基于手工类非遗的旅游文创产品现状

[摘 要]随着社会的不断发展，旅游文创产品的影响力越来越大，非遗与旅游文创产品的融合成为大势所趋，不仅进一步提升了文创产品的价值，也加强了对非遗的保护及传承。对基于手工类非遗的旅游文创产品现状展开研究，并提出发展策略。

[关键词]手工类非遗；旅游文创产品；博物馆；互联网

[中图分类号]TB472 [文献标识码] A [文章编号] 2095-7556（2023）22-0060-03

本文文献著录格式：周新枝.基于手工类非遗的旅游文创产品现状[J].天工，2023（22）：60-62.

非遗，即非物质文化遗产 （Intangible Cultural Heritage），是我国传统文化的重要组成部分。纵观我国历史发展，积累沉淀了诸多独具魅力的非遗，这与我们先辈的勤劳、智慧是密不可分的。目前，我国旅游文创产品设计依旧存在较多问题，如旅游文创产品类型单一、旅游文创产品缺少创意和审美、文创产品开发者缺少品牌意识等，对旅游文创产品的发展造成了不良影响。

一、手工类非遗研究

（一）手工类非遗概述

非遗，是指各族人民世代相传，并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。具体来讲，非遗包括表演艺术、社会实践、仪式、节庆活动、传统手工艺等[1]。其中，手工艺类非遗发挥着极为关键的作用，主要以无形的生产劳动技艺为核心，使其与有形的载体相融合。手工艺类非遗在日常生活中有所体现，与人们的衣食住行息息相关，无论在审美价值方面，还是在实用价值方面，均占据明显优势。

（二）手工类非遗发展现状

新时期，手工类非遗凭借自身的重要性在诸多领域备受瞩目。学者张磊提出，掌握传统手工艺的主体大多年龄在50岁以上，面临着年轻人才匮乏的问题，文化传承断层的问题比较突出，难以形成科学、深入、先进的生产形式。并且，公众对传统手工艺的认知比较浅显。学者肖瑱认为，手工类非遗不属于一个盈利稳定的活动，技艺传承面临着一定阻碍，缺乏较强的创新性，与当代审美产生偏差。他还指出，在传统手工艺中，小批量制作的偏多，不仅周期长，而且价格高，没有形成多元化的盈利模式，品牌意识十分淡薄，也沒有较强的知识产权意识。在整理与归纳文献时发现，各手工类非遗发展程度参差不齐，分为发展较差、发展中等及发展良好三个层次进行现状总结。

首先，发展较差的手工类非遗现状：学者胡妍提出，山东高密扑灰年画并不适用于不同场景，由于其功能单一，通常见于春节，人们将其挂在大门上；画面上有诸多典故和不同民俗文化，意义晦涩难懂；发展方式不能与时俱进，以传承为主要目标，未考虑到新时代的要求，受众群体年龄偏大；民间优秀艺术文化具有多元化的特征，想要备受青睐，难度极大。学者刘媛以益阳纸影为研究对象，发现随着新事物的不断涌现，人们对传统文化的态度也产生了变化。学者徐佳认为，滩头年画非遗发展难处在于其秉持祖训“传内不传外”，导致后继无人[2]；传统选题风格不符合21世纪年轻人的审美；在现代技术的影响下，传统材料和手艺成本较高，市场陷入发展困境。其次，发展中等的手工类非遗现状：学者高怡发现，福州非遗——脱胎漆器髹饰技艺尝试在原有基础上做出改变，但市场化程度不足，且技艺保护力度较小的问题也比较突出。学者董倩发现，云南民间陶艺设计还存在很多需要改进的地方，在工艺条件的影响下，创新程度偏低，人才断层。学者姚玲也曾围绕相关问题展开探讨，研究的重点为南京剪纸，发现题材停留在早期，在新时期并不实用。学者张雪丽提出，虽然新疆的艾德莱斯绸当下发展态势良好，但还未形成各个地区都知晓的局面，在国内市场中没有占据重要位置，且我国掀起经济全球化的热潮后，文化同化的问题随之出现。学者黄洁认为，在21世纪的今天，人们的生活节奏越来越快，工业化生产程度也不断提升，手工盘扣技艺面临着严峻挑战。由于工艺要经过多个烦琐步骤，所以手工盘扣技艺传承难以畅通无阻地进行。最后，发展较好的手工类非遗现状。学者熊彦普认为，扬州的非遗比很多地区多，艺术形式丰富多样，因为扬州十分重视历史遗迹，并制定了较多保护措施，也出台了非遗传承人的扶持方案，在校园内开展以“非遗”为主题的活动，宣传力度较大。但设计的过程中缺乏内涵，融入的文化元素较少，仅仅注重产品外观，忽略了产品的实用性。

综合以上文献信息，可以发现以下特征：第一，传统手工艺发展的重要影响因素之一是年轻人才不足，创新意识淡薄，没有遵循与时俱进的原则进行设计，产品和现代人的审美观念产生偏差；第二，手工类非遗发展程度不同，其存在的问题也不同。对于发展较差的手工类非遗，最明显的问题是功能单一，且传承方式十分老旧，所以它们在众多非遗中处在劣势[3]。对于发展中等的手工类非遗，其推陈出新的能力不强，工艺十分烦琐，容易被环境条件制约，所以发展空间较小。对于发展较好的手工类非遗，虽然开展了保护、宣传工作，但由于实用性、设计性不足无法实现高效、优质发展。

二、旅游文创产品设计中的问题

（一）旅游文创产品类型单一

浏览博物馆电子商城后了解到，文创产品类型大多为书本、笔筒、帽子等，从与当地文化遗产相结合的视角看，仅在商品外观上印刷了相应的图案，未将文化内涵表现出来，所以愿意积极购买的消费者较少。

（二）旅游文创产品缺少创意和审美

设计文创产品时，设计人员对文化内涵的认知度不足，往往以图像表面为切入点，在文创产品上比较笼统地融入文化特色。例如广西考虑到本地区炮龙节的标志，在笔筒上刻画了造型和颜色不同的龙，这种单一的文化理念无法真正吸引消费者，未体现出新颖的创意，也没有利用高级审美博得消费者眼球。

（三） 文创产品开发者缺少品牌意识

品牌效应建设具有至关重要的作用，是增加旅游文创产品销量的有效途径，但我国很多地区对非遗的重视度不足，没有制定一系列行之有效的宣传方案，在侵权保护方面不到位，且非遗标志设计大同小异，无法使消费者眼前一亮，容易错认为是其他地区的标志，导致自身的影响力较小[4]。

（四）功能性、实用性不足

目前，很多产品的文化创意存在较多问题，设计与功能相分离，忽略了产品的实用性，从而导致资源浪费的现象屡屡出现。这种产品不仅无法有效传播文化，还会使受众错误看待地域文化。并且，价格两极化的问题比较明显，有些产品质量较差，难以得到消费者的认同。很多旅游文创产品没有将品牌意识放在首位，无法体现出品牌效应。

三、基于手工类非遗的旅游文创产品发展策略

手工类非遗与旅游文创产品结合碰撞，可实现二者的互利共赢。一方面，手工类非遗是传统文化的重要组成部分，能赋予旅游文创产品文化价值，产生品牌效应；另一方面，旅游文创产品开发为保护、传播手工类非遗提供了新渠道。

（一）“文创 + 非遗 + 博物馆”

以博物馆为载体，和虚拟平台结合在一起，展示满族刺绣印象的活态博物馆[5]。该模式具有综合性的特征，不仅涉及实体博物馆，也融入了虚拟现实技术、虚拟博物馆等，更加直观地展现出不同类型的非遗，产品制作环节在博物馆同样有所体现，给消费者提供了参与体验的机会。在此过程中，主要以多媒体模拟为手段，引导人们积极观看满洲刺绣的工艺，置身于制作环境中，使消费者可以现场体验和模拟试验，大大增加了延伸产品的销售量，从而获取更加理想的经济效益。

（二）“文创 + 非遗 + 教育”

考虑到教育对象的差异性，针对消费者的多元化需求展开全面分析，推出了个性化的刺绣经营体验，也设置了较多主题教育活动路线。从推动学习的层面分析，各地传承者以讲座形式提出基于手工类非遗的旅游文创产品的特征，阐明非遗实践活动的开展形式，根据实地旅游发表内心看法，而且以中小学生为目标对象，推出了满族刺绣非遗文化体验馆，使学生能近距离接触活态体验馆，逐渐沉浸于实体环境中，对满族刺绣产生一定认知，从而起到宣传、保护满族刺绣的作用。

（三）“文创 + 非遗 + 互联网”

互联网与文化创意产业的融合是一项积极举措，有效解决了非遗产品经济效益不好的问题，并获得了新的发展契机。学者高怡也在《非遗传统手工艺与旅游文创产业融合模式探析——以福州脱胎漆器髹饰技艺为例》一文中提出了三种模式[6]。这三种模式的意义重大，使手工类非遗和旅游文创产品有了新发展形式，和互联网、博物馆之间的联系更加密切，可以形成更加新颖的设计方式，也为其他非遗代表性项目和旅游文创产品的合作带来了新思路。

（四）观光旅游的文创产品

文创产品应做到有审美、有创意，由此才可以使游客对旅游文创产品产生好感。设计观光游览文创产品时，应以本地区的非物质文化遗产文化村为出发点，将文创产品展现在相应村庄，或者利用景观传递文创产品的魅力[7]。设计人员要认识到节庆日民俗观赏旅游项目的意义，将此类项目的开发工作提上日程，明确自身职责，围绕村落和景观的发展历史、发展现状展开多角度分析，采取多种方式了解文化艺术活动，明确不同类型民俗活动的特征、流程，通过景观或村落为文创产品增添新的生机，使旅游文创产品和本地区的非遗相融合，提升游客对旅游文化产品的认识。例如，广西壮族服饰的民族风格非常明显，可以将壮族人民群居的区域打造成壮族服饰文化村，在重大节日举办大规模的活动，壮族人民身着壮族服装、头戴壮族装饰进行表演，宣传壮族文化。以壮族服饰为主题设计周边产品，吸引游客注意力，确保人们对壮族服饰的风格特点产生清晰认识。在此过程中，可以从旅游文创产品入手，融入炮龙节、灯酒会的场景，当游客看到这种类型的文创产品时，脑海中能够浮现出该民族的文化习俗。

（五）生态旅游的文创产品

在今后的发展中，保护非物质文化遗产是一项最为关键的任务。设计人员要明确自身职责，在非物质文化遗产的旅游景觀中，投入更多精力和时间，明确生态环境的影响因素。例如，在南丹白裤瑶旅游项目的开发中，应深入了解当地的传统美食，研发出健康、绿色、美味的食品，还要在食品包装方面下功夫，设计出体现白裤瑶风格特点的包装，以特色美食吸引游客，强化游客的旅游体验。设计人员要高度重视白裤瑶非物质文化，在此基础上设计针对性的文创产品[8]。在设计的过程中，将原真性放在重要位置，通过专业设计人员和白裤瑶人民的积极协作，设计和制作相应的民族服饰，讲解不同服饰的文化内涵，鼓励人们试穿、购买，还可以将白裤瑶文化特点体现在杯子、包包、笔记本上，或者以陶瓷形式进行展现，当人们使用这些产品时，可以感受到瑶族的浓厚历史。

（六）特色产品 +流行文化

在设计过程中，将美好寓意放在重要位置，满足人们对美好情感的追求。设计人员在制作手工类非遗旅游文创产品时，需注重流行文化，了解目前我国的文化发展及未来发展方向，高度重视现代审美，将相应元素和美好寓意融入产品中，提高大众的接受程度。当外来文化有利于原生文化发展的时候，便容易被接受，反之则被排斥。例如，设计方便佩戴或经常使用的产品，从而提升产品公共可视性[9]。

四、结论

综上所述，旅游文创产品的设计是一个相对复杂的过程，其中非遗的影响不可忽视。设计人员应充分考虑到本地区非遗的风格特点，注重旅游文创产品的风格特色、地域性和艺术性，有针对性地展开设计。加大对非遗的保护力度，采用传统和现代相结合的手段进行传承，将更多新颖元素融入文创产品中。同时，还需充分发挥互联网的作用，从非遗元素入手，设计出更多生动形象的作品。消费者在互联网界面浏览寻找自身青睐的物品，随后结合自身想法DIY；采用大众熟知且火热的盲盒形式，给产品增加神秘感，促进产品销售。

参考文献：

[1]徐霞蔚.以越文化为背景剖析绍兴旅游文创产品的发展[J].上海企业，2023（6）：86-88.

[2]孙凤玲.旅游文创产品的设计思路与实践[J].包装工程，2023，44（8）：339-342.

[3]曲璐璐.地域文化视阈下旅游文创产品设计策略研究[J].景德镇学院学报，2023，38（2）：101-104.

[4]崔志康.旅游文创产品的设计与开发研究[J].上海包装，2023（4）：110-112.

[5]王赛兰.文化认同或设计认同：旅游文创产品的消费意愿研究[J].西南民族大学学报（人文社会科学版），2023，44（1）：46-54.

[6]田人羽.文旅融合背景下特色旅游文创产品的研究与设计：以江浙地区为例[J].绿色包装，2022（11）：147-151.

[7]朱蔚琦.传统文化类旅游文化创意产品的互动性设计研究[J].西部旅游，2022（18）：85-87.

[8]李晓婷.文旅融合视角下宁夏旅游文创产品开发对策研究[J].河北旅游职业学院学报，2022，27（3）：68-73.

[9]黄志雄，卢慧莹.新发展阶段旅游文创趣味化设计策略与方法研究[J].南京航空航天大学学报（社会科学版），2022，24（3）：35-39，47.