转型背景下地方高校音乐表演专业实践教学体系构建研究

刘长鹏

摘 要：现阶段，我国一些地方高校音乐表演专业在实践教学体系构建上，存在教学方向混乱、教学内容不清晰、教学行为不规范等问题，造成所培养的学生难以适应不断发展的现代社会。为解决上述问题，我国某地方高校通过详细收集用人企业对人才的需求，以及毕业生的就业数据，寻找影响就业的主要因素，从而进一步明确高校实践教学方向。

关键词：音乐表演专业；教学成果；课堂教学

注：本文系2022年西北民族大学教育教学改革研究项目“综合类高校音乐表演专业校企合作育人模式探究”（2022XJJG-101）研究成果。

音乐主要通过声音传播，是一种符号形态的艺术活动，因此其具有非自然性等特点。只有通过人类的创造才能形成。

一、实践教学体系构建作用

（一）能够检验课堂教学成果

与其他艺术一样，音乐这种艺术形式的实操性很强。因此我国很多地方高校在开展音乐表演专业教学的过程中，比起音乐理论，更注重培养学生的音乐表演能力。

目前，在地方高校音乐表演专业的教学中，课堂教学侧重于学生音乐演唱、演奏等方面所需要的理论知识；实践教学是对所学理论知识进行吸收、凝练及运用的过程。这两种教学内容和方式可以相互结合，相互辅助。通过课堂教学，教师能够有效引导学生不断扩大音乐相关的知识储备，而实践活动则有助于教师及时发现教学中出现的问题，并据此有针对性和目的性地对课堂内容进行优化和改进。因此，从功能上看，实践教学是音乐表演专业课堂教学的延伸，是检验课堂教学成果的重要手段[1]。

（二）能够满足音乐表演专业的客观要求

艺术是符号化的实际，是生活的形象反映。音乐艺术同样能表现人们对现实生活的态度。因此，地方高校音乐表演专业教师在实际开展课堂教学时，应引导学生通过学习音乐知识，获得音乐表达技巧，形成音乐创新理念。

現阶段，在音乐表演中普遍存在音乐技能问题，想要有效解决该问题，需要依靠实践教学。这是因为，脱离实践，技能便难以习得，综合能力也难以提高。因此，对教师来说，只有在教学中重视实践，使学生将所得到的实践表演经验与理论知识结合，才能从根本上提高学生的音乐表演能力。

因此，地方高校音乐表演专业教师在实际开展课堂教学时，应积极建立并落实实践教学体系，增强学生在实际音乐表演中的表现力，让学生通过不断实践提高自身音乐技能，将自己在课堂上学习到的理论知识转化为实践操作，最大限度地提高音乐表现力[2]。

二、研究案例

近几年，我国某地方学院已经被当地审批为教学转型试点院校，因此其积极开展多样化的教学活动，深化校企合作，致力于提高学生的知识能力水平。由于音乐表演专业是该学校教学转型的主要专业之一，所以学校针对专业教学特点设立专项小组，并且从音乐企业对人才的需求、毕业生的社会回馈两个方面出发，有效构建音乐表演专业实践教学体系，更好地提高学生能力。

（一）研究目标

本次研究主要采用问卷法与访谈法，对音乐表演专业的毕业生、用人企业及实训基地等进行详细分析。为保证调查结果的准确性，共发放问卷190多份，回收了182份，其中有效问卷有167份，涉及至少140多家用人企业。此次调查结果的有效率达到了92 %。

（二）研究内容

本次研究内容主要分为两个部分。其一，用人企业对人才的核心要求，主要包括音乐专业知识水平、用人单位主要岗位类型、人员性别需求以及用人企业对员工综合能力的要求等方面。其二，用人企业对音乐表演专业毕业生专业理论知识、综合能力及人格素养等方面的综合评定[3]。

（三）研究结果

1.用人企业需求

对近几年某地区音乐相关用人企业招聘数据进行详细分析，至少77%的用人企业招聘人数与去年相比有所增加；16%的企业今年与去年的招聘人数持平；2.7%的企业招聘人数处于减少趋势。因此，从以上数据出发观察到，虽然现阶段毕业生的就业难度增加，但是音乐表演专业的就业人数仍然处于上升阶段，就业岗位也逐年增加。其中，通过对用人岗位种类进行信息和数据收集分析得出结论：在音乐表演专业学生就职发展趋势上，至少40%的学生就职方向为艺术培训类；5.4%的学生就职方向为文化产业；22%的学生到了事业单位；2%的学生成了职业演员；28%的学生到了其他音乐相关岗位。在此基础上，随着社会经济的不断发展，教育培训岗位所需要的人才数量呈现上升趋势。从用人企业对于学生性别要求的方面来看，偏重男性的企业占比4%左右；偏重于女性的企业占比为6%；无偏重的企业占据了89%。由此可见，在音乐表演专业毕业生就职过程中，性别并不十分影响就职机会的获得。

对毕业生自身素质进行综合分析，最终得出结论：许多企业在选择人才时，虽然也重视学生音乐表演专业能力，但是更加重视学生自身的道德品质，尤其是其在岗位上的工作态度及责任心，这成为用人企业考虑的主要内容之一。

2.毕业生评价

本次研究通过对该地区至少93家相关企业进行数据调查和分析，最终发现，现阶段大多数用人企业对地方高校音乐表演专业毕业生的理论基础评价较高。但是，经过一系列数据整合发现，企业对毕业生的实际表演能力、艺术综合创造能力等的要求较高，而现阶段很多学校对学生以上能力的培养力度不大，难以满足用人企业的核心需求。

通过对毕业生综合实力数据的收集和分析，发现许多高校音乐表演专业毕业生最大的弱点是创新能力和艺术实践能力不足；其次是在日常工作过程中人际交往能力较差[4]。

三、音乐表演专业转型思路

（一）加大实践教学力度

根据地方经济与文化发展对音乐表演专业人才的需求，地方高校在实际开展专业课堂教学时，应不断完善教学目标和人才培养方向，加大实践教学创新力度。并且，在课堂教学环节的设置上，始终强调实践性、开放性、系统性，有效将理论知识教学与实践教学相结合。

1.优化课堂教学内容

在声乐课程教学过程中，教师应积极开展多元化的教学活动，对民歌、戏曲、流行音乐等进行详细划分之后，将其作为课堂教学的主要内容，并不断优化教学方式，让学生能够感受更多音乐艺术形式，实现音乐教学、音乐表现形式的多样化，使学生能充分感受到音乐的魅力。

2.创新课堂教学方式

要有效创新课堂教学方式，需要教师结合学生学习现状构建恰当的实践教学体系，在这一体系下进行自主创新，并且在日常教学环节中积极引进各种教学形式。这要求教师在帮助学生进行技巧训练时，结合所教授的课程内容，利用现有的音乐教学资源，为学生创建合适的表演情境及环境。即使是在琴房练习环节，教师也应该尽可能避免使用单一的表演方式，而要针对学生自身音乐演唱水平及表演能力进行全方位、多角度的技术指导。

（二）实现校企合作

根据调查，用人企业对音乐表演专业毕业生的要求包括：工作态度良好，有较强的责任心、专业能力、沟通能力和组织能力。但是现阶段，一些地方高校音乐表演专业毕业生在人际交往上有明显的问题。对此，为帮助解决学生客观存在的问题，学校应采用校企合作的方式，保证人才稳定输出[5]。具体来说，可做到以下三点。

1.构建委员会

根据音乐表演专业的实际教学现状可知，现阶段学生所具备的实践能力相对较弱，难以满足企业需求。因此，地方高校应结合用人企业对人才的需求构建委员会，并且根据委员会提供的信息不断调整教育内容，保证课堂教学质量。其一，委员会主要负责设定人才培养方向，制定人才培养标准，优化人才培养运行制度等。其二，专业小组主要负责专业人才培养方案的规划和制定，优化教学体系，改革课堂教学模式，有效促进教学目标的实现。

2.建立实习基地

要想使学生在用人企业中展现出自身优势，地方高校还应结合音乐表演专业实践教学的实际情况，与企业合作，共同建立专业实习基地，并且将在基地开展的实践活动归纳至校企双方的工作范畴。除此之外，地方高校及企业之间还应成立实践教学指导小组，进一步明确双方需要承担的教学责任，选择理论基础与实践操作经验丰富的教师担任指导教师，有效培养学生的创新能力及专业综合能力。

3.针对性培养

为了保证培养出的人才能满足企业的需求，地方高校还需根据用人企业的需求，开展定向培训，有针对性地为企业输送专业人才。同时，企业与学校还应对人才培养方式、课程结构体系及教学模式等方面进行综合分析，针对企业需求开发出更多特色课程。

四、音乐表演专业实践教学体系构建策略

（一）教学目标体系

音乐表演专业实践教学体系构建的过程中，教学目标体系起到了引导课堂教学的作用。对此，教师要先对地方高校教学资源、专业知识、课堂教学效果及学生素质培养等现状进行详细分析，随后重新制定和规划实践教学目标，最终从基础素质实践与专业技能实践两个方面入手进行教學。

（二）教学内容体系

在地方高校音乐表演专业实践教学体系中，教学内容体系对完成人才培养目标来说有重要作用。其中，实践教学内容设定是否科学、教学基础配置是否合理等极大地影响着高素质人才培养效果。为了保证学生能全面掌握企业需要的素质和能力，教师要将实践教学积极落实到教学内容体系。

（三）教学管理体系

在实践教学中，管理体系是保证教学方案真正落实，维持实践教学课堂秩序，提高教学质量的条件之一。因此，学校应根据人才培养需求及培养现状，构建出完整的实践教学管理规章制度。在此基础上，建立包含教学质量监督管理体系、实践教学体系以及质量评价体系等在内的教学管理系统。

（四）教学保障体系

要想使实践教学体系正常开展，地方高校不仅要结合实践教学特点建立综合素质较高的教学团队，以保证实践教学质量，还要建立完善的教学保障体系，其极大地影响着实践教学质量和效果。

近几年，地方高校结合音乐表演专业教学需求和特点，先后选择了实践操作能力、责任心强的教师，对其进行重点培养，并积极针对音乐表演专业教师在实际教学过程中出现的问题，对教师培训体系进行优化与改革，从而有效提升教师的专业技能水平与实践能力。

在教学保障体系构建及应用环节上，高校应建立专业教师进企业的实践制度，引导教师参与企业岗位的运营，有效培养出综合型教师。

在音乐表演专业教学形式的选择上，地方高校应不断加强校内实践环境的建设力度，并根据音乐表演专业实际需求，从不同角度出发，全面规划教学形式。第一，加大校内实践平台的建设力度。在这一方面，某地方高校通过近几年的不断研究和探索，已经为音乐表演专业的学生建立了3个排练厅、1个音乐厅，为音乐表演专业学生在校内进行实践活动提供场所。第二，为满足人才培养需求，弥补校园内部实践条件的不足，学校还要积极与当地企业合作，为培养综合能力强的人才提供环境保障。

由此可见，现阶段我国音乐毕业生就业形势较为严峻，地方高校要想使学生能够在竞争激烈的大环境下脱颖而出，则需结合学生学习特点，制定并完善实践教学体系，从而有效提升学生综合实力。

参考文献：

[1]王家伟.新文科视域下高校音乐表演专业创新创业实践教学模式研究[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2022（2）：97-100.

[2]韩荣荣.构建高校音乐表演专业实践教学体系的路径探究[J].当代音乐，2021（10）：57-59.

[3]盛霞，陈昌文，王家伟.地方应用型本科高校音乐表演专业实践教学改革探索：以安徽省为例[J].戏剧之家，2021（28）：171-172.

[4]赵静.高校音乐表演专业实践教学与区域文化联动的人才培养模式研究[J].戏剧之家，2021（15）：96-97.

[5]贾海清，郝建平.以艺术实践为基础 以文艺团体为依托：普通高校音乐表演专业产教融合之路[J].当代音乐，2022（6）：202-204.

作者单位：

西北民族大学音乐学院