弘扬传统文化,创新水墨画教学

2024-09-26 00:00:00时吉华
留学 2024年18期

在幼儿园大班开展水墨画创作活动,能充分挖掘传统文化的精髓,让幼儿萌发对中华优秀传统文化的兴趣。但水墨画教学存在着现实问题:教师的艺术素养、创作技能、教学策略等达不到水墨画教学要求。我园以课题为依托,开展了大班幼儿水墨画教学实践研究,从教师发展、内容选择、幼儿素养、教学实施四个层面出发探究水墨画教学策略。

教师水墨画素养提升策略

“请进来+走出去”,拓展艺术眼界。首先,请专家进校园,进行有针对性的指导。我园邀请专业人员开展培训,引导教师鉴赏国画大师代表作,了解中国画的“前世今生”,指导教师进行主题创作,进而激发教师探究水墨画技法及作品的兴趣。其次,欣赏大师作品,拓宽艺术视野。我园组织教师前往市美术馆、市博物馆欣赏大师作品,并开展“大师故事我来讲”活动,一方面让教师领略水墨画意蕴,了解创作背景,提升鉴赏能力;另一方面为教师开展教学提供资源。

“线上+线下”,拓宽学习渠道。首先,通过线上多媒体学习,鉴赏佳作,提高认知。我园将网络优质教学素材推送给教师,如中国美术学院的课程《中国画学·实验性水墨画的品质与表现》、首都师范大学的课程《幼儿园水墨画教学》,帮助教师学习水墨画的基本技法。其次,重视日常练习,日积月累,夯实技能。我园通过开展线下水墨专题教研,组织教师分别就水墨画知识与绘画技巧进行切磋,让教师充分感受“与墨共舞,丹青墨彩”的艺术氛围。

水墨画教学选材策略

根据幼儿年龄特点选择素材。教师要基于幼儿认知水平,选择贴近幼儿生活经验的素材,如周边的著名建筑、景点、花草树木等,引导幼儿关注周围环境中美的事物,让他们能从日常生活或大自然中发现创作对象,将已有的知识经验融入绘画作品的表达中。

根据作品艺术内涵选择素材。教师要选择具有一定探究价值的水墨作品。作品的表现内容越丰富、越有趣,幼儿对作品的关注时间就越长,对作品元素的理解和体验就更为多元。比如,我们在冬季开展画“梅”活动,先引导幼儿观察、赏析以“梅”为主题的优秀作品,为幼儿讲解画作的技巧、风格,再由此延伸,学习“梅花”的文化意义,吟诵古诗《梅花》,让幼儿在鉴赏中感受文化内涵,提升审美能力。

根据文学作品进行创编。一方面,教师可以将中国古诗词与传统水墨画融合起来,通过诗画结合,生发情境,启发创想,诠释作品内涵。《春晓》《鹅》《咏柳》《村居》等经典诗词,适宜配画进行赏析,以营造浓郁的艺术氛围。另一方面,教师以文学作品内容为依托,通过引导幼儿赏析绘本,让他们体会水墨绘本的独到艺术美感。绘本《小蝌蚪找妈妈》的画面灵动且富有生趣,教师可以此启发幼儿的创作灵感。

幼儿水墨画技艺教学方法

创设艺术环境,隐性熏陶促鉴赏。我园致力于打造富有水墨气息的幼儿园环境。在公共区域及各班环境中融入水墨元素,设置“水墨”专栏,在墙上挂贴水墨画作,并通过创设有深厚水墨氛围的作画空间,为师幼营造墨韵悠长的艺术环境。

拓展欣赏视野,激发绘画灵感。首先,赏析名作,涵养水墨情怀。每一幅水墨画作品,都传递着作者的思想感情,蕴含着独特的韵味。画葡萄时,教师让幼儿观察徐渭、齐白石的作品;画鱼时,引导孩子欣赏李苦禅的笔墨趣味;画葫芦时,师生一起欣赏吴昌硕的作品,其画作极富生命气息,葫芦颜色艳丽明快,与墨色厚重的叶子形成鲜明对比。教师通过图片欣赏或视频讲解的方式,引导幼儿鉴赏大师作品,可以使幼儿体会水墨画作品中蕴含的意象、技法、气韵等元素,提高他们的艺术敏感度。

其次,观察自然,丰富创作意趣。花草树木、虫鱼鸟兽是水墨创作的直接现实参照。教师将作画的场所搬到户外,让自然直接诉诸儿童的视觉、听觉、味觉和触觉,有利于他们寻找不同的作画角度,进行个性化的表达。

再次,实物写生,融情激趣。教师可以通过启发性的提问,激发幼儿想象,并让幼儿参照实物、独立思考。如创作《小鲤鱼》前,组织幼儿欣赏水池里的鱼,再将鱼放入鱼缸,将鱼缸放置在绘画桌上。幼儿根据鱼的花色、大小、体态,选择不同的用墨技巧,用重墨侧锋画背鳍,干墨画出背鳍纹路,浓墨勾出鱼鳞和鳍上的纹路。

趣学水墨技巧,激发创意思维。水墨画技法的掌握是幼儿能画出“有情之画”的基础,也是教学的难点。基于大班幼儿学习特点,我园教师将水墨画技法创编成儿歌,以游戏化的方式,让幼儿在潜移默化中获得经验和方法。

首先,开展“趣味实验识墨色”游戏活动。让幼儿学会区分并调配墨色是创作水墨画的基础,为此,我们设计了两种方式:一是在水中滴墨,待墨汁晕出纹理后,覆上宣纸,这样能清楚地观察到宣纸上墨纹的变化。二是在墨中添加水,并不断试色,观察墨色由浓变淡的过程,以此让幼儿对墨色的浓淡产生直观认知。

其次,开展情境教学,激发幼儿探索欲望。幼儿对毛笔不够熟悉,且手部力量不足,在绘画执笔时存在一定困难,为了引导幼儿掌握毛笔的使用方法,教师创编了趣味化的口诀,如“一把枪、二包围、三顶帖”,帮助幼儿掌握“自然伸出手掌,无名指和小指弯曲,将毛笔放在中指和无名指之间,拇指按在中指和食指之间”等基本握笔姿势。教师还鼓励幼儿尝试使用不同规格的毛笔作画,在画线条、点墨等过程中,让幼儿感受笔的柔韧性。同时,使用同一支笔,以不同力度和不同角度进行绘画,也能令幼儿感受其呈现效果的不同。此外,幼儿尝试用各种材料装饰毛笔,有的小朋友为毛笔戴上了小帽子,有的小朋友则为毛笔画上了可爱的五官,一支支毛笔转身变为一群可爱的笔杆娃娃。

优化教学的引导策略

多媒体运用,直观感知。在教学活动中使用多媒体,可以让幼儿直观领会到水墨画的绘画步骤和要领,简化教学流程,优化教学效果。如教师在教幼儿画熊猫时,可将绘画步骤录制成短视频,并配以旁白进行解说:“以中锋、侧锋绘身体,描绘眼睛时要注意左右对称,以中锋绘肚子,笔尖绘四肢,最后添加背景。”以此让幼儿明确绘画顺序,更直观地感受中锋、侧锋的差异,掌握浓墨、淡墨的运用方法。

迁移经验,灵活组合。教师要尊重每个幼儿的独特感受和想象力,采用启发性提问或联系生活实际等方式,让幼儿实现经验的组合和迁移。俗话说“心中有印象,笔下才有影像”,在画熊猫时,师幼在活动前收集了许多熊猫图片,并相互分享关于熊猫的故事;在了解了熊猫的基本特征后,开始讨论如何用墨;最后,教师引导幼儿回忆熊猫的生活习性,让他们将记忆与想象相结合,设计出了“熊猫吃竹子”“熊猫散步”“熊猫滚球”等情境。基于此,一幅幅灵动、童趣的熊猫作品得以呈现。

音乐浸润,意境浓厚。进行水墨画创作时,教师播放古风音乐,如《高山流水》《竹笛》《流水》《渔舟唱晚》等,将幼儿带入音乐情境,易于烘托艺术创作的意境,为作品注入浓厚的情感色彩。在音乐背景下,欣赏美术作品,能让幼儿在时而舒缓、时而激昂的旋律中,更加深入地感受到美术作品的意境和情感。音乐的节奏和旋律与美术作品的色彩、线条和构图相互交织,共同创造出一种独特的艺术氛围。这种跨感官的艺术体验不仅能够丰富幼儿的审美感受,还能激发他们的创造力和想象力。通过这种方式,幼儿能够在轻松愉快的环境中,逐步提高艺术素养。

多维评价,鼓励教育。有效评价是读懂幼儿创作、提高幼儿审美表现能力的重要途径。教师可以通过以下方式及时做出反馈:通过良好的师幼互动、融入情境的作品展示、多角度的评价方式,引发幼儿情感共鸣,激发他们持续创作水墨画的兴趣;鼓励幼儿到台前表达创作意图,给予他们充足的展示空间;引导幼儿互评,让他们发现同伴的亮点;关注幼儿的情绪状态,对有困难的幼儿给予及时鼓励,激发幼儿创作内驱力。

本文系青岛市教育科学“十四五”规划课题“幼儿园大班幼儿水墨画教学策略研究”(课题编号:QJK2021C112)的研究成果之一。

(作者单位:山东省青岛市李沧区衡水路幼儿园)