浅谈传统音乐在普通高中特色校本课程开发的实施与探究

【摘 要】现如今，人们对“非物质文化遗产”的保护与传承越来越重视，对于传统音乐的研究，我国也取得了不错的成就。高中特色校本课程的开发，主要以满足不同学生的特殊音乐要求，作为教学的基础，整合现在的音乐资料，与传统音乐有效结合，实现对课程的特点开发。基于此，本文在不同角度分析了传统音乐在普通高中特色校本课程开发中的作用价值。

【关键词】传统音乐；普通高中；特色校本课程

【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）18—163—03

音乐作为社会文化传承的主要载体之一，要想让学生在不同方面，学习我国的历史文化，需要重视民族音乐的传承，强化其民族意识，培养他们的爱国主义。在当前的音乐教学上，建设特色的音乐教学体系已成为高中教学中的重点。特别是在普通高中特色校本课程的开发中，不仅需要对其中现在的音乐资源创新，还要注意对传统音乐的整合，丰富其中的文化底蕴，充分发挥我国传统音乐在其中的魅力[1]。

一、传统音乐在普通高中特色校本课程中的价值

（一）强化了学生的音乐素质

对于现阶段的高中音乐课程教学，其最为主要的目标，就是提高学生自身的音乐素养，也是教学中的关键任务。在具体的音乐课程开发与教学，传统音乐在其中的融入，能够帮助学习掌握不同音乐的知识，学习更多的技能，丰富他们对音乐知识的储备，强化其自身的音乐素质，为后续课程的开发提供基础。

（二）加强学生对民族优秀传统文化的了解

受到国外文化思想的影响，最近几年我国文化的发展止步不前，这就需要在普通高中的特色课程开发中，弘扬本民族的历史文化，强化学生的民族自信，保护我国的民族特色。传统音乐作为传承文化的主要途径之一，在学习中，学生能够在不同角度，了解我国的民族优秀文化，提高其认知水平，增加自身的文化自信。

二、高中音乐校本课程开发中的具体原则

（一）明确目标

注意整个普通高中的音乐形态，在加强音乐文化建设的同时，一定要明确课程开发和教学目标，确保学生能够在轻松、愉快的气氛中，对音乐知识进行分析，培养学生的审美，提高其音乐素养，强化情感体验。要想进一步提高学生，对音乐的兴趣与爱好，充分发扬本地区的地方特色音乐，让我国民族精髓和特色音乐等，都可以有效传承。

（二）内容贴切，选材的新颖性

在对音乐课程内容的选择上，不仅要符合学生的发展特点，还要满足校本开发的需要，注意学生的学习兴趣，注意对音乐课的选修，结合学生自己的特点，与舞蹈、吉他演奏等有效结合，确保教学内容的新颖性与丰富性。

三、普通高中传统音乐教学中的问题

（一）对传统音乐缺乏正确认知

当前，我国的高中音乐课程内容虽然发现了一定的变化，但是在教学上存在一定的不同，教师对传统音乐并没有一个清晰的认识，没有真正在思想层面上，认识到传统音乐教学与传承的重要性。具体教学中，主要是将大众音乐作为其中的重点，对传统音乐教学没有足够重视，会影响普通高中特色校本课程的开发。再加上，高中时期的学生，学习的压力大，对相关民族音乐知识，缺乏学习的积极性，所投入的经历少，这会降低整体的教学效果。

（二）音乐呈现方式不丰富

不同音乐所呈现的方式不同，结合高中音乐教学的实际情况，发现其大部分都是简单将一些课本内容，展示给普通高中学生，教学方式单调[2]。一些学生在对传统音乐学习时，对其中的内容缺乏兴趣，整体的学习效率不理想，这会影响对普通高中特色校本课程的开发，降低整体民族音乐教学质量。

四、普通高中传统音乐校本课程的开发措施

（一）挖掘与渗透民族音乐文化

由于音乐学科本身存在一定的特殊性，要想在普通高中特色校本課程的开发中，充分发挥传统音乐的价值，要创新教学方式，积极组织班级音乐会，丰富民歌教学内容，安排学生在课后，也要注意对音乐材料的搜集，然后在课堂上歌唱以及展示自己的作品。

比如，可以通过挖掘我国的扬剧价值，实现对特色校本课程的丰富，其还被叫做“扬州戏”，主要以当前的花鼓戏、香火戏等作为基础，吸收扬州地方特色清曲，或者是民歌小调元素。在学习此部分音乐知识中，学生能够了解扬州独有的地域风情。通过研究扬剧的发展过程，发现其涌现出了非常多的扬剧艺术家，为我国扬剧艺术的传播作出了非常大的贡献。

如，高秀英老师，主要其高昂激越、的唱腔为主，不仅“继承”了经典唱腔，还对其进行了完善，在传统的扬剧中，注入了新内容与活力，能够促进扬剧艺术的快速发展。分析高秀英的表演作品，发现《百岁挂帅》最为出名，主要是其在表演中，懂得创新，能够保留原有扬剧原的特色。所以说对于现有传统音乐的开发，要创新与丰富内容，实现对特色艺术的表现，激发学生对我国传统音乐的学习乐趣。

（二）与流行音乐的结合，激发学生学习主动性

现如今，受到新时代的影响，传统音乐对于现代学生来说，存在一定的隔阂和陌生性。对此，高中教师在音乐教学中，需要融入一些现代化的流行音乐元素，激发其对音乐的学习兴趣，调动他们学习的主动性。

例如，高中音乐教师能够以周杰伦所演唱的歌曲为，较为典型的“青花瓷”，主要讲述“青花瓷”的民族特点，通过歌曲的歌唱，分析其中的歌词，掌握民族特色曲调，让学生不仅可以欣赏优美的乐曲，还能够感悟我国民族音乐的特色。教师在具体的音乐中，还要积极鼓励学生，以本身的风格，去演唱传统音乐，鼓励其积极参与教学活动。

高中音乐教师需要避免错误教学思想等因素，对普通高中特色校本课程开发的影响，要促进流行与民族音乐的有效结合，鼓励学生在不同的角度出发，了解传统音乐与流行音乐的共同点，在不同角度体会音乐的乐趣，加强对音乐知识的学习与思考。通过对音乐现象的反思，帮助学生更加主动学习特色音乐知识。

（三）建设课程资源库，健全教材内容

对于现有的高中音乐课程，地方戏曲音乐等欣赏课非常少，只有一些戏曲课程，一般为京剧等比较大的剧种，但是像扬剧等一些的地方戏曲，并没有在真正上，以单独的课程身份，进入到高中的课堂教学中。所以说，普通高中学校在特色校本课程的开发中，要对现有的课程资源库进行完成，实现对地方音乐的教学，科学规划，积极组织教师，实现对教材的有效编写。在具体教学中，教师可以搜集一些典型的扬剧。

比如，《玉蜻蜓》对等，让学生聆听与学习比较经典剧目，让他们对其有一定基本的了解，掌握传统音乐的大致形式和特征，感受我国戏剧的风格，明确艺术表现力。音乐教师还要选取经过创新，或者是改编的剧目，如《鸿雁传书》，或者是《巡按还乡》等，在具体的教学过程中，积极引导学生对近代剧目表演进行思考和分析。当然，除了要学习现有的音乐知识，还要为他们提供更多的实践机会，积极组织其排练经典的扬剧曲目。高年级与自身表演能力强的学生，能够定时举办一些演出活动，丰富音乐教学方式，促进我国音乐艺术文化的发展。

（四）通过唱民歌方式，加强对传统音乐化的挖掘

在普通高中整体特色校本课程的实施中，师生之间也需要积极合作，促进音乐教学活动与讨论之间的结合。注意对音乐主题教学的展示，不只是教师个人，更是师生之间的自我成长，将学生自身的音乐文化素养，积极引领到新高度，为传统音乐文化的保护与教学等，起到示范与研究的作用价值。可以通过唱民歌的形式，实现对优秀传统文化的有效整合与教学。

例如，我国的山东自古都是一个文化底蕴非常丰厚的地区，存在大量民歌。当前，所采集的山东民歌，大约有一万多首，能够说山东各地都存在自己的民歌，在对其进行传唱中，可以发现山东的民歌，几乎都存在一定的共性，但是其在这种共性下，还具有各自特点，能够让不同地区，或者是同一地区民歌的风格，存在一定的差异性。

对此，高中音乐教师要整合音像资料，指导学生学唱了代表性的山东民歌，经过口传身教等方法，声情并茂与学生积极学习山东民歌，创新课堂教学方式。

通过对《大实话》的学习，能够了解歌舞音乐的特色，体会其中通俗、幽默以及热烈的情绪，让歌曲能够妙趣横生。对于风俗民歌《唱大戏》的教学，要将山东人们热情好客的特点，进行全方位体现。歌唱得的时候，重点指导学生将幽默、欢快的情绪，进行淋漓尽致的发挥[3]。

（五）注意对民乐课程的丰富

山东的民间器与乐源较为丰富，发展历史长，主要包括古筝、箫和擂琴等。对于乐种而言，通常有弦索乐、丝竹乐与锣鼓乐等，主要以不同演奏形式，进行表现，为了加强学生对这些内容的了解，教师需要选择代表性曲目，制作一些山东民乐菜单，不管是在课外，还是在课内活动中，都要融入此部分内容。高中音乐教师额，还需要结合特色课程开发的目标，充分挖掘山东民乐的文化价值，在教学中营造文化气息，经过音乐作品等，向学生传递一些我国的民间音乐文化，强化其人文素养。

这种教学方式可以带动学生的积极性，经过创设情景，积极配乐诵读等教学模式，提高课堂教学的效果。音乐教师在具体的音乐课上，要注意点拨，营造艺术氛围，促进校园文化建设的进程。比如，部分学生对锣鼓乐非常感兴趣，在活动课上，可以请到民间的艺人，作为老师，向学生传授不同乐器应用的经验，整体教学效果更显著，能够在最短时间中，积极组建威风的锣鼓队，打造艺术特色。

（六）传统音乐“演起来”

音乐作为表现与时间上的艺术，学生不仅要在课堂上、校园中聆听与演唱音乐，还要在课外为其提供表演的天地。各大高中院校需要科学安排，缜密部署特色音乐教学课程，组织音乐教师与其他的部门有效结合，为学生的演出提供更多机会。

如，可以在已存在的歌曲资源中，选择特色音乐作品《割麦》和《碾场号子》，主要是因为其中的歌词较为健康阳光，旋律好，是较为经典的作品，通过老师的填词与改编合唱等，将其创编为了大型的原创民俗合唱，也就是《丰收年景粮满仓》。其中在舞台的表演与节目的创意上，学校邀请了当地比较著名的舞蹈编导，对节目进行了加工与包装，促进了音乐作品的升华[4]。

同時，将此节目打造为视听双重的艺术精品。最后由学生组成合唱团，对其进行合唱，在文艺晚会，或者是“优秀传统文化进校园”等活动中，进行表演。学生在长达半年的学习、创编与表演中，展示了我国当代学生的艺术素养，提升了他们的表演自信心，能够让其享受舞台与音乐的魅力。通过开展一系列的活动，还能够展现校园文化的建设的具体情况，从而进一步扩大学校自身的影响力。

同时，通过对传统民歌的传唱，或者是不同的校内外艺术活动，还能够丰富课内外音乐文化内容与生活，拓展多彩的校园文化特点，实现对地域文化的保护与保存，强化学生对音乐的认知体验，让学生受到地方音乐文化的特点，在学习中了解更多的特色文化，强化自身对地方文化的认同感，传承民歌，通过唱“家乡的歌”，加深他们对“根”文化的了解。学生在学习民族文化的基础上，能够对现有的校本教材有一定的了解。此外，这种教学理念，能够为当前普通高中特色校本课程的完善与开发，提供更多条件。

五、结语

由此可见，传统音乐在当前高中校本课程开发中的作用价值较高，要分析其目标，了解内容标准，注意课时计划，实现对校本化、特色化的深入研究，更是提高民族音乐教学效果的关键阶段。传统音乐的教学，还可以为特色校本课程架构的优化，校本课程的开发等提供条件。在高中音乐教学中，强化学生自身民族意识，加强对传统音乐的学习。在传统音乐的课程开发中，需要确保其符合新课程理念，符合当前教学特色，进而促进我国传统音乐的传承。

参考文献：

[1]邓时宇，刘敏.高中音乐鉴赏课程中融入中国传统文化元素的实践研究[J].当代音乐，2021（8）.

[2]丁艳茹.京美育美，“曲儿”美——“北京优秀传统音乐”小学校本课程的开发与实施[J].基础教育论坛，2020（3）.

[3]冷为芳.音乐校本课程的开发与实施——弘扬传统文化传承民族音乐[J].北方音乐，2020（13）.

[4]曹静.浅谈中小学艺术课程建设与教学改革——童谣音乐校本课程开发[J].黄河之声，2019（4）.

作者简介：李婷（1976—），女，汉族，山东胶州人，本科，山东省青岛第一中学，一级教师，研究方向为山东传统音乐在普通高中音乐校本课程中的设计与实践。