交互装置在传统文化传播中的应用及前景

摘要：近年来，文化传播的方式在普及传统文化中有着持续的突破与创新。在交互艺术装置中使用传统文化元素成为非常有意义的艺术形式。优秀的交互艺术装置需要将主题、装置与视觉进行融合，以带来最直接的互动体验。如何把交互艺术装置与传统文化结合，使观众能从交互中获得最佳体验，从而对传统文化产生兴趣，是一项值得持续研究的课题。该文使用调查法和案例分析法，围绕传统文化与新媒体技术的结合展开研究，结合案例分析用交互艺术装置普及传统文化的具体表现形式，并总结出不足并展望前景，提倡用新颖的交互装置来促进传统文化的推广效果，从而实现艺术与社会的双重价值。

关键词：传统文化；交互装置艺术；体感交互技术；五行；交互设计；应用研究

中图分类号：TP11                 文献标识码：A                 文章编号：2096-4110（2024）03（c）-0041-05

The Application and Prospects of Interactive Devices in the Dissemination of Traditional Culture

ZHANG Ziyu

（Loughborough University， London，  LE113TU， Britain）

Abstract： In recent years， the methods of cultural communication have continued to break through and innovate in popularizing traditional culture. The use of traditional cultural elements in interactive art installations has become a very meaningful art form. Excellent interactive art installations need to integrate themes， installations and vision to bring the most direct interactive experience. How to combine interactive art installations with traditional culture so that the audience can get the best experience from the interaction， so as to actively become interested in traditional culture， will be a topic worthy of continuous research. The thesis uses an investigation method and a case analysis method to conduct research on the combination of science and new media technology in traditional culture， combined with case analysis， interactive art installations are used to popularize the specific forms of expression of traditional culture， and the prospects and shortcomings are summarized. Advocate for innovative interactive devices to promote the effectiveness of traditional culture， thereby realizing the dual value of art and society.

Key words： Traditional culture; Interactive installation art; Somatosensory interaction technology; The five elements; Interaction design; Application research

“全媒體时代背景下，传播方式发生了巨大变化，给中华优秀传统文化的传播和发展带来了机遇和挑战，要充分运用全媒体手段，创新中华优秀传统文化的传播路径，传承中华民族的文化基因和精神血脉。”[1]然而，随着时代的变迁，当代的一些年轻人对中华优秀传统文化了解得不够全面。由于认识的片面性，缺乏接触的契机与主动了解的动力，所以在普及传统文化时，让大家去感受传统文化的艺术内涵就成了创作者的重点研究方向。如何带来新鲜感，让观众在享受文化艺术的体验过程中对文化自发地产生浓厚兴趣，从而引发更加深入的思考，将是一项值得持续研究的课题。

21世纪以来，互联网技术逐渐发达，文化传播的媒介增多，新媒体技术正在逐渐走进大家的视野，并介入多种艺术表现形式。互动装置艺术是以当代装置与新媒介技术为基础发展的崭新技术。互动装置具有媒体性、动力性、互动性特征，所带来的转换性、参与性和渗透性，突破了传统的条条框框，能把观众直接带入作品中去体验，让艺术更加贴近生活，透过直接的接触、沟通，得到心灵的触动，让观众沉浸于艺术与技术深度交融的探索中。互动装置是一种突破传统静态审美模式的新型艺术形态，将置身于作品之外的观众，通过同作品相关联的互动与场馆设计结合带入作品里，获得更直接的体验。

因此，用交互艺术装置来普及传统文化成为非常有意义的艺术形式，“随着当代美学对于大众审美的高度尊重，逐渐以大众的审美趋势为艺术设计主导方向” [2]。优秀的交互艺术装置需要将主题、装置与视觉进行融合，以带来最直接的互动体验。那么，如何将交互艺术装置设计与传统文化的内容相结合，使观众能从交互中获得最佳体验，从而积极地对传统文化产生兴趣，将是一项值得持续研究的课题。

1 装置艺术的交互性

互动装置艺术是以当代装置与新媒体技术为依托发展起来的一种崭新技术。“新媒体是相对于传统媒体而言的，所谓新媒体，是指以数字技术为基础，以网络为载体进行信息传播的新型媒介，新媒体具有‘数字化‘互动性和‘即时性等基本特征。”[3]新媒体技术的互动特性一定程度上弥补了物理和空间的不足，让装置艺术由观众被动欣赏转变为主动参与其中。这对艺术创作的观念和模式产生了积极又有意义的影响。互动的形式使装置艺术具有人性化、协调性和相似性，并着重于观众和装置的互动体验，使观众对先前的互动行为有更深刻的反思。同时，它还赋予作品更宏观、更深刻的内涵和意义。

有些互动装置作品以新媒体技术的方式呈现，与传统的造型艺术有着本质的不同。仅依靠浅显的数字化单项展示是不够的[4]，它的艺术形态由多种媒介表达，这种形态虽然不一定是静止可触碰的，却能使人感觉到，使其具有更深层的文化内涵，从而达到情感与认知的转化，使观众们完全沉浸于这种体验之中，展现出新媒体互动装置艺术的价值。它不仅要求创作者有专业的技术能力，还要有跨学科的知识与技能，要将科技与艺术创意等诸多要素融合，还要结合观众的心理让观众与作品的思想内涵发生共鸣，也可以说互动装置艺术就是科技和艺术的结合。

2 交互装置在传统文化传播中应用的案例

如何创造更好的装置和影像视觉效果的关联，如何让用户体验装置与传统文化结合的趣味，实现方案为利用交互艺术装置来体现传统文化的某种特色系统，让大家在与装置互动的体验中了解传统文化。可使用的技术包括人机交互技术、动作捕捉技术、C4D场景建模、影像生成、数码艺术投影、传感器装置等。

“参与性的交互操作需要避免传统交互装置中单方面接收信息的情况，提高用户的参与度，根据用户的不同操作提供灵活的反馈。在制作流程结束后，提供记录与分享功能，符合当下大众的行为习惯，提高交互装置的内容参与性，行为参与性与社交参与性。”[5]本文尝试使用交互装置这种观众感兴趣的艺术形态，将人类日常生活中已消费或未消费过的物质文化实体，进行艺术性的有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体的，蕴含丰富精神文化意蕴的艺术形态，将场地、材料和情感结合，让大家接触、体会传统文化的乐趣。

2.1 赛博朋克山海经

从古至今文化交融的道路，令众多的学者和艺术家为之着迷。人類一直在努力把古老而又深远的文明与现代科技和创新技术进行激烈地碰撞。这样不仅继承了传统文化，也是对现代新文化的不断开拓。

图1是短片《赛博朋克山海经》中的一帧画面，它是由国内Lei Alucard团队为全球顶尖创意节Pause Fest制作的。该片是对古代智慧提出的疑问，古人在书中记录未知的神灵和魔鬼，给它们起名字，记录它们的事迹，几千年来代代相传。随着科技的发展，人类拥有了更强大的技术，曾经的远古神秘的神明也能依靠科技传给后代。作品希望可以引起观众的思考，当科技逐渐发达到超出人们的想象时，技术被不同人掌控，人类又该如何应对世界的变化。创作者结合传统文化山海经元素与赛博朋克风格，为影片带来丰富的视觉效果。短片的主人公是《山海经》中的人物孟涂和铳，讲述了未来感的天界。运用了很多细节与小元素，结合视觉效果与音效让观众耳目一新。

创作影片的初衷是运用流行的视觉元素来展现一个传统文化故事。希望从符合大众喜好的作品开始，慢慢有更多的人关注和了解传统文化。将传统文化流行化，做出让观众容易接受并产生兴趣的视觉风格，从耳目一新到引导更深层次的思考和传播。传统文化的体量十分庞大，所以创作的空间也十分巨大。

随着故事的深入，需要的元素也越来越多。虽然传统文化的文化性可以让作品本身具有古代风格元素，但还需考虑如何把中华传统文化和未来风格的赛博朋克结合起来，既能表现出中华传统文化，又能展示出赛博朋克的魅力。总结起来，用得比较多的方法就是替换元素。也就是保留影片中物体本身的功能性，但使用造型、功能性相似的传统文化元素去替换物体，这种结合需要通过阅读大量的素材，可以让物体变得更加协调。

影片中的人物、场景画面及美术风格的设计也采用了替换元素。大部分的人物设计是由《山海经》的描述再创作改编而来。原著中关于神鬼的描述十分简单，留下了很大的再创作空间。在完成设计时，确保在原有细节保持不变的前提下，进行部分的架空，可以创建出一种新的视觉设定。在场景设计时，只要先设定好固定的地点和某角度的镜头后，就能更准确地找到需要的参考。比如，需要某个场景时，结合场景本身的故事性，在一个富有科技感的未来场景中，将此场景古代风格的元素放进来替代元素，但是保持其自身的功能性（见图2）。为了实现故事性，也要思考在赛博风格下未来故事会拥有何种创新。在作品表达传统文化时添入自己对细节的思考与对未来的展望，就能设计出符合现代人审美需求的作品（见图3）。

2.2 七茶研究所

国内外设计师争相利用艺术装置的交互艺术形式来展现传统文化。一些艺术装置通过让观察者或访客走近它们的周围来实现目的。

图4是“SeeekLab此刻装置”团队在福建省安溪县溪禾山铁观音文化园建立的项目：七茶研究所。项目的创作主旨为：通过轻松有趣的互动，以用户体验为核心，将科技和传统文化紧密结合，打造具有文化性、科技性和话题性的创新文旅目的地。

展区的前面，以观众几乎每家每户都有的“茶厅”的形式呈现。观众可以跟随展览体验板块，从中国茶历史到微观茶界，从不同维度对茶文化进行多角度地解构，初步了解茶文化的大背景。进入体验馆，第一个展区是“制茶”，是一块可以互动的展览体验板块，用光影互动构筑起一副制茶画卷。通过这种环保且有仪式感的互动形式，每一次触碰都能激活墙面上的制茶场景，全面地了解茶叶的工艺制作流程。

第二个展区是“炒茶”。作为制茶工序之一的炒茶看似简单，实则非常考验制茶人的经验与专注力，炒茶时的温度与时长关系着每一片茶叶的受热及发酵成败，是影响茶叶品质的关键因素。而这些观众都可以在墙面投影动画的带领下，在互动中完成一次难忘的炒茶初体验。屏幕对应现实炒茶火候与时间，通过触觉让观众增加真实感，身临其境。第三个展区是“闻茶”。不同的茶叶散发出来的香气不同，有经验的人可以通过这种香味来分辨一杯茶的产地、采摘时间、发酵的程度。在这个空间里，有两个互动装置其中之一是茶香制造机器，观众与它互动来感受茶叶的味道（见图5），主动触发茶香制造机器，通过真实的香味，激发观众的嗅觉，体验茶叶的芬芳。

第四个展区是“拣茶”。在铁观音的生产工艺中，拣茶是非常关键的一个环节，拣茶者要有足够的耐心和细心，将茶的质量提炼到极致。即便在现代工业化技术如此发达的今天，许多安溪人依然坚持手工采茶，最大限度地保持匠心精神和原汁原味。在“拣茶”的互动环节，观众会化身为安溪铁观音的分拣人员，用手势和动作在屏幕上进行互动，将品质更好的茶叶分拣出来，体验“隔空摘茶”的乐趣。第五个展区是“茶坊”。为了体现茶文化的传统性和当代性，在茶坊的七茶装置中满载从千年茶文化中提取的最具代表性的知识与玩法，运用视觉设计语言，打造出一个前所未有的创新实验，常使用机械动态配合数字灯光。通过此项艺术演绎，将每一道茶的特色一一呈现出来，并结合不同的季节，为观众奉上最佳的茶品。最后一个展区是“茶趣”。这个篇章为观众们构筑了一方小小的茶室空间。通过空间里的道具，打造出视觉、听觉、嗅觉、触觉4个维度的沉浸式体验，让体验者通过沉浸式空间四周投影调节情绪，以平静愉悦的心情进入茶境（见图6）。观众结合空间内的灯光、声音、投影等提示，即可完成传统的泡茶步骤，感受“纯、雅、礼、和”的茶道精神。

展区包含了触摸、触觉、嗅觉、体感、视觉和听觉的交互，结合茶文化中固有的逻辑顺序让展览形式新颖又有趣。通过艺术审美与有趣的交互体验，突破了人们的固有观念，使传统文化获得了新生。在设计和布置各版块时，著重于各种互动的体验，让观众一步一步地被吸引，好奇地参与其中。这些艺术互动装置不仅能体验茶文化和制作过程，也能使人们对传统文化更有兴趣。茶空间是一种展示茶和品茶的场所，是体验茶文化的地方。传统的茶馆空间设计常常是单一而又平常的，创作者在趣味性、创新性的基础上，将茶文化的知识深度融合，高度还原了自然的现场，使传统的商业空间焕发出更多可能。用科技为传统空间赋能，将新媒体艺术运用到各个场景，是值得探索的方向。“用户可以通过身体动作和手势来模拟和体验文化遗产的创造过程，通过语音交互与虚拟角色进行互动。这不仅能够提高用户的参与度，还能够增加游戏的趣味性，丰富用户的游戏体验”[6]。创新并不意味着传统的缺席，当空间里传来阵阵茶香，桌面的水流光影闪烁，这一切激励着人们去不断感受、不断创造。

3 用交互装置来传播传统文化的前景

“传统文化就是文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的文化，是各民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表现，其内容当为历代存在过的种种物质的、制度的和精神的文化实体和文化意识。”[7]近年来，新媒体交互装置艺术发展十分迅速，它以科技、设计艺术和传统美学相融合为主要推动力。“中华优秀传统文化的传播与交流也离不开最新科技的应用”[8]，科技的进步使许多新媒体的交互艺术装置通过材料的革新可以取得以前无法实现的效果，并且给人一种全新的视觉体验，将艺术和科学完美地融合在一起。

然而，可以看出，某些理性的装置艺术家对于这一艺术形式的前途感到忧虑。例如，由于受到西方现代美术的影响，其先天不足、很多方面滞后，对科技的过分依赖导致作品缺少内涵。目前，国内交互技术与传统文化融合的研究较少，而装置艺术中的人机交互技术也缺少弹性，也缺乏艺术表现力。人类思维与科技的相互转化、科学与艺术的创作如何获得参与者的认同和专家的认可、新媒介艺术缺乏艺术表达能力和人文精神的问题，值得创作者思考。

互动装置是一种新兴的艺术类型，它的交互方式为和科学技术形式结合在一起，“可视化交互设计的主要优势在于数字化的互动科技拓宽了人们的感知能力” [9]。这种方式要比传统的平面媒体和印刷媒体要好得多，它的交互可以给观众带来最直观的视觉冲击。“多感官交互装置艺术与传统文化相结合，这种创新给受众带来了不一样的体验”[10]，其虚拟现实空间与感官的沉浸体验会让观众沉醉其中，是其他艺术形式不能达到的效果。人文精神是艺术的根本，所以设计者需要结合观众的心理，让观众与作品的思想内涵发生共鸣。交互装置已不是简单的摆设，也不是简单的艺术表达，它已经成为科技和艺术的融合。如果人们不单纯追求科学艺术，将传统文化精神层面的思考带入作品，那么用交互装置的形式来普及传统文化不仅不会让人们变得依赖高科技，还会维持文化与艺术的协调发展，追求艺术与社会的双重价值。

4 结束语

现阶段交互艺术展逐渐成熟，更多的人有了看展的意识和需求。交互艺术装置这种老少皆宜、体验感高的形式能够为观众带来新奇和刺激的新体验，也更容易让思想和观念得到传播。因此，互动装置艺术能将中华优秀传统文化传播给更多的人，让装置艺术更具公共意义，更具魅力，同时也能对社会产生正面影响。它既能充分展示科技的成果，又能更好地引导人的文化自信，通过让人回味无穷的装置达到教育的效果，从而实现艺术与社会的双重价值。

参考文献

[1] 于克晓，卢春洁.全媒体时代中华优秀传统文化传播：正向机遇、现实梗阻和优化路径[J].遵义师范学院学报，2024（1）：39.

[2] 许欢.基于互动装置艺术的景观设计研究[J].佛山陶瓷，2023（9）：178.

[3] 何晓乔，戴甜甜，赵寅.产品交互体验设计研究[J].艺术科技，2019（7）：55-56.

[4] 吴伟和，万巧慧.体感语境下的交互行为设计[J].装饰，2013（6）：104.

[5] 黄升，靳文奎.基于用户场景理念下的语音交互设计研究[J].设计，2020（9）：100-102.

[6] 程闽萍，叶凤华.基于用户体验的文化遗产类严肃游戏交互设计[J].文化产业，2024（5）：168.

[7] 谭宇菲.新媒体场域中传统文化传播仪式建构研究：以《我在故宫修文物》为例[J].中国广播电视学刊，2017（9）：114.

[8] 任庆亮.全球文明倡议下中华优秀传统文化国际传播的理念转型和实践进路[J].榆林学院学报，2024（1）：77.

[9] 蔡培，沈颂.数字化时代中国传统节气文化的可视化设计研究[J].艺术市场，2023（5）：110.

[10]张博文，李玉童.多模态交互理念下黄河文化数字化传承策略探究[J].开封大学学报，2022（3）：60.

作者简介：张子煜（2000-），女，黑龙江哈尔滨人，硕士（研究生）在读，研究方向：艺术设计创新。