衍纸画在小学中高年段校本课程中的实践与研究

郭香菊

导读：19世纪下半叶，衍纸这一艺术从欧洲传入北美洲，并在那里得到了发展，渐渐传入中国。具体是在何时、在何种际遇下传入的，目前还无据可考。但它仍然在我国流传范围甚广、备受喜爱。人们积极投身其中，自发进行创作，或自得其乐，或组成爱好者团体，将西方衍纸传统技艺和中国传统艺术文化的表现形式进行融合，使其在中国得到理论化、系统化的新发展，与传统西式衍纸相映成趣。

近些年来由于衍纸艺术本身较强的实践操作性，又有很高的包容性、创意性，被越来越多地应用到我国中小学校本课程教学活动中，有必要对相关教学实践进行专门研究探讨。

一、纸上舞蹈，衍纸艺术的魅力

（一）衍纸画的相关概述

“衍纸”这一名称普及之前，多被称为“卷纸”，是一种使用各种不同颜色、质地、规格的纸条作为主要材料，通过剪切、卷曲、捏压等不同的手法进行组合粘贴的手工艺术。其制作形式不拘一格，表现技巧丰富多样，或立体，或平面，通常以鲜艳多彩、形态各异的组合呈现，具有独特的艺术效果，拥有很强的装饰作用。其中衍纸画的制作集百家工艺所长，手法多样，接近中国花丝工艺技巧。但大多资料显示衍纸艺术的雏形源自古埃及，而它成为一项比较成熟的手工艺是在中世纪的欧洲。据说这种风格奇丽的纸艺术起源于15—16世纪左右欧洲的修道院。后因其表现形态优雅，又有丰富的宗教内涵而在英国皇室和贵族间流行开来，或用来装饰墙壁，代替比较名贵的画作，或被贵妇们用来制作卡片、装饰帽子、首饰箱等物品。至今，衍纸画已然成为我国特色文化之一，在我国社会需求和文化环境的共同推动下，逐渐形成了独有的制作技法和艺术风格。

笔者最早比较系统、正式接触这一工艺是在学生时代的《手工》课本上。这是中等师范学校美术课本教材，它的第一版印刷时间是1988年4月，教材第30页以“条编壁挂”为题，从材料、工具、制作方法几方面介绍了这项纸艺手工相关内容，虽然只有一页，但其所用例图均具有浓郁的欧洲风格，可见约在70—80年代，衍纸手工艺已经在国内出现了，或许更早。

（二）小学中高年段校本课程的教学要求

小学中高年级校本课程旨在促进学生的全面发展和个性发展，培养学生的综合素质和兴趣爱好。校本课程应注重培养学生的学术能力、思维能力、创造力、沟通能力、合作能力等综合素质，通过丰富多样的活动激发学生的学习兴趣和动力，培养他们的综合能力和批判性思维能力。同时，校本课程应根据学生的特长和兴趣，提供相应的活动，鼓励学生发展特长，并提供支持和指导，通过个性化教育帮助学生发现自我，树立目标，培养积极的心态和自信。另外，校本课程应注重培养学生的实践能力和动手能力，让学生亲身参与实践活动、艺术创作、手工制作等，提高实际动手能力、解决问题的能力和创新意识，激发创造力。校本课程的教学要求因学校特点和教育目标的不同而有所差异，学校在制定时应考虑学生的需求，精心设计、科学安排，并与正式学科课程相互配合，提高学生的学习效果，满足其整体发展需要。

（三）小学中高年段校本课程的教学内容

小学中高年级（三年级至六年级）的校本课程通常是指学校自行设计和组织的一些课程或活动，旨在丰富学生的综合素质和兴趣爱好，提高学生的学习动力和学习效果。学校可以根据不同的主题，组织开展专题研究、实践探究和活动体验，如科技创新、文化艺术、社会实践等，激发学生的学习兴趣，培养他们的综合能力和实践能力。首先，学校可以组织各种社团活动，让学生根据兴趣和特长参加，培养领导能力、团结合作精神和创新思维。常见的社团活动包括手工制作社团、舞蹈社团、音乐社团等。其次，学校可以安排一些实践课程，如实验课、农业体验课、社区实践课等，让学生亲身参与实践活动，提高实际动手能力和解决问题的能力。再次，学校可以组织学生参加社会实践活动，如参观博物馆、图书馆、科技馆等，以及参与社区服务、环保行动等，帮助学生了解社会、培养社会责任感和公民意识。总之，学校需根据学生的需求和特点，结合教育教学目标，设计合理且具有特色的校本课程，促进学生全面发展和个性发展。

二、衍纸画在小学中高年段校本课程中的应用意义

（一）促进艺术素养

由于衍纸画的独特制作方式，教师需要全面考量学生的综合素养，鼓励学生综合运用绘画能力、色彩常识、手工操作技能，培养观察力、想象力及实际动手能力，提高对艺术作品的鉴赏能力，提升艺术素养，加强对传统文化的认知和理解。衍纸艺术更注重形式美和表达美，通过观赏和创作衍纸艺术作品，学生可以提高对美的感知和欣赏能力，培养审美情趣，了解和掌握衍纸艺术的基本技法和要点，更准确地分析作品的构图、用色和表现手法，从艺术作品中获得更深层次的体验和共鸣。另外，衍纸画也注重对光影效果的表现，旨在培养学生观察事物的细致度和深度。在衍纸艺术的学习过程中，学生需要观察、思考和创作，运用衍纸的技法和材料培养创造力和表现能力，灵活应用不同的元素和手法表达思想情感，这对身心发展和综合素质的提高都具有积极的促进作用。

（二）引导创造力发展

衍纸画具有较高的创造性，学生可以在纸上自由发挥想象力，创作独特的艺术作品。通过衍纸画的实践应用，可以引导学生开展创作性探索，激发创造力，培养独立思考和问题解决能力。衍纸画课堂教学可以为学生提供独特的创作平臺，引导学生尝试不同的构图、色彩和材料组合，培养创造力和表现能力。学生可以通过与同学的交流和合作，共同创作充满艺术张力的作品。另外，衍纸艺术更注重自由和灵活性，不拘泥于传统规则，学生可以根据兴趣和想法进行创作，尝试新的样式、主题和表达方式，激发创造力和创新思维。在衍纸画教学课堂上，学生需要仔细观察教师提供的某一物体的形状、色彩和纹理，运用想象力将其转化为艺术作品，实践培养观察能力和想象力。通过学习衍纸画制作，学生可在创作中充分表达创新精神，追求个性和独特性，锻炼独立思考能力和解决问题的能力。

（三）融合多样文化

作为西方的文化产物，衍纸画具有重要的历史和文化价值。通过在小学课程中实践应用衍纸画，带领学生了解衍纸艺术的历史渊源、传统技法和表现形式，可以加深学生对西方文化的认知和理解，培养学生对多样文化的学习与包容意识，有助于以西方文化促进中国文化发展，两相融合迸发出新的艺术火花。通过学习衍纸艺术，学生可以体验和欣赏西方艺术的美学特色，领悟西方审美价值观，逐渐培养自己的审美眼光和欣赏能力，增强对西方艺术美的认同和理解，取其精华丰富我国传统文化的精神和价值观，增强对中国文化的认同感和自豪感。

三、衍纸画在小学中高年段校本课程中的实践策略

（一）衍纸艺术与校园文化的融合

为了将衍纸画推行至小学校本课堂中，首先，应在校本课程中加入衍纸画创作环节，带领学生了解衍纸画的历史与法治，认识衍纸画创作的各种工具材料，如卷纸器、白乳胶、定型模板等，认识多种造型器等及辅助工具，如剪刀、铅笔、直尺、美工刀、镊子等，熟练掌握工具的使用技巧。其次，学校可以将衍纸作品用于装饰和展示。例如，在校园走廊、教室、社团活动室等地方张贴、摆放、展示，为校园增添艺术氛围，让学生和教师在日常生活中欣赏衍纸艺术的美。再次，也可将衍纸艺术融入校园各类活动和节日庆祝中。如艺术节、义卖活动、童心向党活动等，加强衍纸艺术与校园文化的融合。具体可以从以下几方面入手：其一，教育推广。学校可以设置衍纸艺术校本课程，让学生系统学习衍纸画的制作方法与技巧。其二，开展创作比赛和展览。学校可以组织衍纸创作比赛，鼓励学生积极参与，在校园内将作品展示给其他同学和教师欣赏，获得更多学习和交流的机会。其三，社团活动和兴趣培训。学校可以组织衍纸社团活动和兴趣培训班，邀请专业衍纸艺术家进校指导，学生可以学习更深层次的衍纸技巧和创作方法，提高艺术水平。其四，社区合作。学校可以与衍纸艺术家、社区艺术机构及相关组织合作，共同举办衍纸艺术展览、作品交流活动，促进校园与社区的文化交流，为学生提供更多艺术鉴赏和实践的机会。通过这些方式，学校可以加强衍纸艺术与校园文化的融合，提升学生的艺术欣赏能力和创作水平，丰富校园文化内涵。同时，衍纸艺术作为中国传统文化的瑰宝传承和发扬下去。

（二）加强衍纸画创作实践

著名教育家苏霍姆林斯基说过，“手和脑之间有着千丝万缕的联系，手使脑得到发展，使它更明智；脑使手得到发展，使它变为思维的工具和镜子”。衍纸作品制作便是手与脑的同步运用，能提升学生的手脑协调能力。教师可以向学生展示衍纸画的基本原理和制作技巧，引导学生实践与练习，不断探索和尝試不同的图案和风格，也可以选择一些简单的主题或题材，如花鸟、动物、人物等，通过反复练习逐渐提高创作技巧和思维表达能力。另外，选几本学生喜欢的绘本作为参考，引导他们将钟爱的情节、场景用衍纸画的方式表现出来。例如绘本《小王子》中“配小王子看落日”“遇见护理”“玫瑰花海”等经典画面；绘本《独一无二的你》中，每一只石头小鱼都是一幅色彩斑斓的画；绘本《一粒种子的旅行》中植物的种种“旅行”手段等等。在看绘本、听故事时，学生会自主思考想象甚至主动创作，考虑内容的编排、故事的进展，不仅锻炼了思考力、想象力、创造力，提高了制作兴趣，发展了动手能力，也培养了艺术感知能力，相应提升了艺术表达能力。

为了贯彻落实衍纸艺术作品的实践应用，学校可举办衍纸画创作比赛，鼓励学生积极参与，与其他衍纸画爱好者或创作者交流分享，相互借鉴启发，提高创作水平和艺术思维。在课堂上，教师可以向学生展示一些优秀的衍纸艺术作品，让学生欣赏和分析，通过观赏优秀作品，学生可以充分了解衍纸艺术的特点、技法和艺术风格，进一步培养艺术鉴赏能力，加强衍纸画创作实践，不断拓展衍纸艺术创作领域的可能性。

（三）以多媒体媒介强化教学效果

在校本课堂上，教师可充分利用投影仪或电子白板等设备，呈现衍纸画的相关图片、视频和示范案例，将创作技巧、步骤和过程清晰展示给学生，便于学生观看欣赏、重复学习和模仿示范，更好地掌握衍纸画的制作方法，提高艺术理解和学习效果。其次，教师可充分利用互联网在线教学资源，如教学网站、艺术课程平台等，以丰富的衍纸画学习资料拓展教学方式，包括教学视频、图文教程、艺术家的讲座和演示等，为学生提供更广泛的学习内容和参考资料。另外，有条件的学校，教师可结合虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术，创造沉浸式和互动性的衍纸画教学环境。首先，学生可以通过虚拟现实头盔或AR设备，模拟实际的创作场景，进行衍纸画的实时体验和学习。其次，学校可在校园在线学习平台上增设衍纸画教板块，包括课程内容、练习材料、评估任务等，让学生根据自己的进度和需求随时随地学习和实践。最后，教师可以通过在线平台提供反馈和指导，帮助学生学习和创作，也可在社交媒体和在线分享平台上创建衍纸画教学相关的账号或组织，与学生分享教学内容、展示学生作品，与其他教师和艺术家交流合作，扩大教学的影响范围，激发学生的学习兴趣和合作热情。通过以上方法，利用多媒体媒介强化衍纸画教学效果，能提高学生的学习积极性和参与度，拓展学习资源和创作平台，促进教学创新和发展。

四、结语

在小学高年段的校本课程中，将衍纸画的实践应用于教学活动中，教师可引导学生学习衍纸画的基本技法和制作原理。通过观察和分析衍纸画作品，学习能掌握手脑配合运用、线条表现、构图等创作技巧。学校可定期组织学生参观衍纸画展览，了解相关艺术家和作品，激发艺术兴趣和创作欲望，鼓励学生积极参与衍纸画创作比赛或展示活动，展现艺术才华和创造力。总之，衍纸画在小学高年段校本课程中的实践应用可以促进学生艺术素养、创造力发展、审美意识培养，让学生了解西方艺术，传承中国传统文化，通过实践激发艺术潜能，培养终身受益的审美能力和创造力。