小学音乐教学中创造力培养的路径与实践——以湘教版四年级上册第一课《茉莉花》为例

文| 杨 磊

音乐是一种富有创造性和想象力的艺术形式，它能够激发人们的情感，启迪思维，培养创造力。在小学音乐教学中，如何有效地培养学生的创造力，是当前教育界关注的热点问题。以湘教版音乐四年级上册第一课《茉莉花》为例，本课通过引导学生欣赏、演唱、演奏和创编等多种方式，让学生在音乐实践活动中感受茉莉花的美丽与芬芳，培养学生的创造力。本文将探讨在小学音乐教学中如何通过《茉莉花》这一课的教学实践培养学生的创造力。

一、教材分析

《茉莉花》作为湘教版音乐四年级上册的第一课，其重要性不言而喻，这首歌曲不仅是传统与现代的交汇，也是中外交融的音乐瑰宝。从版本来看，《茉莉花》有着多种版本，既有古老的民间版本，也有现代的改编版本，这些版本虽然在旋律和歌词上有所差异，但都传达出人们对美好生活的向往。本教材选取的《茉莉花》版本旋律优美、流畅，适合小学生学习。从歌曲本身来看，《茉莉花》以其婉转悠扬的旋律和深情细腻的歌词深受人们喜爱，这首歌曲不仅让学生感受到音乐的魅力，还能培养他们的音乐审美能力和创造力，且歌词内容丰富，富有诗意，容易引起学生的共鸣。

二、学情分析

在小学四年级的音乐教学中，创造力的培养显得尤为重要。四年级的学生正处于认知发展的关键期，他们的想象力和创造力本应得到充分的激发和引导。然而，由于传统教学模式的束缚以及教学资源的有限，学生在音乐学习中往往缺乏主动探索和创新的机会。音乐教学中，教师对创造力培养的认识不足，以及教学方法的单一，往往导致学生只能机械地模仿和记忆歌曲，而无法真正理解和感受其内在的美。在应试教育的背景下，学生往往更注重学习成绩而非创造力的培养，导致他们在音乐学习中缺乏主动性和创造性。此外，学生之间的个体差异也影响了创造力的培养。有些学生可能由于基础薄弱或自信心不足，而不敢尝试和创新。

三、选题意义

“小学音乐教学中创造力培养的路径与实践”是一个极具现实意义的选题。它关乎如何在基础教育阶段有效地激发学生的创造潜能，培养其成为具有创新精神和实践能力的新时代人才。以湘教版音乐四年级上册第一课《茉莉花》为例，这一选题的意义在于通过深入分析这一经典音乐作品的教学过程，探讨如何在音乐教学中融入创造力的培养。《茉莉花》这首歌曲旋律优美、意境深远，为培养学生的音乐审美和创造力提供了丰富的素材。通过分析《茉莉花》的教学实践，教师可以研究如何在传授音乐知识和技能的同时，激发学生的想象力和创造力。例如，教师可以通过引导学生欣赏《茉莉花》的旋律和歌词，启发他们感受音乐的美妙和情感的表达，进而鼓励他们创作属于自己的音乐作品。这样的教学实践不仅能够提高学生的音乐素养，还能够培养学生的创新精神和实践能力。此外，选题的意义还在于促进小学音乐教学方法的创新和改革。

四、教学路径实施

（一）听之寻味，启创造之思

音乐是灵魂的食粮，而创造是音乐的灵魂。在音乐的世界里，每一首歌曲都承载着独特的情感与故事。对于小学生而言，通过《茉莉花》这首经典之作来开启他们的音乐创造力之旅，无疑是最适宜的方式。这首歌曲不仅旋律优美，更蕴含着深厚的文化内涵。“听之寻味，启创造之思”旨在通过深入聆听、品味与情感交流，引导学生开启音乐创造的思维之旅。

教师：同学们，今天我们要一起探索一首非常动听的歌曲——《茉莉花》。这首歌曲不仅旋律动听，还蕴含着丰富的文化情感。现在，请大家闭上眼睛，用心聆听这首歌曲。

学生闭眼聆听。

教师：听完之后，我想问问大家有什么感觉呢？

学生1：我觉得旋律很优美，好像一阵轻风吹过。

学生2：我仿佛闻到了茉莉花的香味，那种淡淡的、清新的味道。

教师：很好，同学们都很有感触。那么，你们觉得这首歌曲的旋律有什么特点呢？

学生3：我觉得旋律很流畅，从低音到高音，好像流水一样。

教师：非常棒！大家观察得很仔细。那么，你们觉得这首歌曲的情感是怎样的呢？

学生4：我觉得是温柔的，给人很温暖、很亲切的感觉。

学生5：我觉得还有一种淡淡的忧伤，好像在诉说一个遥远的故事。

教师：非常好！同学们都捕捉到了歌曲中的情感。那么，你们能不能尝试用自己的方式表达出对这首歌曲的感受呢？

学生6：我想用画笔来表达，我要画一个穿着旗袍的女孩，站在茉莉花丛中，脸上带着微笑。

学生7：我想写一段小诗，描述茉莉花的美丽。

教师：动听的音乐往往会在人的脑海里形成一幅幅画卷，同学们富有创造力的发言让老师很惊叹，希望《茉莉花》可以带给你们更多的想象力！

（二）歌之演绎，促创造之行

“歌之演绎”是指学生对歌曲的表演和演绎，而“促创造之行”则是指通过这种表演和演绎活动，激发学生的创造力和创新思维，强调学生的主动参与和实践体验，让他们在歌曲的演绎过程中发挥自己的想象力和创造力，实现自我表达和创造力的提升。

以《茉莉花》为例，学生可以通过学习和演绎这首歌曲，深入了解其文化内涵和音乐特点，并根据自己的理解和创造力进行改编和创新，有助于培养学生的音乐素养、审美能力和创造力，同时也能提高他们的团队协作和自我表达能力。教师向学生简要介绍《茉莉花》的创作背景、历史渊源和文化内涵，帮助他们理解歌曲的深层意义，提供一些关于茉莉花的特点和象征意义的资料，引导学生思考歌曲与茉莉花的关联；教授学生基本的音乐理论知识，如音符、节奏等，确保学生掌握这些基础知识，带领学生练习《茉莉花》的旋律，让他们熟悉歌曲的基本框架，以便更好地演绎歌曲。为了激发学生的创造力，教师可将学生分成若干小组，每组分配不同的任务，如舞蹈设计、道具制作或歌词改编等，鼓励学生在小组内展开讨论，分享各自的想法和创意，为后续的创作做好准备。教师可指导学生如何将个人创意融入歌曲演绎中，如通过舞蹈、道具或不同的演绎方式来表达歌曲的情感和主题，鼓励学生在保持歌曲原意的基础上发挥自己的创造力，对歌曲进行适当的改编和创新。教师要给予学生充足的时间进行排练，确保每个小组都能充分准备和练习自己的创意演绎。组织学生进行正式表演，为他们提供一个展示自己创造力的舞台。表演结束后，教师对学生的创意演绎进行评价，指出其中的亮点和不足之处，提供具体的反馈和建议，帮助学生进一步提高他们的创造力和表演技巧。

（三）玩转音符，拓创造之域

这一策略旨在激发学生的创新思维和创作欲望。在《茉莉花》这首经典歌曲的学习过程中，教师运用这一策略可为学生提供广阔的创意空间。“玩转音符”是一种寓教于乐的教学方法，它打破了传统音乐教学的束缚，将枯燥的音符学习变得生动有趣。通过设计各种富有创意的音乐游戏，如音符卡片接龙、音符拼图等，学生在轻松愉快的氛围中培养了对音符的敏感度和认知能力，锻炼了学生的观察力和记忆力，还激发了他们的想象力和创造力。在“玩转音符”的过程中，学生不仅了解了音符的基本知识，更重要的是学会了如何运用这些知识进行创作。他们开始尝试自己编写简单的旋律，或者将不同的音符组合起来创作出独特的音乐作品。这种即兴创作的方式让学生感受到创作的乐趣，培养了他们的创新思维和实践能力。

例如，音符卡片接龙游戏是一个富有创意的音乐游戏，旨在帮助学生更好地认识和理解《茉莉花》歌曲所涉及音符，激发他们的创新思维。

1.所需材料

音符卡片，每个卡片上标有一个音符（全音符、二分音符、四分音符等）、计时器（手机或钟表）。

2.游戏玩法

将所有的音符卡片打乱，然后将其平铺在桌面上。将学生分成若干小组，每组3～4 名学生，给每个小组分配一个任务，即使用所给的音符卡片，在规定的时间内（如1 分钟）创作出一个简单的旋律。每轮游戏开始时，教师按下计时器。每组学生开始从桌面上抽取一张音符卡片。学生需要利用所抽取的音符卡片，快速构思并创作出一个简单的旋律，可以在已有的基础上继续创作，也可以重新构思。当时间到，每组学生需要向全班展示他们创作的旋律，可以通过唱、演奏或其他方式进行展示，其他学生和教师可以给予评价和建议。根据旋律的创新性、音乐性和完成度，全班投票选出最佳旋律，教师可以给予获胜的小组或个人一定的奖励，如音乐书籍、音符卡片等。游戏结束后，教师可以引导学生进行总结和反思，分享他们在游戏中的感受和收获，鼓励他们在未来的音乐学习中继续发挥创造力，尝试创作出更多美妙的旋律。

（四）评价激励，燃创造之火

在《茉莉花》的柔美旋律中，学生可以感受无尽的创造之力。为了更好地激发学生的音乐创造力，教师可以采取一系列的评价激励措施。首先，教师可以定期组织创意作品展示活动。在这样的活动中，学生可以展示自己以《茉莉花》为主题创作的音乐作品，如歌曲改编、舞蹈编排或音乐剧表演等，通过互相观摩和学习，不仅能够拓宽创作思路，还能激发更多的创作热情。同时，为了进一步激励学生的创造力，教师可以设立“创意之星”奖项，这个奖项的评选标准不仅仅是音乐作品的质量，还包括学生在创作过程中的创新思维和独特视角。获得“创意之星”称号的学生不仅会得到教师的认可和奖励，还会成为其他学生学习的榜样，这样的激励方式能够激发更多学生发挥自己的创造力，积极参与音乐创作活动。通过创意作品展示和“创意之星”评选，学生在《茉莉花》的陪伴下，将音乐与创意紧密结合，让每一个音符都闪耀着创新的光芒，这样的教学方式不仅能够提高学生的音乐素养，还能培养他们的创新思维和自主探究能力。在未来的学习和成长过程中，这些能力将成为他们走向成功的坚实基石。

总之，通过实施听之寻味、歌之演绎、玩转音符、评价激励这四个探究策略，学生在学习《茉莉花》的过程中能够充分发挥创造力，培养创新思维和实践能力。这些策略不仅使学生更深入地理解音乐作品的内涵和韵味，还激发了他们主动探索和创作的欲望。在“听之寻味”环节，教师引导学生倾听《茉莉花》的旋律，品味其中的情感和意境。通过用心感受音乐，学生能够培养对音乐的敏感度和审美能力。在“歌之演绎”阶段，学生通过演唱《茉莉花》来表达自己的情感和理解，这一过程不仅能够提高学生的演唱技巧，还培养了他们的表现力和自信心。“玩转音符”是一种寓教于乐的教学方法。通过设计富有创意的音乐游戏，如音符卡片接龙等，学生在轻松愉快的氛围中感受音符的魅力，激发创新思维。这种教学方式能够培养学生的想象力和创造力，让他们在游戏中发现音乐的无穷乐趣。最后的“评价激励”是为了激发学生的创造力和参与热情。教师通过定期组织创意作品展示、设立“创意之星”奖项等方式，对学生的音乐创作成果给予肯定和激励。这种评价机制能够鼓励学生勇于尝试、追求创新，从而培养他们的自主探究能力和创造力。

通过以上四步探究策略的实施，小学音乐教学将变得更加有趣、生动，富有实效性，学生的创造力、创新思维和实践能力得到了充分的培养和发挥，这不仅有助于提高音乐教学的质量，还为学生的全面发展奠定了坚实的基础。在未来的学习和成长过程中，这些能力将引领他们探索更广阔的音乐世界，绽放无限可能。