江汉皮影中影人元素在现代女装中的应用研究

雷涵　钟蔚

摘  要：江汉皮影中影人元素作为江汉皮影最具代表性且最直观的展现载体，它的艺术风格具有深厚的楚文化底蕴。文章挖掘汉江皮影影人元素的设计价值，并选取代表性的元素进行设计重构，将它转化成矢量图后应用在服装设计中，通过这种方式来探索民间艺术的文化价值。影人元素同时也记录着江汉平原人民对生活和大自然的思考与探究。江汉皮影影人元素具有三个艺术特征，即图案彰显其交融性、色彩体现其民俗性、造型反映其独特性。将影人元素与现代女装设计相融合，不仅为广大时装设计师提供了丰富的设计灵感，而且提高了服装的文化附加值，也有助于继承和弘扬中华民族优秀的传统民间艺术。

关键词：江汉皮影；影人元素；女装设计

基金项目：本文系湖北省哲学社科重点项目（21D054）；中国纺织工业联合会高等教育教学改革项目“纺织之光”（2021BKJGLX388）阶段性研究成果。

江汉平原皮影戏在2006年经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，由此可见它具有极高的艺术研究价值。虽然得到了国家和政府的政策保护，但它的发展仍然处于低迷状态，发展势头严重不足。针对这一现状，笔者通过大量资料查询和图案研究，找到了江汉平原皮影戏中的影人设计元素，以影人元素的文化内涵和艺术特征为切入点，运用所学的服装设计专业的相关知識，首先提取出所需要的图案设计元素，进行设计重构和改造；然后找到现代所流行的女装款式，把影人元素和现代女装设计相结合。这是一次民间艺术与当代时尚的碰撞，通过这种方式彰显出江汉平原皮影自身的艺术魅力与设计价值，同时也提升了服装的附加文化值，丰富了服装领域的设计素材。

江汉平原皮影戏是一种古老的综合性民间戏曲艺术，是指在仙桃、天门、潜江、监利、洪湖、京山、公安等江汉平原地区所流行并且具有同样艺术特点的皮影戏。它历史悠久，大约有五百年的历史。根据资料记载，江汉平原皮影戏是诞生于明代（1368-1644）。昔日皮影戏被江汉人称为是自己的“土电影”，曾经深受人民群众的喜爱[1]。随着时代的变化，人们的生活方式出现了极大的改变。历史悠久的皮影戏已经很难跟上现代的步伐。特别是新媒体娱乐方式的出现，年轻群体很少去观看皮影戏进而导致了江汉平原皮影戏的观众呈老龄化发展，观众数量只减不增。与此同时，演出成本相比以前也是大幅提升。首先是动物越来越稀有，这使得动物皮毛的价格越来越高；其次是复杂繁琐的制作过程需要花费大量的人力物力[2]。为此，作为青少年的我们需要做出一些行动来呼吁社会重视优秀传统文化。

笔者以江汉平原皮影影人设计元素为切入点，将影人元素与服装设计相结合。其中影人元素作为江汉平原皮影中最具代表性且最直观的展现载体，它的艺术风格具有深厚的楚文化底蕴。笔者在查阅资料时，第一眼就被江汉平原皮影的影人元素深刻吸引，所以决定挖掘影人元素的设计价值，并选取其中的代表性元素进行设计重构，转化成矢量图后应用在毕业设计中。笔者通过这种方式来探索民间艺术的文化价值，同时也认为影人元素也记录着江汉平原的人民对生活和大自然的思考与探究。

一、文化特质及其表现

西汉是中国皮影戏起源的朝代。皮影在北宋京城汴梁兴起，元朝时传到欧洲，被人们誉为“电影始祖”。至明末清初皮影发展到了鼎盛，并在沔阳、潜江一带形成自己独特的审美特征。江汉平原皮影历史悠久，已经有了五百余年的历史，在2006年被列为第一批国家非物质文化遗产，文化底蕴十分深厚[3]。与其他派系皮影相比，江汉平原皮影在流派、镂空、造型等方面展现出别具一格的地域性特征。它外在最显著的影人元素具有深厚的文化底蕴。

（一）流派融合互渗

据资料可知，中国皮影戏的发源地是北宋的都城汴京（今河南开封），后来在中国各地流传。在不同区域的发展过程中，皮影形成了不同派系，常见的有北方皮影流派、西部皮影流派和中南部皮影流派，它们被称为中国三大皮影流派[4]。这三大流派里还衍生出了许多分支，例如唐山皮影、陕西皮影、四川皮影等风格各异的地方皮影。各地皮影音乐唱腔的风格与韵律都吸收了地方戏曲、曲艺、民歌小调等音乐体系的精华，从而形成了溢彩纷呈的众多流派。

由此可见，中国三大皮影派系的起源是相同的。江汉平原皮影作为中南部皮影派系的一个分支，与其他地方皮影在流派上具有一定的共通性，彼此之间是相互交汇融合发展的。因地域发展、经济等相关因素的影响，江汉平原的皮影形成了独特的民俗艺术风格。它在影人造型、雕刻技巧等方面演变出了地域性的特征。江汉皮影中楚俗、楚文化和楚音乐的保留，对其研究具有重要意义。

（二）镂空圆润古朴

相较于国内其它流派的皮影，江汉平原皮影的镂空以圆润的线条和无拘无束的风格而闻名。它具有自身独特的艺术风格和审美特征，同时是从线条特征、原材料、镂空手法等方面来体现自己与其它流派皮影的差异。楚人喜爱曲线，常寓直于曲，并且楚人追求浪漫的装饰艺术，这悄无声息地影响了江汉皮影。江汉皮影的纹样大多是以活跃的曲线进行雕镂。

江汉平原皮影作为荆楚大地的民间艺术瑰宝，其镂空图案丰满均衡，与其他皮影相比较为质朴粗犷，比例也比其他皮影大，装饰风味浓烈，独具一格。其次，江汉平原皮影为了让幕布能更好的透光，它所选用的图案材料都是以高透光的实用性材料为主。这些看似普通粗糙且原始的艺术表现手法，相互结合后却呈现出非凡的效果，彰显出江汉平原皮影朴实无华的质感和深厚的民俗文化底蕴。

（三）造型高大精巧

江汉皮影的人物造型是按戏曲生、旦、净、丑的模式来设计的。各行当的脸谱和程式化造型既源于戏剧又超越了舞台戏剧。江汉皮影的影人角色包括帝王将相、后妃宫娥、将帅兵卒、武侠剑客、书生员外、夫人小姐、差役奴仆、民女村夫、神仙僧道以及新增加的现代人物等等，无所不有[5]。整个湖北地区的皮影分为三大类，分别是“汉口皮影”“门神谱”和“魏谱”。“门神谱”皮影流行在江汉平原一带。“门神谱”皮影的高度介于陕西皮影和四川皮影中间，影人高二尺二寸左右，高大的尺幅在视觉上给观众呈现出更清晰的效果；身形较其它风格的影人更加细长、孔大、精巧，透光性也好于其它皮影。雕镂风格十分古朴，脸谱具有写实的特点，也是比较古老传统的风格。

二、江汉皮影影人元素的艺术特征

江汉皮影影人元素喜用热烈古朴的装饰，风格粗犷但不失精致，古朴却不乏灵动，且纹样通常是以“人物品性”进行雕刻。这是古老传统的风格。它造型风格粗犷，却显现出朴实无华的趣味。本文将从以下三个方面展开论述。

（一）图案彰显其交融性

皮影造型中图案的表现形式是皮影中最独特之处。江汉平原皮影造型的头部和身体部位都有一定的风格化图案。这些具有风格化特点的图案是用刀刻成的。江汉平原皮影戏的图案不可避免地融入了江汉地区独特的民俗风情和审美情趣，增加了造型形式的象征意义，构成了一种民间情趣与真实图案相结合的装饰美学[6]。同时，皮影戏在发展的过程中融入了每个地区的原生文化和审美取向，增加了造型形式的象征意义，创造出了既有大众喜闻乐见的民间趣事又有真实图案的皮影作品。

（二）色彩体现其民俗性

江汉平原皮影的影人元素颜色热烈淳朴，多用一些对比强烈风格质朴的颜色，具有浓烈的民俗艺术气息。这些颜色就像人民未经雕琢的内心一样淳朴自然。老艺人们率性地用红、黑、黄、白、绿来表达对家乡风土人情的热爱，抒发着朴素热情的民俗气息[7]。在色彩搭配上，虽然五大原色纯度较高，但江汉平原皮影的服饰图案搭配十分协调，配色上讲究主次分明，富有层次感。这些配色使皮影戏在表演中增加了节奏感与韵律感，呈现出古朴而有序的艺术特色。

（三）造型反映其独特性

江汉平原皮影的影人元素是以二维的形式呈现，它虽然借鉴了戏曲、剪纸等艺术手法，但是却演化出了独有的特色，有别于其他地方的皮影。第一个特色是纹样精致美观，线条流畅规则。例如影人服饰中经常出现的菊花纹样，纹样边缘清晰，图形规则近似几何，线条或曲或直，非常光滑（如圖1）。第二是影人纹样在手艺人二次设计后，往往脱离了现实，显得大胆而抽象。它既以现实物体为造型依据，又不拘于其形，反而注重神态的刻画。第三是纹样的总体比例相对较大。江汉平原皮影是一门光影艺术，为了满足透光的需要，手艺人在原有的基础上放大了图案的比例，扩大了图案镂空的面积。这是对皮影工艺的一个改进，发挥了皮影纹样雕刻可控的优势。

三、江汉皮影影人服饰纹样的设计实践

近年来，国家对非物质文化遗产越来越重视，并且大力弘扬中华民族精神，因此一些时装设计师和品牌方开始将注意力转向各地的皮影戏。他们在博大精深的中国戏曲文化中寻找灵感，从而产生了一系列优秀的皮影戏主题的服装设计作品。

江汉平原皮影影人的图案艺术是一个丰富且宝贵的设计灵感数据库，它可以很好地与现代艺术设计相结合。服装设计是一个非常推崇尝试的领域。影人设计元素和现代服装款式相结合，使服装既有独特的文化内涵，又能体现现代审美观念。笔者对影人设计元素进行矢量图重构，将影人元素复原、进行再设计，不仅实现了江汉平原皮影影人的可持续性发展，而且丰富了艺术界的设计灵感数据库。这也为今后的服装创意设计提供了更多的可选素材。

随着时代发展，江汉平原皮影如今面临着发展困局，这考验我们如何把现代审美与传统文化结合起来。笔者从秀场图中提取设计的灵感，在江汉平原皮影素材中寻找合适的影人元素，进行重新设计和矢量图制作（如图2）。

笔者首先在江汉平原皮影素材库中寻找到喜爱的影人头茬（如图3），随后在矢量绘图软件Core1DRAW中进行矢量图重绘和再设计。首先是用贝塞尔工具把轮廓线进行描绘；然后再改变形状，添加镂空细节；最后进行填充颜色，调整整体细节等操作。最终得到了这张元素设计图片（如图4），笔者之后会将重构后的元素应用在女装设计中。

图案在Core1DRAW软件中进行设计重构后，获得了矢量图图案；再以毛毡布为图案面料，运用激光切割技术得到图案实物（如图5）。

选取江汉皮影的影人元素再结合现代数字技术和现代设计，该方案是可行的。笔者认为通过这种方法可以拉近皮影与现代人生活的距离，缓解皮影受众老龄化的局面。这有助于江汉皮影文化的对外传播和活化创新。

这一系列的设计主题是围绕江汉平原皮影戏，主题名称为“影”，灵感来源于江汉皮影中的的影人元素。江汉皮影作为中国皮影戏七大分支之一，历史非常悠久。作为一种特定的装饰语言，江汉平原皮影艺术具有深厚的文化底蕴，装饰人物和图案具有多样性，充分展示了江汉平原皮影艺术丰富的设计资源。随着社会文化的发展，江汉平原皮影传统的装饰图案已经不能满足人们的审美需求，它需要重新融入市场的时尚元素和审美趣味。

将影人元素进行矢量图重构并与系列服装设计相结合，笔者把经典民俗文化的图案运用在服装设计上，两者结合后在图案上进行面料改造，使其最后的效果更加丰富。这是一次传统文化与现代审美的碰撞，不仅提升了衣服的文化附加值，也通过不同领域的结合推动了江汉平原皮影的传承保护与创新发展。

在衣服面料的选择上，需要做到廓形饱满，所以笔者采用的是仿羊绒的面料，使整体效果简约干练。图案的面料选用的是毛毡布，借助激光切割后，得到影人元素设计重构后的矢量图效果。印在服装上之后，再进行图案的面料改造，选用毛线面料给图案进行手工植绒，使整体效果丰富饱满。具体的设计过程是购买毛线面料、手针、手工线等工具。把毛线折叠成立体图案，再进行手工打结，然后再用针线串到一起，最后把串好的立体图案用手工线缝到影人图案上（如图6），缝好后再用剪刀进行修剪并调整细节。

以江汉皮影中影人元素在女装设计中的应用为实践案例，影人元素作为设计的基础，在图案制作出来后改造面料使作品的整体效果更加丰富。作品从灵感的来源、图案的选取到色彩的配置，都是以江汉平原的皮影为依据。此次服装设计实践活动，首先是在矢量图软件中制作出具有创新性的影人图案。再运用现代数字技术进行激光雕刻得到图案实物。服装整体设计成大廓形的长款大衣和短款西服，西服上采用夸张的大袖子设计。把图案和半成品服装相结合，并且在图案上进行手工植绒，最后得到了成衣（如图7）。

江汉平原皮影的影人元素充分展现了中国历代手艺人的工匠精神，反映了五百多年来深厚朴素的地域文化。它在形式和内涵上都形成了独特的艺术风格。通过理论和实践互相结合，将设计重构后的民俗图案与现代女装设计相融合，最终的成衣论证了本次研究课题的可行性。

笔者认为，对于注重视觉体验的当代社会而言，创新设计是江汉平原皮影戏传承与保护的关键。一方面，江汉平原皮影可以模仿“故宫博物院”，发展线下和线上的文化衍生品牌。另一方面，当下的跨领域品牌联名非常多，营销效果也是十分出色。江汉皮影也可以跨领域与知名时尚品牌结合，非遗文化与时尚设计相结合共同打造出联名产品。通过这种新颖的保护方式，可以改善江汉平原皮影发展低迷的情况。向市场推广以江汉皮影为文化象征的设计产品，亦有助于江汉平原皮影的文化创新和对外传播。笔者相信通过这种方式，在各位广大学者、皮影手艺人和传承单位的共同努力下，江汉平原皮影终将再次迎来新的繁荣景象。

参考文献：

[1]李妮妮.江汉皮影戏的保护与传承研究[D].武汉：华中师范大学，2015.

[2]罗发红.“江汉平原皮影戏”传承保护的实践与思考[J].文化月刊，2017（4）：91-93.

[3]杨永波.论江汉平原皮影戏的传统艺术特征与现代创新[J].艺术与设计（理论），2011（9）：177-178.

[4]魏力群.中国民间皮影造型考略[J].河北师范大学学报（哲学社会科学版），1998（3）：120-125.

[5]王默根，董铁军.唐山皮影及其造型艺术[J].装饰，2007（4）：132-134.

[6]付琴.江汉平原皮影的审美追求[J].戏剧之家，2015（23）：158.

[7]刘露，钟蔚，刘安定.江汉皮影中影人服饰纹样的艺术特征及其设计分析[J].服饰导刊，2019（4）：67-73.

作者简介：雷涵，武汉纺织大学服装学院硕士研究生。研究方向：服装创意思维与设计实践、服饰文化与设计语言关联性、服装数字化与设计表达。

通讯作者：钟蔚，武汉纺织大学服装学院教授。研究方向：服装创意思维与设计实践、服饰文化与设计语言关联性、服装数字化与设计表达。