秦卫红
桂林师范高等专科学校,广西 桂林 541199
古诗词是中华民族优秀传统文化和古典作品的经典代表之一,对于古典文化的继承和弘扬有着不可或缺的积极作用。而古诗词声乐作品是在基于古诗词的内容上,同悠扬曲调相结合的表达形式,体现出古诗词和音乐的合理融合,也是声乐教学的重要教学内容。基于此,高校声乐教学应该以提高学生的核心素养和文化底蕴为教学目的,在声乐教学过程中合理引入古诗词声乐作品,丰富声乐教学内容,创新声乐教学方法,全面提高学生的艺术内涵。
在高校的声乐教学中引入古诗词声乐作品,能够全面提高学生的综合艺术素养和文化内涵。古诗词作品具有独特的文学价值和艺术风格,其涵盖内容极为丰富,可以说是综合性的文学体裁,也是中华民族优秀传统文化的文学瑰宝。声乐专业学生在通过对古诗词声乐作品的赏析和学习过程中,能够强化自身的文学鉴赏能力和音乐审美能力。古诗词声乐作品主要以诗词的内容搭配优美、符合意境的曲调进行传唱,而将诗词的思想内涵同声乐教学进行融合,既能够使声乐学生在学习过程中舒缓内心的情感感受,又能够润物细无声地塑造学生的文化素养和精神世界。声乐学生在进行古诗词声乐作品的演唱过程中,可以如沐春风般感受到文字的力量,深刻领悟中华民族优秀传统文化的精神内涵,全面提高声乐学生的文化素养,加强声乐学生的文化自信,强化学生的民族认同感,提高学生的审美能力。
将中华民族优秀的传统文化进行持续传承和弘扬,能够推动大众对于民族认同感的综合提升。民族传统文化承载着浓厚的历史沉淀,而古诗词作品经由数千年的发展和更新,也凝聚着许多古代人民的思想精华。优秀的文学作品可以提高学生的思想道德修养和综合素质,因此,当代青年要对古诗词作品进行正确的认知。高校的声乐教学不仅要求学生能够掌握正确的发声方法,还要引导学生对传统音乐进行深入学习,能够树立自主保护和传承传统音乐和传统文化的意识,为中华民族传统音乐的蓬勃发展注入新鲜的生命力和活力。学生可以发掘古诗词作品中的精神内涵和艺术魅力,对中国古代各个不同历史阶段在音乐艺术发展过程中的特点能够进行全面梳理,以此来丰富学生的声乐知识认知内容。因此,在高校声乐教学中引入古诗词声乐作品,有利于继承和弘扬中华民族优秀传统文化。
在高校声乐教学过程中引入古诗词声乐作品,还可以帮助学生锻炼自身的发音技巧、对发声器官进行合理掌控,以及如何正确进行转换音色、音调等方面的培养。古诗词声乐作品的风格都不大相同,轻松愉悦、沉稳内敛、情绪激昂、优雅清静等各种风格百花齐放。既体现浓郁的思想潮流特征,又同其他风格的歌曲呈现出明显的差异。声乐学生在进行古诗词声乐作品的练习过程中,要对发音气息进行细致掌握和锻炼。根据不同古诗词声乐作品的风格,采取针对性的歌曲演唱方法。声乐学生在进行气息训练的过程中,会跟随古诗词声乐作品中的内容,塑造出不同效果的音色和音调,在神态上也会随之变化,对古诗词作品的思想内涵能够更加深入地理解和感受[1]。大多数古诗词声乐作品,在诗词韵味上都具有浓墨重彩的抒写,要求学生要字正腔圆地进行演唱,并赋予歌曲自身所理解的恰当的情感意境。声乐学生在进行润腔和气息的练习过程中,为保证发音吐字的清晰和准确,也会同时对演唱动作进行合理调整。由此可见,高校引入古诗词声乐作品的声乐教学,借助古诗词声乐作品的情感跌宕起伏来快速融入歌曲氛围,以歌唱技巧完美呈现古诗词声乐作品的演唱。
高校声乐教学在引入古诗词教学过程中也会出现诸多问题,尤其是在学生的综合素质培养方面,许多声乐教师并没有给予高度的重视。声乐教师没有意识到作为优秀的歌唱者,不仅要具备良好的嗓音条件,还要有夯实的乐理知识基础和专业的歌唱技巧,更要有丰富的音乐文化底蕴、艺术思想修养和人文内涵[2]。古诗词声乐作品涵盖众多领域,能够合理提高学生的综合文化素质和音乐艺术修养,应该在高校日常的声乐教学过程中进行融合应用。目前,大部分高校声乐教师没有自主引入古诗词声乐作品进行声乐教学,使声乐教学内容缺少完整性。还有部分高校声乐教师,虽然有意识在声乐教学过程中融合古诗词作品,但过于侧重学生对古诗词声乐作品演唱的完整呈现,没有积极引导学生对古诗词作品思想内涵的深入理解。声乐学生在审美能力、人文素养、艺术修养等方面都没有得到切实提高,仅仅注重自己对于古诗词声乐作品在演唱过程中音色的变化、咬文嚼字的正确率、发声技巧的应用等方面,忽略对古诗词作品文化内涵的学习,在一定程度上缺少对古诗词声乐作品的演唱张力训练。
高校声乐教师在教学理念、教学能力、教学方法上的不足,导致高校在声乐教学过程中,无法将古诗词声乐作品进行融合教学。现阶段,大部分高校的声乐教师在进行日常声乐课堂教学过程中,由于过于注重对教学任务的完成和教学效率的提高,仍然将教师作为课堂教学活动的主体,没有真正走进学生群体、了解学生声乐知识的真正不足之处,忽略学生对乐理知识的学习需求。在声乐发音练习过程中,对学生的动态变化也没有进行充分掌握和分析,甚至无法将教学内容同声乐学生的学习偏好相结合,忽略了新课程改革要求声乐教学要紧贴学生实际生活、强化学生艺术素养和核心素质的要求。在进行古诗词声乐作品的教学过程中,学生无法与歌曲意境产生共鸣,对诗词乐曲的理解程度不深刻,不能真正提高自身的声乐发音技巧[3]。分析原因,在于当下部分高校声乐教学融合古诗词作品的教学经验和教学研究理论数据较少,高校也没有积极引进优秀的声乐教学人才和教学方法,使古诗词歌曲教学教研进展缓慢,极大影响高校声乐教学效率和教学效果。而填鸭式的声乐教学模式,也使学生逐渐对古诗词声乐作品丧失了学习兴趣和学习积极性,无法正确利用古诗词作品来全面提高自身的专业演唱能力。
高校在声乐教学过程中,要想合理引入古诗词声乐作品,要先正确理解古诗词声乐作品的教学价值和教学意义,才能够全面提高声乐教学质量和教学效率。目前,大部分高校声乐教学教师对于古诗词作品的教学资源利用率不高,没有合理优化古诗词声乐作品教学体系,声乐教师的教学理念也没有及时更新。基于此,要想解决上述教学问题,高校声乐教师应该自主对古诗词声乐作品在研究价值、教学意义、文化内涵、历史价值等方面进行深入教研。尤其是在高等教育的环境下,声乐教师应该用辩证思维和协同发展的教学角度,全方位分析学生的实际学习情况,借助于丰富的声乐教学活动,切实提高声乐学生对古诗词作品的正确演唱。在一定程度上来讲,古诗词作品的教学能够持续推动传统文化的继承和发展,帮助声乐学生在进行歌曲演唱的过程中强化自身的思想道德建设。与此同时,鉴于古诗词声乐作品的流传度和完整度,许多作品已然成为文化资源体系中的经典之作。学生在进行练习过程中不免感到乏味和单调。声乐教师可以通过收集和整合新的古诗词作品,丰富声乐教学内容。或者合理创新经典古诗词作品,激发学生的创新意识和创新思维,正确理解古诗词作品的文化内涵和现实价值[4]。
高校要将声乐教学同古诗词声乐作品相融合,就要创新声乐教学方法和教学模式。首先,声乐教师在充分了解古诗词作品的文化内涵后,根据教学标准和教材内容,发掘能够与古诗词声乐作品融合教学的创新点。将古诗词作品和声乐教学任务相结合,以免出现声乐教学资源的不合理配置情况。其次,声乐教师应该根据新课程改革的相关要求,实时更新自身的声乐教学理念和教学目的。将教学重心同古诗词作品的现实意义相结合,引导学生在日常生活中能够自主弘扬和发展优秀传统文化。最后,声乐教师也要注重对古诗词声乐作品的教学研讨工作。根据不同学生群体对古诗词声乐作品的练习情况,深入分析和探讨声乐教学未来的教学发展方向。立足于高校自身的实际教学情况,建立健全声乐教学体系,实时优化和更新声乐教学形式,保证古诗词作品在高校声乐融合教学过程中的科学性、合理性、严谨性,提高声乐教学质量和教学效率。
例如,声乐教师可以借助于数字媒体技术的特点,在进行声乐课堂教学之前,利用多媒体设备为学生播放古诗词声乐作品的音频资料。在播放后引导学生以学习小组为单位,围绕古诗词声乐作品的历史背景、情感内涵、演唱风格、发音技巧等方面,鼓励学生和同组组员之间进行激烈讨论。在讨论结束后,声乐教师可以将古诗词作品同其他类型歌曲的异同点进行详细对比讲解,使学生能够进一步理解古诗词作品的独特魅力[5]。除此之外,声乐教师还可以借助慕课教学的形式,在声乐课堂教学之外创设先进、科学、多样化的线上声乐学习平台。邀请古诗词研究专业领域的教师,与学生进行实时互动,帮助学生多方位、多元化了解古诗词声乐作品的文化感情和思想内涵,为学生夯实和巩固对古诗词声乐作品的情感基础。
高校声乐教学和古诗词声乐作品的融合教学,要求声乐教师能够正确理解和分析古诗词作品的文本体系结构,把握好古诗词声乐作品的思想意境和情感表达。
第一,高校声乐教师应该以发扬和继承传统音乐文化、合理配置古诗词声乐作品教学资源、按时完成声乐教学任务为教学导向和教学原则,自主进行古诗词声乐作品的融合教学。围绕古诗词作品在思想感情、文化内涵、发音技巧、演唱方法等方面,定期开展声乐教学的考核和教研工作,对古诗词作品进行细致分解。可以根据分解出的不同的教学元素,与声乐教材内容相结合,创设符合声乐学生学习能力的教学活动和教学情境。
第二,高校声乐教师还要立足于所在高校自身的教学特色和教学特点,或者当地的特色历史文化,选择合理、针对性强的古诗词声乐作品进行声乐教学,深入贯彻落实高校“立德育人”的教学理念。可以引导学生开展声乐实践练习,根据高校所在地区的风土人情,编排校本声乐教材,使学生能够充分感受到古诗词作品在日常生活中的高效应用,强化高校声乐教学古诗词融合教学的现实意义,真正将中华民族传统音乐文化进行继承和发展。
第三,高校声乐教师不能脱离课程标准,要将学生作为教学活动的中心,从学生的角度出发,选取学生感兴趣的古诗词声乐作品,创新古诗词声乐融合教学方法,对古诗词的文本结构进行全面划分,体现出古诗词声乐融合教学的科学性和综合性[6]。
高校声乐教师还要将古诗词声乐作品的教学目的定位在提高学生综合声乐演唱能力上。正确引导学生掌握发音技巧,全面提高声乐教学效率。传统的高校声乐技能提高方法,主要以要求学生进行大量的模仿练习为主。学生在此过程中,会感到乏味,练习效果不佳,更不能使学生迅速融入歌曲所营造的意境和氛围中来,无法真正提高学生的声乐表演能力。高校声乐教师可以将古诗词作品中的演唱技巧进行分类讲解,引导学生进行发音器官、发音方法、发音位置、气息控制技巧等方面的练习,提高学生综合声乐表演能力。
高校声乐教学作为音乐教育体系中的重要分支,是培养学生正确审美观念、专业声乐表演能力、浓郁艺术素养和人文素养的重要教学工作。古诗词作品凝聚了中华民族优秀的传统文化内涵和历史特色,是传统文化的主要表达形式的载体之一,具有深刻的教学价值和教学意义。在新课程改革持续发展的背景下,高校声乐教学应该同古诗词作品进行有效结合,体现出传统文化的传承意义和研究价值,全面提高学生的文化底蕴和思想内涵。高校声乐教师要立足于古诗词作品的思想感情,创新声乐教学理念和教学模式,加强学生对古诗词作品的表演技巧,充分弘扬和发展中华优秀传统文化。