皮影艺术融入美术教学例谈

付梦洁

《皮影》是武汉市光谷第十五小学的特色校本课程。在“点燃科技之光，奔向艺术之谷”的办学愿景下，学校赋予了皮影传统技艺以新的活力，充分挖掘皮影教育元素，将皮影与英语、语文、美术、信息科技等课程融合，为学生综合素养的提升赋能。在传承皮影非物质文化遗产的同时，学生创编出诸多优秀皮影戏作品，在文化遗产的传承与保护中不断增强创新意识、坚定文化自信。

在小学美术教学中融入皮影非物质文化遗产的教学元素，有利于弘扬和传承中华优秀传统文化，增强学生的艺术表现力和创新意识。

合理分工。演好一部皮影戏，需要全体演职人员合理分工、通力合作。创编《三打白骨精》皮影戏前，笔者设计了准备课，引导学生做好分工，以更好地完成皮影剧目的创编与表演任务。课堂上，笔者先引导学生结合创编与表演皮影剧目的已有经验，分析应有的分工组别。通过讨论，学生决定将演职人员分为剧本创编组、角色造型与制作组、配音组、现场表演组及道具组。然后，笔者引导学生根据自己的爱好和特长，选择不同的小组，并强化学生对各尽其能、通力合作重要性的认识。

材料创新。学习民间艺术并不是一味地模仿，学生在实践中既要继承优良传统，又要发挥创造潜能，赋予民间艺术以新的活力。教学中，笔者鼓励学生在理解传统皮影制作流程与表演特点的基础上，勇于创新。如传统的皮影角色是用牛皮或驴皮制作的，原材料价格昂贵，而且制作工艺复杂，在课堂教学中完全沿用传统的皮影制作材料和方法是行不通的。因此，笔者聚焦原材料的革新，激發学生的创新意识。什么材料适合制作皮影角色呢？学生利用笔者提供的多种材料进行了多次试验，发现用宣纸做原材料不但价格便宜，而且能满足上色和透光的需求，但宣纸材质软，不便于雕刻和保存。经过进一步讨论，学生想出用塑封的方法提高宣纸的硬度，很好地解决了问题。

情节创新。为了让皮影表演给人耳目一新的艺术享受，笔者引导学生大胆创新，在传统剧目的情节设计中融入当代元素。例如，排练“武松打虎”皮影戏片段时，学生都想表演威风凛凛的武松，角色安排一时难以定夺。笔者故意问学生：谁现在能像武松一样打老虎，武松这个角色就让谁演。学生不禁大笑道：“现在老虎是国家保护动物，我们不仅不能打老虎，还要保护它们呢！”笔者乘机提出建议：“我们不如就此改变剧本，让这个故事符合目前的实际情况。”学生兴致很高，各抒己见、积极交流，顺利完成了剧本的改编。在改编的剧本中，武松遇到老虎不是赤手空拳去打虎，而是马上给警察打电话求救，合理合情地解决了老虎拦路的问题。改编后的剧本充满创意，情节发展契合武松的形象特点，符合青少年的理解水平和审美情趣。

造型创新。学生根据改编后的剧本，积极探讨皮影角色的造型设计。有的学生提出用卡通图案设计，有的学生提出借鉴民间剪纸的造型设计。笔者让学生自主选择造型设计方式，并利用试验得到的“塑封宣纸”作为原材料，小组合作制作一个皮影角色。学生充分发挥想象力和创造力，制作出的皮影角色独具风格，能体现人物的形象特点。皮影造型的创新使学生对学习内容更感兴趣了，并在实际操作中获得了良好的审美体验。

（作者单位：武汉市光谷第十五小学）