乡村振兴背景下高校传统音乐教育的传承与发展

刘 鑫

（齐鲁师范学院 音乐学院，山东 济南 250100）

2017 年党的十九大报告提出实施乡村振兴战略，坚持农业农村优先发展，按照产业兴旺、生态宜居、乡风文明、治理有效、生活富裕的总要求， 建立健全城乡融合发展体制机制和政策体系，统筹推进农村经济建设、政治建设、文化建设、社会建设、生态文明建设和党的建设，加快推进乡村治理体系和治理能力现代化，加快推进农业农村现代化，走中国特色社会主义乡村振兴道路，让农业成为有奔头的产业，让农民成为有吸引力的职业， 让农村成为安居乐业的美丽家园。在乡村振兴战略实施进程中，实现农村、农民物质富裕的同时，精神脱贫也是实现乡村振兴的重要保障之一。 我国历史悠久，具有厚重的传统文化积淀。 传统音乐文化作为传统文化的一部分，其中大量优秀传统音乐形式及作品更不乏来自民间与田野，是历史长河中劳动人民智慧的结晶[1]。在乡村振兴过程中， 人才是不可或缺的重要一环，高校作为育人高地，加强对当代大学生历史使命感与文化自信的提升培养，能够更好地为乡村振兴战略的实施提供强有力的人才保障。传统音乐生于民间， 蕴含着我国丰富的传统文化内涵， 因此发挥高校传统音乐文化教育的优势，对于继承和发扬我国优秀传统文化有重要推动作用；同时也是树立当代大学生文化自信，助力乡村振兴战略的有效路径之一。

1 传统音乐文化与音乐教育的关系概述

1.1 庞大多样的传统音乐文化为音乐教学提供基础

中华优秀传统文化作为中华民族宝贵的精神财富， 是民族以及国家发展的强劲内驱动力；因此在当前的教育工作中，增强优秀传统文化教育是教育工作者的使命。只有高度的文化自信才能够为国家的建设提供强大的精神动力，保证国家以及民族的高质量发展，是实现中华民族伟大复兴的强有力保障之一。 在当前的教育工作中，想要更好地弘扬中华民族优秀传统文化，必须不断搜寻中华民族文化中的闪耀点，这样才能够丰富当前的文化自信教育。 我国民族众多，文化历史悠久且厚重，各个民族能歌善舞，民族文化遗产丰富，这就为我国的传统音乐教育提供了深厚底蕴基础。 其中瑰丽多姿的民族文化背景，为当前高校传统音乐教学提供了多层次以及更加深刻的内涵；同时为当前的传统音乐教育提供了充足的教育资源[2]。 通过将中华优秀传统文化融入到充满民族色彩的演奏或者演唱之中，呈现出的作品不仅极富中国特色的艺术美感，作品更深层次蕴含的对传统音乐文化的传承是当前中华优秀传统文化传承发展的重要组成部分。

1.2 传统音乐中有着深厚的文化内涵底蕴，为音乐教育提供全新的方向

当前高校音乐教育中，悠久历史传承下的多样且丰富的传统音乐艺术形式及音乐理论，为传统音乐教育教材的编撰提供了有力支持，是当前音乐工作开展的基础。 在这种背景下，进一步深入田野发掘我国传统音乐中有历史文化价值、有地方特色的音乐文化，将其纳入我国高校传统音乐教育中， 丰富高校传统音乐文化教育内容，能够有效提升当前我国高校传统音乐的教育质量。不仅如此，在当前的教育工作中，为了能够培养更多具备理论以及实践能力的学生，更应该增强传统音乐所蕴含的历史背景、优秀文化等内涵方面的教育工作力度，只有这样才能够更加有效的发挥当前高校传统音乐教育的作用，即不仅是对传统音乐演奏“匠人”的培养，更是对中国传统音乐理论思想的掌握与传统音乐文化深层内涵的理解传承。

西方音乐及音乐理论的传播一方面推动了我国音乐教育的系统化、体系化发展，艺术形式的多元同时也在影响大众审美发生变化，中国传统音乐逐渐被人认为是“土”的艺术，“不科学”的艺术，传统音乐在当代年轻群体中的接受传播也愈发困难。 在这样的时代背景下，中国传统音乐以及其承载的中华优秀传统文化更需要高校音乐教育承担起保护、传承并发扬的时代责任。 各门类艺术之间并不存在孰好孰坏、孰高孰低的问题，东西方不同的历史、文化、审美等造就了不同的音乐文化。西方音乐对于和声复调等音乐理论技法的运用研究方面更为综合系统化，其创作手法、表现形式以及音乐思想的表达与我国传统音乐却不相同。 艺术的发展应百花齐放，各种艺术形式的发展也不能固步自封，而应在保持自身核心艺术特点的基础上相互吸收发展。当代音乐的发展并不是一成不变的，包括传统音乐在内的世界各种形式的音乐都在不断发展丰富。新时代背景下在传承传统音乐文化内涵的基础上，创新创作手段、表现方法等，创作出更多既具有中国传统音乐风格，同时能够被当代年轻人所接受喜欢的新的传统音乐作品，有利于在高校音乐教育中更好地传播推广传统音乐。其中所保持传承的中华优秀传统文化内涵，能够使学生在传统音乐教育学习的同时，树立起强大的民族文化自信心。

当代传统音乐在众多民乐人及教育家的努力下，在传承中发展，在发展中传承，创作出了大量适应当代审美但不失传统音乐风格内涵的传统音乐风格作品。这些新时代的优秀作品与高校传统音乐教育相结合，为当代高校教育培养兼容并蓄，富有强大文化自信的优秀当代大学生提供了丰富的精神食粮，为我国优秀传统文化的传承发展提供了源源不断的动力[3]。

1.3 传统音乐教育能够为我国优秀传统文化传承发展提供大量人才

在传统音乐的学习过程中，高等院校作为人才培养的重要阵地，其中对高素质音乐人才的培养应当是综合全面的。传统音乐不仅具有独特的艺术风格，同时蕴含特色的传统文化思想。 在高校传统音乐教育过程中， 在技能传授的基础上，注重对音乐创作背后的历史背景、 文化内涵、音乐审美思想的学习，才能使学生通过传统音乐学习，丰富对传统文化的掌握和理解[4]。因此通过高校传统音乐教学，学生在长期的学习中除具备扎实的理论、实践功底之外，对传统音乐也应具备足够的欣赏能力。当代高校传统音乐教育只有通过这样的方式，才能够更有效的为我国培养出更多了解传统音乐文化的人才，为我国传统音乐文化在当代更好的传播提供人才保障。

2 当前音乐教育在传承传统音乐文化中存在的问题

传统音乐文化教育对于学生以及社会的发展都非常重要，不仅高校，中小学教育中也愈发重视传统音乐的特色教育。但是在当前的传统音乐教育之中，依旧存在很多的问题，只有将这些问题解决，才能更好地推动传统音乐教育传承与发展。 当前高校传统音乐的教育只有通过学校、教师以及学生多方面的努力，才能更好地发挥高校音乐教育的作用，进而更好地传承传统音乐文化，建立当代青年的文化自信。

音乐教育是实施美育的重要抓手，高校传统音乐教育存在的问题，首先是在学校设置的传统音乐课程中本土特色不够鲜明。教师更着重学生传统音乐技能的传授，而忽视了传统音乐文化的德育功能。 很多学生在课堂的欣赏或者演奏之中，不了解其中的文化内涵，只是一味机械地演奏，长此以往，虽然可以对传统音乐的作品进行演绎，但是学生在未来的传统音乐传播中依旧无法理解掌握其深刻的思想内涵。对于作品所处历史背景以及音乐所蕴含的中华优秀传统文化内涵思想的忽略，导致了学生在表现传统音乐作品时，无法在内心情感上感同深受。因此，在高校传统音乐教育中，应做到“知其形、明其理”，才能更好地传承传统音乐文化，发挥传统音乐教育的德育功能。

传统音乐除历史上来自宫廷的雅乐之外，还有相当数量是产生于民间田野，并于数千年的传承中在乡土社会中发挥着音乐本体之外的社会价值。 在当前高校传统音乐教育之中，对于充满鲜明地方特色的传统音乐形式涉及不多，导致了学生感觉传统音乐只存在于书本及历史中，与自身距离较远。 在常规的传统音乐教育中，缺乏对存在于身边的、极具地方特色的传统音乐形式的接触与实践。 学生仅局限于教材中的文字，少有深入乡村田野中感受体验的机会， 因此无法直观、有效地感受到传统音乐在当代传承的现实意义与价值，造成学生对传统音乐文化的内涵难有较深刻的体会与思考。教师作为向学生传授传统音乐的讲授者， 传授的方式应该更加丰富多样。例如除利用常规的讲述、示范等方法向学生传授传统音乐的理论知识以及演奏方法外，可以发散思维、由点及面地对其他相关不同形式的传统音乐进行拓展。 尤其是对起源、存在并流行于当地的一些地方音乐形式，更应带入课堂，丰富学生认知范围。 围绕富有本土特色的传统音乐形式，对其产生原因、艺术及社会价值功能、承载弘扬的传统美德等内涵进行深入探讨[5]。 在高校传统音乐教育中，多创造学生在传统音乐中的实践机会，带领学生深入田野，并将传统音乐形式引进课堂。 只有这样，才能在传统音乐教育的实施过程中使学生准确全面地接收到传统音乐的本质内涵，提高学生的学习兴趣，激起学生对传统音乐的文化自觉，建立起强大的文化自信心。

其次， 在当前传统音乐教育开展过程中，要注重传统音乐教育与其他学科的交叉发展，发挥传统音乐的多种功能。在传统音乐教学活动中穿插入思政教育、传统文化、美学教育以及历史、民俗等多学科的知识，丰富传统音乐教学课堂的内容。 综合、系统、丰富的传统音乐教学课堂，才能更高效地利用传统音乐教育，在高校教育中传承发展，培养技术精湛、综合文化素养高的当代传统音乐发展的接班人。

另一方面学生在传统音乐的学习方面也面临着一些现实问题。传统音乐的教育依托于众多的传统音乐艺术形式，而且在教育中不仅是对专业学生的培养，还包括对全体学生的传统音乐文化普及教育。 以中国传统音乐形式戏曲为例，作为我国传统音乐的瑰宝，不仅具备艺术性的审美价值，艺术本体之外所具备的社会功能、教化功能、历史功能、文学功能等更是其价值的体现，是传统音乐文化普及中是重要的艺术形式之一。在保护弘扬非物质文化遗产的时代背景下，包括戏曲在内的多种传统音乐形式也会走进校园，为学生提供接触了解传统音乐形式的机会。然而在普及中存在一些现实问题，使学生无法全面认识传统音乐。一方面像地方戏曲的演唱多使用地方方言，加之学生对这种艺术形式较为陌生，因此仅仅通过一次观看，学生很难在聆听中对唱词内容准确理解，造成无法对剧目所表现的文化内涵及剧中弘扬的优秀传统文化准确接收。 另一方面，传统音乐的旋律相比起当代大学生所熟知喜爱的流行音乐风格差距较大，没有长时间的传统音乐氛围熏陶，学生很难做到欣赏、接受、喜爱传统音乐， 更不用谈理解传统音乐深层的文化内涵。基于此在创新传统音乐作品的同时，教会学生欣赏不同形式的传统音乐，让学生能够听得到且能听得懂， 也是在传统音乐教育中亟需完善的问题。

3 当代高校传统音乐教育传承与发展的对策研究

综上所述，在当前的教学过程中，学校、教师以及学生等多方面都要进一步提升发展，才能更好地发挥传统音乐教育的功能，推动传统音乐在高校中的传承与发展。

3.1 激发学生的民族自豪感， 增强对传统音乐文化的认同

激发学生的民族自豪感，增强学生对传统音乐文化的认同首先要营造良好的传统音乐欣赏氛围，提升学生对传统音乐的赏析能力。 传统音乐文化在高校中的普及不应只留于表面，应该在日常教育中融合传统文化素材， 让学生多听、多看、多感悟中华民族优秀传统文化，为其提供更多欣赏、接触传统音乐的机会。 历史中的传统音乐大都是口口相传，口传心授式的师徒传授形式也可以说明传统音乐具备很强的传播能力及感染力。 学生在长期的赏析之中，会对传统音乐润物无声、潜移默化的掌握。 在长期的传统音乐氛围熏陶下，或可使学生达到从被动接受到主动欣赏的转变，这一过程中营造良好的传统音乐氛围是极为重要的[6]。

除良好的传统音乐氛围外，教师在教授过程中可以穿插入传统音乐作品的背景以及相关轶闻，引导学生对传统音乐深入探究的兴趣。 如在西南地区一部分山歌中，对唱是非常有名的一种形式，其中曲调固定，但唱词内容都是对歌者根据当时所处情形及所想表达的情感即兴发挥，这种表现形式不仅对歌者的歌唱技巧有一定要求，并且对歌者的即兴创作能力也是很大的考验。基于此可以逐步引导学生了解这种艺术形式在当地社会中产生流传的多种原因，以及这种艺术形式除了音乐的审美娱乐功能外，所发挥的其他现实功能与意义。 在良好传统音乐氛围中，对学生进行深入学习的引导，激起学生对传统音乐学习的兴趣，由点及面，逐渐培养学生学会欣赏传统音乐，为传统音乐文化内涵的传承打下基础。

3.2 创新音乐教学课程， 培养学生音乐综合素养

当前高校教育中学生的综合素养是非常重要的培养目标之一，因此提升学生传统音乐学习能力，加强学生综合素养在高校教育中是不可或缺的环节。一件美好事物对人的吸引力首先需要人们能够发现它的美好。只有当学生有足够的艺术审美及相关知识的修养储备，才能感受到传统音乐的多样性，进而产生探索兴趣。 音乐的功能不是单一的，在对传统音乐的学习中除对艺术本身的掌握外，还可以跟众多学科交叉联系，以不同的视角来理解传统音乐。不同形式传统音乐的产生，都与其发源地的地理位置、人们的生活习性、社会的风俗习惯有密切关联[7]。因此学生在传统音乐的欣赏学习中会发现，对传统音乐的学习不只需要掌握传统音乐技能。只有具备多学科综合的知识储备，才能够更全面地理解把握传统音乐文化内涵，发现传统音乐的美。 只有这样才能够推动学生主动深入探索传统音乐文化，成为优秀传统文化的传播者、发扬者。

对于学生综合素养的培养提高可以从以下几个方面进行：首先是创新教学课程，在教学过程中须重视展现传统音乐的魅力， 多角度向学生讲授其中涉及到的知识以及多元音乐文化的概念。 这样学生在学习的过程中才能够更加有效地对其中涉及到的优秀传统文化部分理解掌握， 同时也能够丰富自身的见闻， 对学生的综合音乐素养提高是非常好的一种方式。 其次，在教学的过程中，灵活运用多种教学方法，提升学生的学习兴趣。在传统音乐的普及中教师在教授学生掌握音乐技能之外， 可以让学生尝试对学习的传统音乐进行不同方式的改编创作， 这样在教与学中不仅可以提升学生的学生兴趣， 还可以有效提升学生对传统音乐风格的把握，对作品的内涵有更加深刻的理解。通过多样化的训练， 学生主动掌握传统音乐文化内容的同时， 对传统音乐的创造改编也可增强学生对传统音乐学习的兴趣及信心， 使学生在学习的过程中更加专注投入， 创造出更多能被当代年轻人接受且不失传统音乐风格的好作品， 推动传统音乐在当代更好地传承发展。

3.3 重视教师团队的培养

在传统音乐教学中，教师作为传统音乐教学的传授者，在音乐专业知识之外的综合素养要不断加强。很多传统音乐形式都经历了数百年甚至上千年的历史过程，一出戏、一首民歌、一件乐器都承载着中华民族悠久的历史文化内涵。所以教师在传统音乐教学过程中，要有对中华优秀传统文化及历史的丰富知识储备，才能对所传授的技艺不仅仅停留在传统音乐的表面，做到传授技艺的同时重视对传统音乐历史发展脉络及意义的普及，推动教学工作更好进行。 随着当代科学技术的不断发展，高校中已配备较为先进全面的多媒体教学设备。 在传统音乐的传播中，应该充分利用多媒体等现代科技手段加大对传统音乐的传播力度， 让更多学生有渠道接触到传统音乐。除此之外，在学校教育中应当为传统音乐专业学生创造更多实践平台，不仅可以促进传统音乐专业学生的舞台实践，同时也可以让更多非音乐专业的学生了解、接触到传统音乐。 更广泛地推动传统音乐文化的传播，树立当代学生的民族文化认同感和文化自信。

在当前的高校音乐教育中，想要推动传统音乐文化的传承与发展，必须建立科学的、立体的教育模式，学校、学生以及教师等多方面共同努力。 这样才能形成传统音乐的良好氛围，从而保障传统音乐文化在高校中更好传承发展，进一步推动中华优秀传统文化传播，树立当代大学生的文化自信，为乡村振兴提供充足的、全面发展的人才保障，助力乡村振兴。