新幻想现实主义中的诗意表达

2024-09-29 00:00王震宇邹灿
名家名作 2024年23期

[摘 要] 以里马斯·图米纳斯的戏剧作品《战争与和平》为例探讨新幻想现实主义中的诗意表达,新幻想现实主义作为一种独特的戏剧流派,融合现实与超现实,呈现出丰富的诗意内涵。图米纳斯在其作品中,在角色塑造、舞台美术、戏剧情节与叙事结构等方面,巧妙地运用诗意表达手法,创造出令人深思的艺术效果。深入剖析这些诗意表达手法及其在《战争与和平》中的具体体现,旨在揭示新幻想现实主义在现代戏剧中的独特价值和重要意义。

[关 键 词] 新幻想现实主义;诗意表达;现代戏剧;《战争与和平》

新幻想现实主义作为戏剧流派的一种,自诞生以来便以其独特的美学思想和丰富的诗意内涵吸引了大量关注。艺术家通过将现实与超现实相结合,探索人类内心的深层情感和哲理思考,创作出令人难以忘怀的艺术作品。里马斯·图米纳斯的《战争与和平》便是这一流派中的杰出代表。该作品不仅展示了战争的残酷与人性的复杂,还通过角色的深刻刻画、精美的舞台设计以及富有哲理的剧情结构,营造出一种充满诗意的艺术氛围。

一、新幻想现实主义与诗意

(一)新幻想现实主义的起源

新幻想现实主义起源于20世纪初期,是一种融合了幻想与现实的戏剧表现手法。

瓦赫坦戈夫在其创作中反对自然主义美学,强调戏剧的剧场性和节庆性。他主张将剧场性带回戏剧,通过夸张和变形的表现手法,创造出一种超越生活表面的真实的艺术效果。他认为戏剧艺术应当充满节日的气氛,只有这样才能打动观众。瓦赫坦戈夫的这种理念逐渐发展为“幻想现实主义”,并在他的代表作《图兰朵公主》中得到充分体现。里马斯·图米纳斯则在瓦赫坦戈夫的基础上,进一步发展了新幻想现实主义。他的作品如《战争与和平》,通过简约的舞台设计和即兴的排练方式,将现实与幻想相结合,创造出亦真亦幻的舞台效果。图米纳斯强调演员的自由度、注重观众的想象力,通过内敛和留白的处理手法,激发观众的情感共鸣。总的来说,新幻想现实主义是一种以剧场性和节庆性为核心,通过夸张和变形的手法将现实与幻想相结合的戏剧创作方法。这一流派不仅丰富了戏剧表现形式,也为现代戏剧的发展提供了新的思路和方向[1]。

(二)新幻想现实主义的美学理念

新幻想现实主义的美学理念强调现实与幻想的交融,通过超现实的表达手法揭示现实生活中的深层真理,注重细节描写和情感表达,追求作品的视觉和心理冲击力。新幻想现实主义不仅关注外在世界的真实再现,更注重揭示人物内心的复杂性和矛盾性,从而引发观众深刻的思考与共鸣。它通过巧妙的结构和富有哲理的情节,呈现出一种诗意的氛围,使观众在欣赏作品的同时得到心灵上的启迪和产生情感上的共鸣。

(三)诗意的定义

诗意是一种超越现实的美感体验,是艺术作品通过语言、形象和情感传达出的深刻而优雅的意境。它不仅体现在文学作品中,也广泛存在于绘画、音乐、戏剧等各类艺术形式中。诗意的核心在于其能够激发观众的情感共鸣和美学想象,使人们在平凡的事物中发现非凡的意义。它通过细腻的描写和巧妙的构思,营造出一种令人沉醉的氛围,使观众在审美过程中获得精神愉悦和心灵慰藉。

(四)新幻想现实主义艺术中诗意的来源

新幻想现实主义艺术中的诗意来源于对现实和幻想的深刻理解与融合。它通过对日常生活细节的精细描写,揭示出隐藏在表象背后的深层意义。同时,它借助幻想和象征手法,赋予作品一种超越现实的精神内涵。这种诗意不仅来自艺术家对生活的敏锐观察和独特见解,还源于其丰富的想象力和创造力。通过情感的细腻刻画和意象的巧妙组合,新幻想现实主义作品在现实与梦幻的交织中展现出一种独特的诗意之美。

二、新幻想现实主义艺术创作中诗意的表达方式

(一)题材中的诗意展现

在新幻想现实主义的戏剧创作中,题材的选择往往充满诗意,旨在通过对现实生活与梦幻场景的结合,展现出既真实又超凡的视觉和情感体验。戏剧家通过对常见场景和故事情节的重新构建,赋予其新的意义和情感深度,使观众在熟悉的情境中发现新的美感。无论是对奇幻场景的描绘,还是对现实世界的象征性变形,这些作品都能够在观众的观赏过程中传达出深刻的诗意,带给观众超越现实的精神震撼[2]。

(二)哲理蕴含的诗意内核

新幻想现实主义戏剧不仅在视觉上带来冲击,还注重揭示深层次的哲理内涵。通过象征与隐喻的手法,导演在作品中探讨人类存在、时间、记忆等基本问题。借助梦幻和超现实的元素,将复杂的哲理转化为感性的艺术语言,在视觉享受中引发观众对生命和世界的深刻思考。例如,里马斯·图米纳斯在其作品《战争与和平》中,通过角色的内心独白和舞台的象征性设计,深刻地探讨了人类在战争与和平中的复杂情感和哲理思考。

(三)艺术形式中的诗意美感

新幻想现实主义戏剧在舞台设计和视觉效果上追求创新与突破,通过独特的技法和构图,营造出强烈的诗意美感。导演和舞台设计师通过细腻的笔触、奇特的色彩搭配、大胆的构图和空间处理,将诗意渗透到舞台的每一个细节中。通过视觉元素的巧妙组合,这些戏剧作品不仅传达出丰富的情感和思想,还在形式上给人以美的享受。

三、诗意在艺术家作品中的具体体现——以里马斯·图米纳斯的《战争与和平》为例

(一)角色塑造中的诗意表达

角色塑造中的诗意表达,往往通过细腻的情感描写、深刻的内心独白以及富有象征意义的行为来实现。在新幻想现实主义的框架下,角色不仅是剧情发展的推动者,更是诗意氛围的创造者。艺术家通过精心设计的对白和动作,赋予角色以丰富的情感层次和哲理内涵,使其在舞台上不仅仅是故事的讲述者,更是观众心灵共鸣的对象。

在里马斯·图米纳斯的《战争与和平》中,以娜塔莎·罗斯托娃为例,她的角色塑造不仅展现了战争背景下的复杂人性,还通过其内心世界的细腻描写营造出深沉的诗意氛围。在戏剧中,娜塔莎不仅是一个美丽、纯真的少女,她的成长与心灵的蜕变贯穿于整部剧作[3]。娜塔莎·罗斯托娃站在空旷的舞台上,月光透过稀疏的云层洒在她的身上,她独自诉说着对和平的渴望与对爱情的憧憬。此时,舞台上的灯光逐渐暗淡,只留下一束柔和的光线聚焦在她身上,仿佛整个世界都为之静止。娜塔莎的台词充满深情与哲理,她说道:“在这无尽的战争中,我寻觅着一片宁静的港湾,愿我的心如月光般纯净,不受战火的侵扰。”她的声音在空旷的舞台上回荡,每一个字都敲击着观众的心灵。随着剧情的推进,娜塔莎的情感逐渐升华,她的眼神中透露出坚定与希望。她开始在舞台上缓缓舞动,每一个动作都充满了力量与柔美,仿佛在向战争宣示着生命的顽强与不屈。观众可以清晰地感受到她内心的挣扎与成长,以及对美好未来的执着追求。这一场景不仅展现了娜塔莎角色的复杂情感与思想深度,还通过细腻的情感描写和富有象征意义的行为营造出一种深沉而充满诗意的氛围。观众在欣赏这一场景时,不仅被剧情所吸引,更被其中蕴含的哲理与诗意所打动,引发深刻的共鸣并使心灵得到升华。

通过这些细腻的描写和深情的台词,里马斯·图米纳斯在《战争与和平》中成功地塑造了充满诗意的角色,使观众在观赏过程中不仅被剧情所吸引,更为角色的内心世界所打动,从而获得深层次的情感共鸣与审美享受。

(二)舞台美术与视觉效果中的诗意

在里马斯·图米纳斯的话剧《战争与和平》中,舞台美术的诸多方面均体现了深刻的诗意。图米纳斯采用了极其简洁的布景设计,全场仅有一堵高耸的灰色墙作为主背景,这种设计不仅淡化了历史背景与时代雕饰,还将观众的注意力引导至人物情感和家族命运的描绘上。灰色墙象征着战争的冷酷与无情,也为舞台上发生的一切提供了广阔的想象空间,使得整个舞台空间充满了诗意和象征意义。同时,灯光与光影的巧妙运用也为话剧增添了诗意。通过灯光的明暗变化、色彩搭配和光影效果,图米纳斯营造出一个既真实又梦幻的舞台世界。例如,在娜塔莎独白的场景中,柔和的月光与逐渐暗淡的舞台灯光相结合,形成了一种静谧而深沉的诗意氛围,让观众仿佛置身于一个既现实又超现实的世界中[4]。

此外,图米纳斯在道具与装饰的选择上同样精心且富有诗意。他巧妙地运用了一些具有象征意义的物品,如钢琴、布、玩偶等,这些物品在舞台上不仅作为道具存在,更成为传达戏剧情感和主题的重要媒介。演出中突然出现的红手帕、绿围巾等装饰物,也为灰色的舞台空间增添了几抹亮色,使整个舞台画面更加生动且富有诗意。同时,话剧还非常注重演员的肢体化展现和声音的运用,通过演员的肢体语言、动作设计和声音表演,成功地传达了人物内心的复杂情感和戏剧的深层主题,进一步增强了戏剧的诗意表达。

(三)戏剧情节与叙事结构中的诗意

话剧严格遵循了列夫·托尔斯泰的原著,情节、人物、对白均忠实于原著,这使得话剧在戏剧情节上充满了文学性的诗意。特别是图米纳斯通过精心设计的叙事结构,巧妙地将战争与和平、历史与人生交织在一起,展现了生命的伟大和渺小[5]。

例如,话剧中的一个关键场景——安德烈公爵在战场上的英勇赴死,就被赋予了深刻的诗意内涵。原著中这一情节本就充满了悲壮与崇高,而在话剧舞台上,通过灯光的明暗变化、演员的精湛表演以及舞台美术的精心设计,这一场景被呈现得更加震撼人心。安德烈公爵的身影在战场上屹立不倒,他的眼神中透露出对生命、对和平的深深眷恋,然而他最终还是毅然决然地走向了死亡。这一情节的处理不仅让观众感受到了战争的残酷与无情,更让他们深刻体会到了生命的伟大与崇高,以及人们对和平的深深向往。这样的情节处理与叙事结构,无疑使话剧充满了诗意与哲理。

四、个人创作中的诗意表达

(一)题材的诗意性

诗意的题材不仅关注事件本身,更注重其背后的情感和哲理。创作者选取那些能够引发观众共鸣的主题,如自然风光、历史事件或个人经历,通过细腻的描写和深刻的情感表达,使作品充满诗意。题材的诗意性在于其能够触动观众的心灵,引发对生活和世界的深刻思考。通过对题材的诗意化处理,创作者不仅传递了自身的情感和思想,也让观众在欣赏作品的过程中获得心灵的启迪与美的享受[6]。

(二)戏剧语言的精练与意象的运用

在个人戏剧创作中,诗意的表达往往体现在语言的精练与意象的巧妙运用上。通过对台词的精心雕琢,艺术家能够赋予角色以深邃的情感和哲理思考,使每一句台词都成为观众心灵的触动点。同时,意象的巧妙融入,不仅丰富了戏剧的视觉层次,还为观众提供了更广阔的想象空间。例如,在描述战争场景时,通过运用“灰烬中的花朵”这一意象,既展现了战争的残酷,又寓意着生命的顽强与希望,使观众在震撼之余也能感受到深层次的诗意与美感。

(三)舞台空间的创新与视觉元素的融合

舞台空间的创新与个人创作中的诗意表达紧密相连。艺术家打破传统的舞台布局,运用多元化的视觉元素,为观众呈现出一个既真实又梦幻的舞台世界。例如,在描绘战争与和平的对比时,通过灵活运用布景、灯光与道具,艺术家创造出一种时空交错的视觉效果,使观众在震撼的视觉体验中感受到深层次的哲理与诗意[7]。

五、结论

新幻想现实主义通过将现实与幻想巧妙融合,创造出一种独特的诗意氛围,深入揭示了人类情感和社会哲理的复杂性。里马斯·图米纳斯的《战争与和平》不仅在角色塑造、舞台美术、戏剧情节和叙事结构8371000788964e96719c25b7b0fc0b3f8ec7cac3f4f56a581dd54e4a400953f6等方面完美体现了这种诗意表达,还通过细腻的情感描写和深刻的哲理思考,引发观众深层次的情感共鸣和思想启迪。新幻想现实主义在现代戏剧中的应用,展示了艺术在表现人类精神世界方面的巨大潜力,使观众不仅在视觉上获得美的享受,更在心灵上得到深刻的震撼和启迪。通过这种独特的艺术表达方式,现代戏剧不仅丰富了表现手法,也提升了思想深度和情感厚度,为观众带来难以忘怀的审美体验。

参考文献:

[1]曹然,张德智.《尤利西斯凝视》:以诗意新幻想现实主义探寻巴尔干个人与历史的命运旅程[J].海南师范大学学报(社会科学版),2008,21(6):132-136.

[2]张晨.新幻想现实主义“诗意的梦境”在绘画中的分析与运用[D].贵阳:贵州师范大学,2022.

[3]段文芳.新幻想现实主义与威廉·S.默温的诗意世界[J].安顺学院学报,2018,20(4):47-51.

[4]李禛,徐止喜.图像空间与诗意空间的绘画语境[J].美与时代(下旬刊),2022(8):86-88.

[5]杨晅冰.理性的超现实主义诗学通过“诗意的物体”的媒介文本解读探讨柯布西耶的建筑艺术理念及其当代价值[D].上海:同济大学,2019.

[6]刘君君.战争与生命意志:托尔斯泰《战争与和平》中的哲学思想[J].军事文化研究,2022,1(3):58-63.

[7]李正荣.《战争与和平》的“荷马问题”以及古典主义诗学问题[J].俄罗斯文艺,2024(1):4-19.

作者单位:河北传媒学院

作者简介:王震宇(1994—),男,蒙古族,内蒙古鄂尔多斯人,硕士研究生,研究方向:俄罗斯戏剧。

邹灿 (1992—),男,汉族,湖北十堰人,硕士研究生,河北省戏剧家协会会员,研究方向:戏剧影视表导演。