伊斯坦布尔：下一个艺术中心之城？

殷铄

在当今复杂的国际形势下，当代艺术的发展已经陷入困境。成交量下降、增长乏力已经成为当代艺术界不得不面临的问题。然而正如同经济增长那样，亚洲当代艺术的图景仍然展露出繁荣的迹象。刚刚过去的2023年中，上海这座新兴的艺术中心仍然保持着强力的增长态势。此外，东京、新加坡、雅加达等城市都拥有成为亚洲艺术中心的潜力。在过去的几年里，一直有一种声音认为，随着富裕的外来移民的涌入以及诸多艺术博览会的举办，新加坡或首尔将成为下一个亚洲艺术的中心城市。然而，位于欧亚之间的另一座历史悠久、文化资源极其丰富的城市，早已将目标瞄向了“世界艺术中心之城”的称号。

土耳其的博斯普鲁斯海峡之畔，伊斯坦布尔正矗立在此。这座古城的历史地位自然不用多说，拜占庭和君士坦丁堡这两个如雷贯耳的名字早已标示了它的历史定位。作为历史上的东罗马帝国的首都，伊斯坦布尔几个世纪以来一直是艺术和创意的中心，至今这座城中还充满着东罗马帝国时期的彩色玻璃马赛克、奥斯曼帝国时代的微缩画和伊兹尼克瓷砖，以及奥斯曼·哈姆迪·贝伊（Osman Hamdi Bey）的经典画作。而知名建筑师设计的博物馆、具有影响力的各种艺博会和伊斯坦布尔双年展，都显示出这座城市蓬勃发展的艺术图景，它就像一块磁铁，吸引着来自亚欧大陆的艺术家和收藏者。在过去的一年中，伊斯坦布尔在当代艺术方面的强势表现已经显示出这个城市在新的局势下快速发展的决心。

虽然有很多人认为，在艺术市场上表现强劲的迪拜或阿布扎比将成为影响当代艺术界的重镇，但伊斯坦布尔所具有的优势十分明显。首先当然得益于已经举行了17届的伊斯坦布尔双年展，自1987年开办以来，民主、多元和对话的原则一直受到策展人的尊重和拥护。在土耳其，这是规模最大的国际性展览，近几届的参观人数超过了30万。伊斯坦布尔双年展从一开始就以艺术教育为目的，是土耳其国家现代化计划的一部分。文化上的融合被视为土耳其经济全球化的先决条件，双年展的组织从国家现代化计划转变为全球化战略，但两者并不冲突，因为两者都将“西方”作为进一步发展的参照，发展出一种多元的文化取向。伊斯坦布尔双年展举办以来的另一重要影响，是大量当地的前卫艺术家开始进入西方的主流艺术话语体系，可以说是为艺术教育家、策展人、文化艺术工作者提供了新的平台和渠道。

同样对伊斯坦布尔艺术图景产生重要影响的是伊斯坦布尔当代艺术博览会（Contemporary Istanbul）。在过去20年的时间里，伊斯坦布尔当代艺术博览会已成为土耳其和该地区首屈一指的艺博会。该艺博会在伊斯坦布尔市中心的黄金地段举行，包括了各种会议、表演、音乐会和诸多社交活动。此外，伊斯坦布尔当代艺术博览会在展期之外同样经常举办研讨会和展览等活动。这符合土耳其的国家艺术战略——即促进艺术产业的发展，提高更多民众对当代艺术的认识。这些活动不仅没限于伊斯坦布尔，还扩展到土耳其其他城市，凸显了作为新文化中心的伊斯坦布尔的影响力。2023年是土耳其共和国成立100周年，伊斯坦布尔当代艺术博览会通过展出超过一半的土耳其艺术家的作品，凸显了该国对当代艺术的重视。由日内瓦艺术与历史博物馆（MAH）馆长马克-奥利弗·瓦勒（Marc-Oliver Wahler）在艺博会期间策划的雕塑展览“院子”，为工业品注入了活力，实现了与环境动态的互动，反映出现代土耳其在文化上的开放态度。

同样在2023年，由建筑师伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）设计改造的伊斯坦布尔现代艺术博物馆开馆。这栋美丽的现代建筑在博斯普鲁斯海峡岸边闪闪发光，与城市中清真寺的圆顶和尖塔一样完全融入天空。这里的艺术作品也令人印象深刻，其中大部分出自土耳其艺术家之手，而且多是外国人所不熟悉的。从摄影到20世纪中叶的巨幅抽象画，再到装置艺术和人工智能艺术，这些艺术作品蕴含着对政治变革、种族紧张关系的焦虑，以及一个国家在一个多世纪的时间里从一个古老的帝国转变为现代工业强国，并在欧洲的边缘徘徊的隐喻。这座博物馆的建成实实在在地为当代艺术的发展提供了一个绝佳的平台。

对于伊斯坦布尔來说，当代艺术中心的地位确实具有吸引力，但成功与否并不在于西方主流媒体的承认。土耳其当代艺术的发展和进步，归根结底得益于这个国家极为深厚的历史文化背景。本届土耳其政府在国家文化政策上一直坚守着开放态度。2023年，土耳其的文化景观发生了翻天覆地的变化，从伊斯坦布尔这座充满活力的古城荡漾开来。或许，这座古老与现代交融的城市，正在崛起为一个充满活力的世界艺术中心。