在初中音乐教学中培养学生乐感的策略

摘 要：培养学生的乐感是初中音乐教学的基本任务。文章从培养学生乐感的重要意义入手，对如何在初中音乐课堂上落实对学生乐感的培养提出了几点建议，以期对初中音乐教师有所帮助。

关键词：乐感；音乐教学；初中；训练

中图分类号：G40-014                           文献标识码：A                                       文章编号：2097-1737（2023）18-0091-03

引  言

培养学生的乐感有着非常重要的意义，但是从以往的初中音乐教学实践情况来看，还存在着不少的问题，这些问题制约着学生乐感的形成。教师必须及时进行调整，将培养学生乐感的教学任务落到实处。

一、培养学生乐感的重要意义

首先，培养学生的乐感，有利于提高学生的音乐素养。提高学生的音乐素养是初中课程改革对音乐教学提出的一项基本任务。新课程改革后，所有学科都更加关注对学生学习兴趣和综合素质的培养，初中音乐学科自然也不例外。乐感是最基础的音乐素养，音乐教师在日常教学中注重对学生乐感的培养能在无形中提高学生音乐素养。

其次，培养学生的乐感，可以强化学生的审美意识。音乐是一门关乎审美的艺术，不论旋律、意境，还是情感，都能带给学生美的享受。因此，音乐课堂也是对学生进行审美教育的主要阵地。培养学生的乐感，可以帮助学生更好地感知音乐的美，同时也有助于提高学生的想象力与创造力。

二、培养学生乐感的有效策略

（一）丰富音乐教学内容

大多数音乐教师在进行课堂教学时，都存在过于依赖教材的问题，教学内容局限在教材给出的音乐作品上。当前所使用的初中音乐教材中的一些音乐作品，与学生生活背景差距较大，难以引起学生兴趣。因此，在开展课堂教学时，教师不妨尝试调整一下教学内容，加入一些学生熟悉的、感兴趣的音乐作品。

当前，很多初中生都喜欢流行音乐，还有不少学生有自己喜欢的歌手和偶像，他们在课下对音乐的热情往往要胜过在音乐课堂上所表现出的热情。因此，教师可以从学生比较熟悉的流行音乐中选择一些优秀的、教学价值高的作品，培养学生的乐感。

例如，许嵩、周杰伦的歌曲受到不少初中生的喜爱，他们的许多歌曲不论作词还是作曲，都可圈可点，有些作品还被选入了教科书，可见其教学价值。教师不妨选择其中的优秀作品让学生鉴赏。周杰伦的《东风破》虽然是很多年前发行的歌曲，但是至今仍然深受学生的喜爱，只要音乐一响起，大部分学生都会跟着哼唱几句。这首歌无论意境、旋律还是格调，都非常优秀，因此，教师可以将它引入课堂。在对歌曲《东风破》进行赏析时，教师可以搭建起与语文学科的联系，从古诗词鉴赏的角度，引导学生赏析歌词所营造的意境，让学生进入唐诗宋词的遐想之中，同时要重点分析歌曲的旋律与曲调，引导学生掌握二胡与琵琶这两种中国传统乐器的音色特点，让学生在乐曲中感受到委婉含蓄的忧愁。这首歌对学生来说比较熟悉，教师展开具体的鉴赏分析，学生会听得更认真，学得更仔细，乐感的培养目标也更容易实现。

（二）加强音乐理论教学

理论教学是初中音乐课堂教学的重要组成，同时也是培养学生乐感的基础，学生只有了解并掌握基本的乐理知识，才能准确把握音乐作品的旋律、节奏，进而形成乐感。教师应当重视对学生乐理知识的教授，加强音乐理论教学。

在开展理论教学时，由于乐理知识专业性比较强，大部分初中生理解难度比较大。因此，教师必须选择更容易被学生理解的、更能引起学生学习兴趣的教学方法。为此，教师可以在教学中积极利用多媒体设备，在讲到比较晦涩的乐理知识时，尽量用多媒体动画进行更形象化的展示和解释，帮助学生理解。

另外，在开展理论教学时，教师不能忽视学生的主体性。教师应积极给予学生自主参与乐理知识学习的机会[1]。例如，在音乐鉴赏课上，教师可以先邀请学生对音乐作品进行鉴赏，尝试说出自己对音乐作品節奏、旋律、节拍、速度等方面的理解，学生之间可以相互交流。然后，教师再在学生鉴赏的基础上进行详细的乐理知识教学，纠正学生在乐理认识上的错误，引导学生树立正确的认知。这样的教学方法，能够给学生留下更深刻的印象，让学生对乐理知识形成更牢固的记忆，从而为乐感的培养打好基础。

（三）重视视唱练耳训练

对于大多数初中生而言，他们除了音乐课堂，并没有系统接受过视唱练耳训练，班级里从小将音乐作为兴趣特长培养的学生占少数。因此，面对大部分缺乏音乐基础的学生，教师在开展视唱练耳教学时，必须耐心、细致，引导学生在反复的训练中增强乐感。视唱练耳训练，主要包含两大方面，一是听觉训练，二是视唱训练。二者之间是相互联系的，只有将二者结合起来，才能让学生真正听懂音乐，体会到音乐的美感[2]。

1.听觉训练

音乐首先带给我们的是听觉享受，如果不懂聆听，学生就无法感知音乐的旋律美，也无法形成良好的乐感。因此，加强对学生的听觉训练是基础。

第一，要让学生多听多感受。教师可以收录一些日常生活中的声音，如下雨天淅淅沥沥的雨声、小溪哗啦啦的水声、清晨校园里的读书声，甚至课间同学们跳皮筋时念的童谣声等，让学生闭上眼睛，倾听这些生活中经常听到的声音，想象由声音编织的画面，感知声音的形象感。当然，除收录生活中的一些声音让学生聆听以外，教师还要将各种类型、各种风格的音乐作品带到课堂上。每播放完一首音乐作品，教师可以邀请学生分享一下自己的聆听感受，如在听音乐的过程中，自己脑海中浮现了怎样的画面，音乐带给了自己怎样的情绪变化等，引导学生从音乐的旋律、节奏中收获自己的听觉感悟。同时，教师要从专业角度对音乐作品做出赏析，学生结合赏析，自然就能够逐步感受到音乐的不同风格和特点，提高对音乐的审美能力。

第二，要有意识地训练学生的节奏感。节奏感是基本的乐感之一，要培养学生的乐感，还需要加强对学生节奏感的训练。对学生节奏感的训练，要由简到难，逐渐提高训练难度与强度。例如，对于初一的学生，教师在开展节奏感训练时，可以做拍手游戏的形式增强学生对节奏感的形象认识。当学生有了一定的基础之后，教师可以加大难度，通过节奏的记忆、模仿、填空、改错、自主编排等形式的训练，增强学生对音乐节奏的感知与听辨能力，培养学生的乐感[3]。

2.视唱训练

相较于听觉训练，视唱训练的难度会更大一些，对学生音乐素养的要求也会更高一些。初中阶段对学生的视唱训练，主要包括音高训练、模唱训练。

所谓音高训练，主要是为了让学生能够准确把握音准，实现从唱准单音到唱准旋律的过渡[4]。在进行音高训练时，教师同样要遵循由易到难的原则，让学生进行级进、跳进、模进的训练，逐渐提高训练难度，引导学生准确掌握不同音阶上的音准。音准练习包括音阶练习、音程练习、旋律音程练唱三部分。

第一，音阶练习。在进行音阶练习时，要从单个的音开始，逐渐增加音的数量，对学生进行音的识别训练。当学生可以牢记唱名之后，教师可以用大调的自然音阶作为初始练习，帮助学生掌握全音、半音的关系，让学生形成听觉印象，建立音高与唱名之间的对应关系。之后教师可以引导学生进行民族调式和小调的练习，通过对比教学，帮助学生对三种调式的风格特点形成深刻认识[5]。

第二，音程练习。要想准确唱出音高、音名，学生就必须理解各个音之间的音程关系。在进行音程练习时，教师可以先选择比较简单的C大调自然音阶中的音，让学生判断教师给出的两个音之间的音高距离，随后逐渐增加难度，提高学生的反应速度，直到学生可以快速说出任意两音间的音程关系。反复训练学生对不同度数音程的演唱，能够培养学生对唱名、音程的敏感度[6]。

第三，旋律音程练唱。当学生经过了大量的基础的音阶练习和音程练习之后，教师可以将音程练习放置于具体的旋律中。为了提高学生的练习兴趣，教师可以选择当下比较火热的流行歌曲，让学生更积极地参与练习，在练习中掌握音高和节奏难点。而所谓的模唱训练，与旋律音程练唱类似，也是结合了音准与节奏两方面的乐感训练，主要是让学生听不同节奏型的音乐作品，一边听一边学唱，在音乐作品旋律的带领下，感受音乐的韵律，提高视唱能力。

（四）组织音乐实践活动

对学生乐感的培养不能只依靠有限的课堂教学，教师还需要积极组织丰富多样的音乐实践活动，让学生参与其中，在实践中拉近学生与音乐的距离，起到增强学生乐感的作用。

在初中校园中，可以组织的音乐实践活动还是比较多的，如小型的音乐会、班级的合唱团、相关主题的文艺演出等。教师可以抽出一节课的时间，举行班级音乐会，让学生登台进行音乐演出，会乐器演奏的学生可以拿着自己的乐器，喜欢唱歌的学生可以给大家献唱一曲，有舞蹈爱好的学生可以进行伴舞等。这样班级气氛会比较活跃，表演的学生会获得成就感，其他的同学也会静静欣赏。在学生表演完后，教师可以进行细致的点评，特别是要围绕表演的内容，对学生渗透乐感的培养。例如，有的学生弹奏了一首古筝曲，教师就可以结合这首古筝曲，进行音乐专业角度的分析，如古筝特殊的音色、乐曲的节奏旋律、作曲家融入的情感等，让学生在教师专业讲解的帮助下对音乐有更多、更深的了解，从而增强乐感。又如，学过舞蹈的同学随着音乐表演了一段舞蹈，教师可以围绕学生的舞蹈，给同学们讲一讲肢体动作与音乐之间的契合关系，增强学生视觉美与听觉美的双重感受，这对于学生乐感的养成也是非常有帮助的。

（五）营造乐感学习环境

对学生乐感的培养，还需要从为学生营造更舒适的乐感学习环境入手。在学生的学习活动中，环境扮演着非常重要的角色。环境具有教育功能，在开展音乐教学时，教师应当积极利用环境对学生的感染作用，通过构建音乐环境，给学生创造更多感受音乐美的机会，为学生乐感的培养提供更多的可能。那么该如何发挥环境的积极作用呢？

首先，教师应该积极利用学校的现有资源，如可以争取学校的支持，将传统的上下课铃声改成节奏、旋律比较鲜明活泼的音乐，让学生在日常受到铃声的影响，增强乐感。教师可以积极利用学生的广播站，在早晨学生入校的时候、大课间的时候、上晚自习之前自由活动的时候，播放比较舒缓的、悠扬的音乐，在利用音乐放松学生心情的同时，也将音乐渗透进学生每天的生活中，在潜移默化中培养学生的乐感。教师在开展课堂教学时，也要注意对班级环境的构建，在说话的时候要注意语速、语调、语气。教师要想营造良好的班级环境，让学生更充分地体验到音乐的美，就必须调动自己的教学热情，跟着音乐作品旋律、节奏等的变化，做出语气语调上的调整。例如，在鑒赏一首旋律明朗欢快的音乐作品时，教师要尽可能放松自己的心情，适当提升语速，给学生营造一种热情的氛围；而在鉴赏一首感情基调比较哀伤的音乐作品时，教师就要适当放慢语速，多用低沉的语调进行教学，给学生一种阴沉忧伤的感觉，让学生在教师的感染下，更深刻地体会音乐作品的风格与内涵，这对于培养学生的乐感也是非常有帮助的。

结  语

总而言之，培养学生的乐感是初中音乐教学的一个重要任务，但要完成这项教学任务却不是一件简单的事。大多数初中生没有扎实的音乐基础，上了初中才开始接触乐理知识，进行较为专业的音乐学习，因此，教师需要从多方面加强对学生的乐感训练，也要为学生营造更适宜的学习环境，通过精心设计课堂教学，帮助学生感受音乐的魅力，达到增强乐感的目标。

[参考文献]

岳菲菲.培养音乐乐感，打造活力课堂：初中音乐教学中学生乐感培养的策略研究[J].学苑教育，2022

（8）：47-48，51.

侯婧颖.信息技术与初中音乐教学有效融合提高学生音乐鉴赏能力：以电影《音乐之声》音乐赏析教学为例[J].教育界，2020（8）：34-35.

刘晓丽.初中音乐教学中对学生乐感与鉴赏能力的培养探索[J].黄河.黄土.黄种人，2021（3）：47-48.

张珩.初中生音乐能力培养的教学方法探索：以音乐鉴赏与乐感为例[J].亚太教育，2016（16）：48，40.

罗云.初中音乐教学中对学生音乐鉴赏能力的培养分析[J].文科爱好者：教育教学，2022（3）：96-98.

李月勇.浅述初中音乐教学中学生乐感的培养及鉴赏课教学[J].新校园，2018（4）：67.

作者简介：杨颉瑜（1981.5-），女，甘肃镇原人，

任教于镇原县上肖初级中学，一级教师，本科学历。