中职艺术设计三大构成教学的应用与创新

钱怡

【摘要】中职学生没有学历优势，需要强化自我能力的塑造，教师从“艺术设计三大构成”角度展开教程，学生主动展开思考和操作，教与学达成更多契合，能够促进学生艺术素养的培养。

【关键词】中职；艺术设计；“三大构成”；教学创新

中职美术学科教学中渗透“三大构成”教学内容，符合学生艺术学习追求，教师深入研究教材内容，整合教学资源，创设教学情境，组织教学活动，为“三大构成”创新奠定坚实基础。所谓“三大构成”，是指平面构成、色彩构成、立体构成。在教学设计和组织环节，教师细化构成要点，对组织教学环节做优化处理，为学生提供良好学习环境，能够创造丰富构成契机，促使学生在主动探索和互动交流中形成艺术设计素质，为将来就业形成重要支持。

一、整合教学资源，推进平面构成创新

艺术设计需要专业支持，教师结合“三大构成”学科内容进行优化设计和组织，围绕点、线、面构成、重复构成、发射构成等角度推开教程，能够促进学生艺术设计素质的成长。

1.点面构成

在“三大构成”学科教学中，教师需要深入研究教材内容，并做整合设计，提炼适合的知识点，组织学生重点学习。平面构成是“三大构成”的第一构成，教师需要对平面构成基本内容做梳理，让学生认识平面构成工具材料和操作方法，熟悉平面构成的基本概念，掌握平面构成的基本画法。特别是点、线、面的分类、视觉特征、构成效果，以及对称、均衡、变化的形式和法则，为艺术设计提供知识储备支持。学生艺术素质基础存在较大差距，教师对学生构成能力做出客观分析，以提升教学设计适合性。教师展开教学设计时，需要考虑学生接受实际，组织学生先期学习构成相关概念。学生对美术点、线、面构成有一定认知积累，教师需要做学情分析，对学生点、线、面相关知识储备做出准确判断，为后面教程设计提供必要信息支持。如點、线、面构成，教师要求学生阅读教材相关内容，认识点、线、面的分类，针对点、线、面视觉形式展开具体指导，学生在案例展示中逐渐掌握点、线、面的错视规律，通过图形对称、均衡、变化、统一的形式法则，对美术作品进行分析处理，找到点、线、面构成的切点和入口。学生进入美术作品研究之中，对基本形、骨骼、比例、分割等做细致分析，逐渐形成平面构成的基本操作技能。点、线、面是一个整体，在构成过程中相互支持和结合，这样才形成完整地构成方案。教师指导学生展开对应学习，理清点、线、面构成路线，培养学生美术设计基础能力。

2.重复构成

在平面构成环节，教师不仅要理清点、线、面的特点和分类，还要对重复构成特征、概念、类型、要点做深度分析，明确重复构成的基本目标，为学生传授一些重复构成的方法，确保美术作品设计有一定的层次感，凸显其艺术属性。重复构成包含诸多内容，教师需要做好梳理和归结，让学生了解构成形式和构成要领，还要组织学生实际操作，运用点、线、面进行重复构成进行创作，在成效评价中建立艺术素质基础。点、线、面构成过程中，教师推出重复技巧应用方案，组织学生通过重复方法应用，达成构成效果。为激发学生创作主动性，教师设计重复构成设计练习题目：先做基本性设计，然后以数量众多的基本形做重复排列，注意基本形下负变化，规格为20×20cm。任务发出后，学生进入实际操作环节，教师跟进指导，先组织学生画出基本形，然后引导学生做规定方向重复操作，形成美术构成式作品，体现美术设计规律。在成果展示环节，教师要求学生主动介绍设计操作方法，解读美术设计构成原理，展示美术作品特点。学生主动回应，课堂研学气氛逐渐形成。教师利用训练题目展开引导，组织学生在操作过程中形成美术设计意识和能力。

3.发射构成

在平面构成中，发射构成是不可忽视的技法应用，教师引导学生了解发射特征、发射形式、发射类型、发射要点，利用点、线、面进行发射构成创作，能够形成丰富指导启示。学生进入发射构成学习环节，需要掌握基本的操作方法，对相关概念和形式特征做深度学习，能够顺利掌握点、线、面构成方法应用，在实际操作中建立艺术设计能力，全面提升自我艺术修养。发射构成需要确立发射角度和发射点，这样才能形成发射效果。教师指导学生进行发射构成学习时，要对发射规律做先期梳理，归结出操作规律，然后设计训练任务，让学生在实践操作中逐渐探索出基本方法应用。在教学“发射构成”相关内容时，教师以发射构成方式，进行现场操作演示，要求学生进行模仿操作，先设计基本形。规格为20×20cm。从发射角度进行操作，选择发射点，呈现发射感。学生根据教师指导进行相关操作，美术设计进入研学环节。在成果验收环节，教师组织学生进行互动评价活动，对发射构成效果进行专业点评。学生积极回馈，主动进行操作和展示，介绍自己的操作经历，展开对应反思学习。教师利用发射构成训练题目展开教学安排，组织学生在创作之中打开美术设计思维，其助学效果更为显著。

二、创设教学情境，促进色彩构成创新

学生对直观性、灵动性、探索性学习情境有特殊情怀，教师对“三大构成”学科内容做全面分析，提炼适合的学习内容，选择科学的情境设计方式，形成学习调度，激活学生研学主动性。

1.渐变构成

色彩构成是“三大构成”的核心内容，学生对色彩构成更为关注，教师细化教学内容，设计构成活动方案，组织学生展开实践操作活动，都能够创造丰富学习助力。色彩构成需要什么样的工具和材料，以及采用的方法，都属于色彩构成入门的前提。教师要在色彩构成概念解读、色彩本质体系构成，还有同类色、近邻色、冷暖色的调配方法应用等方面做出细化处理，让学生自然进入到色彩构成环节。所谓渐变构成，是指色彩明度、纯度、色相的调配应用，教师组织学生在实际操作环节，渗透相关操作方法，为学生传授一些实用的构成技巧，能够带来丰富学习辅助作用。渐变是一种构成方式，教师需要对渐变规律特征做具体分析，利用现成案例进行具体展示和解读，让学生对渐变方法应用和效果分析有科学认知，促进其设计素养的形成。渐变是一种逐渐变化的美术画面设计技巧应用，体现发展变化的过程，教师利用具体的案例进行现场展示和讲解，要求学生自行探索渐变规律，对渐变效果进行个性分析，都能够带来全新学习体验。学生进入基本形设计时，教师要求学生理清形状渐变和骨骼渐变，注意形状的变化形态，还要考虑形状渐变的自然过渡，给人带来视觉冲击。图形渐变要体现自然变化，从明度、色彩等角度进行规划，能够创造渐变的视觉感知和体验。色彩在渐变过程中发挥主导作用，学生进入渐变操作环节后，教师要围绕色彩渐变规律展开具体指导，让学生自然掌握色彩渐变构成要领。

2.对比构成

色彩构成包含诸多内容，教师从对比角度进行分析和指导，要求学生运用明度、纯度、色彩、面积进行对比分析和构成制作，能够创造更多研学契机。学生对色彩的认识需要一个过程，对比构成不可或缺，教师先期做教情分析，利用案例进行对比引导，组织学生展开色彩对比构成创作，能够有效激活学生艺术细胞，在主动研学中建立构成素养。在教学“对比构成”相关内容时，教师引导学生利用美术作品进行对比分析，如明度对比、色相对比、纯度对比、冷暖色调对比。明度对比，教师需要引导学生找到比对的角度，对明度做细致比较，这样可以为学生带来更为具体的体验。色相对比，需要对色彩差异、色彩浓度、色彩表征等因素进行深入对比，针对创作需要作出适合的选择。纯度对比，色彩有浓度差，也有纯度差，从纯度比较角度进行观察，需要掌握一些技巧和方法，教师要给予更多指导，让学生自然进入到对比环节。冷暖色调对比，学生对冷色、暖色有认知积累，教师在组织学生做对比学习时，要从搭配角度做引导。

3.混合构成

所谓混合构成，是指色彩的综合运用方法应用，美术创作需要运用多种色彩进行搭配设计，教师从空间混合角度展开设计和引导，让学生通过多重对比、观察、梳理、讨论、分析、归结、综合学习，掌握空间混合构成的基本规律，这对全面提升学生美术创作水平有积极帮助。混合构成是色彩应用的基本手段，教师对空间混合操作程序做梳理，对混合方法做集中展示，引导学生进入美术色彩构成学习环节，让学生在实践中内化色彩构成认知。色彩构成关涉因素众多，教师在教学指导时，要关注混合方法应用效果。美术作品的设计方法不是单一的，教师要求学生从一些角度展开思考，还要注意渗透混合构成方式方法，充分考虑多种色彩方案搭配设计，通过混合构成分析，归结出美术设计的规律和方法，对美术设计效果进行综合评估，以便建立完善的艺术设计构成认知和能力。混合构成追求多种色彩方法的对接和融合，教师要做分类分析，也要综合分解，引导学生从更多角度，对色彩构成方案设计展开专业评价，促使学生自觉形成色彩构成意识，在实践对比分析中建立构成认知基础，实现色彩构成方法积累。

三、组织教学活动，完成立体构成创新

艺术设计需要基础知识、基础技能的支持，“三大构成”是基础学科，为艺术设计学习创造条件，教师围绕线材构成、面材构成、立体构成等角度展开教学设计，组织学生展开创造性实践探索行动，都能够创造崭新学习动机。

1.线材构成

在“三大构成”中，立体构成是难度最大的，教师指导学生学习时，要组织学生认识立体构成的工具和材料，理清立体构成的概念，以及形态特征，鼓励学生进入到具象形态和抽象形态，在创意设计和创作中成长美术基础素养。在点、线、面构成时，需要运用一些基础的材料，教师指导学生做精心筛选最为关键。如线材的选择和应用，教师从线材种类、构成形式和制作等角度展开教程安排，对硬线和软线材料进行对比，为立体构成创造条件。在教学“立体构成”这部分内容时，教师列举一些线材图片信息，要求学生对接生活，找到一些线材制作材料，从点、线、面角度进行构成设计，将线材做进一步分类处理，归结硬线材、软线材种类，对不同线材构成形式特征进行重点研究，在实践操作中形成线材应用方法积累。线材构成要遵循一些基本原则，教师对线材应用原则做细化解读，指导学生借助线材进行构成设计，推出一些美术设计方案，对这些方案进行互动评价。学生对线材应用方法展开深度研讨，自然进入到线材应用环节，促进线材构成能力的培养。

2.面材构成

立体构成需要多种材料的支持，面材更具代表性，教师组织学生深入分析面材特点，对面材构成方式、直面体、曲面体做构成设计，运用不同面材进行多重组合搭配，形成不同创作形式，都能够促进立体构成的顺利展开。立体构成难度系数更高，教师要做好必要的示范操作，现场指导学生进行立体构成设计和操作，结合美术作品创作经历展开学法指导，以提升美术构成基本能力。面材构成有不同呈现方式，教师在具体引导时，主要从直面体、曲面体的立体构成角度展开解读和引导，要求学生理清面材构成的结合方式，对面材结合方式特征进行整合内化处理，在实践操作中完成面材方法的积累。直面体构成时，需要对面材特征进行先期分析和观察，归结出直面体构成规律。直面体立体构成比较直观和直接，操作难度较小，教师给学生提供操作方法，让学生自然进入操作环节。曲面体构成时，教师不仅要介绍分析曲面立体构成特征，还要对操作方法做深度解析，为学生规划清晰操作路线。学生对曲面体构成不是很熟悉，教师针对性指导，为学生带来更多技术支持，确保学习实践活动顺利展开。

3.立体构成

点、线、面构成过程中，教师对构成方案进行科学分析，设计适合的构成路线，组织学生研究构成材料，特别是半立体和立體构成材料的不同特点，这是教师需要重点解析的内容，为学从具象形态走向抽象形态，促进学生美术设计思维的发展。美术创作关涉“三大构成”，教师引导学生从不同方向展开研究和学习，给学生提供更多学法指导，无疑能够创造更多学习启动力。立体构成需要知识储备，也需要方法积累，学生有立体构成的经历，其感知体验呈现个性化，教师对学生知识储备情况做理性分析，组织学生展开立体构成实践尝试，在不断操作、不断总结中内化构成认知。教师精选美术设计方案，利用现场操作形式，传授立体构成方法，指导学生进入到立体构成之中，在实践体验中实现学习目标。立体构成追求构成结合方式的应用，教师对构成结合方式展开深度研究，为立体构成创作提供更多方法支持。学生进行立体构成操作时，教师需要做跟进观察，为学生提供必要的技术支持。

教师围绕艺术设计“三大构成”学科展开教程，从平面构成、色彩构成、立体构成三个大的角度进行教学设计，推出具有可操作性的学习实践方案，组织学生进行实践探索行动，为学生提供更多设计学法指导，能够促进学生艺术设计学习的顺利展开。中职学生学力基础普遍不高，教师对学生学情有客观判断，设计适合性更高的学习任务，推出开放性学习活动，能够大大提升学生参与主动性。学生在平面构成、色彩构成、立体构成的具体探索性学习中形成的认知，其含金量更高，为学生未来参与职业竞争奠定良好基础。

【参考文献】

[1]张婷.任务型教学在中职艺术设计教学中的应用[J].艺术家，2022（05）.

[2]姚欣.中等职业学校“三大构成”课程教学思考[J].大众标准化，2020（11）.

[3]阎铜.艺术设计三大构成教学改革探析[J].中外企业家，2019（14）.