美术馆公共美术教育项目策划与实施

摘 要：随着中华优秀传统文化传承发展的不断深入，传统节日热、文物热、美术馆博物馆热纷纷兴起，传承弘扬中华优秀传统文化的社会氛围日渐浓厚。弘扬中华美育精神，以美育人，把美育纳入各级各类学校人才培养全过程，贯穿学校、社会教育各阶段，由此美育已然成为国家战略。进入新时代，美术馆作为社会公共文化服务机构，拥有独特、丰富的公共艺术资源，社会也越来越重视其在美术教育中的重要作用。文章围绕美术馆公共美术教育项目策划与实施进行重点阐述，首先对美术馆公共美术教育意义进行分析，其次从确定目标受众、科学选择艺术家和教育者、具体实施计划等方面分析美术馆项目策划工作，最后深入说明并探讨美术馆加强公共美术教育的实施路径。

关键词：美术馆；公共美术教育；项目策划；实施方法

DOI：10.20005/j.cnki.issn.1674-8697.2024.12.024

美术馆是传递艺术的主要载体之一，有利于公众审美意识的增强，在艺术普及过程中起关键性促进作用。要想将美术馆的资源与公共美术教育功能进行融合，就要不断提升对美术馆项目策划的重视程度，加深对美术馆公共美术教育意义的了解，从多方面做好项目策划工作，不仅为后续的项目实施奠定基础，也为美术馆公共美术教育的发展提供全新思路。

1 美术馆公共美术教育的意义

1.1 增强公众审美意识

美术馆是具有特殊性的文化设施，其中包含丰富的艺术资源，如绘画、书法、雕塑、陶瓷艺术等。作为人类文明的宝库，这些藏品不仅仅是美术文献，更是具有一定历史价值、艺术价值的文化载体。通过感受美，在形象美中引领公众产生感性认知，促使公众更好领悟美，进一步增强公众的审美观念、审美意识，充分发挥美术馆起到的教育意义①。同时，利用优秀的公共美术教育项目，不仅有助于拓宽公众的艺术视野，也能进一步提升公众的审美素养。

1.2 推动普及艺术教育

美术馆一方面展示藏品、收集藏品、研究藏品，另一方面也承担着普及教育的责任。通过对公共美术教育项目的策划、实施，为公众提供多元化学习、体验机会，有利于公众艺术兴趣、能力、人格构建的提升，为全面艺术素质的发展奠定基础。美术馆中的展品大多处于不同时期，是不同艺术家的智慧结晶，也是对历史发展轨迹的记载及对人的情感、智慧的再现，能更加生动引领公众认知创作者不同时期、不同创作感悟下的生命状态。不仅可以引领公众认知美、感受美，完善自我，也可以使他们在展品欣赏过程中理解人生的真谛，对自身综合发展提出要求，形成完美人格②。

1.3 促进社会文化交流

美术馆作为公共文化空间，为公众互动、交流提供了一个全新平台，在策划、实施公共美术项目过程中，吸引更多人进入美术馆，提升与艺术家之间的交流互动效果，感受不同的文化背景、艺术观念，为社会文化交流提供全面支持。美术馆在实施公共美术教育的时候，要进一步弘扬主旋律，展示民族优秀文化，调动人们内心的爱国之情，更好地彰显美术的层次价值③。美术馆中收藏的艺术品，凸显中华民族勤劳勇敢、自强不息的精神，彰显民族文化的博大精深，增强人们的自豪感、爱国意识，要加速这些情感进行转变，激励更多人们发掘自身潜能，让我国优秀传统文化渗透到社会各个领域（图1）。

2 美术馆公共美术教育的项目策划

2.1 确定目标受众

公共美术教育策划过程中需要放在首位的工作就是确定目标受众群体。结合不同年龄、阶段、兴趣、文化背景等因素，了解受众群体的需求，有的放矢，精准定位，才能为后续制定教育项目奠定基础。例如，针对儿童、青少年可以开展亲子美术、书法比赛或体验j7wTuE/KaebxRNjSvWHxrZGeg1XIi+ZKzifYvWSyh/w=活动；针对成年人可以开展工作坊、艺术讲座等活动；针对老人可以开展创作、书法欣赏等活动。为不同层次的受众带来合适、趣味的美术教育活动④。

2.2 结合淄博美术发展现状和淄博文艺队伍建设情况，科学选择艺术家、教育者

科学选择艺术家、教育者是开展公共美术教育项目中的关键影响因素，在策划项目这一过程中，选择具有丰富教学经验、良好口碑的艺术家，不仅要对其专业背景进行参考，也要对其教学方法是否与受众发展需求相符进行确定。淄博美术馆结合自身实部，与山东理工大学、淄博师范高等专科学校等9所驻淄高校以及淄博市书法家协会等4家市级官方社会团体等强强联合，形成近百人的淄博美术馆公共美术教育专家库，为公共美术教育顺利实施提供保证，也为更多人传递出文化美育中的独特魅力。

2.3 根据淄博美术地域特点、美术馆实际情况，具体制定实施计划

确定目标受众、选择合适的教育者后，就要将更多的精力和时间投入计划实施过程。淄博美术馆结合淄博美术地域特点以及淄博美术馆的现状，研究出台对新时代美育具有引领作用的《淄博美术馆五进教育方案》，在扎根时代生活中推广美育理念，以“五进”的方式深入基层，确定项目实施的时间、地点、内容和形式。

例如，针对淄博美术地域特点，提出“抓住老、中、青三条线”的工作模式。加快挖掘、整理淄博老一辈书画家艺术成果和文化艺术价值，整理编辑形成《淄博美术档案》丛书，着力打造“纸上美术馆”。目前，《淄博美术档案：李波卷》已经由中国美术学院出版社正式出版，陈伯鸣等老一辈书画艺术家的资料正在有条不紊地整理编纂之中。进一步挖掘青年美术人才，打造淄博美术创作新高地，打响“正青春”青年艺术品牌。目前，“‘正青春’—淄博青年美术家提名展”已经展出（图2），并出版《“正青春”—淄博青年美术家提名展作品集·国画卷》《“正青春”—淄博青年美术家提名展作品集·油画卷》，计划于2024年年底出版《“正青春”—淄博青年美术家提名展作品集·书法篆刻卷》，并计划将“正青春”青年艺术品牌性展览每隔三年常态化定期举行。

同时，结合当地资源，抓收藏固本，丰富馆藏作品，为美术教育提供全面支持。针对形式因素，在策划过程中，策划品牌展览，提升对外的影响效果，发挥展览对外窗口的价值性⑤：一是配合《淄博美术档案》系列丛书的编辑、整理及出版，围绕陈伯鸣、李波、高潮等老一辈艺术家打造好“淄博美术系列文献展”；二是策划好“艺术前沿—当代书画名家系列邀请展”；三是以齐文化、黄河文化、聊斋文化等为主题，打造“淄博特色文化主题系列展”，如“齐语生香—当代名家齐国成语专题书法展”等。通过所策划、举办的展览项目，提升美术馆的学术性与专业性，结合自身定位提升公共美术教育水平，吸引更多人前来参观，提供了解文化知识的学习平台。

3 美术馆加强公共美术教育的实施路径

3.1 加强推广与宣传，吸引广大公众

经过调查分析，当前阶段美术馆和美术教育之间存在的关联性不强，很多公众对美术馆了解不多，这也是导致美术馆实施公共美术教育效果不佳的一个关键原因。对于美术馆而言，要关注公众的兴趣和关注点，制定个性化实施方案，结合公众需求提升宣传方法效果，有效拓展受众影响范围⑥。要想从根本上提升公众对公共美术教育的参与程度、关注程度，首先要加强美术馆宣传、推广工作，优化宣传途径、创新社会媒体方式；其次要发挥媒体的优势，适时发布宣传信息，做好大范围宣传报道，在人流量较大的公共场所放置相关展览宣传内容，引起公众关注。对于青少年等，可以在活动中推出“走进美术馆、将艺术带回家、移动的美术馆”等相关宣传，吸引更多青少年走进美术馆，更好地感受高雅艺术的独特魅力。实施公共美术教育时，主动和学校、社区、企业等区域建立合作关系，提升宣传效果。不断探索公共美术教育的新模式，开展美术馆与学校、机关单位、农村、社区、企业等进行合作的“五进”方式。2023年，淄博美术馆组织“五进”公教活动走进市实验中学（图3）、淄博四中、潘南小学、芦湖街道办等共计20余次，特别是在淄博烧烤持续火热时期，组织“翰墨华章 书画淄博”百名书画名家共绘百米长卷活动，一度冲上全国各大自媒体热搜榜前几名，线上线下累计100万余人次观看，引起社会的强烈反响。这一系列公共美术教育活动，在吸引更多公众关注的同时，一方面提高公众对美术馆的关注度，另一方面也为公众审美能力的提升奠定了更好的基础。

3.2 优化组织管理工作，制定完善运行体系

在开展公共美术教育项目实践中，美术馆要提升对组织、管理工作的重视程度，创建专门的教育部门、工作小组对项目进行负责。通过规范的工作流程、管理制度为项目顺利开展提供支持，也可以选择一些志愿者参与到项目策划、服务过程中⑦，使组织管理和运行体系更趋科学性和规范化。

3.3 提供多元化体验机会，营造美术教育氛围

美术馆开展美术教育项目时，通过创设多元化学习体验方式，进一步满足不同受众群体的需求。

第一，创设互动学习环境。在公共美术教育项目中设置儿童、青少年、老年人美术区域等，有利于对不同年龄层次的人提供针对性指导，并且提供优质的学习资源。也可以设置互动性展示装置，调动大家参与其中的积极性，赋予公共美术教育项目一定的互动性、趣味性。

第二，开展多样化教育活动。不再受限于传统书法、绘画教学的活动形式，引入雕塑、陶艺等新艺术形式，设计丰富、新颖的活动，引入讲座、研讨会、工作坊等，从根本上激发观众的兴趣和创造性⑧。在教育活动中制定个性化计划，针对不同群体的兴趣、需求提供发展机会，开设美术启蒙课程，为青少年提供更加专业的美术课程，为成年人提供促进艺术修养的专业课程。

第三，建立合作教育关系。美术馆主动与社区、学校、文化机构等多元化主体建立合作关系，共同完成对美术馆公共美术教育项目的策划、实施。例如，可以走进当地小学，与其中的美术教育课程进行合作，为中小学生传递更多美术知识；也可以与社区建立合作关系，共同策划多元素的美术创意比赛。

3.4 注重社会文化传承，推动社会效益发展

美术馆在开展公共美术教育项目过程中，也要提升对社会效益的重视程度，更不能忽视对文化的传承。将地方文化特色与公共美术教育进行融合，不仅可以对教育内容进行丰富，还能对地方文化进行传承与弘扬。例如，将淄博陶瓷艺术、民间艺术、非物质文化遗产项目元素与地方美术课程进行融合，加深公众对当地传统文化的了解和学习，更好地推动文化交流。同时也通过公共美术教育项目的实施，促进不同区域、不同文化背景、不同艺术家之间对公共美术教育思想的分享和沟通⑨。邀请国内著名艺术家到美术馆开展讲座活动，丰富公众的艺术视野。注重讲座主题、美术馆活动主题的统一性，不仅对美术馆活动起到一定的宣传作用，也可以提升美术馆的知名度，为公众普及美术艺术提供支持。邀请更多艺术家为公众提供面对面交流的机会，充分践行美术馆承载的美育教育职能。例如：2023年6月，特邀请国内顶级油画大家王沂东教授围绕自身多年的艺术经历，同时结合沂源自身文化产业优势，主持题为“具象中国、红色沂蒙”的专题讲座（图4），线上线下累计三千余人观看，得到一致好评。

对未来的艺术家、观众进培养，通过公共美术教育项目实施，进一步发现具有艺术天赋的人群，为其提供更加专业的指导、培训。同时也要关注对其欣赏能力、审美素养的提升，为艺术文化的广泛传播、发展奠定基础。另外，关注社会议题，将公共美术教育项目与社会热点议题进行融合，利用艺术的形式呈现公众关注的问题，在思考中表达独特的见解，为更多公众提供思想方向。例如，以环境保护为主题的项目活动，引导更多公众意识到环境保护的重要性，利用艺术创作形式表达对环境保护的进一步关注，为环境保护发展贡献一份力量。

4 结语

综上所述，美术馆公共教育致力于提升公众的审美能力，促进公众对美术艺术有更加深入的了解和掌握。所以，有必要对美术馆公共教育方式进行创新，针对不同群体设定不同的教育形式，进一步开展美术文化惠民活动，加大美术文化的传播和普及力度，促使美术馆更好地履行公共文化服务职能，提升公共美术教育项目的服务质量和影响力，以此增强公共美术教育的感染力，发挥美术馆的引导价值，满足人民群众对美好生活的精神文化需求和期待，为全民综合素养提升奠定基础。

注释

①毕涛.基层美术馆综合业务发展现状及问题探究：以十堰市美术馆为例[J].文化月刊，2023（3）：130-132.

②柴霖涓.基层美术馆公共教育功能及实施策略探讨[J].艺术评鉴，2023（15）：183-188.

③唐林舒.美术馆的当代艺术公共教育研究[J].新美域，2023（7）：158-160.

④聂蕊.壹美美术馆“成器与物归—白明艺术之旅”开展[J].中关村，2023（7）：83.

⑤张建京.浅谈城市美术馆的功能定位与意义[J].荣宝斋，2023（5）：158-163.

⑥朱贺萌，李琪.美术馆公共教育实践中的群体研究：以吉林艺术学院美术馆为例[J].吉林艺术学院学报，2023（2）：37-40.

⑦刘洋.更好发挥地方公立美术馆红色教育功能[J].学习月刊，2023（1）：50-53.

⑧张锦莉.现代美术馆公共教育模式创新发展：评《现代美术馆教育与经营》[J].教育发展研究，2022，42（24）：86.

⑨王洪涛.美术馆助力青年美育发展策略研究[J].时代报告（奔流），2022（9）：89-91.