基于“三课堂”联动的声乐教学与实践

贾志伟　王欢

摘 要：高师音乐教育专业教学体系由两部分组成，分别是理论教学体系和实践教学体系，二者之间相互促进，缺一不可。高师声乐教学拥有显著的实践性，在建设科学合理的教学体系的同时，还应实现“三课堂”联动，将实践教学体系与理论教学体系相融合，将实践教学活动从课上延伸至课下，构建完善、系统化的实践育人体系，以促进声乐教学工作质量的提升，让学生拥有更为丰富的实践机会。

关键词：“三课堂”联动；声乐教学；实践教学；高师

注：本文系2021—2022年度河北省教育厅高等教育教学改革研究与实践项目“基于‘三课堂联动的声乐教学新模式构建”（2021GJJG528）研究成果。

近些年，我国对高师人才培养工作越来越重视。声乐是人才培养工作中的一门重要课程，应加强学生理论知识、实践能力、自学能力等多方面能力的培养，使其成为复合型人才。各种教学实践表明，借助“三课堂”联动教学模式，有利于将校内与校外、线上与线下多种教学模式融合，丰富教学内容，提高教学质量。研究“三课堂”联动的声乐教学与实践工作，提高学生职业能力，有助于促进教学目标落实及教学质量提升。

一、“三课堂”概念及联动的必要性

（一）“三课堂”概念

“三课堂”是指运用不同课堂教学工作的重点，加强全方位人才培养。本文所探究的“三课堂”，主要是指对大学生实践能力进行培养与提升的三个实践教学环节，由课堂、校园以及社会组成[1]。“三课堂”联动是将第一、第二、第三课堂联合在一起，相互促进，采用多元化教学方法与载体，打破时间与空间限制，积极推动实践教学改革。第一课堂，是和学生专业课程理论知识对应的实践教学环节，包含模拟课堂、实训课堂、课程设计等；第二课堂，是让学生走出教室，参与校内实践活动，包含社团活动、专业汇报演出以及竞赛活动等；第三课堂，是让学生走出校园，来到社会之中，参与教育机构或中小学的实践活动，包含课程实习、教育见习、教育实习、社会实践等。

（二）“三课堂”联动的必要性

在高师声乐教学工作中，部分教师经常出现过于关注理论教学而忽略实践教学的问题，缺乏对实践教学地位及作用的认知，对实践教学关注度不够，没有制定明确的教学目标。在教学过程中，有些教师缺乏对学生的指导与帮助，导致学生的实践能力较差，无法满足中小学对音乐教师的需求。现今的高师声乐教学核心目标是培养优秀的音乐教师。因此，开展实践教学，探索更为科学有效的声乐实践教学体系尤为重要[2]。在实践教学体系建设中，需依照音乐教育专业人才培养目标及人才应具备的职业能力，精准定位，把“三课堂”实践活动有机融合，促进“三课堂”联动，为人才培养目标的实现提供助力。

“三课堂”联动实践教学体系是和理论教学体系之间具有关联的，并且学生会逐步地由课内转向课外，从校内走向校外。三个课堂使用学分制教学管理模式连接在一起。第一课堂主要是为配合其他课程教学工作而开展的校内实训活动，主要目的是激发学生学习的积极性与自主性，强化学生学习兴趣，使学生拥有良好的自学能力。第二课堂则是对学生的声乐知识进行拓展，给学生提供展示自我的渠道，运用校内各种活动引导学生逐步自我提升。在第三课堂中，需给学生布置实践任务，让学生到培训机构或中小学开展实践，强化学生的知识运用能力及解决问题的能力，确保学生在后续的实践工作中拥有良好的创新能力与服务能力。“三课堂”联动，相互补充、定位明确，有着完善且系统化的育人体系，是确保人才培养目标实现的重要因素。

二、当前高师声乐教学常见问题

第一，生源质量存在差异。近些年，高师正在逐年扩招，学生数量不断增加，艺术专业的学生数量更是呈爆炸式增长。很多学生在接受声乐教育之前，都只是学习了基础声乐知识，艺术知识基础有待提升。此外，學生来自全国各地，而且一些学生来自农村地区，在初高中阶段学习中，未充分学习音乐、美术等学科知识，所以音乐基础比较薄弱。基于此，音乐教育专业学生基础能力差距较大，导致教师在教学过程中很难同步开展声乐教学。一部分学生认为教学内容过于简单，在高中阶段已经学习过类似内容；一部分学生则认为教师的教学进度过快，在学习时很难跟上进度。这不但影响了教师的声乐教学工作开展质量，也会让教师在制定教学方案时，需考虑不同水平学生的学习需求[3]。

第二，缺乏对声乐理论教学的重视。理论课程内容设置与课时安排不合理、实践活动较少、缺乏对声乐理论教学的重视等都会导致学生对理论知识的理解不够深入，无法将理论知识转变为自身的技能。部分教师对演唱器官构造和使用方法等教学内容缺乏重视，讲解得不够透彻，使得学生在学习时感到非常盲目，对教师过于依赖，从而在学习中无法找出核心问题，进而影响学习效果的提升。

第三，实践活动与理论学习脱节。新课改的推行，对教师综合素质的要求也在提升。部分高师音乐教育专业教师开展的实践活动缺乏合理性，无法将实践与理论联系起来，导致学生声乐教学实践能力无法得到提升，从而不可避免地会出现学生的演唱能力较好，但声乐教学实践能力不强的问题，具体体现在三个方面。第一，学生步入教学岗位后，课堂组织能力和管理能力较弱，在教学中缺乏对教学重点难点的分析能力，课上一旦发生突发状况，缺乏处理问题的应变能力。第二，学生钢琴伴奏能力有待提升，对弹唱技能掌握得较好的学生数量较少[4]。第三，参与声乐实践活动的学生人数较少。例如，在举办独唱音乐会或其他音乐交流活动时，只有少数能力较强的学生才会自主参与，而其他学生参与实践活动的积极性不高。这些问题可能导致学生出现毕业后难以胜任工作的情况。

三、基于“三课堂”联动的声乐教学与实践策略

（一）以原创剧目为纽带，实践“三课堂”联动

原创剧目是呈现当代主题的大型舞台剧。表演者可以通过多种视角、使用情景表演和多种舞台形式，并结合地区民族文化元素，运用艺术表演的形式将原创剧目呈现给观众，例如可以将原创剧目《丝路·青春》融入实践教学活动。

把原创剧目融入第一课堂实践教学，需要站在教材整合角度，把剧目和音乐鉴赏、视唱练耳、声乐等多门课程融合，将自主编创的剧目融入教学环节，帮助学生更好地掌握知识，使学生在参演过程中进一步提升多方面能力，自主完成作品表演。即便没有登上舞台，学生也可在第一课堂的学习中加强对原创剧目的了解，为实践教学活动开展提供平台。

第二课堂教学实践环节丰富多彩。高师每个学期都可以举办为期一周的实践活动，融合声乐知识，开展音乐会。这种形式有利于教师了解学生的专业能力和舞台表现力，培养学生的综合能力，为学生今后的舞台表演，也就是第三课堂实践打好基础[5]。比如，在实践活动中，高师音乐教育专业教师可使用不同主题的原创剧目开展第二课堂实践教学活动，让无法参与正式演出的学生也拥有表演机会，确保原创剧目实践活动开展效果。

第三课堂实践教学是指校外实践活动，运用原创剧目让学生参与校外艺术表演活动，登上舞台。还可以和媒体机构展开合作，在每年的国庆节期间，让学生参与省级或市级活动，使这些活动成为学生的第三课堂学习途径。除此之外，在第三课堂教学实践中，高师也可与当地中小学展开合作，让学生来到这些学校实习，真正参与教学工作，了解这些学校的音乐教学现状。

（二）综合开展声乐课程教学，将小组课和小课融合

高师教育较为特殊，为了匹配其教育特殊性，应对声乐教学进行改革。在声乐教学中，不能使用单一的教学模式，而要把已有声乐课程内容变得更加多元化，使用多种形式培养学生的声乐演唱能力和教学实践能力。首先，开设小组课。新生入学后，可以班级为单位，按照声音条件、演唱方式、声乐基础掌握程度将学生分成不同小组，参照教学内容和教学大纲，有针对性地开展教学。教师和小组成员共同对每个人的演唱情况展开分析，让组内学生相互学习，以提高学生学习的主观能动性。课上学生角色出现了转变，由单纯学习转变为学习和教学并行，这能在无形中培养学生的教学能力[6]。这种教学模式更符合新课标要求，体现了高师声乐教育改革的特征，并且组内学生还可根据教师安排自主排练声乐作品。同时，在演出实践活动中，也可让学生以小组形式参与。其次，开展小课教学。小课教学是高师声乐教学基础类型。高师声乐教育要求学生于在校期间掌握声乐基础知识，完成技能训练，提升演唱能力，掌握教学方法。声乐小课有助于学生演唱能力的提升，而且歌唱技巧是小课的教学重点。为了合理分配有限的教育资源，在新生入学后，可通过考核给学生设置分数线。达到分数线的学生即可参与小课学习，没有达到分数线的学生则可以小组形式参与学习，并每半年对学生进行一次声乐考核，按照成绩重新将学生分组。

（三）加大实习实践活动开展力度

高师声乐教学工作中，学生教学技能和理论素质需全面发展，因此应在教学过程中融入艺术实践，让学生多多参与实践活动，提升学生的声乐演唱水平。若学生不经常上台演出，缺乏实践机会，则心理素质会比较差，性格内向。而如果学生经常参与演出，会拥有更多艺术实践机会，在锻炼自身实践能力的同时也可提高演唱水平。一些学生性格内向，不喜欢参与演出，长此以往，会出现实践机会减少，无法提升自身演唱能力和音乐教学能力的问题。

为了避免这一问题出现，则需要定期开展艺术实践活动。例如，可举办音乐会，让每个班级的学生都积极参与，为学生提供在大众面前演唱的机会，使其更好地锻炼自身能力。还可组织学生到中小学观摩音乐教师教学，使其积累教学经验。此外，也可通过创办艺术社团和组织文艺汇演的方式给学生提供更多实践机会。

（四）改革教学模式，转变学生实习方式

第一，需改革教学模式，将考核地点设置在演出现场，由教师对每个学生的演出情况打分，让班内学生需观摩其他学生的表演。要尽可能模拟实际演出效果，增强学生表演的自信心，让学生每个学年都有一次以上的实践机会。每年还可以安排义演活动，联系不同院校和乡镇单位，促进文化下乡活动的开展，为学生提供丰富的实践机会。

第二，需转变学生实习方式，将实习阶段划分为多个时期，贯穿学生学习的各个阶段。这样一来，一方面学生能定期了解自己这一阶段的学习成果，为后续学习目标的制定打下基礎；另一方面有助于教师合理安排教学时间，确保教学质量。例如，高师音乐教育专业教师可与中小学建立联系，要求学生每周来这些中小学旁听一次音乐课程，自主记好教学笔记，回到校内与教师和其他学生共同探讨并总结经验。还可聘请中小学音乐教师到高师开展音乐教育讲座，在讲座中交流经验，使学生了解音乐教学现状和动态，为今后学生步入工作岗位打好基础。

（五）举办教师职业技能竞赛，培养学生的教学能力

通过参加教师职业技能竞赛，学生能更好地发现自身存在的问题，认识到自身与一名优秀音乐教师之间的差距，从而在后续学习过程中有针对性地提升自我。同时，在比赛过程中，学生还可与其他学生沟通交流，了解新型教育理念与课程体系的构建方法，增强自身的教学能力，了解中小学音乐教师专业发展情况。

四、结语

高师音乐教育专业教学目标是培养优秀的音乐教师，因此在某种程度上，音乐教育专业教学质量会对我国音乐教学工作的开展效果产生一定的影响。“三课堂”联动环境下的高师声乐教学工作具有全新的发展空间，要求教师在教学过程中通过开展多种实践活动强化学生的教学能力和实践能力，从而确保声乐教学工作的开展能够满足中小学对音乐教师的需求。

参考文献：

[1]谭雯.以人为本理念下师范类院校声乐课程教学改革思考[J].艺术评鉴，2023（3）：133-136.

[2]陆蓉.探析师范类高校“以人为本”的声乐教学思想[J].艺术教育，2022（11）：54-57.

[3]王磊.新形势下地方师范院校声乐课程教学改革与创新探索[J].黄河之声，2022（1）：156-159.

[4]李敏.新媒体时代下师范大学声乐教学改革研究：评《新媒体概论》[J].新闻与写作，2021（3）：116.

[5]金彤.高等师范院校声乐演唱课程的教学方法创新探讨[J].开封文化艺术职业学院学报，2020（12）：105-106.

[6]刘思丝.地方综合师范院校声乐课程线上教学效果分析[J].北方音乐，2020（23）：190-192.

作者简介：

贾志伟，硕士，河北民族师范学院副教授，研究方向为音乐教育。

王欢，硕士，河北民族师范学院讲师，研究方向为音乐教育。