摘 要:在中国公共艺术创作中经常会大量使用各种视觉符号,目的是传达作品的信息、内涵和情感等。但视觉符号的应用需要合理适宜,否则将无法发挥出其应有作用。本文首先阐述了视觉符号与公共艺术的概念内涵,其次分析了视觉符号在中国公共艺术创作中的应用价值,最后结合实际探讨了视觉符号在中国公共艺术创作中的应用要点,旨在给中国广大公共艺术创作者带来一点有价值的启发和参考。
关键词:视觉符号;中国公共艺术创作;公共艺术
中图分类号:J05 文献标识码:A 文章编号:2096-0905(2023)12-00-03
公共艺术作品是现代城市的重要组成部分,这种艺术的特质决定了其能够在极大程度上体现出一个地区的独特精神,并彰显出公众的审美与价值趋向。近年来,随着中国经济的不断发展,中国公共艺术的发展亦日趋繁荣,因此关于这方面的研究也越来越火热。其中,视觉符号在中国公共艺术创作中的应用是相关研究的一项重点,因为视觉符号是公共艺术作品中不可或缺的一类重要元素。
一、相关概念
(一)视觉符号
视觉符号是指通过视觉图像来传递信息的符号系统,主要由线条、色彩、光线、强力、平衡、表现、形式等符号要素构成,它是人类最常用的符号系统之一,也是一种非常重要的交流工具,不需要文字或语言即可传达丰富的信息。视觉符号能够很容易被人们辨认和记忆,因此可用之来实现很多目的,如建立品牌形象、引导行为等。具体来说,视觉符号主要具有以下几项特性:1.易于识别性:视觉符号通常比较明确、简单、易于识别,这使得人们可以快速地从中获取信息。2.有形性:视觉符号的信息是通过形状、大小、颜色等有形性特征来传达的,这使得人们能够通过视觉记忆来对它进行识别、理解和使用。3.非语言性:视觉符号是一种非语言性的符号系统,不依赖于特定的语言或文化,这使得它能够跨越不同的语言和文化背景,成为一种普遍的交流工具。4.多功能性:视觉符号可以传达各种各样的信息,也可以用于不同的场合和目的,这使得它的功能丰富多样。5.可变性:视觉符号可以通过不同的形式和变化来表达不同的意义,例如,可以通过改变某个视觉符号的颜色来传达出不同的信息[1]。
(二)公共艺术
公共艺术是指在公共领域中的艺术创作与相应的环境设计,这里的公共领域是指具有开放和公开特质的、由公众自由参与和认同的公共性空间。也可以将公共艺术理解为在公共场所,以人们共同生活和活动为主要目标和对象,以创造美、提高环境品质、增强文化内涵和社区凝聚力为宗旨的艺术形式。公共艺术最早源于古代文明时期的雕塑、建筑等艺术形式,在当今社会,公共艺术拥有了更加多元化的形式,如壁画、公共设施、数字艺术等。与一般的艺术形式相比,公共艺术具有更广泛的社会意义。具体来说,公共艺术主要具有以下几项特性:1.面向公众:公共艺术作品通常是在城市街道、广场、公园、机场、火车站、地铁站等公共场所进行展示,是为社会公众所服务的。2.兼具艺术性与功能性:公共艺术是一种兼具艺术性与功能性的艺术形式,其既可以满足人们的审美需求,又可以为公共空间和设施等的功能做指引。3.与环境相融合:公共艺术的表现需要考虑与周围环境的相容性,在作品的材料、颜色、尺寸等方面都要与环境相融合,从而与公共空间产生协调美感和整体感。4.社会意义和文化内涵丰富:公共艺术作品通常具有丰富的社会意义和文化内涵,例如,其可以是一个历史事件的纪念,可以是一个社会现象的呈现,也可以是对保护自然环境的呼吁,这些都能够引起公众的共鸣和深思[2]。
二、视觉符号在中国公共艺术创作中的应用价值
(一)增强公共艺术作品的表现力
在中国公共艺术创作中通过视觉符号的应用,可以增强作品的表现力。视觉符号是一种表达意义和情感的符号,其不仅可以引起观者的共鸣,还能够让观者更好地理解公共艺术作品所传递的信息和情感。因此,在公共艺术创作中,可以运用各种视觉符号来增强作品的表现力,更好地表达作品的主题和情感。例如,在一些现代化城市的地铁站宣传壁画中,可以运用充满动感的线条和流畅的色彩来表现出城市的繁华与活力,让观者更深切地感受到城市的脉搏和生命力。
(二)提高公共艺术作品的辨识度
在中国公共艺术创作中通过视觉符号的应用,可以提高作品的辨识度。一个成功的公共艺术作品的必备要素之一就是要有较强的辨识度,如鹤立鸡群一般,容易令观者识别和记忆。比如,在一些大型广场上,人们往往会经过许多艺术装置、壁画等,如果这些作品没有明显的辨识度,就很容易让人忽略掉。而适当的视觉符号,如颜色、形状、图案等,可以让公共艺术作品更加突出,更易吸引人们的注意力,尤其是在具有地域或空间标志意义的公共艺术作品的创作中,注重对视觉符号的运用意义更加深远。
(三)深化公共艺术作品中的文化内涵
在中国公共艺术创作中通过视觉符号的应用,可以深化作品中的文化内涵。视觉符号本身就是人们所共同认可和使用的符号、标志和象征,具有强大的文化内涵和象征意义,能够通过视觉形式来传递文化、历史、哲学和思想等信息。故而在中国公共艺术创作中运用视觉符号,也可以使作品充满文化内涵。例如,在中国古代壁画中,常常会出现龙、凤、麒麟等神话传说中的动物形象的图腾,这些也属于视觉符号的一种,所反映出的是中国古代的文化思想和信仰。而在现代,人们常常会在一些文化园林和公园中广泛使用带有文化内涵的视觉符号来进行公共艺术创作,以突出这类公共领域的人文基调。
(四)丰富公共艺术作品中的价值观念
在中国公共艺术创作中通过视觉符号的应用,可以丰富作品中的价值观念。公共艺术创作的目的不仅在于装饰和美化公共空间环境,还在于传达一些价值观念,以引领人们正确的三观意识,促进社会的和谐发展。例如,在一些公共艺术作品中,常常会使用和平鸽和橄榄枝的符号来表达“爱与和平”的价值观念。可见,视觉符号的合理运用拔高了许多公共艺术作品的立意,使之变得更加具有现实意义[3]。
三、视觉符号在中国公共艺术创作中的应用要点
(一)充分挖掘文化符号
在中国公共艺术创作中对视觉符号进行应用时,应注意充分挖掘文化符号,以使观者更好地理解和接受作品,并提高作品的审美价值并丰富文化内涵。在具体的创作实践中,首先,应了解文化符号的来源和意义。中国有着悠久的历史文化,其中包含着大量的文化符号和意象,如龙的符号代表着权威、神秘和力量,莲花的符号代表着纯洁、高尚和美好,通过了解这些文化符号的来源和意义,可以更好地将它们运用到创作中,使作品更具文化内涵和艺术感染力。其次,应结合当地的文化特点和历史背景。中国各地的文化特点和历史背景各有不同,如北京有京剧、山东有五岳之尊、扬州有二十四桥与明月,在进行公共艺术创作时,应当结合当地的文化特点和历史背景,挖掘具有代表性的文化符号。此外,还应做到灵活地运用文化符号,注重与时代相结合进行创新,而避免僵化地、形式化地对符号进行组合[4]。
(二)选用寓意明确的符号
在中国公共艺术创作中对视觉符号进行应用时,应选用寓意明确的符号,以更加清晰明了地传达出信息和情感,使观者更好地理解作品的主题和内涵。在具体的创作实践中,首先,符号的选用应与作品的主题和内涵密切相关。例如,在主题是关于环保、可持续发展等方面的公共艺术创作中,可以选用绿色植物、太阳能板、节能灯等符号,从而深刻传达出环保、可持续发展等理念。其次,符号的选用应与观者的文化背景和认知习惯相适应。例如,在中国文化中,龙是一种神秘而又神圣的生物,代表着权力、吉祥和尊贵,所以在中式公共艺术创作中可以选用龙的符号来传达出这些意义;但是,在西方一些西式公园等公共领域中,不使用龙的符号[5]。
(三)合理运用颜色符号
在中国公共艺术创作中对视觉符号进行应用时,应合理运用颜色符号,以突出作品的内涵和情感色彩。在具体的创作实践中,首先,应深入了解颜色在符号语言中的意义。例如,在中国传统文化中,红色代表热情和喜庆、黄色代表土地和收获、绿色代表清新和自然、蓝色代表忧郁和神秘、白色代表庄重和圣洁、黑色代表威严和权威,在运用不同的颜色符号来进行公共艺术创作时,必须先充分了解它们所代表的不同意义。其次,应考虑颜色与作品整体色调的搭配。视觉符号是公共艺术作品中的一部分,而并非独立存在的,所以它的颜色必须能够和谐地融入整个作品中,与作品的整体色调相适宜,而避免出现颜色不协调或过于花哨的情况。例如,如果创作的主题是青春活力,则可以运用一些明亮的颜色,以达到活泼和欢快的效果;而如果创作的主题是沉稳和庄重,就需要运用一些深色调和低饱和度的颜色,以营造出沉稳和庄重的氛围。最后,应考虑颜色的变化和对比。通过适当的颜色变化和对比,能够大大增强公共艺术作品的层次感和表现力,如在壁画创作中,可以运用图案颜色的渐变和阴影效果来营造出壁画的立体感和深度感,再如,还可以运用互补色或对比色的搭配,来使作品产生鲜明的对比效果[6]。
(四)巧妙设计符号形状
在中国公共艺术创作中对视觉符号进行应用时,应巧妙设计符号形状,以使作品更加富有表现力和艺术感染力。在具体的创作实践中,首先,应考虑符号的特定含义和表现形式。例如,在很多公共艺术作品中,鸟和花通常被用作象征和美化元素,为了更好地表现这些符号,可以对它们进行形状的变形和组合,使其更具象征性和美感。比如,可以将一朵花的形状与一个鸟嘴的形状结合起来,形成一种独特的符号形状,以使观者更加深刻地理解其象征意义。其次,应考虑符号在壁画中的位置和布局。一方面,符号的形状、大小、比例等均应与整个作品的比例相适应,以确保其不会破坏作品呈现的整体视觉效果;另一方面,在符号的位置和布局上需进行精心的设计,如在壁画创作中,可以基于层次感和对称感原则来排布符号的位置,并据此适当调整符号的形状,以使其更加具有装饰性和视觉吸引力[7]。
(五)增强符号的可读性和易懂性
在中国公共艺术创作中对视觉符号进行应用时,应增强符号的可读性和易懂性,以使人们能够更加轻松地理解作品表达的意思和传达的情感。在具体的创作实践中,首先,应强化视觉元素的特点。并不是所有的视觉符号都易于人理解,只有通过强化视觉元素的特点,使之在整个公共艺术作品中的观感更加鲜明,才能够达到使大多数人都能够理解的目标。例如,对于一幅表现“和谐”的壁画作品,可以强化其温和的色调与柔和的线条等特点,让这些视觉符号成为表现其意义的“主力军”,以增强整个作品的可读性和易懂性。其次,应采用合理的符号构成方式。通过合理的符号构成方式,将符号的内涵与主题相融合,能够使作品主题更加突出和清晰易懂。例如,对于一幅表现“爱心”的壁画作品,可以采用类似两个手掌拼接的方式来构成爱心符号,这样不仅可以直白清晰地告诉观者作品表达的主题,还可以体现出人与人之间的牵手合作之美。
(六)把握好符号的适用场景
在中国公共艺术创作中对视觉符号进行应用时,应把握好符号的适用场景,以使作品具有更好的表现力和艺术价值。在具体的创作实践中,首先,应充分考虑作品的创作背景和目的。公共艺术作品如壁画等,通常是作为公共场所的装饰性艺术,所以要考虑其所在场所的文化背景和功能。例如,如果是在一所学校的墙上创作壁画作品,一般需要考虑如何运用视觉符号来表现学校的特色和文化内涵,如可以运用学校的校训、校徽等符号来进行创作;而如果是在一个公园的墙上创作壁画作品,则一般需要考虑如何运用视觉符号来表现保护植物和环境的思想,如可以运用小草和花朵的符号来进行创作。其次,应考虑作品的受众群体和观者的视觉接受能力。公共艺术作品的观者往往是广大市民和游客,因此要尽可能地用通俗易懂的视觉符号来表达其创作主题和信息,并利用适宜的色彩和形状搭配来营造出舒适的视觉效果,避免过于“曲高和寡”。此外,还应考虑符号的多样性和创新性。在创作公共艺术作品时,可以尝试运用不同种类的符号来表达主题和信息,如象征性符号、具象符号、标识符号、图像符号等,以使作品更具丰富性和层次感;同时,也可以运用一些创新的符号表现方式,使其与作品画面更有趣地融合在一起,形成独特的艺术效果[8]。
四、结束语
视觉符号是公共艺术作品中的一类重要元素,通过它的合理应用,可以增强公共艺术作品的表现力、提高公共艺术作品的辨识度、深化公共艺术作品中的文化内涵以及丰富公共艺术作品中的价值观念。在中国公共艺术创作实践中,为更有效地对视觉符号进行应用,以最大化发挥出其价值,应当充分挖掘文化符号、选用寓意明确的符号、合理运用颜色符号、巧妙设计符号形状、增强符号的可读性和易懂性以及把握好符号的适用场景。
参考文献:
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