感受到了一首歌曲中多种的可能性和多种的听觉效果，也让听众感受到了演唱者深厚的演唱功力。

进入新时代，音乐工作者进一步增强文化担当和行动自觉，他们把个人的艺术追求融人国家和民族的发展中去，响应时代号召，深入生活、扎根人民，坚持“以人民为中心”的创作理念，传承中华优秀传统文化资源，挖掘民间珍贵音乐文化元素。歌曲《千年大计》的作者正是秉承这一创作理念，把自己的创作融入雄安新区火热的建设实践中去，创作出了这首具有中华传统音乐元素与现代音乐元素相结合的优秀作品。

王晓丹：河北省音乐家协会副主席，河北省文化和旅游研究院副研究员。