现代技术与传统杂技技术的融合发展探讨

杂技艺术在我国几千年文化历史发展中，以其特有的优势，受到人民大众的喜爱和关注，具有着巨大的艺术魅力。随着时代发展，传统杂技不断结合新型文化艺术表现手段、融入现代技术，创建了全新形式，表现出别样的生命力。基于此，本文对现代技术与传统杂技技术的融合发展展开探析。

1 中国杂技概述

我国历史悠久，各种艺术形式的文化底蕴都相当丰富。杂技艺术从业者在几千年的历史发展长河中持续总结、积累经验及创新素材，逐步形成了传统杂技这一独具特色的艺术形式，满足了人民群众的精神文化需求[1]。现代艺术的快速发展，赋予我国传统杂技技术更多可能以及更高的审美价值。如今，杂技艺术在创作方面的持续创新发展，对表演者提出了更高的要求。要想在当前背景下真正促进该艺术形式的长远发展，除了要设置更为合理的技巧标准，还需注重提升杂技艺术表演者的思想品质、艺术水平、文化素养。

2 现代技术与传统杂技技术融合的特点

2.1 舞美立体化

央视春晚的杂技舞美无疑是最为震撼观众的艺术形式，布置在舞台空间的各个角落的不同类型的电子显示屏，成为杂技舞台舞美设计的代表，引领了杂技舞台舞美设计的发展途径。通过现代多媒体技术的应用，全面提升高科技舞台的搭建效果，目前正成为杂技行业重点研究的热门课题。现阶段，电子显示大屏技术正在飞速发展，除了屏幕清晰度不断提高、厚度不断降低、整体重量不断减轻等，且伴随着技术进步，其配套设施的成本也日益降低，这无疑为传统杂技艺术舞台表演效果的提升带来了便利。总而言之，电子显示大屏幕摒弃了以往笨重、固定安放等缺陷，逐渐发展为轻巧、可移动、自由开合、三百六十度旋转等形式。若配合舞台合理应用，可有效拓展其使用面积、应用规模及使用模式，实现杂技舞台舞美效果的提升。

例如《海星花》这一作品，是南通市杂技团演艺有限公司全新创作排练的大型原创多媒体杂技剧，在舞美设计中融入了各类现代技术，包括大屏幕、投影仪、电脑灯等，有效提升了这一杂技表演的舞美效果，为观众呈现了美不胜收的视听盛宴，充分体现了传统杂技艺术在现代技术的支持下的无限可能。电子大屏幕在实际杂技表演过程中，会随音乐节奏及演员的技术动作不断变换图案、颜色，将多个生动的三维立体（3D）多媒体画面呈现给观众，让观众体验到与众不同的杂技表演形式。

2.2 道具助手化

杂技表演过程中，道具的设计是一个关键环节，道具运用的合理与否直接决定杂技表演的实际质量。杂技道具的灵活、巧妙设计及应用，有益于演员精准地诠释角色情感、更好地打动观众，使杂技舞台演员完成对演出节奏的全面把控，增强整体舞台表演的表现力。依托如今的先进科技进行杂技道具创新，可以使得道具材料更为坚固、轻便，不但可以满足多种舞台表演形式的要求，同时杂技演员也可通过新型道具呈现出更高难度的动作，全面提升表演的艺术美感。比如，由南通市杂技团演艺有限公司表演的《青春的遐想-造型》是改编自传统双人杂技节目的创新型杂技作品，通过液压器和电动仪器的应用，为道具桌子提供了旋转动力，让演员可以借助该道具完成高难度技巧，同时该节目还融入流行歌曲、搭配现代化服装、配合舞台灯光等。以上辅助形式，为这一传统杂技节目赋予了全新的活力，使之在创新的基础上，又具强烈的时代气息。

2.3 服饰科技化

随着时代发展，杂技服装在变得愈加精致美丽的同时，更注重凸显演员，使之能有利于演员动作技巧、身体线条等的展示，从而增强杂技艺术的艺术性。通过现代科技，演出服装的弹性显著增强，避免了演员由于动作幅度过大造成演出服装出现破损的现象出现。并且，利用先进科学技术制作的演出服还能突出环保快干、吸湿排汗、舒适等性能，更好服务于演员的杂技表演。此外，服装在设计过程中可添加金银粉、变色印花、珠粉等印花科技，有效提升图案的固色、固形、耐光等特性，同时提升杂技服饰的艺术美感，为观众带来更为丰富的审美体验。

3 现代技术与传统杂技技术的融合发展路径

3.1 现代技术与传统杂技技术的舞美融合创新

舞美是杂技舞台表演中必不可少的重要组成部分，具体是指布景、服装、道具、灯光等必要元素。通过精心设计和合理搭配，可打造出适合人物形象及剧情发展的舞台效果，有利于提升杂技艺术表演的感染力和审美价值，从而为观众呈现高质量的节目内容[2]。开展舞美设计的过程中，要想实现现代技术和传统杂技表演更好融合，要注意以下几点：

（1）突出主题。在筛选杂技艺术表演节目题材时，要注重突出民族特色及时代精神，可借鉴历史、神话、传说等内容。舞美设计应主要采用符号、抽象、意象等创作手法，从而有效体现表演节目的主题内涵、文化特色等，以此使传统杂技艺术表演节目在象征意义、审美趣味等方面，能有更大的表现空间。以南通市杂技团演艺有限公司表演的《月亮石》这一杂技剧为例，该杂技剧以保护森林及海洋为主题，突出环保的重要性，提倡人们重视对生态环境的保护，十分具有教育意义。（2）利用道具。传统杂技艺术有着独特的道具设计方式，应拓展传统杂技器械的用途及内涵，或者将日常生活用品直接当作杂技道具，以此提升表演形式的生活性，让观众产生亲近感，从而产生共鸣。同样以南通市杂技团演艺有限公司表演的杂技剧《大桥》为例，该杂技剧的内容是南京长江大桥工程的修建，主创团队以建桥所用的铁锤、钢筋、焊枪等工程器材作为表演道具，向观众呈现了祖国建设的不易以及大桥创建者们的坚强意志和不朽功勋，能激发人们的爱国情怀。（3）配合灯光。舞台灯光是在舞台表演过程中配合表演使用的光源，在亮度、明暗、气氛等方面对舞台灯光进行调节，使之和舞台表演更为搭配，可增强舞台表演的层次，全面提升节目表现力及感染力。应全面考虑舞台布景、演出服装、道具应用等方面，合理设计舞台灯光排布，使得舞台表演更具动感，有更强张力的光影效果，从而全面体现节目的主题，同时带动观众情绪。例如南通市杂技团演艺有限公司表演的杂技剧《凤凰说》这一作品，其主要角色定位为“凤”，主创团队将红、黄、蓝等鲜艳色彩融合交织，通过舞台灯光的照射为观众带来了震撼的视觉体验。

3.2 现代技术与传统杂技技术的技术融合创新

舞台技术是指舞台应用机械设备、电子设备、数字系统等能提升表演者表现空间、拓展表演展示范围，确保舞台能够配合表演者，完美呈现出复杂动作的预期效果的技术[3]。若要实现传统杂技艺术融合现代技术的创新发展，可从如下方面开展：

首先，利用机械。机械指的是能够通过升降、旋转、推拉等动作完成舞台形态、高度等变化，可移动、能变形的舞台装置，能够让舞台整体在表演过程中实现动态、立体的呈现效果。传统杂技艺术融入现代技术，应实现对道具的巧妙设计，可在机械道具装置中增加全新功能，或者更换新型机械道具装置提升表演效果，这样可帮助表演者更好地呈现高难度动作，丰富观众的观赏体验。例如南通市杂技团演艺有限公司表演的《化蝶》这一作品，在舞台表演过程中采用了冰屏，实现了自由升降、倾斜等变化模式，有效提升了舞台展现力。

其次，利用电子。舞台表演中运用电子设备和系统，正确生成舞台图像、声音等显示数据信息，可以提前预演，降低正式演出时的失误率，为观众展现更好的节目表演效果。传统杂技艺术在电子技术的支持下实现了飞跃发展，杂技表演的内容与形式得到了极大程度的丰富。南通市杂技团演艺有限公司表演的杂技剧《海星花》这一作品，其主创团队运用了全息投影三维立体技术、镜面装置等，在舞台上直观地展现了“海浪”“暴风雨”等自然界奇观，带给观众身临其境般的体验，让观众沉浸于震撼的视觉体验中。

最后，利用数字。舞台也可通过数字化设备应用代替电子设备，完美呈现舞台表演的图像、声音、数据等，全面促进互动舞台的创建。以南通市杂技团演艺有限公司表演的杂技魔术剧《三人行》为例，其主创团队采用三维立体打印技术开展服装、道具的设计及制作，配合演员的精彩呈现，全面增强了观众的体验感。

3.3 现代技术与传统杂技技术的题材融合创新

传统杂技艺术灵感多源于日常生活，为了提升传统杂技艺术适应时代发展的能力，应在形式及内容方面勇于创新，这样才能全面提升杂技艺术的审美价值。

首先，突破传统观念，注重题材创新。新颖的题材是杂技艺术发展的重要驱动力。题材应基于民族文化及时代背景开展创新，重点突出鲜明的民族性、艺术性、趣味性等，全面凸显节目的文化魅力。

其次，顺应时代发展，实现现代技术与传统杂技艺术的科学融合。我国传统文化内容博大精深、形式多样，分为多个版块，杂技艺术是其中一项重要内容。人民群众是社会物质财富和精神财富的创造者。同时，杂技艺术这项艺术形式最终是为了满足人民群众日益增长的精神文化需求，要交由人民来判断它的存在价值。所以，在创新杂技题材的过程中，要全面顺应时代发展要求，满足当代大众审美等实际需求[4]。

最后，要强调守正与创新的一致性。守正是杂技艺术继承传统、保留精髓的重要保障，创新则是要取其精华去其糟粕，海纳百川求同存异，对传统的杂技艺术进行合理补充及有效改进。要坚持守正与创新相一致的原则，将现代技术合理应用于传统杂技艺术表演，真正实现杂技艺术在当代的创新发展。

3.4 现代技术与传统杂技技术的音乐融合创新

杂技艺术囊括了杂技、魔术、滑稽、杂技剧等各种形式，是一个综合性艺术门类。在杂技表演过程中，音乐的融入可提升杂技节目的表现力，增强其实际观赏性。杂技表演可将音乐作为伴奏或营造情境的手段。通过融入现代音乐对杂技艺术进行创新，在提升杂技节目的吸引力及表现力的同时，推动杂技表演形式实现多元化发展。南通市杂技团演艺有限公司表演的杂技剧《抖杆》是传统杂技艺术与现代音乐科学融合的典范之作。主创团队所选用的音乐在持续的节奏、旋律变化中显著增强了节目表现力，在开场时就将观众带入到作品情境中，通过欢快的节奏完美呈现出了预期的舞台效果。再如南通市杂技团演艺有限公司表演的杂技剧的《草帽》《脉动青春·圈》等作品，巧妙地将现代街舞音乐融入伴奏中，强化了传统杂技艺术的活力及表现力。《蹬鼓》的音乐则是将古典打击乐与现代打击乐合理融合，不断变化节奏和旋律，让观众沉浸式感受作品所要展现的表演氛围。在新时代背景下，随着社会经济的不断发展、人们物质生活水平的不断提高，观众对杂技艺术提出了更高的要求。传统杂技艺术只有通过融合现代音乐实现创新，才能使杂技表演实现多样化发展，为观众提供更高水准的审美体验。

4 结语

总之，新时代背景下，为更好地实现杂技艺术的传承与发展，应积极推进现代技术与传统杂技的全面融合与创新，从而丰富传统杂技艺术的表现形式，更好地弘扬传统杂技的艺术价值，促进传统杂技艺术更加深入人心。

引用

[1] 郑维.现代+传统，杂技表演的融合之路[J].云端，2024（22）： 41-43.

[2] 赵柏成.现代技术与传统杂技艺术的融合创新分析[J].艺术品鉴，2023（24）：36-39.

[3] 张玉龙.现代技术与传统杂技艺术的融合创新思考分析[J].艺术品鉴，2023（21）：52-55.

[4] 赵跃民.试论现代杂技的多元教学[J].杂技与魔术，2020（6）： 64-65.

作者简介：李智（1991—），男，江苏南通人，三级演员，就职于如东县少年杂技团（南通市少年杂技团）。