民族电影人文情怀构建研究

【摘 要】随着全球化进程加速，在快节奏生活的当下，民族文化在全球化语境下的表达和传承成为一个重要课题。民族电影作为一种独特的文化载体，不仅传递深刻的人文情怀，而且也承载着传承和弘扬中华民族文化的责任。电影《脐带》抓住生命本源问题，讲述了母题、情感与命运之间的情感纽带，传递人性情感介质中的复杂情绪，引导观众价值观念的正向输出。将中华民族文脉基因与人文情怀相融合，影片不仅仅讲述了关于亲情的故事，更是一次对中华民族文脉和精神家园的深情回望，既区别于西方“普世价值”的处世之道，又指明人性“走出—回归”的宿命，表达了对牧歌文化的追寻，对精神生命的尊重，对艺术之源的回溯。本文将从影片中景物与人物造型的视角出发，探究个体生命与地域文化共融的关系，分析不同人物形象背后反映的深层价值理念。

【关键词】《脐带》" 人物形象" 民族文化" 人文情怀

中图分类号：J905" "文献标识码：A" "文章编号：1008-3359（2024）19-0123-06

本文通过对电影《脐带》的深入分析，探讨民族电影如何通过视听语言构建人文情怀，进而实现对传统文化的传承和创新，铸牢中华民族共同体意识。影片讲述儿子陪同患有阿尔茨海默病的母亲踏上重返家乡的道路，这里的“脐带”象征着生命诞生的纽带。这部影片与以往叙事套路不同，巧妙地利用线性的时空关系，构建了明朗的、鲜活的螺旋式上升结构，通过极具诗情画意的表达方式，使孤独的生命个体重新回到人生舞台的一隅，在被注视、被悲悯的情意语境下，缓缓垂下生命之幕。母亲作为困在时间和记忆中的人，如何打开她的心房变得尤为重要，儿子最终决定带领母亲踏上回家的“路”，找回内心纯粹美好的印记。本文以“脐带”为契机，挖掘影片中人物和景物之间的关联性，聚焦民族题材影视作品背后蕴藏的深层次文化内涵，分析传统文化对构建人文情怀的重要性，创造性地提出个体命运与精神文明之间相依相随的共通性。

一、生命本真：“母与子”联接与割裂

母子关系是人类最基本的社会关系之一，也是许多电影作品中常见的主题。从心理学的角度来看，母子关系不仅仅是血缘上的联系，更是一种深层次的情感纽带。母与子的情感线是整部影片的关键线索，母与子踏上了归家的路。采用质朴纯真的表达方式，创造了诗意盎然的牧歌文化及其生死相依的信仰理念，使得思乡之情与母子之情间存在着无形的连接机制，草原作为“大家庭”，文脉得以传承、传播、发扬，同时又将个体生命融入中华民族文脉基因之中。

（一）歌颂牧民文化生活

1.波澜壮阔的草原景观

影片中大量使用冷蓝绿色的色调，赋予草原“绿色”新生命。这种色调不仅增强了影片的视觉冲击力，还象征着生命的复苏和希望。早在20世纪50年代好莱坞胶片电影中，三色印片法的调色就已经开始运用，通过后期数字软件处理的方式完成，一级调色和二级调色使影片呈现的颜色不同于以往的草原风光。冷蓝绿色调不仅突出了草原的广袤与宁静，还象征着生命的延续与重生。影片中的草原不仅是地理意义上的空间，更是精神层面的家园，承载着主人公对过去的回忆，以及对未来美好生活的憧憬和向往。

2.极具特色的地域文化

影片的叙事围绕寻觅公路展开，母亲和儿子沿着一条蜿蜒的公路前行，逐渐接近他们的故乡。这条公路不仅是物理上的路径，更是连接过去与现在的桥梁，意味着将人物和景物置于不确定的时间和空间之中，给观众设下悬念的同时，也推动着故事剧情发展。融入蒙古族的本土文化，包括自然地理逐水草而居的生存方式，为观众了解游牧民族的生活起居、风俗习惯、饮食文化等提供机会，这些细节使得影片具有浓厚的中华民族文化底蕴。

（二）强调天人合一观念

1.富有诗意的救赎文学

草原文化是北方游牧民族的重要文化遗产，具有悠久的历史和丰富的内涵。广袤的草原、四季分明的气候，以及逐水草而居的生活方式，共同塑造了草原人民独特的性格和价值观念。草原文化的形成与当地自然环境密切相关，草原文化的核心理念是“天人合一”，即人与自然的和谐共生。草原人民认为，人类不是自然的主宰，是自然的一部分。只有尊重、顺应和保护自然，才能实现真正的幸福与安宁。

影片阿鲁斯选择的方式也只是短暂的逃避，狭小的空间环境映照出“生老病死”的沉重话题。根据著名心理学家卡尔·荣格的理论，母亲是孩子最早接触的外部世界，她不仅是孩子的养育者，更是孩子内心世界的塑造者。荣格认为，母亲的形象在孩子的潜意识中占据重要位置，影响着他们对自我、他人和社会的认知。

母亲长期生活在高楼大厦的城市，但是她内心深处并没有认同城市带来的舒适感和优越感，反而将她困在这里，面对这样残酷的现实，阿鲁斯下定决心要带母亲回“家”看看，这个过程不仅是地理位置上的回归，更是精神上的救赎。通过母亲与自然的互动，展现了她内心深处对自由和宁静的渴望，走出房间意味着“脐带”的消失，母亲重新穿上了心爱的蒙古族旗袍，唱起了古老的歌谣，仿佛回到了年轻时的自己，象征着母亲将重获新生。

2.相伴相生的哲学信念

法国符号学家罗兰·巴特说过，叙事是人类最古老的文化活动之一，存在于一切时代、一切地方、一切社会。剧中的很多叙事情节都给观众强烈的心理暗示，通过白天与夜间的生活场景形成鲜明的对比，白天的草原充满生机与活力，夜晚则显得静谧而神秘。这种对比不仅增强了影片的视觉冲击力，还隐喻着主人公内心世界的起伏变化，侧面反映了阿鲁斯为唤醒母亲记忆所做的不懈努力。

剧中对于景物的描写也十分细腻，观众在观影后纷纷表示想远离城市的喧嚣，回归田园生活。他们或驾驶着摩托车飞驰在草原上，或在清澈的河水边席地而坐，仿佛与这片土地同呼吸共命运。

（三）文化元素正向输出

1.人物情感细腻

剧中贴近生活的故事情节，将人物活灵活现地展现出来，母亲到达家乡的那一刻，内心情感被调动起来，影片剧情也随之推向高潮。剧中母亲人物形象刻画细腻，通过对动作神态的表现，让观众感受到人物最真实的心理状态。

她穿上了心爱的蒙古族衣袍和鞋帽，唱着古老的蒙古族歌谣，将走失的小羊拥入怀中，这些平淡镜头的背后，让人们感受到浓浓的温情，抒发了母亲对故土家乡的眷恋。

2.色彩美学碰撞

色彩在影片中扮演着重要角色，尤其是冷蓝色调的运用。歌德曾描述蓝色给人带来知觉上的某种感受，为眼睛制造了一种非同寻常的、无法言表的效果。影视创作中给观众带来视觉冲击显得尤为重要，在阿鲁斯与母亲吃饭的场景中，被撞坏的墙洞透过的冷蓝绿色调，所营造的影像色彩“气氛”，不仅显现了电影中的场景与物体，而且超越真实的“魔幻”色彩也使观众接收到了创作者想要传递的情感，通过色彩绚烂的场景，减少了面临死亡的压迫感，令人在关注剧情的时候，更能感受到亲情陪伴的真谛，体验人生的过程。

二、精神共振：“家”逃离与回归

“家”是人类最根本的情感依托，也是许多文学作品和电影中常见的主题。从哲学的角度来看，“家”不仅仅是一个物理空间，更是一个精神家园。德国哲学家马丁·海德格尔在其著作《存在与时间》提出“此在”的概念，他认为，人类存在是与时间和空间紧密相连的，而“家”正是人类存在的一个重要场所。通过行动，唤醒回忆，参与现实，构筑意识的整体，使自己复苏，继而看到自己化为乌有——这是柏格森关于存在、记忆、行动的论述，这似乎也是《脐带》中的母亲，一位阿尔茨海默病患者的认知状态和行为逻辑，也揭示了她内心深处对“家”的渴望。

（一）形而上学的哲学意味

1.探索生命的本源

在柏格森的哲学体系中，时间并非线性的，而是流动的、连续的。对于患有阿尔茨海默病的患者而言，时间的感知变得模糊，记忆的碎片化使得他们仿佛生活于无数个平行宇宙中。影片中的母亲正是这样一位患者，她的思维认知能力逐渐衰退，时常陷入过去的回忆中，无法区分现实与幻觉。这种状态不仅仅是疾病的表征，更是一种对生命本源的追问：人们在时间的长河中，究竟来自何处？又将去往何方？

影片通过阿鲁斯陪伴母亲回乡的经历，展现了对这一问题的思考。当母亲踏上熟悉的草原时，她的情感和记忆被重新唤醒，仿佛回到了过去的某个时刻。这种“回到过去”的体验，不仅是对母亲个人历史的追溯，更是对人类共同生命历程的反思。在柏格森的理论中，这种唤醒回忆的方式是生命个体的自主行动。而这部影片巧妙地运用这种思维方式，母亲所表现出来的喜怒无常是她潜意识的选择，最终引发一系列的矛盾冲突与对抗，为后续争取“回乡”创造了更多可能性。

2.重获新生的快感

当母亲再次踏上她熟悉的草原时，抑制不住内心欢喜和雀跃。从她深夜疯狂的逃亡，再到后来河边不由自主地舞动等行为，都让人们看到绳索“脐带”的再现。母亲从一个被困在时间和记忆中的病人，变成一个充满活力、热爱生活的人。她再次唱起儿时的歌谣，抚摸着熟悉的小羊，仿佛回到了年轻时的自己。

这种“重生”的体验，不仅是母亲个人的成长，也象征着生命的永恒轮回。柏格森认为，生命的力量在于它的创造力，即使面对死亡威胁，生命仍然能够找到新的出路。影片通过母亲的转变，传递了一种积极向上的生活态度，无论人们经历了多少困难与挫折，只要心中还有希望，就能够重新找到生活的意义。阿鲁斯在陪伴母亲的过程中，也逐渐理解了这一点。他学会了珍惜当下的每一刻，勇敢面对未来的不确定性。

（二）追求平等的自然理念

1.完成人生蜕变

生命在化为乌有、成为泡影之前，它生动地闪耀，将破碎的存在重新联接为完整的传承，意义在瞬间生成。在生命的长河中，每分每秒都弥足珍贵，不断扩展时间的宽度和纬度。

母亲原本就生活在充满爱的大草原上，她热爱这片土地，热爱这里的牧歌文化，“脐带”的意外割裂，让她无法继续停留在这里。因此，当母亲重返这片土地时，她的精神世界得到满足，人生价值进一步升华。

2.实现永恒回归

“永恒”是贯穿整部影视剧的感情基调。影片对细节的把控也恰到好处，通过“把蚂蚁轻轻放回地面”这一细节的捕捉，传递出人与自然和谐共生的创作理念，蚂蚁的生命轨迹在某种程度上也映射了母亲的命运走向。

在草原温暖的怀抱中，母亲仿佛回到了之前的青春岁月。这里有游牧民族日常的嬉戏逗乐，有一望无际的广阔天地，有拉着马头琴的古老民谣，还有牧民们篝火晚会的欢声笑语，实现了人物与景物的完美统一。

（三）家庭伦理的观念映射

1.爱要学会勇敢放手

影片《脐带》不仅探讨了个人的情感和心理变化，还涉及家庭伦理的深层次问题。在中国传统文化中，家庭伦理一直占据着重要地位。儒家思想强调“孝道”，认为子女应该尊敬父母、照顾父母，尽到自己的责任。然而，在现代社会中，随着城市化进程加快，许多家庭成员之间的关系变得疏远，传统的家庭伦理观念受到冲击。

剧中阿鲁斯多次提到母亲口中的“家”到底在哪里？笔者认为这个“家”已经在母亲心中埋藏数年，也成为母亲心中抹不掉的执念。由于长期生活在大城市，再加上亲情缺失的陪伴，让母亲更加向往草原生活的自由和浪漫。儿子对母亲的陪伴和照顾，体现了现代家庭伦理的新思考。影片并没有简单地强调“孝道”的义务，而是通过细腻的情感描写，展现了儿子对母亲的真诚关爱。

在阿鲁斯看来，大城市有完善的基础设施和丰富的医疗资源，母亲在这里度过晚年时光会更为舒适稳妥，而在母亲眼里，回归家乡才是真正向往的生活。这种思想观念的差距，引发观众对生老病死人生课题的深思，你把手握紧什么都没有，你把手张开就拥有了一切，城市困住了母亲的行动，但困不住母亲的心。

2.血脉之情浓于水

亲情是最好的诠释，这种情感是无法割舍和遗忘的，母亲虽没有提及，但是却在心中默默埋下种子。母亲之所以会怀念草原时光是因为那里有她牵肠挂肚的人，她既是母亲，也是女儿，他们之间存在着难以割舍的羁绊。

剧中关于母亲心系父母的片段有很多，最具特色的是：“母亲欢迎来自草原的虫子在自家安家。”阿鲁斯用火烧死虫子的举动引发母亲的不满，以至于狠狠挨了母亲一巴掌，虫子也折射出母亲内心最柔软脆弱的地方。

三、艺术品格：文艺叙事再重构

艺术欣赏往往具有主观性，不同的主体会有不同的感知。一部优秀的文艺作品会将审美意象和艺术特质融入剧情创作中，从而带来艺术欣赏的多重维度和情感体验，带人回归思考生命本身。影片中的草原、河流、树木等自然元素不仅为故事营造氛围，还象征着生命的轮回与永恒。

（一）“天地有大美而不言”

1.寻觅自然景观的暗示

亲情之爱与故乡之爱构成两条永远萦绕在阿鲁斯身边的精神“脐带”。无论是草原上缓缓流淌的莫尔格勒河，还是草原上盛开永不凋零的马兰花，都让观众感受到草原富有的生机与活力。自然景观为影片营造氛围发挥了关键作用，母亲与家乡的联动，整个画面唯美又舒适，观众在观影后也有踏上草原寻根的冲动。

2.回归自然本真的状态

影片中的自然景观不仅仅是为了美化画面，更重要的是它们承载着深刻的意义。阿鲁斯最终找到了母亲童年记忆中的那棵“—半枯死一半旺盛的树”，这一场景成为影片的高潮之一。这棵树象征着生命的轮回与永恒，枯死的部分代表着过去的伤痛与失去，而旺盛的部分则象征着新生与希望。坐在树下，阿鲁斯似乎明白了生命的真谛，那就是无论生死，都是自然界的一部分，都是生命延续的不同形式。

这种回归自然本真的状态，不仅是阿鲁斯个人的成长，也是对现代社会的一种反思。在快节奏的城市生活中，人们往往忽略了与自然的联系，忘记了内心深处对宁静与和谐的渴望。影片通过阿鲁斯的旅程，提醒观众重新审视自己的生活，寻找内心的平静与安宁。正如老子所说：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”影片中的自然景观不仅是美的象征，更是对人类与自然关系的深刻思考。

（二）契合现实生活表达

1.实现人生价值

电影《脐带》通过阿鲁斯陪伴母亲回乡的经历，探讨了个体成长与自我认知的关系。影片指出，个体的成长是一个漫长的过程，伴随着逐渐与母体剥离的过程，故乡如同母亲，始终是心灵的归宿。导演通过对这一过程的细腻刻画，表达了对生命的尊重，以及对家庭的珍视。无论人们走得多远，心中对家的思念和眷恋 永远不会消失，家乡的味道、风光、故人都是无法替代的情感纽带。

阿鲁斯的成长历程可以看作是对自我身份的重新定义。在城市中生活的他，虽然拥有现代化的便利和丰富的物质条件，但内心却感到空虚和迷茫。回到故乡后，阿鲁斯重新找回了与自然的联系，感受到了亲情的温暖。这种回归不仅是物理上的，更是精神上的。

通过陪伴母亲，阿鲁斯学会了珍惜眼前的每一刻，理解了生命的脆弱与珍贵。不难看出，阿鲁斯的成长经历也是普通人的真实写照，传递了一种积极向上的生活态度，无论身处何方，都要保持对生活的热爱，以及对未来的希望。

2.感悟人生经历

对于母亲来说，故乡是她心灵的归宿，是她一生中最美好的回忆。个体的成长并不是一蹴而就的，实际上存在着较为漫长的发展过程。在逐渐与母体剥离的过程中，故乡如同母亲，无论离家的孩子走得多远，心安处仍是母亲的怀抱与故土。

阿鲁斯的成长过程充满波折与感动。影片通过细腻的情感描写，展现了他在面对母亲病情时的困惑与挣扎。最初，阿鲁斯并不理解母亲为何如此执着于回到故乡，甚至觉得这是母亲的固执。然而，随着旅程推进，阿鲁斯逐渐意识到母亲心中的“家”不仅仅是一个地方，更是一种情感寄托。导演也正是在这样的感悟中形成对本部作品创作的初衷。无论抵达多远的地方都无法弥补心中对家的思念和眷恋，家乡的味道、家乡的风光、家乡的故人这些是任何景物和人物无法替代的。

通过陪伴母亲，阿鲁斯学会了倾听内心的声音，理解了母亲的内心世界。母亲找到了“家”，儿子也实现了自己的愿望，阿鲁斯也在一路伴随母亲的历程中完成了一场人生的告别。向死而生的个体生命不断上演着欢聚与离别，最后那棵“一半枯死一半旺盛的树”是对生命的诠释，其实生与死一直并存，也是人生的必修课，要学会坦然接受，这种理解和接纳让他更加珍惜与母亲相处的每一刻，也让观众感受到亲情的温暖与力量，珍惜彼此陪伴的每分每秒。

（三）多重维度情感体验

1.展示音乐文化的魅力

在叙事过程中，影片通过人物刻画展现了草原音乐的“现代表达”。音乐不仅是一种背景音效，更是一种情感表达的工具。在叙事过程中，巧妙地融合蒙古族传统音乐元素，如马头琴的声音和古老的民歌。

这些音乐不仅为影片增添了浓郁的民族特色，而且与剧情形成了完美融合。在阿鲁斯和母亲一起唱歌的场景中，音乐成为他们之间的桥梁。他的母亲开始唱她小时候学过的蒙古族歌曲，阿鲁斯跟着哼唱。这一刻，音乐超越了时空限制，连接着母子的心。现代音乐的节奏与传统音乐的旋律交织在一起，既保留了草原文化的独特魅力，也赋予影片全新的时代感。音乐的运用与情感的共鸣，不仅提升了影片的艺术感染力，更传达了对传统文化的尊重与传承，也让观众感受到草原人民的生活方式和精神世界。

2.强调强烈的亲属关怀

在这条母子之间的探索之路上，阿鲁斯在家乡呼伦贝尔草原上看到了母亲朴素而美好的幸福，感受到了家乡一草一木、沿途每一条河流基因中镌刻的绵绵爱意，就像草原上蜿蜒流淌的莫尔格拉德河。伴随着马头琴声，和着现代音乐节奏，努力展现出自己的婉转悠扬，又那么转瞬即逝，宛若梦境中瞬间美好的虚幻，让观众更加充满渴望，更加沉浸于影片的情绪中。

自然景观无需刻意营造，这片草原的滋养让他们长大后开出绚烂的花朵。影片通过对这些细节的描述，展现了无私而伟大的一家人，号召人们在忙碌的生活中不要忘记关心自己的亲人，珍惜与他们一起度过的每一刻，或许回归家乡才是向往的生活。

四、结语

本文以电影《脐带》为例，分析了景物与人物造型在视听语言中发挥的作用，强调了其对传统文化和中华民族共同体情怀构建的重要性，也让人们看到未来文艺片创作更多的可能性。歌颂牧歌文化背后蕴藏的深层文化价值，将草原文明和血脉亲情紧密相连，实现了在自我中寻找生命本真的存在，赋予艺术表现形式与人类情感共鸣，从超功利的情感体验中感受生命本身的价值，以及对精神生命的尊重，对艺术之源的回溯。在喧嚣的社会生活中找寻生命最初的意义，追根溯源探索生命的来路，反映出个体生命与地域文化之间的联系，人的情感可以超越时空所限成为永恒的精神“脐带”，它一直牵引着人们的灵魂，循着这条“脐带”便可以找到每一个人的归途，追寻发自内心地对呼伦贝尔的眷恋之情，让诗情画意的牧歌文化在中华民族文化中发光发热，为现代社会带来更多温暖与力量。

参考文献：

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